¿Por qué Japón produce tanto anime?

Japón está haciendo más anime que nunca antes. Esto no es conjetura. Es un hecho. En su encuesta anual de la industria de 2016, la Asociación de Animaciones Japonesas informó que el número de programas de anime de televisión alcanzó un nuevo máximo en 2015 con 341 programas emitidos durante todo el año. Esto supera el pico anterior de 279 programas de anime de televisión en 2006.

Puede ser sorprendente escuchar que la producción de anime está en su punto más alto cuando, al mismo tiempo, la industria también informa escasez de animadores expertos. La escasez de mano de obra en los estudios de animación se ha vuelto tan grave que la externalización en el extranjero y los métodos de producción digital se han vuelto comunes en la industria.

Si bien la cantidad de producciones de anime en 2015 supera a la de 2006, este no es el caso de lo que la industria define como minutos de producción total. Los minutos de producción totales son una medida de la capacidad del grupo existente de animadores en Japón para poder crear dibujos de animación. Si un animador promedio puede gastar x cantidad de minutos creando un cuadro de animación, multiplicar la cantidad de animadores por x le dará un total de minutos de producción.

Hoy en día, los estudios de animación japoneses simplemente no tienen la misma capacidad de producción para el anime televisivo que tenían en la cima de la década de 2000. Los estudios de animación ahora tienen que competir entre sí para atraer animadores a sus filas.

Compare esto con lo que está sucediendo en otro frente: el anime producido para su estreno en cines. Similar a lo que observamos en el anime de televisión, el número de obras de anime teatral también está en un nuevo pico. Sin embargo, la diferencia es que los minutos de producción total de anime teatral han aumentado en lugar de disminuir.

Las producciones de anime teatral han estado más abiertas a la digitalización, como el uso de imágenes 3D generadas por computadora y diseños dibujados digitalmente, en lugar de animación dibujada a mano en papel. El éxito de taquilla de 2014 Stand by Me Doraemon se produjo completamente con 3D CGI y Your Name de 2016 . El director Makoto Shinkai es conocido como un animador que trabaja casi por completo en un entorno digital.

Pero el punto subyacente permanece. Japón está produciendo más anime para televisión y teatros que nunca. La pregunta es: “¿Por qué?”

La primera razón tiene que ver con la demografía.

Japón clasifica el anime en dos categorías: el anime diurno (generalmente dirigido a niños y familias) y el anime nocturno (dirigido a adultos jóvenes y audiencias maduras). Se sabe comúnmente que Japón tiene un problema demográfico con el envejecimiento de su población.

Por primera vez, en 2015, la capacidad de producción del anime nocturno superó la capacidad de producción del anime diurno. A medida que los productores ven un mercado laboral más ajustado, están cambiando recursos del anime diurno al anime nocturno que atiende a audiencias mayores y fanáticos extranjeros.

La demanda en el extranjero, la segunda razón por la cual la producción de anime está en su punto más alto, se centra principalmente en el anime nocturno.

En 2015, el valor de exportación de la industria del anime también alcanzó un nuevo máximo en 349 mil millones de yenes. China es uno de los principales impulsores de este crecimiento, y la nación asiática vecina constituye más de la mitad del aumento en el crecimiento de las exportaciones entre 2014 y 2015.

Como cualquier otra industria, la demanda impulsa la producción. Los productores están más dispuestos a invertir en anime nocturno porque existe un mayor potencial de crecimiento para sus inversiones, mientras que la audiencia de anime durante el día se está reduciendo tanto en el país como en el extranjero.

Al mismo tiempo, la inversión en la producción de anime sigue siendo arriesgada. Esto nos lleva a la tercera razón por la cual la producción de anime está en su punto más alto.

Los productores están invirtiendo en más proyectos más cortos. Antes del cambio de siglo, era común que las series de anime duraran más de tres meses e incluso más de un año. En aquel entonces, los productores estaban más dispuestos a invertir en proyectos a largo plazo porque podían obtener reconocimiento en el mercado. Hoy, esperan mayores retornos de inversión más rápido.

