¿Por qué tantos cómics de finales de los 80 y 90 intentaron ser más oscuros?

Históricamente, la mayor parte de la culpa se atribuyó a Watchmen y The Dark Knight Returns . Ambos fueron aclamados por la crítica, best-sellers e iniciaron dos tendencias. Uno era que los cómics más oscuros y violentos se vendían mejor. La otra fue que esto se tomó como una desviación “seria” de la imagen “infantil” que todavía tenían los cómics, como un remanente de décadas anteriores de cómics que se vendieron en un mercado preadolescente. Se había abierto un mercado para adolescentes y adultos y las compañías de cómics querían presionarlos por más dinero.

También estaba el hecho de que el control de los creadores sobre los cómics aumentó en este período, principalmente cuando un grupo de los mejores artistas de Marvel fue y formó Image, y estas fueron las historias que resonaron para un grupo relativamente joven de creadores de Gen-X.

Diría que hubo tensiones por esto después de un tiempo; por ejemplo, Kingdom Come fue una deconstrucción de las deconstrucciones. Los cómics han cambiado de un lado a otro entre querer mostrar héroes en un idioma clásico de superhéroes y querer que sean oscuros y serios.

¿Era bueno? Eso variaba de un libro a otro. A mediados de los 90 definitivamente se volvió excesivo, con historias como Spider-Man Clone Saga y Azrael reemplazando a Batman como dos ejemplos notorios. Todavía había buenos cómics en este período, incluidos los más oscuros y nerviosos. Solo había un montón de basura, lo cual es cierto para cualquier edad.