¿Cuáles son las principales diferencias entre manga y cómics?

Estilísticamente, tanto los cómics occidentales como el manga provienen de diferentes lugares, por lo que hay muchas “diferencias”, ya que hay artistas y sus influencias. Tezuka fue influenciado por Disney, un artista de manga que me gusta en este momento fue influenciado por fotógrafos occidentales, los artistas de cómics independientes están influenciados por diferentes personas que los artistas de superhéroes. No hay un “estilo” en los cómics o en el manga.

Marvel tiene un estilo de casa, DC también, Shounen Jump, Nakayoshi. Estos estilos de casa se desarrollaron en función de lo que se vendió mejor a la audiencia. La influencia artística tiene menos que ver con ella que el mercado.

Históricamente, el manga proviene de grabados en madera japoneses, con una fuerte influencia posterior a la Segunda Guerra Mundial.

Pero en un nivel macro … no hay ninguno. Los cómics y el manga son arte secuencial, ilustraciones narrativas, tinta sobre papel que cuenta historias.

La diferencia, según muchas personas en la industria editorial de manga japonesa, es que el “manga” es contenido de novela gráfica que es publicado por ciertas editoriales de manga. (En otras palabras, las tres empresas de primer nivel y las veintitrés empresas de publicación de manga de segundo nivel en Japón).

Es la misma diferencia que hacer una película de Hollywood frente a hacer una película independiente. Si haces una película a través de uno de los estudios de Hollywood, es una película de Hollywood. Si no lo haces, es un “Indie”.

Entonces, según esta definición, si publica su manga a través de los editores de manga japoneses, pasando por su proceso de presentación, debut y creando una serie guiada por un editor empleado por una de estas compañías, es un manga. Si no, es un doujinshi, un cómic extranjero u otra cosa, pero no es “manga”.

Dado que esta definición se basa en el proceso más que en el contenido, un cómic en lo que en Occidente consideramos en el “estilo manga” puede o no ser manga. Un popular artista japonés doujinshi no sería considerado un artista de manga, mientras que Felipe Smith, quien publicó su serie Peepo Choo a través de Kodansha, sería un artista de manga.

Ahora la mayoría de los japoneses no siguen esta definición. Si le preguntas a una persona japonesa normal, cuál es el significado del manga, las respuestas que obtengas cubrirán un amplio rango, desde cualquier cosa dibujada con personajes hasta incluso el anime. No es algo en lo que la mayoría de los japoneses pasen mucho tiempo pensando.

Existe una amplia gama de desacuerdos sobre la definición de “manga” en inglés. La mayoría adopta el enfoque “Lo sé cuando lo veo”. Otros discuten con vehemencia su definición estrictamente limitada. La definición que desea utilizar depende de usted.

Aquí hay un par de pautas generales:

Cómics estadounidenses en particular:

  • Las series individuales tienen números publicados individuales, que consisten en aproximadamente 20 páginas de una historia y otras 10 páginas para editoriales y anuncios que pueden esparcirse por las páginas de la historia.
  • Los problemas se publican en promedio una vez al mes, ocasionalmente quincenalmente, muy raramente semanalmente.
  • Con los cómics de las grandes compañías, varios escritores empleados por la compañía colaborarán para trabajar en varios arcos de historias. Diferentes escritores tendrán ‘ejecuciones’ específicas del libro, o diferentes personas escribirán temas individuales seguidos.
  • Los cómics estadounidenses a menudo se consumen en un ‘universo’ más grande de libros publicados por el mismo autor, lo que lleva a cruces de varios personajes. No se consideran franquicias separadas, sino parte de una sola franquicia.
  • La estructura del artista que trabaja en un tema consiste en personas que se especializan en escritura, diseño, lápices, letras, tinta y colores, todos los cuales conservarán el crédito completo. Los editores también reciben crédito. Las letras pueden ser impresas o escritas a mano.
  • Los cómics estadounidenses tienen márgenes más delgados y tienden a al menos cinco paneles por página. Las páginas se asignan de izquierda a derecha, de arriba a abajo. La narración de historias a menudo se comprime con una gran cantidad de asignación para el diálogo expositivo si es necesario. La compresión generalmente se vuelve más severa cuanto más viejo es el cómic.
  • Los cómics son a todo color, con fondos considerados como una característica obligatoria del panel en los libros de superhéroes especialmente.
  • Cuando los cómics estadounidenses se recopilan en libros de bolsillo comerciales, generalmente se recopilan en un tamaño de página similar a la impresión original, con seis o siete números comunes a un libro (y por lo general tienen menos de 150 páginas).

