¿Por qué Garth Ennis odia tanto los cómics de superhéroes?

Parte de esto proviene de una diferencia de la mitología social. Los europeos, en particular los británicos, no tienen la misma experiencia con historias de superhéroes con deseos de spandex.

Historia de fondo: es una especie de evolución divergente; Antes del surgimiento del género de superhéroes en los Estados Unidos, había cómics de terror, westerns, dramas al estilo de telenovelas, cómics de crimen, ciencia ficción, etc. que se convirtieron en superhéroes. Y a partir de ahí, los cómics de superhéroes hasta los años 70 estaban muy centrados en los Estados Unidos; Ciudades americanas, valores estadounidenses, política estadounidense. Básicamente todo lo que consideramos la Edad de Plata de los cómics.

En Europa, los cómics divergieron; nunca tuvieron westerns como nosotros, pero el horror, los dramas y especialmente los cómics de ciencia ficción, crimen y comentarios políticos fueron grandes. Luego, en 1977, la serie “2000AD” en Gran Bretaña capturó el cómic zeitgeist, especialmente de Gran Bretaña. Recuerde que las experiencias políticas de los Estados Unidos y Gran Bretaña fueron muy diferentes, por lo que en el año 2000 DC se obtuvieron cosas como el Juez Dredd (drama político de crimen de ciencia ficción, y uno que da una mirada mordaz tanto a la política doméstica en el Reino Unido como a los crecientes estereotipos de los Estados Unidos).

Desde la perspectiva de muchos lectores del Reino Unido, la idea de hombres y mujeres adultos corriendo con spandex y cuero apretados era un poco extraña. Por otro lado, los lectores estadounidenses no comprendieron completamente la sátira de cosas como el juez Dredd y la leyeron como una historia directa, lo que contribuyó a los estereotipos de lectores de cómics del Reino Unido.

En esa mezcla, una generación entera de escritores del Reino Unido creció y maduró. Garth Ennis, Grant Morrison, Warren Ellis, Alan Moore, Neil Gaiman, etc. Nacieron principalmente en los años 50 y especialmente en los 60 y crecieron a medida que la divergencia del Reino Unido en los cómics realmente se estaba haciendo realidad. Cuando miras el trabajo de cómics de esos autores, muchos de ellos son deconstruccionistas a quienes les gusta analizar, analizar y reinventar elementos fantasiosos de las historias de superhéroes.

Algunos de ellos dieron un paso más y, después de deconstruir el género, comenzaron a reconstruirlo en diversos grados. La versión moderna del JLA (que es el gran arma de siete a diez héroes en el universo DC) proviene de Morrison, quien también nos dio el razonamiento de por qué el JLA necesita a alguien como Batman en el equipo. Moore y Gaiman despojaron a los cómics de superhéroes de sus raíces mitológicas y los reconstruyeron desde allí.

Volviendo al tema de Ennis , es muy bueno en la deconstrucción. “The Boys” es una interpretación dura y dura de todas las cosas que podrían salir mal con los superhéroes de la vida real, y deconstruye aún más a qué distancia tendrías que llegar para controlar a los superhéroes fuera de control. no llega a los niveles de personas como Mark Millar, quien sin un editor que lo controle, con frecuencia deconstruye hasta el punto de que su tema realmente no se puede reconstruir (vea la serie de cómics “Kick-Ass”, que es una locura) divergente de la película, o para el caso “Wanted”), pero él tampoco tira sus golpes en su camino.

Ennis también tiende a tocar esas otras raíces de los cómics del Reino Unido, como los comentarios políticos (“The Boys” fue tanto un comentario sobre la peligrosa relación entre el gobierno y las interacciones corporativas en general, y las interacciones corporativas y gubernamentales en los Estados Unidos en particular, como fue una deconstrucción del género de superhéroes) y el crimen (su serie Punisher trata tanto sobre historias de crimen arenosas y el desorden que el crimen organizado puede causar como sobre el castigador que castiga a los criminales). Sucede que Punisher en particular es una herramienta de fácil acceso para que Ennis inserte su propio fondo de cómic “sin medias de spandex”.

