¿Por qué casi no hay largometrajes animados de fantasía o de ciencia ficción para audiencias maduras en el oeste?

Answer 1

Bueno, como señaló Jeff, la animación generalmente se trata como material para niños, pero esto no comenzó exactamente con Looney Tunes, que eran piezas de sátira y bromas completamente formadas que pasaron por alto las cabezas de los niños. Esos cortos, que se muestran antes de cada presentación en los cines todos los sábados en todo Estados Unidos, fueron lo último en posicionamiento demográfico múltiple, lo que significa que estaban destinados a llegar a muchos tipos de personas con gustos diferentes.

No fue sino hasta la era de la televisión, creo, que el concepto de “los dibujos animados son solo para niños” se hizo prominente en la opinión pública. Cuando Hanna-Barbera presentó a Huckleberry Hound en los años 60, fue escrito de manera similar a los cortos de Warner Bros, como un personaje que constantemente guiña un ojo a los adultos en la audiencia. Sin embargo, la resolución limitada de la transmisión de televisión en blanco y negro en su infancia impuso severas restricciones al estilo y la complejidad de la animación. El resultado fue un producto que parecía básicamente primitivo en la superficie. Creo que este fue el punto en el que los dibujos animados comenzaron a percibirse como la tarifa de los niños. Fue un declive que tardó algún tiempo en filtrarse a través de la cultura, por ejemplo, The Flintstones se emitió en horario estelar y también está escrito tanto para niños como para adultos. Sin embargo, a mediados de los años 70, las caricaturas ya no se mostraban en los cines antes de las funciones, y cualquier caricatura mostrada en la televisión era estrictamente para niños.

Probablemente también deberíamos examinar por qué la ciencia ficción y la fantasía de acción en vivo generalmente se tratan en Estados Unidos como material para niños, o se convierten en películas de acción llenas de imágenes generadas por computadora y explosiones, desprovistas de los personajes, la historia o la sutileza que estaba presente en la adaptación. material. Sin embargo, ese es realmente un tema completamente diferente.

Answer 2

Creo que se trata de cómo la sociedad se ha desarrollado en las culturas de mayo. si miras al oeste, entonces el lugar de nacimiento de los dibujos animados donde se presentan pequeñas características divertidas antes del espectáculo principal en el cine como un extra.
La mayoría de estas pequeñas películas de dibujos animados eran Tom & Jerry, Popeye, etc., y generalmente eran para audiencias maduras del día debido al contenido violento percibido en ese momento. Creo que a medida que ha pasado el tiempo, las culturas han escrito caricaturas estériles de diferentes maneras y la mayoría de los occidentales comenzaron a considerarlas de naturaleza más infantil y, de hecho, su audiencia de melena en el oeste son niños.
otras culturas no adoptaron las películas de dibujos animados hasta muchos años después de decir que EE. UU. o el Reino Unido y las películas habían avanzado, por lo que aquellos países que apenas comenzaban a producir dibujos animados los habían desarrollado más allá del público tipo tom & jerry, por lo tanto, países como Japón quien donde el desarrollo del manga lo había llevado a un nuevo nivel.
Creo que la cultura juega un papel importante en el desarrollo de películas animadas. Si miras al oeste, ponemos más énfasis en la vida cotidiana, el crimen y la pasión, donde otras culturas explorarán más la imaginación y la fantasía.
En última instancia, se reduce al gusto basado en la cultura y la vida.