Stan Lee es esencialmente la mascota de Marvel.
Considera cuántas personas aman a Mickey Mouse. Ahora, considere cuán pocos dibujos animados de Mickey Mouse se han hecho en los últimos 20-30 años. Mickey fue fundamental para los orígenes de Disney y su ascenso a la conciencia pública. Asocian a Mickey con todas las grandes y no tan buenas cosas que Disney ha hecho … y eso está bien.
Lo mismo es cada vez más cierto para Stan Lee y Marvel. Es el sustituto de todos los creadores de Marvel Comics. Hay un buen argumento de que merece todo el crédito que recibe … pero a menudo se le da crédito por el trabajo de otras personas en lugar del suyo porque la persona en general realmente no entiende la producción de cómics.
Con Stan Lee, es importante darse cuenta de que términos como ‘creador’ han cambiado drásticamente desde que surgió en la edad de oro.
Una de las definiciones de Golden Age para creador fue el tipo que propuso la idea. En una entrevista que se filmó cuando se estrenó la primera película de Spider-Man de Raimi, el entrevistador desempacó un poco la palabra.
Desde la perspectiva de Stan, al menos hasta ese punto, creó a Spider-man … pero cuando fueron punto por punto, le dio crédito a Ditko por la mayoría de los detalles que hicieron de Spider-Man el personaje que conocemos y amamos hoy.
El entrevistador siguió preguntando si a Ditko se le ocurrieron todas esas características definitorias del personaje, ¿por qué Stan no lo consideró como cocreador? Stan explicó que se le ocurrieron los personajes y Ditko, etc., hizo que esos personajes fueran geniales. El entrevistador explicó que desde la perspectiva de la mayoría de las personas, esas decisiones y características definitorias son las que hacen que el personaje sea grandioso, son parte de la creación del personaje. Stan respondió que nunca lo pensó así. Continuó explicando que el personaje habría sido creado con o sin sus contribuciones … podría no haber sido tan bueno … creó muchos personajes que no lo eran … pero todavía habría habido un Hombre Araña.
Puede parecer que está minimizando la participación de Ditko, pero en términos de la Edad de Oro, tiene razón. En la edad de oro, con frecuencia veías cómics sin atribuir o atribuir a un solo nombre cuando 6 personas lo producían. Esto se debe a que hubo un momento en que el “creador” fue la persona que lanzó la idea de hacer la historia. Si esa historia surgió de algo arrojado al bullpen, entonces no había un creador definitivo.
Siempre le dio crédito a Ditko por todas las cosas que Ditko le trajo al personaje, pero pocos entrevistadores detallaron sus preguntas porque así es como funciona la prensa. La redacción es importante para obtener la respuesta correcta de Stan porque durante mucho tiempo hubo una brecha enorme entre su comprensión y la de los entrevistadores de ciertas palabras.
Esta idea de un creador es cada vez más ofensiva para nuestro uso moderno de la palabra. Recientemente, DC comenzó a atribuir Batman a Bob Kane y Bill Finger. El papel de Kane en la creación de Batman fue aún menos el papel de Stan en la creación de Spiderman … pero, de nuevo, eso habla de esa época más que un complot villano.
En años más recientes, Stan ha comenzado a aceptar la definición en evolución y presentarse como co-creador de todos esos personajes de Marvel … pero para algunos, nunca sobrevivirá a eso en el tiempo en que su idea de lo que significaba el término ‘creador’ estaba fuera de sintonía con lo que el público en general creía que significaba.
En cuanto a los orígenes de los personajes, no sabemos la verdad y él tampoco. Sabemos que a la prensa le gustan las picaduras de sonido y pequeños fragmentos de texto que se pueden citar y que son digeribles y memorables. Incluso Stan no puede estar seguro de cuánto de los orígenes secretos son ciertos porque le ha dicho tantas veces la versión de sonido que ahora es como lo recuerda. Más allá de los malentendidos causados por definiciones contradictorias de ciertas palabras, la prensa también le dio más crédito porque hace que sus artículos suenen más importantes y la buena prensa ayudó a vender libros. En algún momento, la verdad y la narrativa se confunden juntas y cuando nos damos cuenta de eso, es fácil sentirse engañado.
Todavía merece todo el crédito que recibe (incluso si parte del crédito que obtiene es por cosas que no hizo) porque probablemente nunca obtendrá el crédito debido por las cosas que hicieron de Marvel lo que es. Él consiguió prensa. Él vendió los libros. Se le ocurrieron semillas de ideas y luego se rodeó de las personas adecuadas que eran capaces de desarrollar un concepto elevado en un personaje, un personaje en una historia, una historia en una serie y un montón de series en un universo.
Hay generaciones que lo conocen como el tipo que les presentó a los personajes … literalmente … fue instrumental en la mayoría de las series animadas que se inventaron hasta los años 90 y con frecuencia hizo presentaciones para ellos.
Volviendo a los años 60, fue una de las personas más vocales en la industria y, según sus propias palabras, pasó la mayor parte de su tiempo leyendo y respondiendo a las cartas de los fanáticos que esencialmente lo convirtieron en Marvel para los padres de las personas que crecieron en esas caricaturas.
Tenemos estas hermosas grabaciones de Merry Marvel Marching Society que resaltan y celebran el hecho de que Stan es la personalidad / portavoz que es un poco olvidadizo pero inventa las cosas a medida que avanza. Los creadores a su alrededor están ocupados y la mayoría no tiene esa disposición. Todos sabían el valor de un tipo así … Creo que la parte de la que no se dieron cuenta es que gran parte del mundo exterior le daría mucho crédito al tipo que estaba al frente presentando el trabajo que estaban ocupados produciendo .
Pero de nuevo … cuando piensas en Disney piensas en Mickey. Cuando piensas en tus 5, 10, 15, 20+ películas, cortometrajes, espectáculos, etc. de Disney, ¿cuántos de ellos protagonizan Mickey Mouse?
Entonces, incluso cuando era conductor del asiento trasero … al menos, nos trajo para el viaje.