Mi respuesta es para los espectadores de Who, o cualquier persona que tenga curiosidad acerca de la serie original y que no sepa por dónde empezar.
No es una tarea fácil de emprender, porque la serie original cubre décadas de historia, interna y tecnológicamente, que a menudo se siente bastante imponente y desigual como una experiencia visual.
Pero lo que he encontrado es que la mejor manera de conocer algo sobre el Doctor es ver los episodios mejor calificados (James Bickers ha ofrecido una buena lista de estos en otras partes de este hilo, aunque creo que “The Leisure Hive” está demasiado anticuado para tomarlo en serio). Por lo tanto, ofrezco mi propio desglose aquí, con episodios recomendados en negrita. Estoy empezando desde el principio … allá por 1963 … * música misteriosa de TARDIS *
El Primer Doctor es probablemente el más difícil para el público contemporáneo (salvo algunas de las pegajosidades de finales de los 80, tal vez), pero en algún momento a principios de la década de 2000, me senté a través de todas las cintas de VHS recopiladas que tenía de la época de William Hartnell como el Doctor y me pareció una experiencia sorprendentemente satisfactoria.
Tenga en cuenta que por ahora, es una cápsula en tiempo real (juego de palabras), por lo que solo tendrá que aceptar eso. Quiero decir, estamos hablando de un programa de televisión producido para una audiencia hace cincuenta años, cuando ver televisión era una experiencia completamente diferente (es decir, si te sentabas a ver un programa, esa era probablemente la única vez que verías y si te lo perdiste, te lo perdiste … ¡ para siempre !). Para el público del siglo XXI, el ritmo de los primeros Doctor Who se sentirá insoportablemente lento. Las historias se sentirán innecesariamente extraídas y rellenadas como telenovelas o series de aventuras. Pero, una vez más, es importante recordar que Doctor Who era en muchos sentidos una versión peculiar de esos géneros que viajaba en el tiempo.
También tendrá que aceptar que muchas de las historias tienen episodios completos de 25 minutos (la mayoría de las historias se dividen en 4–6 episodios semanales) dedicadas a artilugios como deambular sin rumbo por corredores y cuevas o pasearse por celdas de prisión mal protegidas , con muchos diálogos pesados y algunos disfraces, conjuntos y efectos verdaderamente ridículos.
Sin embargo, en medio de eso, hay más de unas pocas historias doradas con conceptos de alto nivel, escenografías innovadoras y magníficas actuaciones. Y una vez que superas la irritabilidad del Primer Doctor (y el frecuente cambio de línea de William Hartnell), puedes aprender a amarlo realmente y ver todos los matices de él en cada Doctor posterior (quizás lo más notable en el Noveno Doctor de Eccleston, si puedes creer). eso).
Comenzaría con el primer episodio de la primera serie, “An Unearthly Child”, que incluso medio siglo más tarde, aún mantiene su aire tenso de otro mundo. Sin embargo, los episodios restantes de esta historia descienden rápidamente al campamento, con hombres de las cavernas lanudos tratando de encontrar fuego y nuestros protagonistas discutiendo y gritando sin cesar.
El muy celebrado segundo episodio, “The Daleks”, a pesar de presentarnos esas malvadas ollas mutantes robóticas y algunos efectos de sonido / música realmente desgarradores proporcionados por Tristram Cary (quien escribió algunos de los sonidos más vanguardistas de la historia escuchado en televisión), solo se puede ver de forma intermitente por los mismos motivos. Es extendido, ocasionalmente incoherente, y a menudo cae plano.
Para el Primer Doctor en su mejor momento, probablemente sea mejor saltar directamente a “The Keys of Marinus”. No solo se ve cuánto mejor trabajan juntos los cuatro directores, sino que también es una especie de historia de “piezas de rompecabezas” ordenada con muchos conceptos de ciencia ficción interesantes (y hasta ahora, extremadamente retro), todos ejecutados con un presupuesto muy reducido.
Hay otros episodios que vale la pena ver, y ha pasado el tiempo suficiente ahora que estoy un poco confuso con los detalles (por lo que es posible que tenga que volver a verlos), pero estoy tratando de ofrecer una forma eficiente de tener una idea real de el programa con la menor cantidad de historias para sentarse.
