¿Cuáles son los dibujos / ilustraciones de cómics más detallados que has visto?

No tengo el mayor conocimiento sobre cómics, pero creo que el dibujante estadounidense Don Rosa es digno de ser mencionado aquí. Definitivamente hizo los cómics más detallados del Pato Donald.
Lo gracioso de él es el hecho de que no se consideraba un buen dibujante. Por lo tanto, utilizó plantillas para la mayoría de las formas en sus cómics. Por ejemplo, para las cabezas redondas y las monedas en la papelera del tío Scrooge. Además, Don Rosa investigó mucho cada historia para hacerlas históricamente correctas.
Además, no solo fue detallado en su obra de arte. Hizo un árbol genealógico detallado sobre los personajes de los cómics.
Sin embargo, ha sido criticado por indicar la hora de nacimiento (y la muerte de algunos) a los personajes. De esta manera, rompe el “espíritu” del pato donaldo que muchos consideran eterno. Creo que los críticos tienen razón de alguna manera, pero, por otro lado, Don Rosa ha homenajeado con mucha profundidad el universo del Pato Donald y, en mi opinión, lo ha llevado al siguiente nivel. Definitivamente es mi dibujante favorito de Donald Duck. Tanto en la narración de historias como en su obra de arte es superior.

Lackadaisy de Tracy Butler

Lackadaisy no es solo el cómic más detallado que he visto en mi vida, sino también el más bello.

He sido fanático del trabajo de Tracy durante más de 7 años, y su talento simplemente me aturde. Ella fue mi mayor inspiración en aquel entonces y todavía lo es ahora. Siempre me frustraba cuando la gente la acosaba constantemente para nuevas páginas, porque le tomó meses subirlas. La gente no se da cuenta de cuánto trabajo implica hacer un cómic como este.

Lackadaisy está pintada digitalmente y no está coloreada como un cómic estándar, por lo que cada página es literalmente una pintura. Me lleva una eternidad leer una sola página porque sigo mirando el arte y todos los detalles.

Sus ilustraciones son aún más asombrosas.

Lackadaisy ha ganado muchos seguidores y Tracy recientemente comenzó un Patreon que también se convirtió en un éxito. Ella merece cada centavo.

Aria por Jay Anacleto. Su trabajo es tan hermoso que en realidad salí y compré las versiones en blanco y negro, porque los colores no mejoraron sino que degradaron el trabajo de arte.



Por supuesto, no puede tener una discusión sobre cómic detallado sin incluir a George Pérez




Este último merece una mención especial: Alex Ross pintó sobre el dibujo original aquí. Con casi 600 personajes diferentes:

Perdón por responder tarde.

en mi opinión Los cómics de Blacksad son muy detallados. Su perspectiva, proporciones y anatomía son precisas y la obra de arte está muy basada en líneas:





Francamente, este es uno de los cómics más detallados que he visto.

Referencias de imagen: Google

Ahora pasemos a Detallado en función del color:
La novela gráfica más detallada jamás basada en el color es Krishna: The Journey Within de Abhishekh Singh:


Krishna: A Journey Within , es una novela gráfica de 300 páginas que lleva 4 años en la elaboración, escrita e ilustrada por Abhishek Singh, esta primera novela gráfica india de IMAGE Comics te trae una ardiente representación humana de Krishna, el Dios de todos Dioses. Es un viaje a través de sus pasatiempos que han influido a lo largo de los siglos, que es testigo de la confrontación final entre el fuego de la codicia del hombre para conquistarlo todo y el poder supremo del espíritu divino.

Sobre el Autor:

Abhishek Singh es un artista, novelista gráfico y diseñador de películas de animación cuyo trabajo se destaca como una combinación única de tradición y modernismo dinámico. Sus trabajos anteriores incluyen Ramayana 3392AD y Kali y Shiva para la serie India Authentic para Virgin Comics, que fueron colaboraciones con Shekhar Kapoor y Deepak Chopra. Ha sido un contribuyente significativo para proyectos de animación con Cartoon Network y UTV. Actualmente está trabajando en su próxima exposición de arte en solitario llamada Dhyana Shakti, la segunda en una trilogía con The Nirula Family Company, mientras que simultáneamente desarrolla su próxima novela gráfica.

Referencias de imágenes: Google y Krishna: un viaje interior, una novela gráfica. Cómics de imagen

ACTUALIZAR:
Acabo de recordar otro cómic con detalles increíbles
Transitoria por el negro masivo


Echemos un vistazo a algunos de los paneles:


nuff ‘dijo.


Juan Jose Ryp


John Cassaday
Básicamente cualquier artista asociado con Alan Moore y Warren Ellis.


El arte de James Stokoe es algo para la vista.


Por supuesto el rey jack kirby

John Romita Sr y Jr también vienen a la mente.
Al igual que Ross Andru.
Y no hay que olvidar a los maestros de las tiras de periódico del domingo:

El niño amarillo de Richard Outcault


Winsor McCay´s Little Nemo

Gracias por el A2A! Cualquier pregunta que requiera mirar imágenes increíbles es una gran pregunta 🙂

Sin duda, el arte de Chris Ware. Este hombre se trata de pequeños y finos detalles, tan pequeños que pueden pasar desapercibidos. Aquí hay solo un panel:
Ahora imagine toneladas de ellos agrupados en una sola página, así:
Su trabajo es absolutamente asombroso, fascinante. Siempre pienso, “¡no somos dignos!” cuando miro sus paneles minuciosamente renderizados, todos entintados a mano. Pero al mismo tiempo, probablemente también se preguntará sobre el estado de su salud mental. De cualquier manera, simplemente increíble.

