¿Cuál es tu reseña de la película Kimi no Na wa (Tu nombre)?

Esta foto muestra las estadísticas de ‘Kimi no na wa’. de MAL, la mayor base de datos de anime. Y realmente resume el anime. Saltó a la posición 1 dentro de las 24 horas de su lanzamiento en línea en MAL. ¡Y esa no es una tarea fácil teniendo en cuenta el gran fandom de otros animes como FAB, Hxh, Gintama, etc.!

Makoto Shinkai reafirma su lugar en la vanguardia de la animación, ya que los impresionantes fondos y el movimiento fluido de la película hacen que este sea uno de los animes visualmente más ambiciosos que he visto. La excelente dirección de arte y los diseños de personajes con la ayuda de Masayoshi Tanaka (AnoHana, Toradora, KokoSake) le dan a la película una estética moderna y colorida. ¡Incluso si a alguien no le gusta la trama, está obligado a dar una puntuación de 7+ solo por su arte alucinante!

¡La música también es realmente genial ! Inmediatamente, me sorprendió lo inmersiva que era la atmósfera. La música se integra con tanto éxito y el sonido es tan visceral que no se puede saber dónde comienza su ritmo interno y dónde comienza la partitura a su manera. A medida que avanza la película, la película integra canciones de rock llenas y conmovedoras de los Radwimps. El OST de esta película realmente será un gran nombre en mi opinión.

Ahora pasemos a la trama. Al ser una película de Shinkai, se esperaba una montaña rusa emocional . “Byousoku 5 Centimeter” (5 centímetros por segundo), su título más famoso hasta la fecha, es amado y vilipendiado por su disposición de director para desafiar el tipo de resolución que los espectadores esperan del género romántico. ¡No recuerdo ninguna historia de doblaje de género con tantas emociones como nunca antes! La historia es conceptualmente muy simple , pero se le agrega mucha profundidad a medida que avanza la historia. La película presenta varios puntos importantes, que pueden ser muy filosóficos, sin ser demasiado complicados para que el espectador promedio los entienda. Además, nada de la historia se sacrifica para impulsar estas ideas, se mezclan inseparablemente. Puedes sentir la determinación, la confusión y la desesperación de los MC mientras trabajan contra la realidad temporal, un viaje que deja a los espectadores a partes iguales emocionados y agotados emocionalmente.

Durante la película, me puse feliz, triste, alegre, enojado … ¡Y invocar tantas emociones en 100 minutos no es una tarea fácil de ninguna manera! Es realmente una experiencia que no te gustaría olvidar. Y si sientes que está sobrevalorado, bueno … todos tienen opiniones diferentes … Pero estoy absolutamente seguro de que esta película será el punto culminante de 2016 porque es simplemente así de bueno.

[Esta respuesta CONTIENE spoilers]


Anoche vi a Kimi No Na Wa. Fue una gran película de anime, el talento y el trabajo duro de Makoto Shinkai seguramente no es exagerado. Experimenté alegría, tristeza, ansiedad, miedo y alivio durante sus 100 minutos de duración. Pero aún así, el sentimiento que me queda hasta ahora es … tristeza.

O miedo

No me malinterpreten, ni siquiera es una película de terror o suspenso. Entonces, ¿cómo puedo sentir que la tristeza reduce el miedo al final de una película romántica con final feliz?

Es por esta escena. La escena más esperada, cuando finalmente Taki y Matsuha se encuentran, después de correr y caer y gritarse el nombre y correr con el tiempo. Por ese momento, el vacío entre ellos se desvanece y literalmente pueden verse y tocarse. Oscuridad; la hora del día en que todas las dimensiones colisionaron, la hora en que aquellos que están vivos y no vivos están en la misma dimensión.

Por fin, por fin. (Nota: este de abajo es un fanart de Pinterest. Es por eso que el cabello supuestamente corto de Matsuha todavía está anudado en esta imagen, y Taki lleva uniforme en lugar de chaqueta)

Cuando el anochecer se acerca a su fin, Taki le sugiere a Matsuha que escriba el nombre del otro en la palma de la mano del otro para que no lo olviden una vez que vuelvan a su propio cuerpo. Taki hace la palma de Matsuha.

Luego, cuando Matsuha está a medio camino de escribir su nombre en la palma de Taki, el anochecer termina y ella se va. Ahi La misma escena que me persigue, la escena donde cae el marcador y la música se detiene abruptamente. Taki parado en la caja, solo, Mitsuha se ha ido, hay un solo rasguño en su palma donde Matsuha está a medio camino de escribir su nombre. Y comencé a llorar, de repente como una presa rota. Fue tan bueno como ver a dos almas reunirse felizmente en llanto cuando de repente un camión salió de la nada y golpeó a la niña, ¿¡maldición como wtf ????

Para ser justos, debería haber esperado que se separaran nuevamente una vez que terminara el anochecer, pero fue el momento más feliz de la película, y se detuvo tan repentinamente como comenzó. La separación termina demasiado pronto sin una oportunidad de decir adiós, como si un flujo de diálogo se detuviera a mitad de la frase. Es cruel. Lo peor es que los dos vuelven a entrar en la amnesia, no mucho después de que literalmente no pueden volver a verse, justo después de que ambos se hayan gritado a sí mismos “Todavía hay tiempo (para advertir a la gente sobre el cometa). Nunca lo haré. , nunca te olvidaré. Lo recordaré. Tu nombre es … tu nombre es … “allí es donde se van. Tiempo y espacio y el olvido no deseado, nuevamente entre ellos. Lo que es peor es cuando Matsuha vuelve a su tiempo y mira su palma para ver qué ha garabateado allí, en lugar de encontrar su nombre, encuentra las palabras “Me gustas”. Entonces ella llora, diciendo “de esta manera no sabré tu nombre …”

Esa separación es terrible. La oscuridad la saca de la nada, dejándolo parpadeando perplejo mientras la comprensión le invade la mente, que se ha ido. De nuevo. Esa escena me dejó sin aliento. Incluso después del final de 100 minutos obtienen un final feliz, con las prometidas lágrimas felices, aún así me dormí y me desperté esta mañana con esa escena que todavía me persigue. Separación. ¿No te parece que tu alma está siendo mutilada? Y la peor separación literal de todas; muerte. El miedo a saber que podemos perder irrevocablemente a nuestros seres queridos, no volver a verlos ni hablarles ni escuchar sus voces nuevamente.

