Lo más importante sería una buena orientación de la emoción deseada y los temas del director. El compositor podría comenzar incluso antes de ver algo de la película. Eventualmente, por supuesto, deberán verlo por sí mismos, por lo que cualquier software que pueda reproducir el archivo de video, dentro de la línea de tiempo o no. En comparación con el diálogo, foley y sfx, y algunos diseños de sonido, la música no es tan crítica para estar en el momento perfecto con la imagen (obviamente, esto depende del estilo de animación). Afortunadamente, existe un efecto llamado Sincronicidad, que es donde nuestro cerebro se “sincroniza” automáticamente y conecta los sonidos con los movimientos de las imágenes, no es necesario ser exacto. Además, dependiendo de cuándo haya entrado en el proyecto, probablemente podría haber cualquier número de reediciones realizadas. A medida que obtenga más de la película, mejores renderizaciones, etc., querrá cualquier software que pueda sincronizar la línea de tiempo de audio con la reproducción de video: protocolos, ableton, lógica, cubase, posiblemente reaper y fl studio, habrá una larga lista. Luego puede comenzar a refinar frases musicales y cambios. Es probable que luego haya una etapa de mezcla en la que alguien más pueda remezclar e incluso volver a editar algo de lo que ha hecho.
En pocas palabras, lo principal que necesita aparte de la dirección y la creatividad son los instrumentos / grabadora / software que le permitirán obtener ideas rápidamente y tener acceso a la paleta de sonidos con la que está acostumbrado a trabajar. Para la música, este es definitivamente Ableton Live para mí.