Esto significa que los productores están menos dispuestos a invertir a largo plazo en una serie que no tiene garantía de tener éxito comercialmente. Preferirían invertir en producciones de anime más cortas (tres meses o seis meses a la vez), ver los rendimientos de la inversión y luego invertir más una vez que hayan visto los rendimientos. Como resultado, hay más títulos para llenar todo el tiempo de aire de televisión disponible para el anime. Este es también el caso de los proyectos de anime teatrales, que tienen plazos de producción finitos.

La industria del anime de Japón ha funcionado de la misma manera durante más de 50 años. Como ahora está experimentando un nuevo período de crecimiento en la demanda, está exponiendo algunos de los defectos e ineficiencias en la industria.

Jesús Rivera está en el blanco.

El anime en sí mismo es la abreviatura de Animación.

La única diferencia es cuando pasó de Japón a la angloesfera. Los estadounidenses, los europeos y todos los demás que los seguían y su cultura internacional exportada, querían diferenciar la animación japonesa de la animación de estilo estadounidense y europeo.

Entonces, ¿cuál fue la solución? Diferentes nombres !!!

Las animaciones americanas y europeas se convirtieron en “dibujos animados”, mientras que las animaciones japonesas (así como incluso la animación china y coreana) se convirtieron en “Anime”.

Esto trazó la línea entre los dos y sus diferentes estilos.

Luego, están las otras diferencias, que están en los cómics.

Los cómics no asiáticos se conocen como “Comics” (que se combinan con sus animaciones “Cartoon”), mientras que los cómics de Asia Oriental se denominan “Manga” (que se combinan con sus animaciones “Anime”).

Sin embargo, incluso entonces muestra un poco de sutil ignorancia al etiquetar los cómics chinos y coreanos como “Manga” porque Manga es un nombre japonés para los cómics, mientras que Manhua es chino y Manhwa es coreano. Pero, incluso estos ahora se usan para estos estilos diferentes (diferentes) y se incorporan a los muchos sitios web de “Manga” en otras naciones fuera de la región del este asiático.

La única diferencia es que los lectores de estos cómics prefieren usar sus nombres en el idioma original para referirse a ellos (menos aquellos que ignoran involuntariamente que Manga sea japonés y no lo mismo que Manhua o Manhwa, si realmente insiste en usar la palabra para mostrar una diferencia de estilo) en lugar de usar el equivalente en inglés de la palabra, que es Comics.

De hecho, los hablantes de estos idiomas dicen “Comics” en inglés en lugar de sus respectivos nombres japoneses, chinos o coreanos, porque, bueno, ¡están hablando en inglés!

Volviendo a tu pregunta sobre “¿por qué los japoneses hacen tantos animes?”

Bueno, ¿por qué CartoonNetwork hace tantos dibujos animados?

Simple, es para que las masas consuman y es lo que les gusta hacer a los artistas.

Además, no todo el “Anime” está hecho en Japón.

Al igual que con la forma en que los no asiáticos usan la palabra “Manga” para referirse incluso a los cómics chinos y coreanos, “Anime” incluye una gran cantidad de animación china (algunas traducidas al japonés y otras coproducidas con animación japonesa) empresas), así como algunas animaciones coreanas (ps Hay destacados estudios de animación coreanos que también hacen dibujos animados estadounidenses).

Entonces, no todo está hecho en Japón, solo lo percibes como tal.

Al igual que la forma en que usa ciertas palabras francesas en inglés en lugar de su equivalente en inglés, como una bola de mascarada o un croissant en lugar de llamarlos su equivalente en inglés de una bola enmascarada o pan de mantequilla creciente.

La ignorancia, el clima saber o no, es realmente una dicha.

Aquí hay algunas fuentes y enlaces interesantes que te gustarán (con suerte):

http://www.anime-planet.com/anim

Una mirada al interior del estudio coreano que hizo “Legend of Korra”

Así es, la leyenda de Korra es un anime / dibujo animado coreano.

Respondedor – ¿Por qué hay tantas coproducciones de anime chino en estos días?