En general, para mí la película trata sobre el amor destinado. Iba a escribir ‘amor verdadero’, pero las palabras me hacen temblar. Aún así, siendo el romántico (a veces) desesperado que soy, me gusta la película. Todas las historias sobre un hilo rojo atado a tu meñique, vinculado al meñique de tu compañero aún desconocido, que podría trascender el tiempo y el espacio. Es extraño pero de alguna manera relajante. Sabiendo que tal vez, solo tal vez, es cierto que tu alma está hecha en pareja, y esa pareja exacta te está esperando, buscándote como lo estás buscando a él. Que tu cuerpo reacciona a él también sin que lo sepas, al igual que cuando Matsuha llora la primera vez que se encuentran de nuevo en Tokio cinco años después, a pesar de no recordar quién es, sin saber por qué verlo la conmociona hasta las lágrimas. Su alma y su cuerpo lo saben, incluso si ella no recuerda exactamente.

Para ser sincero, tenía miedo de escribir esta publicación. Porque significa recordar, revivir las escenas que me han estado molestando toda la noche. Pero me preparé para hacerlo … y creo que es cierto que escribir es curativo. Al escribir esto, tengo ganas de liberar la carga en mi mente, expresando pensamientos que antes tenía miedo de dejar salir.

Este escrito es cursi, lo sé, pero no importa ya que no lo escribo para nadie más que para mí, jajaja. Makoto Shinkai es un genio, esta película suya es absolutamente una montaña rusa de emoción. Me dejó una profunda impresión. La próxima vez que vea sus otros trabajos tendré que estar preparado, y apuesto a que garantizan otras críticas.

¡Me encantó!

Lo que separa a Your Name, o Kimi no Na Wa, de otros animes románticos es la forma en que Mistuha y Taki se conocen. Como un ávido observador de anime de romance shoujo, un cliché ampliamente utilizado es donde el personaje principal termina enamorándose de un rival o alguien que no le gusta debido a una circunstancia que los obliga a conocerse. Lo que hace que Kimi no Na Wa sea tan diferente es que no es tu anime de romance convencional. Mitsuha y Taki se conocen no por comunicación cara a cara, sino a través del intercambio de cuerpos y llegar a ser la otra persona por el día, y aprender más el uno del otro a través de eso, finalmente se enamoran.

Combinando el punto de la trama de intercambio de cuerpos raramente explorado, junto con impresionantes gráficos bien hechos y la hermosa banda sonora de la película de RADWIMPS, ¡ Kimi no Na Wa es una visita obligada!

La película transmite un mensaje: el amor puede trascender el tiempo y el espacio para cambiar el destino de uno . Y lo hace asombrosamente bien. Permíteme elaborar.

Me gustaría abordar primero el hecho de que algunas respuestas aquí mencionaron que la trama no tenía sentido debido a X e Y. Sostengo que esto es intencional. La película tiene un fondo bastante espiritual, salpicada de ceremonias, artefactos, ubicaciones, cuentos populares, luego el giro principal que es claramente sobrenatural y poco científico. Contrastando eso con la vida moderna de Taki, todo lo cual parece inútil, expresado en el deseo de Mitsuha de renacer en Tokio. Pero la película logra unir esas cosas y hacer que cada una de ellas sea relevante para el clímax es un claro llamado al público para no renunciar a la tradición, nada más. Insisto nuevamente, esta no es una película de ciencia ficción, no la compares con Interestelar. No está tratando de tener sentido científico. Se espera, y se alienta, que tome ciertos elementos de la película al pie de la letra y los acepte.

Ahora en el mensaje principal. Diría que la película tiene una historia bastante ajustada, la mayoría de las cosas se unen entre sí y se desperdicia muy poco tiempo. La primera mitad de la película transmite que el amor puede trascender el tiempo y el espacio. Es bastante obvio que los personajes principales estaban formando un vínculo a pesar de su distancia / fondo. Pero la película no reveló que los dos estaban en diferentes líneas de tiempo hasta mucho más tarde. Finalmente, su amor mutuo perduró a pesar de que todo lo demás fue despojado y reducido a una mera sensación de anhelo. Esto nuevamente enfatiza que el amor está por encima de las cuatro dimensiones en las que operamos y está más allá de nuestra capacidad intelectual. El meteorito simboliza el destino, que impulsa la segunda mitad de la película. Shinkai dedicó bastante tiempo a desarrollar el clímax, lo que creo que diluyó un poco el mensaje, pero ciertamente fue hermoso de ver. El mensaje es claro, el amor puede motivarte a hacer milagros, a pesar de todas las probabilidades. ( Tenga en cuenta que el meteorito golpeó la Tierra en ambos escenarios, pero la forma en que las personas reaccionaron al destino entrante hizo toda la diferencia. En contraste con Hollywood, no había Bruce Willis para detener el meteorito, los aldeanos simplemente lo enfrentaron de manera diferente. Dice bastante sobre el diferencias entre las dos culturas. )

En general, me encantó.

Estaba sobrevalorado, pero no de mala manera. Ha subido a la posición número uno debido a algunas circunstancias. Eso sí, todavía está en la categoría de anime excepcional.

En mi opinión, las circunstancias de las que hablo se refieren al mecanismo para poner la calificación en myanimelist no es apropiado para este tipo de cosas.

