¿Por qué las historias de los cómics de DC son tan implacablemente oscuras en este momento?

¿En el momento? ¿Has leído algún cómic de las últimas décadas?

El cómic más aclamado por la crítica de DC es probablemente Sandman, una tragedia mitológica que involucra la muerte del personaje principal y su hijo

Los cómics de Batman han tenido personajes asesinados, violados y lisiados en varias ocasiones, y en muchos aspectos se centra en la tragedia, la pérdida, las enfermedades mentales y la inestabilidad emocional.

Aquaman tuvo que enterrar a un hijo, le llevaron a otro a otra dimensión y perdió su mano izquierda (varias veces)

El título más antiguo de Vértigo fue Hellblazer, que trató muchos de los mismos problemas que los otros cómics que enumeré, y COMENZÓ con la historia de John Constantine refrenando a su amigo en la silla eléctrica de Papa Midnite para sacrificarlo por un demonio del hambre.

Papa Midnite, por cierto, es maldecido hasta la inmortalidad y se vio obligado a decapitar a su hermana, después de traicionar a un grupo de esclavos que se rebelaron contra los esclavistas.

La ciudad entera de Hal Jordan fue destruida, y luego, después de que los Guardianes no le permitieron restaurar nada, comenzó a matar a otras Linternas Verdes de izquierda a derecha

los Guardianes, por cierto, eliminaron sectores espaciales enteros, en una extraña búsqueda zen jedi para erradicar la emoción … que condujo a la insurgencia de la Linterna Roja

En Swamp Thing, la oscuridad original que existía en todas partes antes de que Dios dijera “Que haya luz” se despertó y se fusionó con Dios para hacer omnipresente el mal y eliminar la noción de una dicotomía entre el bien y el mal.

y no lo olviden, el cómic más taquillero de DC fue The Death of Superman

etc.

casi todo lo que enumeré es de hace al menos un par de décadas

es justo lo que es DC: son cómics para las personas que prefieren historias más profundas, más oscuras e introspectivas

Mi sensación es que los arcos de la historia oscura venden cómics. Hubo un tiempo (desde los años 50 hasta principios de los 70) en el que los arcos de la historia de DC eran soleados y felices. En parte, esto puede haber tenido mucho que ver con la introducción de la Autoridad del Código de los Cómics, que fue presentada por el libro del psicólogo Dr. Fredrick Wertham, Suduction of the Innocent.

La seducción de los inocentes demonizó los cómics culpándolos de toda la gama de problemas asociados con los niños malos. Todo, desde la delincuencia hasta la delincuencia como adultos. EC Comics fue el blanco favorito de Wertham. EC era conocido por sus libros temáticos de terror que a menudo retrataban a las mujeres como víctimas y escenas sangrientas salpicadas de sangre.

El libro de Wertham provocó una investigación del Congreso sobre los efectos de los cómics en los niños. Esta fue realmente una cacería de brujas que ofreció muy poca evidencia concreta para respaldar las afirmaciones hechas. Esto estaba muy relacionado con el sentimiento anticomunista (en mi opinión) ahora llamado el susto rojo, la vigilancia de la moral y el chivo expiatorio.

Volviendo a su pregunta, el actual aluvión de arcos de historias con temas oscuros es una especie de reacción violenta contra el período excesivamente censurado en el que DC estaba dispuesto a cumplir con la regulación contra la libertad de expresión que creó una era oscura en los cómics.

Otro posible factor es la exitosa e influyente serie de Batman The Dark Knight Returns de Frank Miller. Posiblemente una de las empresas más arriesgadas en la historia del cómic, esta fue una historia oscura que retrataba a los héroes más populares en el cómic como un asesino despiadado dispuesto a hacer lo que sea necesario para vencer el crimen. El Joker viola a Cat Woman y Batman mata al Joker. Batman viola la ley y desafía las sanciones del gobierno que prohíben a los superhéroes.

Se podría discutir sobre la influencia de otros arcos de historias de temática oscura como la Saga de Thanos de Marvel, que se desarrolló en Captian Marvel # 25- # 34 y abarcó libros como Avengers, Warlock, Marvel Two-in-One y muchos otros.

No quise decir que esta respuesta fuera una lección de historia. Tampoco tenía la intención de que fuera una caja de jabón para mis opiniones sobre las influencias políticas o culturales en los cómics. Pido disculpas si esto aparece como una queja. Espero que provoque algún pensamiento y conversación sobre los eventos y la historia que han moldeado nuestro amor por la narrativa gráfica y nuestra cultura.

Espero haber respondido tu pregunta.

¿Quieres la verdadera razón?

Lamentablemente, parece que en algún momento los departamentos editoriales de DC se han obsesionado con la idea de que el tono implacablemente oscuro de la DCU actual es lo que los fanáticos quieren, al menos eso es lo que dicen los editores.

Creo que Mark lo maneja bastante bien a continuación, pero hay algunas cosas más que señalar.

La anterior Edad de Hierro de los cómics comenzó a raíz de la COIE con Watchmen y Dark Knight y duró hasta Avengers Desassembly. Estos libros se consideran revolucionarios y ambos son obras maestras por derecho propio. 1986-1987 fueron, de hecho, años emblemáticos para la industria en su conjunto. Sin entrar en demasiados detalles, Dark Knight y Watchmen marcaron el comienzo de lo que Alan Moore ahora se refiere con risas como la era de los cómics Grim 80’s donde los personajes eran 50 tonos de gris (¿eh? ¿Ves el doble sentido vanguardista de esa referencia? ¿Genial, eh?) , antihéroes moralmente conflictivos.