Sunmin Animation (Creador) – Tropos de TV

(El estudio coreano que hizo la animación para Batman: la serie animada, Ben 10, Boondocks, Generator Rex y muchas más caricaturas estadounidenses)

La explosión de animación coreana

WN: anime chino (los artistas chinos rivalizarán con sus homólogos japoneses lo suficientemente pronto, pero también representan una oportunidad para sus homólogos japoneses, ya que la industria japonesa necesita más inversión y competencia para presentar nuevas y mejores ideas y talentos)

Su pregunta es igual a “¿Por qué la gente escribe tantas canciones?” o “¿Por qué la gente escribe libros?”.

Sí, entiendo tu punto, pero es una forma de expresión reconocida en Japón y por eso.

La cultura japonesa incluyó Manga y Anime. Es casi imposible separar los dos ahora.

Además, Anime tiene un gran mercado en todo el mundo, por lo que hay una demanda y hay un proveedor. Bastante simple así como así.
Por cierto, el proveedor no es solo Japón tampoco, si consideras los dibujos animados como Anime también tienes todo el mundo.

¡Espero que esto ayude!

Mira la programación estadounidense …
Mira la programación británica …
Mira la programación de cualquier país …

¿Por qué hacen tanto de eso? porque lo hacen! Probablemente no estés tan expuesto a él como a Anime.

La cosa es que el anime es un producto hecho para el mercado interno, tienen shows en otros formatos, pero todas esas otras cosas no se exportan tanto como el Anime, esa es la única diferencia. Pero hay películas y series de televisión no animadas, programas de variedades y todo lo que hicieron los japoneses.

Al igual que Estados Unidos, tienen una próspera escena de cómics (los conoce como Manga) y muchos de ellos son elegidos para ser animados, más que en los EE. UU., Pero los EE. UU. También lo hacen. Solo considere la cantidad de programación estadounidense basada en libros o cómics.

Lo que se nota es que el Anime se hizo lo suficientemente popular en todo el mundo para ser exportado constantemente en lugar de pasar desapercibido en su país de origen.

¿Porque, porque no?

Estados Unidos hace cientos de dibujos animados cada año en Cartoon Network, ¿por qué Japón no puede hacer su propio anime?

El anime no solo se adapta a preadolescentes y adolescentes, de la misma manera que algunas caricaturas estadounidenses como Archie entretienen principalmente a adultos. El anime cubre una enorme cantidad de géneros; horror, gore, humor, fan service, drama y clásico. Imagínese si los Estados Unidos reducen la producción a muchas caricaturas y los niños ahora solo pueden ver las mismas, se volvería aburrido.

Para ser sincero, no lo sé. Pero en lo que respecta a mi lógica, podría ser porque son los mejores para hacerlos y están compartiendo su talento y diferentes formas de pensar en una historia o un conjunto de personajes para que el mundo los vea. Al igual que cualquier otra persona que hace algo por sí misma, pero a algunas personas finalmente les gusta, por lo que hacen más y nuevas.

Gracias por A2A. Buena suerte y que Dios te bendiga.

Las personas tienen esta concepción de que debes mirar televisión involucrando a personas de manera limitada. En cambio, tienes anime donde los personajes que son mejores que las personas pasan por una historia sin limitaciones. La pregunta es ¿por qué otros países no producen tanto anime? Debido a la falta de talento artístico y esfuerzo requerido. Obtener una inyección de acción de 1 hora no es difícil y es caro. Obtener 1 hora de anime puede llevar mucho, mucho más tiempo y mucho menos talento.

Pero para responder esa pregunta. En Japón, el anime se vende mucho mejor. La mayoría de los turistas van allí por el anime. Es una industria multimillonaria, por así decirlo.

¿Por qué Hollywood hace tantas películas? El dinero es por eso. La gente está dispuesta a pagar por ello, y el mundo del espectáculo está dispuesto a proporcionar lo que la gente quiere a cambio del dinero. Es lo mismo con el anime. Oferta y demanda.

La pregunta está mal.

Una mejor pregunta es, “¿por qué los ciudadanos de otros países además de Japón no producen más anime?”

En el caso de los EE. UU., Mire el Código de cómics de principios de los años cincuenta, que cerró la forma de arte de manera bastante completa.

¿Por qué Hollywood tiene tantas películas?

¿Por qué los indios nacen programadores?

Bueno, les gusta …