No estoy completamente seguro de que esto sea cierto, pero hay algunos problemas que lo complican.
Un gran problema es que la mayor parte de los cómics estadounidenses que hemos visto a lo largo de las décadas son principalmente de las dos editoriales más grandes: Marvel y DC. Algunos de los personajes icónicos han existido durante décadas.
Entonces, una gran parte de este problema no es con el dibujo, sino más aún con los creadores.
Un problema es que cuando tienes ese nivel de reconocimiento es que estos héroes deben tender a parecerse de una iteración a otra, sin importar quién los dibuje, ya que deben pasar por el proceso editorial con el editor rechazando las representaciones de sus personajes que también lejos de su imagen establecida.
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Entonces, un gran problema es que cuando fueron concebidos, muchos de los héroes fueron presentados de la misma manera y muchos de esos rasgos persistieron. Sí, muchos de ellos eran hombres enormes y musculosos, pero este no es siempre el caso. Superman es siempre este hombre con la barriga en el pecho y la mandíbula cuadrada, mientras que Flash o Spider-man generalmente tienen una constitución más atlética.
Sin embargo, sin importar cómo se vean, cada artista que dibuja estos personajes generalmente se atiene a representaciones pasadas. Solo unos pocos artistas realmente tienen la influencia para cambiar drásticamente una representación de un personaje establecido (sin crearlos como un clon, reiniciar o cualquier otra cosa) y salirse con la suya. Y así, el personaje concebido como hombres musculosos de mandíbula cuadrada, generalmente se mantiene como hombres musculosos de mandíbula cuadrada.
Incluso más que eso, estas dos grandes editoriales comenzaron a comercializar estilos específicos basados en sus empresas. Incluso existen libros que instruyen a las personas a dibujar de una manera específica, como How To Draw Comics The Marvel Way.
Y lo que sucede es que debido a que estos son generalmente los estilos comercialmente aceptados para esos editores y esos dos editores representaron la mayor parte de las ventas de cómics, los estilos tienden a emular a los artistas populares de la época y terminan siendo similares.
Sin embargo, incluso los estilos de cómics evolucionan. Compare los estilos de década en década y verá diferencias dramáticas en cómo evolucionaron los estilos comunes. Por ejemplo, si observa a héroes musculosos, compare el arte antes y después de los 90 y podría notar un gran aumento en la definición muscular en los superhéroes. Los cómics estadounidenses, como el manga, pasan por fases en las que los estilos evolucionan y cambian con los tiempos. Incluso ahora, los cómics están pasando por una fase para crear personajes que ya no son lo que solían ser.
Hombres menos musculosos, mujeres menos sexualizadas, más personajes de diferentes etnias y edades. Desde el flaco adolescente Spider-man hasta la Sra. Marvel siendo una joven musulmana, estas son cosas que están cambiando.
Mientras tanto, el manga tiene la libertad de hacer lo que quieran. Las propiedades y los personajes son creaciones nuevas que se pueden dibujar y escribir como artista / escritor / editor lo considera conveniente. No hay restricciones porque estos personajes no existían antes de que el creador los inventara. Por lo tanto, si el creador quiere hacer que un personaje principal se vea más como un niño o más delgado o más feo o lo que sea, pueden hacerlo.
Sin embargo, puede ver que cuando los artistas de manga trabajan con propiedades que no crearon (por ejemplo, la nueva serie Dragonball o la serie Baruto Naruto), generalmente se les exige que representen personajes de formas similares a lo que eran antes.
Otra cuestión complicada es que el manga también tiene una mayor variedad de historias, en una mayor variedad de entornos, que atiende a un público más amplio de lectores. Pero si nos quedamos con un subgénero (superhéroes) de cómics, en comparación con un subgénero de manga igualmente estrecho (digamos shonen fighting manga) y es posible que notes que hay mucha más similitud de la que le das crédito.
Especialmente dentro de sus subgéneros, muchos manga tienden a tener muchas similitudes entre los personajes, por ejemplo, muchos estilos de manga shonen y personajes de manga shojo se parecen mucho entre sí. Los personajes principales en shonen son a menudo varones en edad escolar no excepcionales con una constitución mediana. Shojo también está lleno de colegialas que se enamoran de hombres de pelo largo.
Mire con más cuidado y el problema se vuelve mucho menos claro de lo que podría pensar.