Lo que no quiere decir que Ennis ocasionalmente no se desvíe de los comentarios y la sátira deconstructivos y de la polémica rabiosa del autor. Las secciones de “The Boys” y particularmente “Preacher” pueden volverse difíciles para los lectores estadounidenses específicamente no porque tocan temas delicados, sino porque se sienten como golpes especialmente crueles por el bien de los golpes crueles. Pero la mayoría de los autores lo hacen hasta cierto punto u otro en algún momento.

Por otro lado, Ennis puede parecer despreocupado por otras cosas. Como mucha gente, tiene debilidad por la ciudad de Nueva York en general, y el ataque del 11 de septiembre en particular. Del mismo modo, aunque le gusta deconstruir superhéroes, tiene un afecto sentimental por Superman y Wonder Woman en particular. Muchas de sus historias que tratan sobre personajes de superhéroes (incluso “The Boys”) podrían interpretarse como él deseando que los superhéroes sean tan maravillosos como imaginamos que son. Así que no odia tanto a los superhéroes como a centrarse en otros aspectos de la mitología.

En un nivel superficial, la respuesta a esto es obvia. Dejaré la respuesta superficial a The Irish Times antes de profundizar en los cómics:

The Boys surgió de su desdén por el género de superhéroes, el estilo dominante de la industria del cómic estadounidense. El escritor dice que leer cómics de guerra británicos de finales de la década de 1970 como Charley’s War, Johnny Red y Commando fue una experiencia formativa, y no leyó libros de superhéroes hasta su adolescencia, momento en el que los encontró ridículos. Como estudiante de historia, considera que los superhéroes de la Segunda Guerra Mundial, como el Capitán América, son “ofensivos limítrofes”, porque para mí la realidad de la Segunda Guerra Mundial era gente muy humana, hombres normales de carne y hueso que la azotaban en tristes miserables inundadas. Así que agregar una narrativa fantástica de superhéroes, eso siempre me ha molestado un poco ”.

Entonces, en un nivel superficial, Garth Ennis, como muchos otros, simplemente encuentra que los cómics de superhéroes son infantiles. Pero eso por sí solo no es suficiente para explicar las cosas: ciertamente no paso tanto tiempo con cosas que considero infantiles como Ennis deconstruye a los superhéroes. Solo los dejo a los niños para que se diviertan.

Garth Ennis, como muchos de los mejores escritores de cómics (comenzando con Alan Moore, Neil Gaiman, Grant Morrison y otros, y continuando con Warren Ellis, Mark Millar, Garth Ennis y otros) no creció en el cómic estadounidense. tradición del libro, pero la británica (de hecho, la invasión británica es una cosa en la historia de los cómics estadounidenses) y le gusta la tradición británica de los cómics, la más importante de las cuales es actualmente el año 2000 DC. Sin embargo, 2000 AD está escrito y publicado en una cuerda de zapato; El síntoma más obvio de esto es que todo está en blanco y negro. Si quieres ganar dinero escribiendo cómics en inglés, debes hacerlo en Estados Unidos.

Entonces, ¿cómo son los cómics en Estados Unidos? Antes de 1954 había un mercado de cómics amplio y próspero cuyo género dominante era probablemente el horror, lo cual tiene sentido porque el horror puede beneficiarse tanto del presupuesto ilimitado de cómics de Sfx como, especialmente, del dominio del tiempo y la instantánea de un solo momento que los cómics permiten . Gracias a un pánico moral en 1954, se creó la Autoridad del Código de Cómics y se prohibieron por completo los cómics de terror (así como los cómics de crimen y cualquier tipo de arena en las historias de guerra). De hecho, los cómics de terror fueron tan completamente prohibidos que el autor Marv Wolfman tuvo uno de sus cómics temporalmente prohibido porque, como broma, la historia fue contada por un hombre lobo errante (es decir, Marv).