  1. Estaba mal categorizado. Kimi no na wa debe clasificarse dentro del grupo de anime en la categoría de película completa, como las obras de Hayao Miyazaki (Spirited Away y tal), o The Girl Who Leapt Through Time, u otras películas similares para que se comparen correctamente. No puedo compararlo con Full Metal Alchemist porque es muy diferente en el formato.
  2. El público de Myanimelist, en ese momento, esperaba las próximas obras de Shinkai. Especialmente después del retiro de Hayao Miyazaki. La mayoría de ellos siguieron las obras de Shinkai como yo. Sabían que Shinkai solo produjo un puñado de trabajos debido a su alto estándar de calidad. Además, debido a que Shinkai acaba de comenzar recientemente (en comparación con Ghibli), estaba en medio de la evolución de sus obras. Fue un gran salto de calidad de “Hoshi no Koe” a “Kumo no Mukō, Yakusoku no Basho”. El estilo muy distintivo de Shinkai es su impresionante paisaje, que hasta ahora puedo decir que ningún otro director se centró en eso. Uso de elementos compositivos y música / banda sonora. Y una mezcla de trama romántica en entornos de ciencia ficción. No alcanza la calidad de los objetos en movimiento, como las animaciones de personas o los rostros. Sin embargo, la calidad mejoró con el tiempo. En el próximo trabajo de cada Shinkai, aumenta la calidad de las caras y la animación. En 5 cm / s hizo un gran salto en el lado narrativo, eliminando todos los elementos de ciencia ficción, dejando solo una parte realista de la historia y un final muy amargo. Esto funciona es lo que impresionó a la gente. Después de eso, a algunas personas no les gusta Hoshi o Ou Kodomo, porque se volvió muy diferente de lo que la gente espera. La historia se vuelve mucho más cuento de hadas como Ghibli, pero pierde su toque emocional como en 5 cm / s. A algunas personas no les gusta esto, porque ya tenemos a Ghibli para cuentos de hadas, y el trabajo emocional es bastante raro, a los fanáticos de Shinkai les gustaba pensar que es su papel presentar tales trabajos. En Kotonoha no Niwa, Shinkai lo hizo nuevamente, eliminando todos los elementos de ciencia ficción, dejando solo una parte realista de la historia y transmitiendo adecuadamente las obras emocionales. A la gente le gustó. Los anteriores fanáticos de Shinkai ahora alientan a más personas a ver sus obras. A la gente también le gustó. Entonces ahora, Shinkai es bastante famoso. Sin embargo, fue bastante largo (como siempre) después de Kotonoha no Niwa para que Shinkai presentara nuevas obras. Después de 3 años, la gente esperaba nerviosamente sus nuevas obras, ¿se equivocó nuevamente porque hay un elemento sobrenatural en la historia? ¿O lo hizo bien esta vez? El resultado es algo más alto de lo que la gente esperaba. Obtiene la parte emocional correcta, se mezcla bien con el elemento sobrenatural de la historia. Incluso puedo imaginar que se siente como Ghibli, pero con una mezcla adicional de historia de romance emocional, que todos pueden disfrutar fácilmente. Entonces, alta calificación, porque bueno, ¡supera la mayoría de las expectativas del público!
  3. Ningún competidor en este departamento desde hace bastante tiempo. Realmente, ¿con qué frecuencia ves este tipo de película? Por lo general, hay uno o dos en un año. Miyazaki se retiró, no podremos ver la película de Ghibli por bastante tiempo. El último anime memorable que MadHouse hizo para mí es “The Girl Who Leapt Through Time” y “Wolf Children”. Así que casi no puedo nominar en la misma categoría.

Toda esa razón mencionada me hizo decir, sí, estaba muy sobrevalorado en el rango de myanimelist. Porque fue puesto en el grupo equivocado.

revisión

La revisión en sí es bastante similar a la otra. La película en sí no es mala. ES digno de tu tiempo. ¿Te gustó Ghibli? ¿La chica que saltaba a través del tiempo? Byousoku 5 cm tal vez? Entonces esta película es para ti.

  • Arte visual (10/10)

Uf, nada de lo que quejarse en este departamento. Realmente pasó esos 3 años bien. Perfectamente fácil 10 para el arte del paisaje en todas las obras de Shinkai desde 2004. Por lo general, solo son 8 o 9 para animación de personas o caras. Sin embargo, esta es la calidad de KyotoAni o MadHouse. Entonces, 10 para mí. Los arreglos de la escena también fueron perfectos. Fue significativo.

  • Música (9/10)

¡Pasaron tiempo para desarrollar todo el álbum de esta película! No me quejé mucho, solo alguna sugerencia para completar. ¡Deberían usar una mezcla de voz de mujer en la canción más a menudo! También necesitan poner más matices usando la banda sonora para algunos lugares. Pero esto ya está bien. Sin embargo, el OST y la canción carecen de características. No puedo escuchar las canciones en algún momento y lo recordé correctamente como esta película OST. Diferente de, por ejemplo, el de Yuki Kajiura que es fácilmente reconocible. En otra nota, se puede ver que la canción solo sirvió para ayudar a crear el ambiente, y no para destacarse por sí solo. A diferencia del caso de Byousoku 5 cm, donde la canción es muy vital para el final y las presentaciones. Entonces, buen uso también.

  • Historia (10/10)

Curioso drama romántico con un toque adicional. Perfectamente explorado y elaborado dada la duración. También me sorprendió que Shinkai prestara mucha atención a los detalles en la exposición y le dio pistas al usuario. Muchas escenas que se pensaban que eran huecos de la trama en la primera vista resultaron tener alguna explicación previa e insinuadas cuidadosamente.

  • Duración (9/10)

La duración es correcta. Sin embargo, admito que no hay tiempo suficiente para mostrar la experiencia de intercambio de todo el cuerpo y explorar más sobre eso. Bueno, tienes que elegir algo.

Por último, para las notas de revisión, si no obtuvo toda la historia a primera vista. Te sugiero que solo disfrutes el primero y mires de nuevo para experimentarlo con más detalle. Esta película es como Inception. A veces no lo entiendes la primera vez.

Bueno, generalmente no respondo mis propias preguntas, pero después de ver esta película realmente sentí la necesidad de revisar a aquellos que aún no la vieron.