Para los grandes momentos, pocos afectan más que la partida de Susan, la hija del primer doctor, en “La invasión de Dalek de la Tierra”. Como señala David Stewart, una cosa por la que el programa se hizo conocido fue su frecuente desplazamiento de personal, con cada pocas historias trayendo una nueva cosecha de compañeros, pero esta fue una de las formas más memorables que el Doctor ha dicho adiós (o más bien, como que dice adiós).
La historia de la segunda temporada “The Time Meddler” es uno de los episodios más observables de la carrera del Primer Doctor, con dos grandes compañeros (Vicki y Steven) y un villano discreto. También da pistas tentadoras del universo más amplio del Doctor que deja mucho a la imaginación y es muy satisfactorio cuando se mira en retrospectiva. (Eso es todo lo que voy a decir sobre este 🙂
Más adelante en los años de Hartnell, nos encontramos con el problema de … los episodios que faltan . Esta es una tragedia de proporciones inigualables que siempre provoca un profundo suspiro de arrepentimiento y más que una punzada de ira por parte de los fanáticos dedicados de Doctor Who que no pueden entender cómo la BBC podría ser tan irreflexiva y barata como tirar basura o grabar al maestro. cintas: las cintas maestras de uno de sus éxitos de buena fe, nada menos (y eso fue antes de que también comenzaran a destrozar su archivo de película de 16 mm, citando preocupaciones espaciales, ¡uf! ). Es impensable, pero sé lo que es perder un tesoro de películas familiares, así que tengo la tentación de decir que a veces, solo tenemos que aceptar que estas cosas sucedan .
De todos modos, hay un gran consuelo: ¡las teletransportaciones de John Cura! Cura dirigía una compañía que tomaba pequeñas fotografías de referencia semi-legales de programas de televisión; más tarde, se usaron para reconstruir la mayoría de los episodios faltantes (casi todos con audio, gracias a la cantidad de fanáticos que hicieron grabaciones de sus televisores). Me he sentado en algunas de estas reconstrucciones (principalmente del Segundo Doctor de Patrick Troughton), y definitivamente puedo decir que son un verdadero placer para el fanático dedicado.
Pero terminaré mi primer doctor viendo sugerencias con una historia clásica que afortunadamente no falta: “The War Machines”. No solo es el primero en presentar al equipo subestimado de Ben y Polly, es el primero en el que se ve al Doctor en el entonces contemporáneo Londres, lo que parecerá una vista previa muy familiar de la familiaridad del Doctor en los últimos días con Inglaterra (y su nuevo agradecimiento por … Cardiff , jaja). También es la primera historia que tiene sentido en el contexto de las historias de UNIT unidas a la Tierra por venir.
Trataré de mantener el resto de esta encuesta un poco más breve y enérgico. A menudo cito al Segundo Doctor como mi favorito personal. Así que es doblemente triste que sus historias fueran las más diezmadas por la purga de la BBC. Afortunadamente, algunos han sido redescubiertos (incluso en 2013-14), por lo que hay esperanza de más y muchos excelentes para ver.
Entre los desaparecidos, sin embargo, está la transición crucial del Primer al Segundo Doctor en “The Tenth Planet” en el primer episodio de “The Power of the Daleks”. Una vez más, es sorprendente que un momento tan importante en la historia de la televisión solo exista en esos teletraps reconstruidos (y un pequeño clip rescatado de un programa de entrevistas australiano, si tengo mis datos correctos), pero aún vale la pena buscarlo.
“El Décimo Planeta” en sí solo se puede ver de forma intermitente, con una de sus pocas compensaciones en el “primer borrador” extrañamente de otro mundo del concepto de Cybermen (con voces robóticas cantarinas en lugar de las posteriores monótonas). De lo contrario, la serie es una canción de cisne bastante pobre para el Sr. Hartnell, con el actor claramente en sus últimas piernas, sentado un episodio completo sin una buena razón.
El espectáculo estaba claramente listo para un poco de sangre nueva, y los primeros minutos de “The Power of the Daleks” lo ofrecen en espadas. El momento que desafía el género (y define a Whovian) cuando el Doctor se convierte en una persona completamente nueva ante los ojos de Ben y Polly no tenía precedentes en ese momento, y Troughton lo aprovecha al máximo, ya que gira en una reacción bastante incoherente a su propia transformación. , levantando las sospechas de Ben sobre quién es realmente esta persona. Sigue siendo uno de los momentos más intrigantes y atemporales del espectáculo.
