Ok, entonces hay un poco para desempacar aquí.
Lo más fácil casi seguro sería algo así como MonkeyJam. En cuanto a las características, solo admite la capacidad de capturar un dibujo de una cámara / escáner, cronometrar los cuadros, importar audio y exportar video. En realidad no puedes dibujar dentro del programa, pero definitivamente es lo más fácil si solo quieres que tus dibujos se muevan. Si desea hacer gráficos dentro del propio software, lo más fácil y sencillo sería un software de animación de sprites como Aseprite, PyxelEdit o Pickle. Pero esto lleva a la pregunta más grande.
¿Qué tipo de animación estás tratando de hacer? ¿Estás haciendo que tus dibujos se muevan o produciendo un corto? ¿Es 2d o 3d? La mayoría de las cosas se encuentran en algún punto intermedio. ¿Es en tiempo real de alguna manera? ¿Es interactivo? ¿Es un juego? Hay animaciones interactivas que no son juegos.
La animación es un campo de trabajo muy orientado al proceso. Hay varios tipos de software que cumplen roles muy diferentes de maneras muy diferentes. After Effects, por ejemplo, se usa típicamente para la composición de efectos. Pero la animación puede considerarse un efecto, por lo que también presenta varias herramientas de animación y algunas personas lo usan para hacer animaciones en 2D. A veces solo, a veces en concierto con photoshop o flash para hacer los dibujos. Pero Photoshop y Flash también son capaces de unir marcos y producir animaciones. Existe un software para animación 2D dibujada como OpenToonz, que es lo que Studio Ghibli usa y presenta todo tipo de herramientas relacionadas con el escaneo y los dibujos para colorear. MoHo (Anime Studio) es otro poderoso utilizado para la animación 2D, generalmente anime. El anime sigue un tipo de proceso diferente al de la animación francesa en 2D que generalmente se inclina hacia cosas como ToonBoom, flash, AE y / o TV Paint. Mucha gente solo usa Photoshop. La simplicidad tampoco es una solicitud muy simple. Algunas personas encuentran que Photoshop es simple para animar porque están familiarizados con el dibujo / pintura en él. Cuando me pidieron que hiciera animaciones de sprites, encontré que Photoshop era demasiado complicado y elegí un editor con menos funciones. Sin embargo, esto hace que ciertas tareas sean más difíciles porque hay menos herramientas para ayudar.
El proceso tiene un gran impacto en el estilo y la estética en todas las formas de animación. La facilidad realmente tiene que ver con su contexto específico. Las decisiones tomadas al principio de la producción de una animación tienen largas repercusiones sobre el tipo de opciones de actuación y diseño que puede hacer. Si se siente cómodo con el dibujo, el software más fácil será el que más facilite el dibujo. Si se siente cómodo compartimentando cosas, entonces un sistema de capas sofisticado probablemente será más fácil de entender.
En cuanto al software específicamente, realmente es irrelevante. Si quieres ser un animador, invariablemente tendrás que volver a entrenar repetidamente en diferentes procesos y aplicaciones. Incluso advertiría en contra de buscar la simplicidad. Existe un software muy complejo que se puede usar de manera muy simple. Lo que importa es cómo crees que te gustaría trabajar y que eres capaz de hacer un buen trabajo. A menudo, esto requerirá aprender otra herramienta o componente de software. Hay paquetes de software que son mejores para técnicas o enfoques específicos.
Cualquiera que brinde una respuesta simplemente está adivinando siempre que no sepamos exactamente qué es lo que quiere hacer. Si no sabe y simplemente está buscando un punto de partida, diría que no importa. Simplemente tome lo que sea accesible para usted, juegue y quédese con lo que funcione. Hay toneladas de material de código abierto e incluso se puede adquirir una gran cantidad de software profesional con descuento o de forma gratuita para evaluación / aprendizaje. 30 días es suficiente para tener una idea de si te gusta un software.