Así que, especialmente durante la Edad de Plata, los cómics eran casi completamente cómics de superhéroes y, en general, bastante bonitos gracias a las reglas del Código de Comics. Garth Ennis (así como el resto de la invasión británica) provienen de una tradición de cómics donde el Código de cómics no estaba en vigor.

Pero, si juntamos los últimos tres párrafos, si quiere ganarse la vida (y todavía no es un buen dinero) con los cómics, más o menos necesita escribir American Superhero Comics. Y en general, los escritores británicos que llegaron a los cómics a través de 2000AD miran los cómics de superhéroes estadounidenses y piensan “¿WTF es esto?” Porque nunca tuvieron que internalizar el Código de cómics y nunca tuvieron un impacto en sus cómics. Pero sin color y con una competencia feroz, son buenos en las otras habilidades (y de lo contrario no habrían sido invitados).

Esto significa que los primeros trabajos de la mayoría de los escritores de cómics británicos traídos a América para escribir cómics de superhéroes estadounidenses han sido deconstrucciones, ejemplos notables que incluyen Watchmen de Alan Moore, Animal Man de Grant Morrison, Hit Girl de Mark Millar, The Authority de Warren Ellis y Garth Ennis ‘Hitman. Habiendo deconstruido American Superhero Comics, algunos de los escritores los volvieron a armar y crearon algunos de los mejores cómics de American Superhero Comics porque se acercaron al género con nuevos ojos adultos y encontraron cosas muy buenas mientras se deconstruían, mientras que otros como Garth Ennis no han visto historias que hayan querido contar en el género de superhéroes estadounidenses o que quieran deconstruirlas activamente porque les gusta el medio en lugar del género, ya que los dos no están tan unidos en Gran Bretaña como en Estados Unidos.

Porque los superhéroes están bien, súper. ¿Sabes cómo se trata la Ciencia de alcanzar, construir, inventar y crear cosas, a pesar de que el producto final es menos de lo que imaginaban originalmente? El mismo principio pero con Supers. O Metas, o Magics, lo que sea que te ayude a dormir por la noche. Desde un cierto tipo de perspectiva, un Super sería el producto final perfecto no deseado de algo que NO fue el resultado de la innovación científica, años de investigación, sino un accidente. Pueden hacer cosas Sea invisible, súper fuerza, invulnerabilidad y resistencia, Telekinesis se eleva al aire, ojos láser, rayos láser de sus manos, VUELA: el UNO sueño que cada humano probablemente haya tenido alguna vez en su vida, volar sin ataduras, sin el peso de responsabilidades y protocolo o necesidad de licencia para la libertad sin restricciones. Y poder. Básicamente, un arma viva. Una bomba nuclear ambulante sin apegos personales que podría enfrentarse a una nación terrorista o algo así y salir completamente ileso, ganando el día. Casi ninguna de las debilidades humanas típicas se puede ver.

Podría profundizar más en la política y asuntos militares relacionados con esto, pero no tengo los medios para profundizar en ello. Mi punto es que, en comparación con un tipo o tipos como ese, que necesita un soldado sucio armado con poco más que una pistola y pantalones que huelen a él o ella defecados en ellos, que NO es infalible o invencible, entra en una zona de guerra y podría perder un brazo y una pierna y podría terminar incluso perdiendo la vida? ¿Causar que todos sus seres queridos de millones de millas en otro mundo se aflijan y se quejen porque nunca más tendrán a su menos que un miembro de la familia soldado sobrehumano en la seguridad de sus brazos? … ¿O simplemente ser forzado a cuidar una verdura si de repente regresa en una silla de ruedas? Estaban obligados a hacer lo que se necesitaba. Entrenado, incluso, para estar preparado para renunciar a esa extremidad. Pero bueno, a diferencia del Super, el soldado cuadripléjico se ganó sus medallas. La historia, el folklore y el legado lo recordarán. Murió o fue mutilado como un héroe.

