¿La gente realmente quiere ser guionistas o directores?

La mayoría de las personas que quieren ser guionistas, directores, actores, etc., realmente no entienden las realidades del trabajo. Las probabilidades de éxito como director no son mejores que como guionista (o como actor). Uno puede sonar mejor o más fácil que el otro, pero una vez que profundice en los detalles verá que no es cierto. Es solo una cuestión de qué tipo de trabajo es tan emocionante para ti que estás dispuesto a ignorar, y con suerte eventualmente superar, los muchos, muchos obstáculos para hacer una carrera fuera de él.

Muchos escritores, directores, productores y / o actores asumieron esas responsabilidades porque si no lo hicieran, nunca harían nada. Los escritores se cansan de esperar para vender un guión, por lo que producen y dirigen los suyos o se asocian con un director en busca de una oportunidad. Los directores se cansan de tratar de ser contratados, por lo que escriben algo que pueden dirigir o encuentran un escritor con un buen guión. Los actores se cansan de esperar a ser elegidos, así que escribimos, producimos y dirigimos nuestro propio material o encontramos escritores / directores que buscan hacer lo mismo.

Cualquiera sea la disciplina en la que alguien comience, la mayoría de las personas descubren rápidamente que 1) el modelo convencional de vender guiones a / ser contratado por los estudios tiene terribles probabilidades de éxito, y 2) ese es solo uno de los muchos caminos para construir una carrera. Una vez que se cansan de esperar para ganar esa lotería, suponiendo que no se rinden, encuentran una manera de hacer lo que aman que no depende tanto de esperar a que alguien les dé una oportunidad.

Hay muchos guionistas, porque es fácil, divertido, conveniente y económicamente gratificante si puedes vender tu guión. Diversión porque juegas con tu imaginación y tu imaginación no tiene límites. Es muy creativo. Fácil y conveniente porque solo tiene que trabajar antes que su computadora o su teléfono inteligente y en cualquier momento que elija. Financieramente gratificante porque puedes vender tu guión a un estudio de Hollywood por $ 1 millón o más. Incluso $ 50,000 para una compañía de producción ordinaria es atractivo. Entonces, esta es la razón por la cual muchas personas se sienten atraídas por la escritura de guiones. Pero es muy competitivo. Tu historia debe ser original y fascinante para que la gente quiera leer tu sinopsis, sin mencionar tu guión. No es fácil.

Creo que a más personas les encanta dirigir que cualquier otro trabajo de producción. El motivo es obvio.

Mi consejo es, ser director, crear su propia historia, escribirla y luego convertirla en una película. Es la forma más fácil de convertir tu guión en una película. Luego, envía su película a festivales de cine donde hay ejecutivos de Hollywood y otros compradores que buscan obras maestras para comprar. ¡Buena suerte!

Porque escribir parece fácil: todo lo que tienes que hacer es escribir 100 páginas de texto muy claro (es decir, mucho espacio en blanco, muy poca escritura real), ¡y ahí lo tienes! Ahora eres un guionista. Eso podría hacerse en cuestión de horas, o eso parece.

De todas las cosas que dan una ilusión de éxito fácil, no creo que nada pueda compararse con la escritura de guiones, excepto tal vez: modelar (e incluso modelar requiere más esfuerzo, desde aprender a posar y caminar hasta maquillaje, nutrición, y viajar, incluso antes de que uno se convierta en modelo).

Escribir guiones parece ser la solución perfecta para los problemas personales de muchas personas: proporciona audiencia (que es un sustituto del amor), proporciona una salida creativa sin necesidad aparente de capacitación o estudio, y da la ilusión de un posible éxito y fama (nuevamente sustituto del amor).

Todo lo anterior son rasgos de personalidades inmaduras, y es por eso que muchos guiones de especificaciones están mal escritos y tienen contenido inmaduro. Su objetivo no es realmente ser guionistas, sino ser escuchados, ser notados, que alguien les preste atención y, con suerte, los admire (los ame).

La escritura es a menudo un esfuerzo solitario.

Dirigir, por razones obvias, no lo es.

Solo podemos controlar lo que podemos controlar; sabiendo eso, las personas a menudo eligen controlar a la persona que pueden controlar: ellos mismos.

También la narración de cuentos es una pasión, algunas personas crean el mundo, otras hacen de ese mundo una realidad.

¿Qué es más importante: el cuerpo o la cabeza? ¿Las manos o los pies? ¿El ojo o la pierna?

Todos trabajan juntos por el bien común: contar una gran historia.