Manga, por otro lado:

  • Se presentan varias series en una sola publicación de antología, con capítulos individuales que se ejecutan en cualquier lugar entre 15 y 60 páginas, dependiendo de la publicación. La antología en sí misma puede describirse con frecuencia como una guía telefónica en términos de tamaño y número de páginas. Los capítulos no están divididos por anuncios a mitad de historia.
  • Las antologías se publican en promedio una vez por semana, ocasionalmente una vez al mes.
  • Las series Manga tienden a tener solo un creador o equipo creativo que cuenta una sola historia a lo largo de la serie.
  • Las series de manga son a menudo franquicias independientes cuyo universo solo se ejecutará a través de una sola serie y cualquier secuela explícita o spin-off. Dos series que se publican en la misma antología estarán a menudo completamente separadas entre sí.
  • La estructura del artista en el manga puede consistir en un escritor acreditado y un artista principal, que puede ser la misma persona o por separado. El artista principal cubrirá las tareas de diseño, lápiz y entintado por sí mismo. Los artistas principales tienen asistentes de arte que se especializan en ciertos tipos de cosas, como vehículos o armamento, o se les puede pedir que ayuden a dibujar tomas detalladas, pero a estos asistentes no se les atribuye un problema. Los editores asignados a series tampoco son generalmente acreditados. Las letras impresas son un estándar de la industria desde hace mucho tiempo.
  • Las series Manga tienen márgenes más gruesos y pueden tener tan solo dos paneles por página. Las páginas se asignan de arriba a abajo, de derecha a izquierda. La narración de cuentos se considera descomprimida, donde una página puede cubrir una sola línea de diálogo. Suele haber mucho menos diálogo por página.
  • Debido a los costos requeridos para producir la antología, el manga tiende a estar en blanco y negro, usando tonos de pantalla para implicar color. Los capítulos ocasionales pueden tener algunas páginas en color. Las ediciones completamente coloreadas rara vez se producen y generalmente se producen para series de considerable éxito. Debido a las limitaciones del blanco y negro, los paneles rara vez tendrán fondos donde no sean importantes.
  • Cuando el manga se recopila en libros de bolsillo comerciales, generalmente se recopila en una edición de novela a menor escala, con más de 200 páginas por libro y cualquier número de capítulos del 6 al 12, dependiendo de la longitud del capítulo.

Manga y cómics son arte, y se dedica mucho tiempo y esfuerzo a ambos, pero creo que el manga tiende a leerse de derecha a izquierda, y los cómics se leen de izquierda a derecha. Sin embargo, este no es siempre el caso.

También Manga es japonés y tiene que traducirse al inglés típicamente, mientras que los cómics no necesitan ser traducidos al inglés.

También debe recordar, como se dijo anteriormente, si le pregunta a una persona japonesa qué es el manga, sus respuestas variarán enormemente. El manga es muy común en Japón. Por lo general, si le preguntas a una persona sobre qué es un cómic en los EE. UU. O Canadá, su respuesta generalmente será relativamente la misma. (Esta es solo mi experiencia personal. Todos parecen tener la misma respuesta cada vez que les pregunto cuál es su definición de cómic. Podría ser diferente para usted).