El problema con la respuesta a esta pregunta es típico de la historia de los cómics; La documentación es historia oral, escritos dispersos y datos limitados.
Lo que experimentamos en América del Norte es diferente del resto del mundo del consumo de cómics. La lectura de cómics para adultos se remonta a sus orígenes británicos, con Cartoon No. 1, de John Leech en Punch. No hay interrupción de este hecho, los adultos leen cómics. Sin embargo, la percepción probablemente comenzó a cambiar a medida que los hogares comenzaron a tener niños recogiendo el periódico de sus padres a principios del siglo XX.
Se habla de grupos religiosos, educativos, médicos y de padres que comienzan a presionar el tema de los efectos de los cómics en los niños en las primeras partes del siglo XX.
El cómic se diseñó originalmente como tiras reempaquetadas en una promoción de marketing de Procter and Gamble en Woolworths en 1934. No es exactamente una estrategia de marketing centrada en los niños.
- ¿Por qué la gente culpa a los cómics por el mal comportamiento de los jóvenes en los años 50/60?
- ¿Cuál crees que es la mejor (de cualquier manera que quieras) portada de un cómic?
- ¿Qué ideas erróneas sobre la ciencia del clima están presentes en este cómic de Scott Adams (cómic en detalles)?
- Antes y durante la Segunda Guerra Mundial, ¿tenían Alemania y Japón héroes de cómics similares al Capitán América, Superman, los Boy Commandos, etc., luchando contra los Aliados?
- Estoy pensando en escribir una serie de cómics. ¿Dónde puedo encontrar un buen ilustrador en India y qué pasos debo considerar antes de comenzar?
Posteriormente, la publicación y distribución a los quioscos de material original de cómics puede haberse comercializado en parte para niños. La evidencia son los anuncios de novedad y el hecho de que muchos de los primeros creadores fueron la primera generación recién salidos de la escuela secundaria (o en la secundaria) y crecieron con historietas. Sin embargo, incluso en este grupo había adultos y los cómics a menudo se comercializaban a sus compañeros en edad de combate. El cambio principal aquí fue un medio asequible, disponible para niños y adultos en perchas.
En la década de 1950, Dell, encabezada por Helen Mayer, se convirtió en la editorial más exitosa. Controlaron un tercio de la cuota de mercado, con solo el 15% de los títulos. Sus productos variaban, pero su mejor vendedor (a menudo el mejor vendedor de la industria) era a menudo un producto con licencia de Disney, como Uncle Scrooge. Esta popularidad ayudó con la narrativa propagandística de que era un medio para niños.
Probablemente requirió la intervención del gobierno, a través de audiencias del Subcomité del Senado sobre Delincuencia Juvenil, apoyadas por la pseudociencia en 1954 para difundir los cómics = propaganda infantil lo suficientemente amplia, entrando en una conciencia colectiva de generaciones. Ciertamente descarriló la publicación comercializada para adultos.
Ese mercado se desarrolló y fue fomentado en los márgenes de las primeras tiendas de cómics ya en 1967. Todo el mercado comenzó a reducirse en 1964 y se contrajo estructuralmente al pasar de los quioscos y los estantes giratorios a las tiendas de cómics del mercado directo. En ese momento, la cultura del cómic para adultos era una contracultura marginal y coleccionistas especulativos. Los niños entrarían en este mundo, pero en menor número, a pesar de las suposiciones de que es un medio para niños.
Se produjo un colapso del mercado en 1996, una expansión de la educación en cómics, pequeñas editoriales y convenciones, la expansión de las redes sociales y el cine a principios de siglo para alimentar la percepción de las nuevas generaciones, la creación y el consumo de cómics para comenzar a frenar esa mentalidad de 1954.