Antes de hacer una cartera (o “showreel”, como se suele llamar en el negocio … “carrete” para abreviar), parece que necesita hacerse algunas preguntas. El primero es si quieres ser escritor o director. Siempre puedes cambiar de opinión más tarde, o eventualmente hacer ambas cosas, pero es una buena idea separar una de la otra para comenzar, para que sepas en qué disciplina realmente disfrutas más y en la que eres mejor. Los grandes escritores no siempre son grandes directores, y viceversa.
Si te inclinas hacia la escritura de pantalla, como dices que crees que eres, entonces la buena noticia es que de todos modos es posible que no tengas que preocuparte demasiado por tu carrete. Los guionistas pueden crear una gran cartera y ser contratados sin el dolor de cabeza o el costo de producción. Los guiones son acciones de un escritor en el comercio. Si vas a concentrarte en la escritura, lo que debes demostrar es que puedes escribir bien. Y esto se puede hacer completamente en papel (o al menos en la forma digital de papel). Todos los escritores que conozco dicen que la clave es escribir MUCHO. No seas demasiado valioso al respecto ni te dejes atrapar por escribir el guión perfecto, solo comienza a escribir. Esa es la única forma de ser competente en eso. Luego puede enviar cualquier guión que escriba (para cortometrajes, largometrajes, programas de televisión u otras cosas) a personas de la industria para recibir comentarios. Claro que es bueno tener algunos ejemplos producidos para mostrar cómo su escritura termina viéndose en la pantalla, pero no es crítico al comienzo de su carrera. Además, si haces una mala película con un buen guión, puedes perjudicar a tus prospectos, ya que serás juzgado por tu dirección además de tu escritura. Y el trabajo terminado reflejará el nivel en el que sea peor.
Sin embargo, si está interesado en convertirse en director, necesitará un showreel. Aquí están las preguntas que debe hacerse sobre eso y algunos consejos para decidir qué poner en el carrete:
- ¿Qué quieres dirigir? Averigua qué quieres dirigir y luego haz cosas como esa. Si quieres hacer películas de terror, haz un cortometraje de terror. Si quieres hacer comedias, dirige un corto o bocetos cómicos. Si quieres dirigir el drama, haz ejemplos de eso. Y así sucesivamente para documentales, piezas de arte experimental y cualquier otro estilo que pueda interesarle. Lo que ponga en su carrete es lo que la gente va a contratar para que haga. Las personas son sorprendentemente poco imaginativas cuando ven carretes, y no intentan imaginar cómo aplicar sus habilidades a otros géneros y tonos. Así que asegúrate de estar haciendo lo que amas. Porque lo que pones en tu carrete es lo que se te pedirá que hagas más.
- ¿Con quién puedes trabajar? Colaborar con otras personas es una de las grandes alegrías del cine. En este punto de su carrera, es una gran idea dirigir los guiones de otras personas y dejar que otras personas editen las cosas que usted dirige. Actuarán como cajas de resonancia para determinar si lo que estás haciendo tiene sentido y si resuena con otras personas, o si solo es relevante / interesante para ti. También aprenderá el papel más crítico del director, que es interpretar guiones y darles vida. Un director aplica su visión (a ella) a cualquier palabra que esté en la página, y las hace más de lo que comenzaron.
- ¿En qué categoría de producción quieres estar? No asuma que puede cruzar formatos fácilmente más adelante. Si desea hacer comerciales, debe hacer un carrete comercial (ya sea en lugar de o además de hacer películas). Si quieres hacer videos musicales, tendrás que grabarlos. No asuma que un buen carrete en una disciplina entusiasmará a las personas para contratarlo en otras.
- ¿Qué habilidades y experiencia quiero tener? Mencionas que eres especialmente bueno para hacer videos musicales. Pero no mencionaste si te encanta o no hacerlos. Lo importante en una cartera no es necesariamente lo que ya eres bueno, es lo que te encanta hacer. Porque es difícil cambiar de dirección una vez que estás demasiado lejos por un camino. Entonces, si te encanta hacer videos musicales y eres bueno en ellos, ¡definitivamente hazlo! Pero si eliges videos musicales porque estás un poco mejor ahora que en las cosas que realmente quieres hacer, no dejes que eso te desvíe del rumbo. Los videos musicales son muy fáciles de hacer en un nivel básico, porque no tiene que preocuparse por cosas como la actuación, la narración de cuentos, etc. No hay bien ni mal. Pero hacer grandes realmente es difícil. Así que comienza aprendiendo los conceptos básicos de cualquier tipo de película que quieras hacer.
- ¿Cuál es tu punto de vista? Una vez que elija un género o categoría, debe encontrar su punto de vista. Aquí es donde finalmente vendrá tu estilo. Estudie las cosas que ama y descubra lo que ama de ellas. Luego estudie ejemplos que odia y descubra qué los hace odiarlos. Luego piense en lo que puede hacer que será diferente de cualquiera de los dos. Toma algunas oportunidades. Es mejor ser memorable que seguro. Ahora es el momento de experimentar y aprender de tus errores. Más tarde, cuando el dinero de otras personas está en juego, es posible que no tenga ese lujo. Y una vez que trabajas, es posible que nunca más vuelvas a tener tanta libertad creativa.
- ¿Cuáles son sus prioridades como director? Dirigir se conoce como un trabajo, pero en realidad se trata de 5 a 10 empleos. De hecho, dirigir significa que usted está a cargo de muchas más cosas de las que una persona puede rastrear y administrar razonablemente. Entonces, la mayoría de los directores escogen los aspectos de la dirección que realmente les importan y los priorizan. Esto es cierto incluso en los niveles más altos. Todos los directores de Hollywood más famosos son buenos en algunos aspectos de la dirección y más débiles en otros. James Cameron es brillante técnicamente, pero sería difícil argumentar que es el mejor para obtener actuaciones de sus actores. Está demasiado ocupado pensando en cómo ejecutar los disparos imposiblemente complicados y masivos que imagina. Y la actuación es “suficientemente buena”. Así que descubra qué partes de la dirección realmente ama y concéntrese en hacer proyectos que le permitan demostrarlas. Algunos directores se conocen como técnicos brillantes, mientras que otros son considerados como “directores de actores”. Otros serán conocidos por su bella composición y color. Y aún se considerará a otros por su capacidad para contar una historia. Elija proyectos que resalten los aspectos de la dirección por los que desea ser conocido y concéntrese en mostrarlos.
- Qué recursos tienes? Nunca haga una versión horrible de algo que necesita un presupuesto o recursos mucho mayores para hacerlo decentemente. En cambio, elija algo que se pueda hacer bien con lo que tiene. No puede publicar el presupuesto o las limitaciones en la pantalla, por lo que será juzgado por el producto terminado sin importar las desventajas que enfrente. Por esta razón, generalmente es una buena idea no elegir algo que requiera efectos visuales de alta gama a menos que sea bueno para hacerlo usted mismo. Del mismo modo, no intente hacer un proyecto que requiera conjuntos masivos para el drama si solo tiene acceso a los pequeños. Y no tome un guión que dependa de actores brillantes si solo tiene a sus compañeros estudiantes de cine como elenco. Averigua algo que puede ser mejor exactamente de la manera en que lo harás. Un cobertizo magnífico siempre vencerá a una mansión de mierda.
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