- Escribe tu animación. Primero, escriba todo lo que desea que suceda. Esto no solo significa diálogo, sino también acciones y expresiones faciales. Debe tener una idea clara de lo que sucederá exactamente antes de comenzar.
- 2 Haz algunos guiones gráficos. Los storyboards son el siguiente paso: estos son dibujos que muestran las principales acciones y escenas a lo largo de su animación. Estos cuentan la historia en general y se parecen mucho a un cómic.
- 3 Dibuja algunas hojas de personajes o crea modelos de personajes. Querrá tener una referencia para mirar mientras dibuja sus cuadros, para que el personaje se vea consistente y real de pose a pose. Dibuja tus personajes desde cada ángulo diferente y con una serie de expresiones diferentes. También debe dibujar lo que llevarán puesto, especialmente si lo que llevan puesto cambia entre escenas.
- 4 Haz tu boceto de animación. Este es un dibujo único en una sola hoja de papel que muestra todas las etapas principales de movimiento en un solo cuadro. Esto a menudo dará como resultado una imagen que parece quintillizos combinados o algo así, pero está diseñada para asegurarse de que sus cuadros clave estén alineados correctamente y que sus movimientos se vean naturales.
- 5 Dibuja los cuadros clave. Los cuadros clave son las estaciones principales del movimiento que hace el personaje. Por ejemplo, si está animando a un personaje girando de izquierda a derecha, los fotogramas clave mostrarán el personaje mirando hacia la izquierda, luego el personaje mirando hacia la cámara y luego el personaje mirando hacia la derecha.
- 6 Verifique el flujo. Pase entre los cuadros clave para ver cómo se ve el movimiento.
- 7 Hacer lo entre. Los intermedios son todos los movimientos minuciosos entre las animaciones clave. Entonces, comience dibujando la imagen que debe ir directamente entre dos cuadros clave. Luego, haga la imagen que va entre el cuadro clave y el primer intermedio. Siga haciendo esto hasta que tenga el número apropiado de cuadros para ilustrar el movimiento (esto diferirá dependiendo de cuál sea su propósito con su animación).
- 8 Verifique el flujo nuevamente. Sí, deberías estar constantemente comprobando el flujo.
- 9 Limpia los dibujos. Limpie las líneas de boceto y las marcas extraviadas que distraigan del movimiento del personaje. Incluso puede elegir entintar los cuadros de animación, dependiendo de lo que planee hacer con su trabajo.
- 10 Procesar la animación. Une las imágenes en un programa de computadora como Photoshop para crear el video final. ¡Puede agregar este carrete a una cartera o simplemente mostrarlo a sus amigos y familiares!
Cómo animar
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Sin entrar en qué software es el mejor o el peor, y solo centrarme en la mejor manera de aprender a ser excelente en la animación, sugiero que se centre en solo 1 o 2 segundos de animación a la vez.
La mayoría de la animación tradicional es de 12 cuadros por segundo (algunos animes japoneses son tan bajos como 4 u 8 fps). Entonces, estamos hablando de aprender a dibujar algo una docena de veces, en posiciones ligeramente diferentes.
Mantenlo súper simple. No intentes dibujar cosas complejas. Solo aprende a dibujar incluso una sola línea que salte. Es muy divertido hacerlo, y si lo haces varias veces y durante varios días, sentirás cosas sutiles (incluso subliminales) que simplemente no se pueden enseñar en un libro. Necesitas sentirlo, jugar con él, practicar y divertirte.
Entonces puedes agregarle un poco más. Quizás una segunda línea que representa un trozo de cuerda que cuelga de la primera línea. Solo aprender a hacer que las cosas sólidas se muevan y las cosas flexibles fluyan es un gran paso en la animación.
Pronto estarás haciendo cosas como esta …
Nivel 1:
Extiende el trabajo a lo largo de un par de semanas, así que tengo una fecha límite y es más fácil.
Etapa 2:
Aplazar.
Etapa 3:
Aplazar un poco más.
Etapa 4:
Realmente anima y haz toda la animación en una semana en lugar de 4.
Software: Adobe After Effect
Complemento: Herramienta Duik.
Aquí puedes ver mi próximo Cartoon webisode Character Rigging.
Es divertido usar Duik Tool.
Hay toneladas de Tutoriales en Youtube para aprender a animar dibujos animados con la herramienta Duik.
Puedes ir a Animatron, es un gran sitio web. Se adapta tanto para principiantes como para animadores experimentados. Aprender es muy fácil e intuitivo, ¡así que comenzarás a animar en poco tiempo! Y la mejor parte: es gratis (si no te importa la marca de agua water
Puede ver tutoriales rápidos y aprender conceptos básicos de animación de esta manera.
Hay un curso de animación gratuito en la Universidad Animatron – Curso para principiantes – Udemy
creado por pro animator !!!!
¡Buena suerte!
Kate
Yo personalmente uso Adobe Flash CS6. Es bastante fácil de dominar, pero a veces puede fallar.
Si estás interesado en la animación, te sugiero que leas The Animator’s Survival Kit de Richard Williams
Hay muchos softwares de animación que pueden ayudarte a aprender y hacer animación. Personalmente, creo que Flash 8 es un buen software para comenzar su experiencia de animación, ya que es simple, básico y ordenado. Mira mi animación de Flash 8 que hice. P. S- Todavía soy un principiante.
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