Sinopsis

La historia se desarrolla un mes después de que un cometa haya caído por primera vez en mil años en Japón. Mitsuha, una niña de secundaria que vive en el campo, quiere vivir en la ciudad porque está cansada de vivir en el campo. Entonces, está Taki. Es un estudiante de secundaria que vive en Tokio con sus amigos mientras trabajaba a tiempo parcial en un restaurante italiano. También tiene un gran interés en las bellas artes relacionadas con la arquitectura. Un día, Mitsuha sueña con ser joven. Por otro lado, Taki también tiene un sueño en el que es una estudiante que asiste a la escuela secundaria en el campo. ¿Cuál es el secreto detrás de sus sueños?

Dirigida, escrita y creada por Makoto Shinkai, esta película es un gran ejemplo de cómo lleva sus obras. Es, con mucho, el anime más hermoso que he visto tanto en términos de animación como de la trama.

La película se centra en dos personajes, Mitsuha Miyamizu, una colegiala en el Japón rural que sueña con ir a la ciudad, y Taki Tachibana, un aspirante a estudiante de arquitectura en Tokio. Con el paso de un cometa raro, los dos comienzan a imaginar experiencias fuera del cuerpo en las que su conciencia intercambia entre sí mientras duermen y sueñan. Esto lleva a algunos momentos cómicos y los personajes hacen reglas con respecto a esos cambios. A medida que se revela la naturaleza de sus experiencias extraterrestres y oníricas, los dos deciden encontrarse. Pero en su intento de hacerlo, emerge una oscura verdad de su relación, acelerando la historia y reemplazando los elementos cómicos con una búsqueda de suspenso para encontrarse y finalmente competir contra el tiempo. No creo que ninguno pueda explicar más sin estropear la trama, pero le aseguro que es una de las mejores historias que puede experimentar.

Espectacular animación. La animación es realmente hermosa como se esperaba de las obras de Makoto. La película tiene algunos fondos impresionantes Recursos e información. Definitivamente es uno de los animes más atractivos visualmente que he visto después de mucho tiempo. El arte en sí mismo es suficiente para evocar lágrimas.

El sonido en general fue realmente inmersivo. La música está bellamente mezclada con las escenas de anime que dan profundidad a los momentos. A medida que avanza la película, la película integra canciones de rock llenas y conmovedoras de Radwimps. Aparentemente, Shinkai y los Radwimps trabajaron juntos durante más de 18 meses, ya que constantemente modificaron y trabajaron en el audio de la película. Todas las voces de los personajes se adaptaron a sus apariencias, lo que condujo a una experiencia muy inmersiva.

Debido al formato de la película, la mayoría de los personajes tenían personalidades muy simples. La profundidad de los personajes se sacrificó por la historia general, lo que finalmente llevó a los personajes principales a tener personalidades más profundas. Los personajes secundarios no están bien representados, pero desempeñan sus roles bastante bien.

En general me encantó el anime. Me hizo reír, llorar, triste todo en tan solo 100 minutos. Esto definitivamente va a la cima de mi lista de favoritos.

Recomendaré este anime a todos los que no lo hayan visto. Por favor, no te acerques a este anime a la ligera. Es realmente una experiencia que nunca podrás olvidar.

Para empezar, el arte es MAGNÍFICO.

Las películas de Makoto Shinkai siempre tienen lugar en el arte. Puedes saber de inmediato si una película es Shinkai o no mirando el arte. Siempre hay paisajes maravillosamente abrumadores e impresionantes, generalmente de cielos anchos con estrellas y nubes, iluminación suave, colores vibrantes y toques de nostalgia. Todo el arte de la película es simplemente fantástico. Basta de charla.

Ahora, la historia en sí es un poco deficiente. Hace unos años vi a Kotonoha no Niwa, y el arte era igual de hermoso e inspirador. Sin embargo, los personajes para mí se cayeron y la historia no fue muy atractiva.

También he tratado muchas veces de ver 5 Centímetros por segundo , pero por alguna extraña razón la historia nunca me llegó y nunca pude terminar la película.

En mi opinión, las películas de Shinkai se destacan en la categoría de estética y arte, así como en la actuación de voz en general y la banda sonora. La experiencia sensorial y visual general que obtienes al ver las películas de Shinkai es muy saludable y satisfactoria.

Por otro lado, las historias caen de plano.

Kimi no Nawa . no es una excepción. Mitsuha y Taki eran buenos personajes, pero no eran muy profundos y no se desarrollaban mucho. Todo el tiempo que lo estuve mirando esperé el momento que me haría decir “¡Maldición! Eso es INCREÍBLE ”pero nunca lo hice, desafortunadamente. Simplemente siguió creciendo y creciendo, pero no hubo un momento culminante.

La película es alegre y divertida a veces, triste y melancólica en otros. No diría que esta es la mejor película para ver si quieres una trama súper atractiva con personajes e historias desarrolladas. A pesar de eso, no es realmente algo malo. Creo que las películas de Shinkai son más interpretativas y dependen de los espectadores para completar la experiencia por sí mismos.

Si no fuera por la trama, míralo por el arte y las imágenes generales de la película. Realmente, realmente no te decepcionará!

Es posiblemente la cosa más sobrevalorada que he visto.

Revision completa:

Historia: 7/10

Kimi No Nawa tiene una historia muy interesante. Nos atrae con la trama de una niña y un niño cambiando de cuerpo, básicamente haciendo actividades en la vida de los demás, y luego agrega un “mini-giro” de viaje en el tiempo a esto. Se presenta de una manera muy agradable, sin embargo, tiene fallas lógicas: ¿qué causó exactamente el cambio? ¿Por qué los personajes de repente tienen amnesia? Estas preguntas me causaron confusión y arruinaron parcialmente la historia. Sin embargo, el hecho de que la relación entre niñas y niños se desarrolle bien, además de un final finalmente feliz (recuerda, este tipo generalmente no tiene esos), satisface a cualquier fanático de Makoto Shinkai.