De hecho, “El poder de los Daleks” es la primera historia de Troughton, y, vaya, es una maravilla. Nuevamente, esta es una serie cuya ejecución completa solo existe en la reconstrucción de audio / tele-snap, pero es una historia sorprendentemente tensa y horrible. (¿Humanos confiando en Daleks? ¿Daleks que se ofrecen como voluntarios para servir a los humanos ? ¡Oh, noooooo! ). Se contrasta con el cambio de tono del Doctor de Troughton como un bufón que es más inteligente de lo que parece. También es una de las pocas reconstrucciones que me dejaron realmente atormentado después.
(Si no está dispuesto a pasar por lo que equivale a una reproducción de radio con imágenes, también puede leer la novela fotográfica de la historia en línea de la BBC a su propio ritmo. La historia es tan buena que le ayudará a comprender por qué Daleks podría infundir un miedo tan mórbido en las mentes de los niños dondequiera que se mostrara al Doctor Who, y también por qué Dalek-mania se volvió loca en 1966 en lugar de su primera aparición en 1963
La próxima serie, “The Highlanders”, es una historia histórica bastante modesta ambientada durante las guerras entre Escocia e Inglaterra. No es esencial, y lamentablemente, es otra historia que está completamente perdida, pero considero que vale la pena verla / escucharla de cualquier manera (reconstrucción, solo audio o fotonovela) porque nos presenta a Jamie McCrimmon, el más consistente encantador compañero masculino en la historia de Doctor Who. También presenta una maravillosa representación de “hacerse cargo” de Polly que va en contra de la desafortunada tendencia del clásico espectáculo de reducir a sus compañeras a gritones.
A partir de ahí, saltaría para completar episodios deseables. Ciertamente, no puede equivocarse con la recomendación de “Tomb of the Cybermen”, que finalmente (¿o deberíamos decir, previamente? ) Le da a los Cybermen una historia digna de su espeluznante inherente al estilo Borg.
La historia recientemente descubierta, “The Web of Fear” es también un juego claustrofóbico que tiene una serie de cosas a su favor. Primero, enfrenta al Doctor contra la Gran Inteligencia, sí, el mismo que hemos visto en historias más recientes, cuyo horrible Yeti robótico va gruñendo por el metro de Londres. En segundo lugar, es la primera historia que presenta al brigadier (entonces coronel) Lethbridge-Stewart, quien se convertiría en uno de los mejores aliados del Doctor en los años siguientes.
Si tiene el lujo del tiempo, también agregaría “The Mind Robber” por su locura de bajo presupuesto, y “The Seeds of Death” por su divertido retrato de los Guerreros de Hielo (esa brillante amenaza marciana que tomó la nueva serie) demasiado tiempo para revivir).
Pero lo más destacado de la época de Troughton como Doctor fue la serie final, épica, de diez partes del actor titulada “The War Games”. Encuentro todo este episodio fascinante de principio a fin. El ritmo es bueno, la historia es convincente, el reparto uniformemente agudo (juego de palabras semi-intencionado), y como un bono para detener el gob, finalmente podemos ver de dónde viene el Doctor … ¡un planeta sin nombre poblado por hombres con túnicas largas! Todo esto sucede justo a tiempo para que Jamie y Zoe tengan que darle al Doctor un adiós desgarrador, después de lo cual los Señores del Tiempo lo sentencian a confinamiento en la Tierra y lo obligan a cambiar su apariencia una vez más.
Si tuviera que elegir un solo episodio de la serie original para ver una y otra vez, probablemente sería este, así como el que nos presenta al Tercer Doctor tonto pero apuesto de Jon Pertwee (mi “otro” favorito Doctor): “Punta de lanza desde el espacio”
Esta no solo es la primera historia rodada en color (con solo un puñado de historias relegadas a blanco y negro debido a una mayor purga de la BBC), sino también cuando el programa realmente comienza a madurar y las limitaciones de su confinamiento en la Tierra, más o menos, también dé tiempo a los escritores para establecer personajes más fuertes, incluida una inteligente y científica acompañante llamada Liz Shaw, los muchachos militares de UNIT (que permiten las interminables escenas de persecución con vehículos geniales de UNIT) y, por supuesto, el Némesis del doctor: el maestro (como lo retrata el nefastamente diabólico Roger Delgado).
