¿Qué es un dibujante de cómics?

Esto es muy genérico, pero puedes pensar que un artista de cómics es cualquier persona que trabaje haciendo cómics.

Incluye:

  • El escritor, responsable del guión del cómic;
  • El diseñador (dibujante), que se encarga de dibujar el guión realizado por el escritor;
  • El finalista de arte (entintador), que se encarga de cubrir el dibujo con tinta. El diseñador y el entintador muchas veces son la misma persona;
  • El colorista, responsable de llevar el color a los dibujos finalizados. Una vez más, a veces el diseñador hace este trabajo también.

Puede considerarlos a todos como “artistas de cómics” y también podemos mencionar a otros como: el diseñador de letras, editor, editor jefe …

Todos ellos son extremadamente importantes en una producción de cómics.


Sin embargo, puede considerar un “artista de cómic” solo aquellos que hacen todo el trabajo (o casi todo el trabajo), por lo que el artista de cómic desempeñará todos los roles de un proceso de hacer un cómic.

Pienso en algunos ejemplos: Will Eisner, Frank Miller, Bill Watterson, Quino, …

En ambos casos, estamos hablando de las personas responsables del proceso de creación de cómics, que es un trabajo artístico, por lo que son “artistas de cómics”.

Un ser humano medio dormido, privado de sueño, armado con una caja de luz y / o tableta de dibujo. Acérquese solo cuando haya pasado el plazo.

¡Espero no haberte asustado! Bromas aparte, un artista de cómics es alguien que crea arte secuencial en un formato impreso, generalmente dentro de un diseño de paneles. Dependiendo de en qué aspecto de la creación de cómics se centre, un artista de cómics puede no ser un trabajo singular.

La persona ante mí describe bien las etapas de la creación de cómics dentro de un grupo; el escritor, dibujante, entintador y colorista. Sin embargo, hay artistas de cómics que crean cómics completamente por su cuenta, lo que es mucho más trabajo, pero no es menos o más válido que la primera opción. Es posible que los cómics no se encuentren necesariamente en un formato de libro, ya que en la última década, muchos webcomics han utilizado Internet para atraer una audiencia generalizada sin sufrir el largo proceso de impresión. Muchos exitosos terminan imprimiendo sus cómics de todos modos, lo que demuestra que Internet parece apoyar la creación de cómics, y muchos fanáticos ávidos parecen apreciarlos mucho.

Ejemplos de eso incluyen (pero ciertamente no están limitados a):

  • Mike Mignola (Hellboy) * la historia fue creada por él, escrita por John Byrne
  • Meredith Gran (Octopus Pie) [Webcomic] * rebanada de cómic de vida con ritmo y sutileza brillantes
  • Bryan O’Malley (Scott Pilgrim) * rebanada de vida, pero con elementos de escenas surrealistas, tontas y exageradas y ocasionales momentos pesados
  • Becky Cloonan (Gotham Academy) [escritora] (Wolves, The Mire, Demeter) [colección de cuentos / cómics] * No he leído Gotham Academy, pero con respecto a este último: cuentos cortos hermosos e inquietantes que cuelgan en la fantasía y género de fábula
  • Lucy Knisley (Deje de prestar atención) [Webcomic] * un cómic auto-autor introspectivo y honesto
    Ver también: (Leche francesa, condimento, algo nuevo)
  • Craig Thompson (Habibi) * una historia pesada y desgarradora de dos niños esclavos refugiados; una niña obligada a vender su cuerpo para sobrevivir, y un niño al que protege, que ve la brutalidad del mundo que los rodea. Pesados ​​temas religiosos en este.

Es un artista que hace cómics. Ahora la verdadera pregunta podría ser:

¿Qué es un artista ? Puede pasar toda una vida tratando de resolverlo, si realmente lo hace. realmente debe saber 🙂