Cómo aprender a dibujar cómics o manga

Comenzaré diciendo que: “Deberías encontrar tu propio estilo”.

Ahora, la mayoría de las personas se quedan atrapadas aquí y simplemente se rinden porque, ¿cómo se desarrolla un “estilo”? Bueno, lo primero que debes hacer es probar. Elija capturas de pantalla, fan arts e ilustraciones de manga y cómics que le gusten. A partir de ahí, solo mira cada pieza y piensa: “¿Qué las hace únicas?” “¿Qué las hace visualmente atractivas?”

A partir de ahí, por su cuenta, intente dibujar cosas de su memoria. En este paso, no use ninguna referencia. Luego, una vez que se sienta feliz con su trabajo, compárelos con lo que había imaginado. Repita este paso hasta que se sienta cómodo con su habilidad.

Cuando sienta que finalmente perfeccionó estos dibujos, y solo los dibuja en general, intente dibujar cosas de su IMAGINACIÓN. A partir de entonces, es todo tu propio estilo de dibujo. En este punto, puede comenzar a usar referencias, y déjeme decirle que las referencias son su mejor amigo para crear arte.

Dejé muchas cosas que hice, pero eso es porque para tener un estilo individual, único para ti, necesitas experimentar. Y si tienes un amigo que sea bueno con este tipo de cosas, pídele alguna orientación, pero no confíes en él por completo.

Espero que esto ayude 🙂

Hay dos cosas que debes aprender: primero, la habilidad general de dibujo en estilo anime. En segundo lugar, deberá tener una buena comprensión de la anatomía humana. Si su manga tendrá animales como protagonistas, reemplácelo con anatomía animal.

Aprender a dibujar lleva mucho tiempo. Llevo seis años dibujando y todavía tengo mucho que aprender.

Divídalo en tres partes:
– estudiando
– dibujo de la imaginación
– dibujando en tu cómic

1. Primero, estudiando. Hay varias partes en esto. Tu primera semana de dibujo: ¿por dónde empezar?

¿Tienes alguna experiencia de dibujo? Si no, comience aquí: deberá aprender la composición y la perspectiva de la página. Drawing Comics the Marvel Way es una buena fuente para eso.
Luego está la anatomía. Dibuja a ti mismo y a las personas que te rodean, además de leer libros de anatomía. Loomis y Proko son excelentes recursos gratuitos.
Ahora, ¿cómo sabes qué estudiar ahora? Trabajar en tu manga te lo dirá. Digamos que dibujas los primeros tres paneles y las caras salen bien, pero las manos son realmente duras. Bueno, estudiando manos lo es! O expresión facial, o movimientos de carrera, o …

2. En segundo lugar, desde la imaginación. Si solo estudias copiando, es posible que no veas dónde falta tu conocimiento. Tómeme, soy excelente para dibujar manos cuando tengo un ejemplo … ¿por imaginación? No, fracaso total! Así que en realidad sé menos sobre dibujar manos de lo que pensaba. ¡Se necesitan más estudios!

3. Por último, dibuja tu manga.
Incluso si eres un principiante, comienza a hacerlo. ¡Siempre puede volver a dibujar partes más tarde y mostrarnos un magnífico “antes y después”! Ahora, ¿por qué es esto tan importante? Porque dibujar tu manga te mostrará exactamente lo que necesitas. Digamos que tu manga es sobre niños que se pierden en la jungla. Ahora estudiarás paisajes de la jungla, plantas, … Al estudiar y dibujar tu manga al mismo tiempo, harás el mayor progreso.

Si tiene alguna pregunta, no dude en comunicarse. También hay un aprendizaje para dibujar subreddit: https://www.reddit.com/r/learnto

NOTA: ¡SEA PACIENTE HASTA EL FINAL DEL POST!

Bueno, he aprendido a hacer manga solo.

Mi viaje hacia el dominio del manga comenzó cuando estaba en la clase 4. Solía ​​ver programas de anime como Beyblade, transformadores (japoneses no estadounidenses), etc. y tan pronto como terminó el programa, agarré unos papeles A4, un lápiz y un borrador y dibujé Las cosas que pensé podrían haber hecho que el episodio fuera más interesante.

Durante la clase 6, uno de mis mayores se enteró de mi pasión y me preguntó si estaba poniendo a la venta mis cómics y manga. Inmediatamente estuve de acuerdo (tengo una gran necesidad de pasteles de colores 🙂) y pagó 20 rupias por los cómics de Iron Man y Wolverine.

Pronto la gente de otras clases superiores se enteró de mis trabajos y se acercó a mí en el recreo para comprarlos. Esto realmente me animó a inventar historias y giros más interesantes en las tramas. Por lo general, ganaba de Rs.100 a Rs. 150 al final de la semana cuando ni siquiera sabía la palabra “EMPRENDEDOR”.

Pero pronto este viaje terminó cuando uno de los maestros de mi clase se quejó contra mí al director diciendo que no me estaba concentrando bien en lo académico (bueno, obtuve mejores resultados y obtuve A + hasta el final de mi escuela secundaria). ¡Mis cómics pronto fueron prohibidos debido a esta estúpida razón!