No puedo hablar por nadie más, pero personalmente, si fuera a hacer una película, me gustaría ser el escritor, director y productor. Es simplemente un hecho que esta es la posición más ideal para estar; de lo contrario, no tendrá un control creativo completo sobre la producción de su película. Es la razón por la cual las películas pequeñas e independientes generalmente están tan perfectamente hechas. Richard Linklater, por ejemplo, fue el escritor, director y productor de todas sus películas. Resultó tan impecable, tan exacto a cuál era su visión para ellos porque no había una autoridad superior de un gran estudio tratando de interferir y cambiar las cosas porque pensó que de alguna manera ganaría más dinero para el estudio.

Sin embargo, al final, escribir es mi pasión y, en el peor de los casos, dada la oportunidad, seguiría siendo guionista. Sin embargo, no está equivocado al afirmar que dirigir es una elección de carrera mucho más fácil. Los guionistas lo tienen difícil; incluso si ya eres un establecido. Los directores tienen una mejor oportunidad de ingresar a la industria, seguro.

La escritura de guiones es el único oficio en la industria del cine que no requiere el permiso de alguien para practicar. Cualquiera, en cualquier parte del mundo, con un teclado puede sentarse esta noche y, si tienen el talento, escribir una gran película.

Esa accesibilidad es la razón por la que muchos ven la escritura como su boleto. A pesar de lo que parecen ser enormes probabilidades, todos y cada uno de los aspirantes a guionista tienen una oportunidad real de crear un trabajo de calidad profesional.

Por el contrario, un aspirante a director, no importa cuán talentoso sea, no puede irse a casa de su trabajo diario y dirigir esta noche. Otra persona debe otorgarles esa oportunidad, alguien que juzgará su valía en función de su trabajo existente. Incluso para tener un trabajo existente, van a la escuela de cine o recaudan suficiente dinero para hacer pequeñas películas que perfeccionen sus habilidades y que algún día puedan ser notadas por los productores.

Ese es un camino mucho menos accesible para la mayoría e incluso los pocos que tienen la suerte de ser contratados rara vez tienen la oportunidad de crear su propio proyecto y mostrar lo que pueden hacer.

Por cierto, si compra el guión de alguien, se creó contra esas mismas probabilidades. Todo lo que has hecho es convertirte en productor y eso no es lo que la mayoría de los aspirantes a guionistas ven como una opción.

Ya sabes, las películas son cosas frívolas de todos modos, y son realmente los escritores y actores los que marcan la diferencia y añaden creatividad. Los directores son solo policías de tráfico y organizadores sin aportación creativa alguna.

Tengo la sensación de que no obtendrás el sarcasmo en eso. Esta bien. Pero déjame explicarte brevemente: estás insultando a las personas que comienzan todo el proceso de filmación. Para. Estás siendo un agujero. Es un proceso colaborativo. Creo que el director asume la mayor responsabilidad y cantidad de trabajo. Creo que el mayor aporte creativo es aportado por el escritor. Creo que el trabajo de los actores es increíblemente difícil, interpretando no solo las palabras de los escritores sino también las instrucciones del director, y todos bajo el enorme tiempo y las presiones financieras de cualquier película.

Ya no le pregunto a un actor por qué es “solo” un actor, como tampoco le pregunto a una enfermera por qué no es médico. Se llama falta de respeto.

a veces escribir es un camino hacia la dirección. Y cobrar por la escritura de guiones no es un millón a uno. Si se dedica al oficio y presta atención y tiene una buena idea de lo que el mercado quiere, las probabilidades mejoran.

A veces, un escritor tiene su historia destrozada por un director y no quieren que eso vuelva a suceder. (tampoco siempre resulta excelente para ellos).

Y su noción de cómo los directores encuentran guiones o hacen uno nuevo es comparar manzanas y naranjas. Es difícil obtener la aprobación para dirigir una película. Como escritor, si escribe sobre especificaciones, tiene algo para que alguien lea y compre. Un director promete que hará un buen trabajo y que la gente del dinero lo respaldará o no.

Lo único interesante de escribir es que puedes contar tu historia. Sin problemas de ubicación, problemas de actores, déficit de presupuesto, etc. Su borrador es suyo y solo suyo, y usted es el único en la película que puede reclamar eso.

¡Amigo, pisaría a los niños para convertir mi pequeño talento en algo lo suficientemente grande como para convertirlo en una película! ¿Y para la gente con el dinero para dejarme decirle a la gente cómo se debe hacer esa película? Ese sería mi nombre en sangre en ese contrato.