Arte: 10/10

El arte de Makoto Shinkai siempre es excelente. La animación es perfecta, absolutamente hermosa y sorprendente. El avance muestra los mejores momentos, pero incluso más de 1 hora y 45 minutos, este arte es consistente y no tengo quejas al respecto.

Sonido: 10/10

La música era apropiada y hermosa, cada escena tintineaba con gran acompañamiento. No solo eso, los personajes (más sobre esto más adelante) fueron bastante realistas con buenas voces que enfatizaron sus personalidades, especialmente después de que el niño y la niña cambiaron de cuerpo. Debo aplaudir al director por manipular de manera excelente las voces para solicitar su situación.

Carácter: 7/10

A pesar de que la historia, el arte y el sonido son excelentes, el personaje es donde Makoto se queda corto. Tiene un tiempo muy limitado para presentar personajes que no sean nuestros dos principales, por lo que realmente no conocemos ningún otro personaje. Además, incluso estos dos personajes son difíciles de precisar. Entendemos que Taki es trabajador, pero no puede resistirse a los encantos femeninos 😉 (si sabes a lo que me refiero). Entendemos que Mitsuha es muy atractivo y agradable. Sin embargo, no va mucho más allá que eso. Hay algunos momentos aquí y allá, pero en general siento que los dos no están retratados en profundidad. Esto se sacrifica por la historia de amor, que creo que está bien, pero pasan demasiado tiempo recuperándose de la amnesia como para centrarse realmente en una personalidad más humana.

Disfrute: 8/10

Realmente disfruté esta película, y algunas escenas (especialmente la escena del cometa) prácticamente me conmovieron hasta las lágrimas. Aun así, mencioné que el plan de viaje en el tiempo sí me confundió, y el hecho de que nunca se explicara me confundió y disminuyó mi interés en la película.

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RESUMEN / GENERAL (sin spoilers): 8/10

Con excelentes personajes, una historia motivadora, un bello arte y un final finalmente feliz, Kimi No Nawa es sin duda un gran anime, con la única falla de ser los dispositivos de trama principales cruciales que nunca profundizaron demasiado en los detalles, dejando a algunos espectadores sin duda. con la cabeza confundida, pero sin embargo disfrutando de las otras partes de la película.

Lo he visto 4 veces, y aquí está mi reseña:

Las escenas de apertura y finalización son verdaderamente el estilo de Shinkai Makoto: 2 personas enamoradas que tienen monólogos paralelos. Me recuerda el buen momento cuando vi 5 céntimos por segundo por primera vez.

La música es buena y está bien sincronizada. No sé por qué Zenzense es más popular que Sparkle. Sparkle suena mucho mejor que eso y me encanta la canción.

Si bien el arte es muy elogiado, es bastante decepcionante para mí. La mayoría de los fondos son meramente pinturas estáticas. Comparando las hojas siempre en movimiento en el Jardín de las Palabras , este es un gran revés. Solo hay unas pocas escenas que me hicieron pensar “¡Guau, qué glorioso!”, Como la escena en el bosque de hojas rojas.

En general, lo califico 7.5 / 10.

PD: Escuché que el Sr. Shinkai se quedó sin presupuesto para esta película, así que espero que su próxima película vuelva a su estilo brillante y glorioso con sus ganancias actuales del éxito de esta película.

Para aquellos que no han visto Su nombre y planean verlo, no lo lean porque hay spoilers. ¡Gracias!

Fue genial, triste, divertido. Los dibujos parecían muy reales. Si observa cuidadosamente, se tomaron en cuenta pequeños detalles, como las aplicaciones en el iPhone de Taki o los trenes JR allí. La persona que los dibujó es realmente talentosa e increíble.

Sentí que también era triste, porque Mitsuha murió una vez. La división del cometa fue un incidente desafortunado. La ciudad natal de Mitsuha, Itomori, era el mejor lugar para ver el cometa. Sin embargo, una cosa tan hermosa arruinó todo el lugar. Fue más triste ver a Taki hojear el libro que tenía los nombres de las personas que murieron en Itomori, incluido Mitsuha y sus dos amigas, Sayaka y Tessie. Pero afortunadamente, Taki logró salvar a todos a través de Mitsuha. También fue triste cuando Taki y Mitsuha se conocieron en ese lugar en Itomori, en ese momento durante el día en que murió antes. Taki escribió “Me gustas” en la mano de Mitsuha, pero no lo hizo, así que fue triste. Taki debería haber escrito su nombre en la mano de Mitsuha en lugar de “Me gustas”, porque después de eso ambos olvidaron sus nombres, lo cual fue triste.

Pero cuando se encontraron de nuevo en Tokio, fue realmente genial. ¡Qué película tan conmovedora! Realmente me gustó.

Realmente lo disfrute. Pensé que los dibujos eran hermosos. Con respecto a la trama, pensé que era sorprendente que el escritor pudiera hacer uso de un cometa, algo que se supone que es hermoso, pero al mismo tiempo tan mortal. Especialmente el hecho de que, precisamente por el cometa, muchas personas salieron de sus hogares para verlo, y precisamente por eso, muchas personas fueron asesinadas esa fatídica noche.

También disfruté la parte del viaje en el tiempo, ya que provocó que nuestras mentes pensaran más en el viaje en el tiempo de diferentes maneras que no sean el concepto de universo paralelo, que a menudo aparece en las películas y dramas japoneses. Es interesante entrelazar el intercambio de almas con el viaje en el tiempo.

Un aspecto más es la música. La letra de W ん で も な い や de RADWIMPS es ciertamente muy triste y me golpeó bastante duro. Otras canciones como 前 前 前世 y ス パ ー ク ル realmente fueron aportadas en el momento perfecto de la película, y tuve muchos momentos en los que estuve al borde de las lágrimas. (Finalmente lloré al final)

No soy fanático del anime, así que este es el primero que he visto y lo disfruté muchísimo. Si está tratando de hacer que a un amigo le gusten los animes, permítale ver ‘Kimi no Na Wa’. A él / ella le encantará.