Los favoritos personales de esta época incluyen “Inferno” (con un tema de universo paralelo que parecerá terriblemente familiar si has visto la Serie Dos de los últimos días), “The Mind of Evil” (una historia brillante y espeluznante que muestra al Maestro entrando su cabeza y pidiendo ayuda), “The Mutants” (un hilo de ciencia ficción operística ambientado en el futuro extremo de la humanidad) y “The Time Warrior”, posiblemente la presentación más encantadora de una nueva compañera, Sarah Jane Smith, en La historia de Doctor Who, sin mencionar la malvada primera aparición de un solitario guerrero Sontaran.
Si te enamoras del Tercer Doctor tanto como yo, entonces querrás ver su historia final “El planeta de las arañas” (que es un poco irregular en algunos momentos, pero un envío adecuado), y la primera de las historias de Tom Baker, “Robot”.
De hecho, probablemente tenga sentido ver los primeros cuatro episodios del Cuarto Doctor consecutivamente, porque todos son buenos y se entrelazan muy bien. “The Ark in Space” pone las cosas en marcha con otra historia pulposa orientada al espacio, seguida por el breve pero extremadamente satisfactorio “The Sontaran Experiment” (cuando los Sontarans todavía eran malos plausibles) y el icónico y épico “Genesis of the Daleks”. , “ que reinicia por completo la historia de los Daleks y es uno de los episodios mejor valorados del canon Doctor Who.
La representación de Tom Baker siempre es divertida de ver, porque se ve como realmente extraño . Como tal, probablemente lo amo tanto como todos los demás (especialmente porque, como la mayoría de los estadounidenses, fue el primer médico con el que me familiaricé). Él es, para todos los efectos, el icónico Doctor de la serie original.
Dado eso, tiendo a disfrutar de sus cuentos más “góticos” bajo la competencia del productor Phillip Hinchcliffe, que incluye aspectos destacados como “The Talons of Weng-Chiang” (con el Doctor-como-Sherlock Holmes, acompañado por el magnífico e intrigante mujer guerrera, Leela), “Horror of Fang Rock” (un buen contendiente para la historia más tensa de la historia de Doctor Who, a pesar de, o quizás debido a, su antagonista alienígena hilarantemente de bajo presupuesto, pero aún horrible), y el parábola de impuestos absurda “The Sun Makers” (con el coleccionista llorón y su segundo comandante hilarantemente deferente, el recolector Hade); pero realmente, hay muy pocos episodios malos en los primeros tres años de la tenencia de Tom Baker. Elige un par de ellos y disfruta.
Las cosas comienzan a volverse menos importantes alrededor de la Temporada 16 (1978–79), con el arco de la historia llamado “The Key to Time”, en su mayoría memorable para la presentación de una mujer Lord Time / Time Lady, Romana (en su primera encarnación, como interpretado por la fallecida Mary Tamm). Romana (I) se ha mantenido como una coincidencia intelectual fría con el Doctor errante, lo que hace que el arco sea observable, pero por lo demás, es algo poco espectacular (y en un par de ocasiones, francamente vergonzoso). Douglas Adams presta su toque estrafalario a varios episodios, mostrando momentos de brillo maníaco, pero también llega demasiado lejos, lo que lleva a una degeneración general del espectáculo. Esto culmina en que el espectáculo se convierta en una farsa total durante la mayor parte de la siguiente temporada (17), mientras K-9 y Romana (II) recorren el universo con el doctor Tom Baker haciéndolo como ningún otro.
La última temporada del Cuarto Doctor se siente muy diferente, ya que el productor John Nathan-Turner es contratado para “salvar” al programa de sus propios excesos. Baker se vuelve más reservado (en el buen sentido), y las historias comienzan a adquirir una sensación más futurista y estilizada de la década de 1980. A pesar de algunas de las molestias que esto introduce (como la aparición de signos de interrogación en las solapas del Doctor), la historia final de Baker, “Logopolis”, es en su mayoría digna de los talentos de Tom Baker, y una excelente introducción a Peter Davison, el Quinto Médico.
