¿Por qué el anime y los dramas japoneses tienen música orquestal genial y compleja, mientras que los estadounidenses no tienen nada de eso?

Answer 1

Como gran fanático del anime, creo que estás eligiendo lo mejor del anime y lo comparas con lo peor de la animación estadounidense.

Si va a comparar las películas de Ghibli con la animación estadounidense, debe compararla con lo mejor de la animación estadounidense, como las películas de Disney o algunos de los otros grandes estudios de animación (actualmente CGI). Y si lo hace, encontrará que hay muy pocas diferencias en la calidad del sonido y la riqueza de la experiencia.

Si eres un gran admirador de Joe Hisaishi, es posible que no te gusten tanto los compositores estadounidenses como Hisaishi, pero eso no significa que la calidad de la orquesta y la calidad del sonido sufran en la instancia estadounidense. Su preferencia no es objetiva, solo son gustos personales.

En lo que respecta al anime de televisión (frente a los programas de televisión animados estadounidenses), en realidad hay una razón. Los programas de televisión japoneses son creados principalmente por comités de producción respaldados por varias grandes corporaciones, incluida la red de televisión en la que se muestra, el editor que publicó el manga en el que se basa el programa, a veces un distribuidor de videos y una compañía de música.

La compañía de música está allí porque poner el trabajo de un artista en un anime popular es una buena publicidad para el último álbum de sus artistas. La compañía de música también saca un álbum de banda sonora para el programa de televisión. Tienden a proporcionar la música de fondo para el programa, y ​​si el programa es un éxito, la compañía de música hace una fortuna en la venta de álbumes. Esto los alienta a proporcionar no solo temas de crédito pegadizos de apertura y finalización, sino también buena música de fondo para ir al álbum de la banda sonora.

Answer 2

El compositor de la música para Totoro y Spirited Away, Joe Hisaishi, destaca por encima de la mayoría de sus pares japoneses, y por encima de la mayoría de los otros compositores no japoneses en estos géneros. Originalmente fue un compositor de orquesta clásico entrenado al que se acercó el fundador de Ghibli, Hayao Miyazaki, comenzando así una colaboración muy especial.

En cierto sentido, su respuesta proporcionada es correcta; La música de anime es menos importante en Occidente porque el estándar aceptable es muy bajo, debido a la falta de sofisticación y poca educación musical (incluso como oyentes) del público en general. Sin embargo, hay un pequeño puñado de compositores de cine de élite de Hollywood que son talentos de clase mundial, y que habrían sido considerados así durante cualquier período de tiempo.

Answer 3

Todos los animes que mencionaste fueron Studio Ghibli, que es, con mucho, el estudio de anime mejor financiado en Japón, que se especializa casi exclusivamente en largometrajes con presupuestos de largometrajes.

Si miras, por ejemplo, las películas de Disney, encontrarás que su música es igualmente expansiva. Cuando se trata de cosas como contratar a un buen compositor para escribir música para su película, siempre se reduce a la conclusión: el dinero.

Mencionaste los videojuegos, a lo que solo puedo suponer que te refieres al hecho de que muchos juegos japoneses lanzados a fines de los noventa y principios fueron escritos por Nobuo Uematsu, quien resulta ser uno de los genios musicales más grandes de nuestro tiempo.

Es como mirar una película de Stephen Spielberg, compararla con una película de Japón y decir “Oh, la música en las películas de ciencia ficción estadounidenses es tan majestuosa. ¿Por qué a los directores japoneses no les importa la música?” cuando, de hecho, es solo el hecho de que Spielberg tiene una estrecha relación con John Williams, fácilmente el mejor orquestador vivo.

Answer 4

No es el momento, es el dinero. Estoy dispuesto a apostar que los productores japoneses pueden conseguir que sus músicos sean mucho más baratos que los estadounidenses. Incluso los estadounidenses con la mayor frecuencia posible graban su música en Europa, particularmente en Europa del Este, donde obtienen más por su dinero.

Desde CHARIOTS OF FIRE, la primera partitura de largometraje que se hizo de forma totalmente electrónica, los productores han estado cortando esquinas en las partituras de películas. Calculan, en su mayor parte correctamente, que el público no puede escuchar la diferencia y no le importará. Como músico profesional y miembro del sindicato, saludo al interlocutor por escuchar la diferencia y preocuparse.

Answer 5

Hans Zimmer y Steve Jablonsky pueden ser famosos por sus OST de la industria cinematográfica, pero también hacen música para videojuegos. Los compositores de partituras también hacen música para programas de televisión, incluidas animaciones. Disney fue pionero en cantar canciones en sus producciones. Japón, que yo sepa, no tiene equivalente.

Creo que prefieres compositores japoneses y OSTs más que estadounidenses. Personalmente, estoy de acuerdo contigo 200%.

Answer 6

¿Seriamente? Aprendí sobre The Barber of Seville, Tristan und Isolde y Carmen de Bugs Bunny. Estoy seguro de que hay más, pero las caricaturas americanas están impregnadas de los clásicos de una manera que no obtienes hasta que eres mucho mayor y te das cuenta de que has estado tarareando el aria de Rigoletto o Lucia di Lammermoor.