  • La película “Tu nombre” o “Kimi no na wai” es una verdadera obra maestra creada por Makoto Shinkai. La animación, los gráficos, el diseño y el guión están bien ejecutados. Especialmente me encanta el paisaje del pueblo ittomori (ciudad de hida). El concepto de intercambio de cuerpo es único y en realidad muestra los problemas que enfrentan Taki y Mitsuha debido al intercambio de cuerpo. Pero, encontré algo que falta y es que no han mostrado nada de Taki cuando intercambia con Mitsuha. Escuché que el director Makoto shinkai piensa que está incompleto y está desanimando a la gente de ver su película. Bueno, no me parece incompleto. La película tiene un final perfecto donde Taki y Mitsuha se reúnen, donde se aman tanto, pero son desconocidos. Siento que fue un privilegio haber visto esta película.
  • Vi esta película en Internet ya que estas películas no se lanzan en mi país. Siempre pienso que por qué esas películas no se lanzan en mi país.

Kimi no Na wa tiene que ver con la conexión, es decir, establecer una conexión. Los dos personajes principales quieren intercambiar ‘vidas’ y experimentar lo que es vivir de manera diferente.

Alguien que entrevistó a Makoto Shinkai comentó que es “sorprendentemente Hollywood”, lo que para mí está completamente equivocado. He estado viendo anime desde Voltes V y vi la evolución de los mechas, pero la maravillosa animación de Shinkai gira en torno a personas comunes que viven en circunstancias extraordinarias. Estas situaciones lo hacen emocionante.

Mi revisión completa del anime está aquí .

No me conecté con la película, pero no envidio su posición en MAL. Después de todo, ALGO tiene que ser el número uno, ¿verdad?

Si te gustó la película y prefieres no ver a alguien despotricar sobre ella, solo omite mi respuesta, ya que no habrá muchas partes positivas.

No estoy seguro de lo que la gente ve en esta película, pero me gustaría haberlo experimentado como lo hacen, porque en realidad me causó dolor físico cuando lo vi.

Dejé la película tan apagada, tan frustrada, tan insatisfecha que sentí que alguien me había chupado el corazón. Hay un profundo vacío en la película que sentí en todo momento.

La película nunca pierde la oportunidad de frustrarse, ya sea arrastrando una escena predecible o saltando sobre otras importantes. No voy a entrar en los agujeros obvios de la trama, pero sí, me estaban molestando. Eso es lo que sucede cuando no estás completamente inmerso.

Me encantan las tramas de intercambio de cuerpo, e incluso me gustan en el anime de mierda que los maneja mal. Hay algo divertido en despertarse como alguien más, ¿no nos gustaría hacer eso?

LOS CARACTERES:

Creo que la razón principal de la sensación hueca que obtuve de esta película fue la caracterización hueca. Tal vez si no estuviera tan familiarizado con los arquetipos habituales del anime, podría haberlos encontrado más interesantes, pero como alguien que mira mucho anime, los encontré personas extremadamente sosas, básicas y aburridas. Los dos no tenían absolutamente ninguna ambición uno al lado del otro. No había nada fuera de su situación de intercambio de cuerpos que tuviera algún interés, al menos para mí.

Como se llame, vive en un pueblo pequeño y participa en sus tradiciones. Eso es genial y todo, pero es básicamente el equivalente de personaje del vestuario establecido. Si bien me gustó ver el ritual del sake kuchikami, me imagino que me hubiera gustado aún más si estuviera involucrado en el personaje. Aparte de esas cosas, ¿qué la hizo destacar de alguna manera? Ella era solo una chica normal. Y sí, eso puede funcionar para algunas personas. Pero para mí, se sintió poco auténtico. Nadie es tan básico. Parecía ser un movimiento calculado para atraer a más personas, y no pude conectarme con su personaje por eso.

En cuanto a cómo se llama, el mismo problema. La versión japonesa de un hermano básico. El tiene un trabajo. El tiene algunos amigos. Pero es una persona profundamente aburrida.

Imagínense si estas personas tuvieran personalidades realmente contrastantes. Cuánto más divertido hubiera sido. Qué experiencia de aprendizaje podría haber sido. ¡Pero no, los dos son brillantes y optimistas, excepto que ELLA es más tímida y ÉL es un niño! Es decepcionante, ya que el anime a menudo tiene personajes tan adorables e increíbles.

El comportamiento del elenco de apoyo no es mejor. Gracias a algunas decisiones de edición extrañas, la amiga de cómo se llamaba parecía ansiosa por aceptar lo que le estaba diciendo, y se inquietaba inquietantemente por volar su lugar de trabajo. Tal vez deberían vigilarlo …

Los amigos de cómo se llame también pueden ser almohadas para el cuerpo. Y su enamoramiento es un dispositivo de trama que se queda demasiado tiempo. ¿Por qué tuvieron que ir con él en su viaje? Me alegro de que se estuvieran divirtiendo, pero fue un poco innecesario.

El único personaje que realmente disfruté fue la hermana menor de cómo se llamaba, que pensé que tenía la mejor actuación de voz (por cierto, vi el submarino).

Ahora déjame llegar a lo que estoy seguro será la parte de la crítica en la que no estás de acuerdo conmigo, incluso si no te gustó la película.

No me gustó la obra de arte.

“Whoa. WHOA BRO WHOA. ¿Qué estás diciendo, hermano? usted dice, asombrado

EL ARTE:

Sí, lo siento. Todos tienen un gusto artístico, y al mío no le gustó cómo se veía esta película. Todo era tan brillante e hiperrealista. Las nubes eran ridículas. Entiendo que ese es el punto, y puedo apreciar el esfuerzo que se realizó en cada fotograma, pero me distrajo increíblemente durante toda la película.

También sentí que no transmitían muy bien el estado de ánimo. Tal vez sea porque se tomaron directamente de las fotografías, pero la sensación que cada cuadro sobreproducido evocado era de espectáculo vacío, aparte de la toma íntima ocasional, como en el tren o durante el ritual.