Para bien o para mal, el Quinto Doctor es el primero en usar un disfraz súper heroico, que se convirtió en el signo más consistente de la larga permanencia de Nathan-Turner. Desafortunadamente, también sirve para convertir el espectáculo en una especie de caricatura de sí misma.
No importa que la TARDIS ahora esté llena de personajes con trajes completamente improbables (y ahora extremadamente anticuados), las historias se juegan con una cara seria. Davison interpreta al Doctor en forma maníaca, pero de lo contrario, no se le da lo suficiente para hacerlo. Habla sus líneas sin aliento, y parece entender la urgencia de la crisis de esta semana, pero se le da muy poca oportunidad para matizar. A pesar de esto, todavía veo la brillantez de la representación de Davison, que también fue la primera en sentar un precedente para que los actores más jóvenes fueran el Doctor.
Sus mejores historias son probablemente “Black Orchid” y “Enlightenment”, junto con sus dos historias finales (donde se le une mi compañero favorito de “placer culpable”, el supuestamente estadounidense, pero definitivamente sexy) Peri). “Planet of Fire” y “The Caves of Androzani” han conservado merecidamente su reputación como una de las historias más satisfactorias del Doctor Who de la década de 1980, y la primera que se parece vagamente a la experiencia televisiva actual.
Y ahora … entramos en un largo tramo de territorio incompleto. Durante mucho tiempo ha sido un fanático decir que la mitad de los 80 es el período menos, erm, luminoso del Doctor Who, aparte de la temporada 17 excepcionalmente ridícula (pero ocasionalmente hilarante) (1979-80).
Hay muchas razones para esto, pero estoy de acuerdo con muchos fanáticos incondicionales en que tiene menos que ver con la representación de Colin Baker del Sexto Doctor que con la atroz escritura y las tendencias de auto parodia del espectáculo en general. En retrospectiva, el Doctor de Colin Baker no es muy agradable, pero a menudo es muy divertido (piense en el Segundo Doctor durante sus momentos más intensos cruzados con la inestabilidad / irascibilidad de Duodécimo de Peter Capaldi). Y es intrigante que Baker también fue capaz de hacer una especie de segunda carrera al restaurar algo de dignidad a un retrato que no obtuvo su vencimiento la primera vez.
Ciertamente, el disfraz llamativo tiene que clasificarse como una de las opciones de vestuario más cuestionables en la historia de la televisión (por lo cual la culpa recae directamente en JNT, RIP). Pero hablando como alguien que llegó a la mayoría de edad viéndolo hacer lo mejor que pudo, a pesar del mosaico y la tela escocesa, hay momentos en que casi funciona .
Sin embargo, la era del Sexto Doctor es demasiado irregular y agravante para ofrecer muchas recomendaciones. Un puñado de cuentos tienen sus momentos de brillantez retorcida, como la gran épica espacial “Vengeance on Varos” (que presenta al pequeño monstruo detestable Sil, interpretado de forma brillante por Nabil Shaban), y un favorito personal, la Revelación de la über-espeluznante ” Daleks “, pero incluso esos son un gusto adquirido.
Todo el arco de “Trial of a Time Lord” de la controvertida temporada 23 (1986) es dolorosamente largo y artificial, y la única historia que destaca por ser observable, “Mindwarp”, sigue siendo muy problemática. Pero sí da una idea de la relación entre el Sexto Doctor / Peri en su mejor momento acre, abusivo (spoiler: ¡Peri muere de una muerte horrible, algo así!), Con la ventaja del hastático Brian Blessed como Rey Yrcanos. (Nota: por alguna razón, clasifiqué accidentalmente esta historia como “El planeta misterioso”, que es un miserable naufragio de 80 insufribles, y no lo recomiendo en absoluto. ¡Lo retiro!)
Francamente, mi vacilación también se aplica a gran parte de la carrera del Séptimo Doctor, hasta el final. No me malinterpreten: he llegado a apreciar a Sylvester McCoy en los últimos años. A medida que su personaje se puso un poco más enraizado, y dejó de intentar canalizar la bufonería de Troughton (con menos gracia, peor momento cómico y las molestas “r” s trinadas), se volvió más agradable como el Doctor.