¡No es estrictamente una imagen de cómic, pero el clic y arrastre de XKCD seguramente califica!
xkcd: haga clic y arrastre
Todo lo que necesita saber sobre el cómic xkcd de hoy, “haga clic y arrastre”
La imagen es muy detallada y consiste en un mundo muy dibujado, lleno de diferentes eventos.

¡Aquí hay un mapa de baja resolución (6000 * 2000 píxeles!) , ¡Aunque es preferible que explore el mapa haciendo clic y arrastrándolo a su alrededor!

¿Qué? ¿Ninguna mención de Philippe Druillet o Jean Giraud (también conocido como Moebius)?

Leyendas de los años 70 (Heavy Metal) que influyeron en generaciones de otros creativos. Incluyendo a George Lucas:

(El recuadro de arriba muestra cómo incluso un detalle de fondo aparentemente pequeño en una tira de Moebius logró llegar al universo de Star Wars).

Druillet haría estas piezas alucinantes en Heavy Metal, lleno de lugares demoníacos, arquitectura:

A menudo me preguntaba cómo este chico encontraba tiempo para dormir. Él todavía está por aquí, por cierto! (Moebius, tristemente, se ha ido).

Jean Giraud fue mi favorito. Utilizó los detalles mucho más como un elemento de diseño, dando foco o equilibrando una forma compleja de bajo detalle. No solo llenando espacio (y en el caso de Druillet, ¡tiempo!), Sino usando detalles para guiar la mente del lector hacia algunas cosas visionarias reales.

Sus personajes también tenían un aspecto muy real y auténtico. Y al igual que el gran animador japonés, Miyazaki, tenía un ojo increíble para los detalles expresivos que nadie más parece captar, pero dio vida a sus visiones.

Si nunca te has tratado con ninguno de estos artistas, no te demores. Esto es lo que la mayoría de los nerds miraban y babeaban, cuando eran adolescentes, mucho antes de Internet.

Alguien ya ha dicho Blacksad, así que diré Otoyomegatari. Aunque los rostros humanos se realizan en ese estilo de manga simplista que a veces tiende a chocar con el resto, la cantidad de esfuerzo puesta en varias telas y tal es simplemente alucinante.
Bueno, la mayoría de las páginas no son tan detalladas como las primeras de un capítulo, pero independientemente, es un trabajo muy impresionante en todo momento.

Salga de su caja de manga y explore el trabajo del expresionista alemán Frans Masereel, particularmente su obra maestra sin palabras de 1919, “Viaje apasionado”.


Viaje apasionado: una visión en xilografías (Dover Fine Art, History of Art): Frans Masereel: 9780486460185: Amazon.com: Libros

Mi favorito personal es el cómic Promethea, de Alan Moore y JH Williams III.

La historia trata sobre una protagonista femenina, Promethea, que es más una manifestación que una sola persona. Promethea se rastrea a través de un complejo laberinto de personajes en el pasado y el futuro.

He publicado algunas de las ilustraciones que me han sorprendido.

La historia abarca los reinos físico e imaginario. Las cosas se vuelven bastante locas en el reino imaginario (como se esperaba). La historia también es bastante impresionante. ¡Echale un vistazo!

Promethea

Casi cualquier página de Green Lantern: Will World de Seth Fisher.


En particular, hay una extensión de doble página en una barra (que no pude encontrar en línea) y recuerdo haber pasado al menos 15 minutos estudiando esas dos páginas para captar cada interacción y momento de los personajes.

El trabajo de Geoff Darrow, como en “Hard Boiled”. Hay páginas de bienvenida que capturará tus ojos durante muchos minutos.

De acuerdo sobre Geoff Darrow

Como la mayoría de las respuestas aquí ya han mencionado imágenes de detalles realistas, publicaré mi imagen favorita de detalles surrealistas. Es una representación de la mente del Joker. Podemos ver el mundo a través de los ojos de Joker. Es de mi cómic favorito de todos los tiempos de Batman: Arkham Asylum


Es un caos total.

Tal vez no sea tan claro, pero realmente creo que las obras de arte de Hikaru no Go son muy detalladas. Me parece que la ilustración de Hikaru no Go es la obra maestra de Takeshi Obata. Con la mayoría de las cosas dibujadas para ser muy detalladas (cabello, sombras, adornos en la ropa, etc.). Y todo (si no la mayoría de las cosas) fue dibujado a mano con marcadores Copic.

No creo que nadie haya superado. El trabajo de Will Elder para el cómic MAD de los años 50. Cada panel se atascó con estos extraños, caprichosos, bits y clips. Incluso tenía un término para describir ese detalle. ¡Lo llamó “grasa de pollo”!

Mirad:

Tengo la edición MAD Artists, que reproduce la obra de arte original a tamaño real, ¡y lo loco es que todos esos pequeños palillos de dientes y colillas de cigarrillos fueron renderizados con un maldito cepillo! Ahora que, es un rudo!

Bernie Wrightson tiene detalles increíbles http://www.comicartfans.com/gall

y Harry Clarke fue un ilustrador increíble

Harry Clarke – demasiado lleno de imaginación

y nunca habrá otro Virgil Finlay

http://monsterbrains.blogspot.co

Creo que la obra de arte más detallada que he visto es la del gran artista indio Mukesh Singh. Algunos de sus trabajos:






Página de Pinterest de Mukesh: * Artista: Mukesh Singh

Berserk, una serie de manga de Kentaro Miura, tiene múltiples páginas muy detalladas. Aquí hay un ejemplo de uno de los capítulos más recientes.