Los súper escupen eso porque ¿de qué diablos tienen que preocuparse? Son super. Obtuvieron poderes geniales que desafían las expectativas y se ríen ante el estudio y el desarrollo científico. Todos los logros que hacemos a pesar de nuestras limitaciones obvias en ambos cuerpos en mente, no importa cuán entrenados estén, se hacen a un lado porque la existencia del Super hace que todo eso parezca nada. Nada de lo que hacemos está a la altura . Si eres un mocoso militar, por supuesto, debes comprender mejor que el otro tipo las dificultades de aquellos que conoces que se alistaron, entrenaron, desplegaron, lucharon, sacrificaron, la vida o la integridad física por las libertades que disfrutamos hoy, y por qué entretener la idea del Super a través de la ficción especulativa todavía escupe a quienes ingresan al servicio. Más importante aún, no responden a ninguna agencia de justicia que esté en nuestros términos, sino más bien la suya; La idea da miedo de que pasen demasiado tiempo en el individuo en lugar de en toda la nación, o tomando las leyes en sus propias manos, a lo que nadie tiene derecho. Esa es una especie de definición del Vigilante desde el principio. O un sociópata. Alguien cuya alineación moral no se ajusta a los intereses, preocupaciones y deseos de las personas que afirman que se trata de proteger. Básicamente, al limitarse a una sola ciudad como Spidey o Daredevil, ignoran dónde deberían estar sus prioridades reales, lo que los hace egoístas. Además, ¿quién puede decir que de repente no se volverán pícaros e intentarán destruir todo y a nadie? Acéptalo, presiona el botón equivocado con Supers y una ciudad con un pop. de 3 millones pueden terminar convirtiéndose en un cráter humeante.

Los militares lo hacen; responden a las agencias de justicia o al servicio en cualquier país que los llame al deber. Respetan las leyes de nuestro país. Defender los principios de una gran nación es de lo que se trata y su deber para con la nación es ante todo lo demás, todo lo demás, cualquier otra cosa. Salen al frente, sufren horas, días o incluso AÑOS de dificultades y dolor, y se sacrifican para que podamos escribir en nuestras pequeñas computadoras como lo hacemos ahora. Eso los convierte en el desvalido honorable por el que vale la pena alentar. Entonces, ¿Y si NO son súper y no pueden regenerar sus extremidades corporales? ¿O no puede regresar al azar de entre los muertos? Siento, como sospecho que el Sr. Garth Ennis y cualquier fanático militante, que toda esa tontería instantánea probablemente abarata el valor de un soldado en la línea del frente. NECESITAN ser vulnerables a la fragilidad, la enfermedad y la muerte: son las pequeñas astillas sobre los hombros de cualquier hombre, mujer y adolescente que se alistó como soldado para que cuando el polvo se despeje, veamos cuánto sacrificaron y cuánto emocional , y el dolor físico que tuvieron que soportar, solo para poder regresar aquí por sus seres queridos más que el mundo. En mi opinión, esa es la razón por la que está bien preocuparse por ellos. La posibilidad de que puedan sucumbir a su fragilidad y limitaciones humanas, y que no puedan llegar a casa, todavía existe y aún existe. Dé a esos viejos 5 Star Fogies y a los nuevos reclutas nuevos ALGUNOS créditos. Tienen derecho a usar sus cicatrices como insignias con más valor que las reales que se les otorgan (incluso si lo hace un presidente tonto). Al menos, a pesar del horror que han visto, pudieron regresar. El resto, para nada.

Con esos 4 párrafos grandes que escribí en un lapso de 30 minutos, no es difícil ver por qué al Sr. Ennis le importa tan poco escribir historias sobre la gran cantidad de súper. No son los héroes a los que deberías alentar; Son los soldados de antaño y los de ahora, a quienes debemos por el futuro.