Otras personas habían ofrecido algunas respuestas generales realmente buenas con respecto a por qué todavía necesitamos animadores para animar personajes no humanoides. Pero quiero centrarme más en animar personajes humanoides donde la tecnología de captura de movimiento realmente podría ayudar.
Sí, animar de manera convincente a un ser humano es una de las tareas más difíciles que existen. Cuanto más se ve todos los días, más difícil es representar la verdad en las películas. Y la tecnología de captura de movimiento había mejorado enormemente la capacidad de los animadores para capturar y recrear el movimiento y las expresiones humanas. Además de eso, un actor de mo-cap merece tanto reconocimiento como el actor normal (o un actor merece tanto crédito cuando hace un trabajo de mo-cap que un trabajo de actuación tradicional). Probablemente sea más difícil hacer mo-cap porque estás usando un traje extraño, con puntos pegados en la cara, prácticamente no tienes señal visual para ayudar a visualizar la escena, se requiere mucha habilidad e imaginación para hacerlo bien. .
Y todos sabemos de esta persona que el actor mo-cap merece reconocimiento.
Sí, Andy Serkis, lo entendemos, te mereces el crédito como Gollum y otros grandes personajes que interpretas … ¡Pero no andas promocionando tu propio reconocimiento arrojando a otras personas debajo del autobús! Probablemente había hecho mucho daño para mo-cap y animadores al afirmar que la buena tecnología actor + mo-cap puede reemplazar a los animadores.
Eso simplemente no es cierto. Incluso puede capturar el movimiento básico de un personaje, aún necesita crear el modelo, texturizarlo y aparejarlo, pintarlo con malla, limpiar el metraje de mo-cap, aplicar mo-cap al modelo, ANIMAR (como se ve a través de cada cuadro , ajustar el movimiento, ajustar la velocidad … tal como lo haría en una animación 3D normal), renderizar, componer y agregar efecto. Todo lo anterior requiere un equipo de artistas especializados que trabajen individualmente y juntos, mucho después de que se realice el mo-cap real. Nada de esto es “animación realista fácilmente creada”. Cada vez que ves la palabra “realista”, no es fácil, lo más difícil es realista. Puede ser agua realista, fuego, efecto de partículas, tiempo real efectivo, colisión realista, destrucción realista, movimiento realista, expresión facial realista, piel / cabello realistas, lo que sea realista … el realismo es terriblemente duro. ¿Sabes cuánto tarda Pixar en animar un cabello realista? Dime, ¿cómo capturarías el “cabello” de manera realista con mo-cap? (Pixar comenzó a hacer pantalones cortos en 3D en los 80, y no fue hasta Monster’s Inc en 2001 cuando finalmente descubrieron cómo animar el cabello. ¿Crees que Pixar decidió hacer historias sobre juguetes, insectos y peces solo porque sí? No, es porque no pudieron encontrar una manera de animar otras cosas de manera convincente).
Y NO, no puedes hacerlo con 2 semanas de entrenamiento. Las personas van a la escuela durante 4 años para aprender estas cosas y aprendieron en el trabajo durante años para poder hacerlo bien. Es una habilidad, requiere talento y práctica, lágrimas y sudor, como lo haces con Andy, como lo haces.
¡Así que muestra un poco de respeto a tus compañeros de trabajo! No creaste Gollum sin ayuda. Todo su equipo, con su tremenda actuación, lo hicieron, juntos.
La producción de películas modernas nunca fue el trabajo de una persona. Claro, los actores, directores, productores … obtienen más visibilidad. Pero es un trabajo en equipo, un equipo de miles de personas durante varios años desde la preproducción hasta el lanzamiento.