Pronto, como cualquier otro adolescente indio, me arrojaron a la cinta transportadora de la fábrica para producir ingeniero.

Durante el primer semestre comencé a despreciar las matemáticas, ya que era demasiado rápido para mí. Entonces, durante las clases de M1 (matemáticas), comencé a trabajar en mis habilidades de cómic / manga. Solía ​​dibujar personajes de manga ficticios en el escritorio, le tomé una foto y los borré antes de salir de clase.

Pronto me di cuenta de que la ingeniería no es mi pan comido y he aterrizado en un lugar muy equivocado donde la palabra “manga o anime” se considera un tabú.

Un día decidí que no dejaría que esta ingeniería me impidiera hacer las cosas que realmente amaba. Así que comencé a aprender artes digitales para poder crear un cómic / manga de calidad, pero no fue fácil. No podía permitirme una ‘tableta gráfica’. ¡Pero estaba firmemente decidido a aprender esta habilidad de alguna manera y la dominé usando un simple mouse!

Algunas de mis creaciones son:

NOTA: TODOS SE HACEN USANDO RATÓN.

También intenté hacer un manga pero no tuve mucho tiempo. El manga necesita mucho tiempo y paciencia. Pero aún así hice pocas páginas.

¡Ahora recientemente comencé un canal de YouTube llamado “Albela Studios” donde comparto mis obras de arte y planeo comenzar tutoriales en hindi pronto!

¡Aquí está el siguiente enlace donde puedes ver mi canal!

Finalmente, quiero concluir esta publicación con una cita de mi sensei Makoto Shinkaisan

“Quiero dar no solo LO MEJOR, sino más allá de MI MEJOR”

Depende de cómo aprendas algo. Si, específicamente, aprende haciendo que un mentor le enseñe, o pasando por tutoriales en video en línea, o simplemente practicando, o una mezcla de todo lo anterior, entonces siga haciendo eso con respecto a dibujar cómics y manga.

Personalmente, aprendí leyendo muchos cómics y manga y pensando: “Yo también quiero hacer uno. Y quiero que tenga esto y sea esto y se vea así ”. Y luego voy a google viejo y útil y busco pasos individuales para hacer realidad mi visión. ¿No sabe qué tipo de encuadre funciona en qué situaciones? Buscalo en Google. ¿No sabes cómo representar a alguien que recibe un mensaje de texto? Buscalo en Google. ¿No sabes cómo mostrar fuego en blanco y negro? Buscalo en Google. Para todo lo que está luchando, alguien antes también lo ha hecho y ha encontrado una solución que funciona para ellos. En muchos casos, muchas personas han encontrado muchas soluciones, y depende de usted decidir qué solución funciona mejor para usted.

También solicite comentarios a las personas. Pídales que lo lean en voz alta y digan lo que interpretan si es posible, y de esa manera se encargará de muchos errores.

Gracias por preguntar.
Escribí algo al respecto en otra publicación, que también tiene muy buenas respuestas sobre lo difícil que es hacer manga para artistas no japoneses. Pero no puedo encontrarlo.

El cómic es “fácil”. La base es un buen fondo en el dibujo. Luego tienes que aprender los pasos que te indicarán el camino correcto para convertirte en un “narrador visual”.
Las películas y la animación tienen mucho que ver al respecto. Y fotografía.
Ahora tenemos escuela y cursos para todo. Pero antes, los artistas usaban su intuición, y algunos se convirtieron en “maestros” como Moebius, Will Eisner (que también escribió un libro sobre cómo hacerlo) …
No hay regla o “escuela”. Es tu voluntad lo que cuenta más.
Y está bien que te guste el trabajo de alguien, pero no trates de imitarlo. Intenta comprender la técnica y sigue tu camino.
Pero hay reglas narrativas. Como cualquier otra actividad en el campo de contar historias. Con algunas excepciones, hay un “ritmo” a seguir. El texto es importante, pero complementario. De lo contrario, sería mejor escribir una novela o cuento.

Pero un consejo … no intentes vivir de ello. (Bueno, no conozco tus contactos, estilo y capacidad creativa, así que supongo que eres “promedio”).

No está bien pagado, a menos que se convierta en un gran éxito.
Te deseo toda la suerte.

Ciertamente ayuda si puedes dibujar bastante bien en general; los cómics son un poco diferentes a otras formas de arte, estarás haciendo animación, dibujando figuras desde cero usando principalmente tu imaginación. Así que aprende a dibujar primero. Algunos hombres construirán sus figuras usando formas geométricas (piense en el maniquí) que luego se desarrollan, es decir, la musculatura, etc., se aplica a las formas y poses básicas antes de agregar cualquier atuendo después.

Personalmente no me molesto con eso, pero continúa.

Aprendí viendo mucho anime y leyendo manga, pero lo perfeccioné con práctica.

Sabes que a veces puedes aprender mucho más observando y no solo practicando.