El problema realmente es que tanto Moore como Miller hicieron eso de manera brillante y sin esfuerzo. A su paso, otros miles de escritores menores pensaron que podían duplicar la esencia de esos libros duplicando la superficie sombría, cínica y ultra violenta de los libros (tos, imagen, tos). Para esos escritores, la superficie era suficiente.

Lamentablemente, los fanáticos compraron el espectáculo de los libros.

La era actual de los cómics es una era que he denominado Clay Age y creo que he capturado el zeitgesit con precisión. ¿Cómo lo preguntas? Para explicar: Elegí el término Edad de arcilla en referencia a la visión de Nabucodonosor de una gran estatua con una cabeza de oro, cofre y brazos de plata, vientre y muslos de bronce, patas de hierro y pies de hierro y arcilla mixtos. Ahora, los diferentes metales representaban diferentes reinos que se levantarían y caerían en sucesión, culminando finalmente en un reino final representado por los pies de hierro y arcilla mezclados, una reanimación, pero también una dilución del imperio anterior.

Entonces, ¿qué tiene esto que ver con los cómics? En realidad, no mucho, aparte del hecho de que la metáfora de la estatua parece rastrear acertadamente el progreso de las diversas Edades cómicas. Para explicar más, la Edad del Hierro vio el ascenso a la prominencia de los antihéroes gris, moralmente conflictivos. La época estuvo dominada por personajes como Punisher, Venom y Wolverine, personajes que no tuvieron problemas en usar las tácticas de los malos contra ellos mientras mantenían algún tipo de idealismo. En las Indias gobernaron personajes aún más violentos y oscuros y con menos conflictos morales. Queríamos ver a nuestros héroes no tomar prisioneros y ver la dura justicia impuesta.

La Edad actual, la Edad de la Arcilla realmente comenzó con Avengers Desmontado y en esta era hemos visto a los héroes prácticamente literalmente indistinguibles de los villanos. De hecho, parece que la moralidad ya no era una consideración y el idealismo era para burlarse de él. Las únicas virtudes que quedaban eran la lealtad y la voluntad de cometer ultraviolencia sin remordimientos. Lamentablemente, estas tienden a ser las características principales de la mayoría de las pandillas callejeras o ciclistas y eso es lo que se convirtió en súper folk, gángsters que luchan por el territorio.

Esto ayudó a mantener el valor de choque y el sensacionalismo de los cómics, pero a un costo mortal del personaje, la historia e incluso la estructura dramática. Cuando hay poca o ninguna diferencia moral entre el protagonista y el antagonista, todo lo que le queda al escritor para trabajar es el valor de choque y eso se convirtió en la táctica para la gran mayoría de los escritores en toda la industria. Todavía lo es de verdad.

La dificultad en términos reales con este enfoque y estas tácticas es que todo conflicto se vuelve como ver un motín en el patio de una prisión. Puede haber algo de emoción visceral, pero realmente no te importa quién gane, ya que todos los involucrados en la escoria.

Entonces, de ahí mi apodo de Clay Age para la era actual. Ves que la mayoría de los personajes de Marvel y DC ahora tienen corazones de hierro y pies de arcilla frágil que no pueden hacer nada más que desmoronarse bajo presión moral. Esto se ejemplificó brillantemente en el odioso capítulo de Avengers vs X-Men donde Archangel luchó contra Hawkeye. Honestamente, me sorprendió la caracterización de Warren y Clint como psicópatas esporádicos empeñados en asesinarse de la manera más espeluznante posible. ¿Y estos tipos son héroes? La debacle de Ultimatum es otro excelente ejemplo de esta mentalidad.

Honestamente, no hay ni un centavo de diferencia entre los buenos y los malos ahora. Triste porque el género fue alguna vez un lugar para contar grandes historias, caracterizaciones míticas e incluso ocasionalmente cuentos de moralidad. Ahora está flotando justo antes de la pornografía de tortura en algunos casos.

Entonces, creo que eso es todo. Es posible que los lectores exijan ver a nuestros héroes pegarse al tipo malo que haya encendido el fuego, pero los escritores torpes imitan la forma de Moore y Miller sin ningún entendimiento más allá de los cómics propulsados ​​superficiales en un reino de sensacionalismo, ultraviolencia y valor de choque. Habiendo abandonado los tropos clásicos de caracterización del conflicto del bien y el mal y del idealismo versus cinismo hace más de una década, ahora la mayoría de los cómics no tienen más que un valor de choque y, por lo tanto, la oscuridad.

De todos modos, tal como yo lo veo.

No estoy de acuerdo con las premisas de la pregunta.
Jóvenes titanes, flash, batgirl, no particularmente oscuros.
Ahora, si estás hablando de las historias del evento, esa es una historia diferente.
Batman eterno trata con un personaje oscuro, mientras que el fin del mundo y el fin de los futuros conducen al evento de convergencia

Porque eso es lo que los consultores piensan que el público quiere. Y dado que parece estar vendiendo cómics, debe ser lo que el público general de lectura de cómics quiere ver.