Desafortunadamente, todos los peores clichés de los años 80 cobran vida en este período llamativo, comenzando con los signos de interrogación ubicuos en todas las solapas, el chaleco y el mango del paraguas del Séptimo Doctor (hasta la saciedad ). Supongo que es de alguna manera una cuestión de gustos (ya que generalmente encontré el supuesto “humor” de la era RTD bastante insípido y crudo también), así que tal vez algún día intentaré regresar y reevaluar estas últimas temporadas originales. Pero desde la secuencia de apertura, está claro que todo el equipo de producción lo llamó por teléfono, permitiéndose ser influenciados por la hechicería tecnológica más reprobable, a menudo a expensas de una buena escritura y desarrollo de personajes.
Aún así, incluso en este período, hay indicios ocasionales de grandeza. Para elegir el puñado de historias que sostienen el legado de Doctor Who, elegiría “Remembrance of the Daleks” (sobre lo que se podría decir más, dado que es una historia decente de Dalek y el hito del aniversario de Doctor Who), ” Ghost Light “ (por su premisa intrigante y ambiente bien ejecutado) y la más extraña de todas las últimas historias, ” Survival “.
Sería negligente no mencionar la película de televisión de 1996, que ha ganado un poco de estatura gracias al regreso oficial del Ocho Doctor de Paul McGann en un breve preludio al episodio del 50 aniversario.
Pero la película en sí misma es un intento fallido y terriblemente irregular de revivir la serie en Estados Unidos. Mirando hacia atrás, parece una anomalía tal que es realmente difícil de comprender. “Espera, ¿te refieres a que los estadounidenses realmente intentaron revivir al Doctor Who en la década de 1990? ¿Y establecerlo en … San Francisco? ¿Y Eric Roberts (hermano mayor de Julia Roberts) es de alguna manera … el Maestro?!? Y el Doctor dice que está medio … humano? Oh chico … ”
Si se ve ridículo en el papel, se ve casi tan ridículo en la pantalla. Y sin embargo … todavía me resultaba intrigante, rayando en noble a veces. Esto se debe en gran parte al regreso demasiado breve de Sylvester McCoy como Doctor. Es una brillante patada de salida que proporciona continuidad y recorre un largo camino para redimir al Séptimo Doctor (disparado en un callejón en San Francisco, ¡qué camino a seguir!). Mientras Paul McGann toma las riendas, su interpretación es inquietante, pero sus afectaciones encantadoramente bohemias hacen eco tanto de Tom Baker como de William Hartnell en su terquedad e inteligencia. Y, por supuesto, está la mejor modificación de la máquina del tiempo victoriana TARDIS (¡sí!).
Pero aparte de estas compensaciones, la película es un desastre profano de proporciones galácticas. Tampoco proporciona mucho precedente para la aparición del Noveno Doctor unos nueve años después. Los años que faltan han sido llenados por un tesoro de aventuras de audio del Octavo Doctor (y ahora, esta tonta canción de poppycock sobre Time War / War Doctor), pero de lo contrario, cuando la nueva serie se lanzó en 2005, dejó muchas preguntas sin responder. En ese momento, no teníamos la “prequeleta” de McGann estableciendo su regeneración en … John Hurt (espera, ¿qué?), Lo que nos dejó a muchos de nosotros preguntándonos cómo el Octavo Doctor se convirtió en el Noveno (supongo que no) , y si fue el Octavo quien luchó en la misteriosa Guerra del Tiempo y observó la destrucción de los Señores del Tiempo (nuevamente equivocado).
Como algunas de esas preguntas finalmente fueron respondidas en el año 50 del programa, y los Señores del Tiempo le han dado convenientemente al Doctor una nueva ronda de energía de regeneración (suspiro), ha hecho que la historia de Doctor Who sea aún más complicada (algunos dirían que es innecesariamente confusa). Después de ver a uno de los fanáticos más grandes del programa, Peter Capaldi, tomar el timón en cuanto a la Serie 8/9, es divertido mirar hacia atrás y preguntarse a cuál de los Doctores está canalizando (veo a Hartnell, ambos Bakers, y un toque de Pertwee aquí y allí).
Pero no importa qué época o historia terminen viendo los espectadores, creo que es un gran crédito para el programa que el Doctor mismo siga siendo tan intrigante. Entonces, como ahora, eso es lo que ha hecho que el espectáculo sea tan especial y duradero.