En una película de Ghibli (es un poco injusto compararlos, pero lo que sea), siempre hay una emoción detrás de cada fondo. Todos forman equipo con personalidad. Y eso es realmente lo que faltaba en esta película, OMI. Carácter y personalidad.

Esto se aplica literalmente a los diseños de personajes. Me pareció que les faltaba carácter. Se veían como cualquier otro anime moderno, excepto que se animaron mejor. No estoy seguro de poder elegirlos entre la multitud.

EL SONIDO:

Me pareció que faltaba la banda sonora, pero podría cambiar de opinión si la escuchaba sola. Diré que aprecié mucho más cuando se introdujeron los instrumentos electrónicos, porque agregaron algo único. Y las partes de violín podrían ser bonitas.

Sin embargo, el corte discordante entre la película normal y el video musical animado fue demasiado para mí. Se sentía como si realmente quisieran que fuera un anime y abrieran cada episodio con una de estas cosas. En la película, sentía que me faltaban escenas importantes ya que pasaban demasiado rápido o que miraban lo mismo que acababa de ver.

ALGUNAS COSAS DE LA PARCELA, PORQUE DEBO TENER QUE:

El tercer acto de la película fue solo un choque de trenes. Como otros han mencionado, cortar la importante escena de “convencer al mayor” se sintió barato. Entiendo que, desde una mente calculadora que cuenta historias, esperando revelar si la ciudad provocó una tensión más dramática, pero como miembro de la audiencia, quería estar más con los personajes del pueblo que con el chico aburrido de la gran ciudad. , y no era como si no supiera lo que sucedería: o la ciudad fue destruida o no. A menos que haya una tercera opción, con rutas tan predecibles que guarden la revelación para más tarde no hicieron nada para aumentar la tensión, solo la alargaron más.

También estaba el problema de que al principio de la película, ella trató de convencer al mayor y no funcionó, por lo que cortar la escena dejó la pregunta: ¿cómo diablos lo convenció? No tengo ningún problema con las preguntas sin respuesta, siempre que haya razones simbólicas / poéticas / obvias / importantes para no responderlas. Pero, ¿qué tiene de simbólico o poético el no mostrarnos lo que obviamente fue una escena muy dramática?

Mientras estoy en el tema de las escenas que faltan, también me molestó un poco que la película se saltara casi por completo el primer día del chico como niña, y se cortó para después, donde la niña procedió a tener algunas reacciones poco interesantes a lo que el niño hizo en su cuerpo, que sonaba como cosas que me gustaría verla hacer. Los personajes siempre fueron más interesantes en los cuerpos de los demás, pero eso se debe principalmente a la novedad. Oh bien.

LOS POSITIVOS:

Ahora que me he quejado por toda mi crítica sobre mis quejas, es hora de quejarse de lo que me gustó.

• Me reí de las escenas a tientas, por repetitivas que fueran. Las expresiones faciales no tenían precio. Muy divertido.

• Me gustó ver el ritual.

• Me gustaron algunos de los elementos de la vida cotidiana: si tuviera personajes más interesantes, disfrutaría de la película incluso sin el elemento de ciencia ficción.

• Me gustó ver a la chica trabajando en el restaurante como el chico. Fue muy gracioso.

• Me gustó ese gran efecto de sonido de gong la primera vez que lo escuché. La segunda y la tercera vez me cansaban un poco.

• Hilados!

• La escena del tren tenía un ambiente agradable.

• Leva de la puerta del tren – ¡Ruido!

TERMINANDO:

En resumen, fracasó como un romance (creo que la primera vez que una película “romántica” ni siquiera tiene besos a los dos protagonistas principales), no aprovechó al máximo su premisa, y los personajes fueron muy aburridos.

Estos problemas con la película fueron los que me causaron una sensación de vacío tan horrible. Tengo curiosidad por saber si alguien más estaba tan frustrado con la película. Espero que no.

Si se está preguntando si me gusta algo, preferiría volver a ver Mysterious Girlfriend X o incluso los episodios de intercambio de cuerpo de To Love Ru que ver esto nuevamente. Sin embargo, por favor, no dependa de su decisión de ver la película sobre esta crítica miserable, y formule su propia opinión. Parece que a mucha gente realmente le gusta.

No soy un buen crítico (¡así que agárrate a lo que estoy tratando de decir y quizás haya un poco de spoiler!)

Leí las descripciones y enseguida me hizo pensar en la película “The Lake House”. Asumí que se convertiría en el mismo tipo de historia, pero mientras lo veía, primero se trata más de la historia que de que se enamoren de una historia amable y pensé que sería increíble que se encontraran en algún punto intermedio pero la historia es muy diferente !!

¿Sabes cómo nos dice la película que no puedes volver al pasado solo para cambiar la historia futura? ¿Qué está destinado a ser en el futuro, no importa cómo cambies antes de que suceda, será igual? Bueno, esto es diferente (¡repito, diferente!)

El comienzo me confundió, pero a medida que avanza la historia tiene sentido. Me encanta que usen rotuladores y teléfonos en sus vidas para comunicarse. Bueno, por supuesto que usan el teléfono … es la película del siglo XXI. Jajaja

¡El personaje, el arte, la música, la escena, la acción, la historia te sorprenderán! ohhh realmente me encanta la parte de la música, su melodía y las letras son maravillosas. Me encanta cómo muestran los paisajes que tienen en Japón. ¡Especialmente el santuario, el inframundo! .. Musubi (?).

Ok, eso es todo. Me alegro de haberlo visto. No es un momento aburrido en esa película. increíble. Increíble. Increíble. Diferente 😀

No he visto una sinopsis de esta película que me guste, así que me alegro de haberla visto primero sin ningún conocimiento, solo una mente abierta. Como con cualquier anime / película, tendrás que verlo por ti mismo. Puedes amarlo, puedes odiarlo, solo tú puedes decidir. Me encanta la película y tengo la suerte de estar en Hong Kong, donde puedo verla casi en cualquier momento que quiera en japonés con subtítulos en chino / inglés por menos de US $ 10. No puedo esperar para verlo de nuevo esta semana, probablemente mañana por la mañana.

En cuanto a POR QUÉ hay gente que le gusta tanto, creo que es porque la gente que ama el trabajo de Miyazaki pensó que con su retiro, películas como Mononoke Hime y Spirited Away fueron parte de la historia.

“Kimi no Na wa”. ha demostrado (al menos para algunos) que están equivocados. El estilo de animación, el acompañamiento musical, el drama y la humanidad devuelven la sensación de una película de Miyazaki (si amas a los Radwimps, es una ventaja).

Unos pequeños spoilers por delante.

¿Qué es mejor que una historia de amor en el mismo tiempo y dimensión? ¡Una historia de amor entre un tiempo y una dimensión diferentes!

Kimi No Na Wa es una película tan increíble que lo pensarás incluso después de verla. El concepto, la canción, la animación son alucinantes. Sería atractivo para cualquier amante del anime o de ciencia ficción o amante del romance. ¡Infierno! También tiene comedia. Definitivamente una película para ver. Debería ganar la mejor película animada Oscar.

Todavía no lo he visto, pero he visto la crítica de Chris Stuckmann para esta película, es un crítico profesional (mi favorito) y le dio una calificación de A + a esta película, entonces creo que vale la pena ver esta película

[Esta revisión no contiene spoilers, hasta que se especifique]

Your Name (Kimi no Na wa), al igual que la vida de sus protagonistas, es una experiencia embriagadora que evoca una mezcla ecléctica de sentimientos, todo lo cual inexplicablemente converge en un inocente adolescente que anhela amor y compañía.

Desde el principio, no solo tenemos curiosidad, sino que también nos importa lo que les sucede a Mitsuha y Taki. Es una niña que habita en Itomori, un pueblo lleno de cultura mística y bendecida con el encanto de la vieja escuela. Mientras Taki es un chico de la ciudad, hace malabares con un trabajo y una escuela en Tokio.

Por un giro del destino, las vidas de estos adolescentes se entrelazan de una manera que los hace evolucionar. La yuxtaposición de sus visiones del mundo contrastantes nos introduce en un mundo dicotómico: masculino / femenino, urbano / rural, prosaico / surrealista, yin / yang. Tanto Mitsuha como Taki aprecian lo que el otro tiene y parecen estar más en casa en el mundo del otro.

El creador Makoto Shinkai crea una puesta en escena original, orgánica y hermosa, que romantiza las luchas cotidianas de Mitsuha y Taki. Las imágenes, particularmente en Itomori, son impresionantes e invocarán un deseo potente entre los habitantes de la ciudad de salir corriendo hacia el campo simple. La puntuación de fondo complementa perfectamente todo lo que ves en la pantalla y ayuda a destacar las emociones de la historia.

También se deben recibir los apoyos para la adorable hermana menor de Mitsuha, Yotsuha, por servir como alivio cómico de la película.

Su nombre (Kimi no Na wa) tiene un inmenso atractivo cruzado, no solo en términos de geografías y culturas, sino también en todos los grupos de edad. Por lo tanto, recomiendo esta película de todo corazón a todos, incluso a las personas que no han visto ningún anime antes.

Sin embargo, entra con expectativas realistas: esta es una película de romance adolescente. Tratarlo como ciencia ficción solo lo arruinará para usted.


Observaciones llenas de spoilers a continuación

Your Name comienza como una película de fantasía sin pretensiones de cambio de cuerpo. Los adolescentes, aunque inicialmente confundidos, pronto crecen en la vida del otro, comenzando a disfrutarlos (e incluso mejorando). Es dulce, pero nada extraordinario. Solo cuando los espectadores descubren que Taki y Mitsuha habitan diferentes líneas de tiempo, la valiente escala de la película comienza a destacar.

Como he dicho antes, los elementos fantasmagóricos solo funcionan cuando una película tiene un núcleo emocional fuerte: suspenderás la incredulidad solo si te importan los personajes. El paisaje surrealista que ofrece la película por su naturaleza de anime ayuda, pero los giros nunca se sienten horteras porque el romántico en nosotros quiere que Taki y Mitsuha terminen juntos. El momento en que Mitsuha descubre que Taki ha escrito “Te amo” en su mano en lugar de su nombre es particularmente conmovedor.

No pude evitar pensar en tres películas mientras veo Tu nombre:

  • The Adjustment Bureau, debido al elemento fantástico del romance de la película, y su exitosa provocación de un potente deseo de un final feliz.
  • Lucia (película de Kannada), debido al tema del anhelo de una vida diferente que otra persona considera ordinaria y no aprecia.
  • Llegada, debido a la no linealidad del tiempo dentro de la película, y la naturaleza serena de sus imágenes y puntuación de fondo.

En la búsqueda para ser tomado en serio, demasiadas películas engañan al público al presentar un giro triste / irónico al final. Your Name funciona muy bien porque es una película rara que evita esta tentación y se atreve a ser romántica.

Pensé que estaba bastante sobrevalorado.

En general, se sintió como una película muy bien ejecutada, lo cual es genial, excepto que eso es todo lo que es. Me encantó la gran banda sonora y la animación maravillosamente detallada, y también aprecio los bolsillos de recordatorios para preservar la tradición. Sin embargo, todo esto en conjunto no fue suficiente para convencerme. El mensaje principal no fue convincente (lo cual creo que está tratando de decirnos cómo el amor trasciende el tiempo). Se sintió realmente intencional, como si el artista pensara cómo quería que fuera su mensaje, en lugar de ilustrar algo cercano a su corazón. Como dije, la ejecución fue perfecta pero le faltaba profundidad. La historia no me conmovió.

También pensé que el ritmo también podría manejarse mejor. Algunas partes se sentían poco explicadas, otras demasiado pesadas. Pensé que se podría haber dado más tiempo a la parte delantera, donde interactuaron entre sí a través de escritos / diarios

No hablemos de las brechas lógicas, ya que es algo así como una película de fantasía.

Así que, en general, lo disfruté pero nunca volvería a mirarlo.

Probablemente lo calificará … 3.2 / 5?