Estoy interesado en ser director de cine algún día. Además de dirigirse a sí mismo, ¿qué roles en el proceso de filmación son más propicios para ayudarlo a convertirse en director?

Answer 1

Soy director de fotografía, y diría que ser director de fotografía no es la mejor manera de aprender a dirigir. Creo que ser editor tiene más valor porque un editor se familiariza mucho con las imágenes en bruto (como sin editar) y el proceso de convertirlo en una película. Por lo tanto, sabe muy bien qué tipo de tomas se necesitan para producir una película decente.

Pero, si eres un DP talentoso, será más fácil para ti encontrar personas que confíen en ti para dirigir algo. El problema con esto es que convertirse en un DP talentoso es realmente muy difícil y requerirá que aprendas muchas cosas que un director realmente no necesita saber (incluso muchas cosas difíciles de hacer). Y le impedirá aprender cosas que un director necesita saber (como trabajar con actores).

Dicho esto, definitivamente debes tener conocimiento sobre la escritura de guiones (aunque no es necesario que seas escritor).

También recomendaría tomar clases de actuación.

Y recomendaría aprender sobre FX especiales. Los artistas especiales de FX son los piratas informáticos del cine, desarrollan un muy buen sentido de la eficiencia (por ejemplo, “¿cuál es la mejor y más fácil forma de lograr esto?”)

Editar:

Ahora que lo he pensado, creo que la mejor manera de convertirse en director es trabajar en VFX. Por un lado, si conoce bien los efectos visuales, puede grabar sus propias películas y no tener que depender de otra persona para que lo haga por usted. He tenido mi parte de experiencias tratando de dirigir, pero no sé vfx, por lo que siempre he necesitado crear historias que no necesiten vfx. Pero hubo momentos en que realmente quise hacerlo y no pude. Muchos directores han filmado sus primeras películas y han hecho el vfx ellos mismos. Me viene a la mente Robert Rodrigues, y también el director de Godzilla (olvidó su nombre) que antes había filmado una película de monstruos que hizo todo por sí mismo (llamada “Monstruo”)

Answer 2

Gracias por preguntarme. Aunque sé que quieres otros papeles, quiero enfatizar la importancia de que la forma más propicia para ayudarte a convertirte en director sea dirigir películas. Las personas que quieren ser las cámaras de amor de DP, trabajan de cargador a DP y se dirigen lateralmente al departamento de electricidad para comprender la iluminación. Las personas que quieren ser escritores escriben, obtienen cualquier trabajo que puedan en el departamento de historias o como lectores, o escriben guiones de especificaciones. Las personas que quieren ser editores editan. Les encanta ese proceso, buscan trabajo en la postproducción. Las personas que desean trabajar en VFX tienen afinidad por VFX y CGI, eso es lo que les atrae, eso es lo que quieren hacer. A los actores les encanta actuar. Si trabaja en otro campo que no es el que ama (además de tener que pagar el alquiler), no contribuirá con todo lo que puede aportar a su trabajo. Cuando esté en un set de filmación, verá profesionales que aman sus trabajos, y si trabaja junto a ellos o debajo de ellos, se sentirá inspirado por su pasión por su vocación, y simplemente podría seguir su vocación y, naturalmente, tener el mismo cantidad de pasión (que, según su pregunta, parece estar dirigiendo). Desde un punto de vista negativo, podría ser un “director frustrado”, lo que le dificultaría trabajar con un nivel profesional. Si usted fuera DP o editor o cualquier otro papel, y discutiera con el director porque tiene “mejores” ideas que ellas, bueno, eso disminuiría la cantidad de energía y pasión que debería poner para tener las mejores imágenes / iluminación posibles (DP) las mejores ediciones / secuencias posibles (editor) o cualquier trabajo real. Y también dificultaría el trabajo del director, porque no solo siguen su vocación y están completamente dedicados a su trabajo, y tratan de hacer la mejor película posible, sino que también tienen que gastar una cierta cantidad de energía en tratar diplomáticamente una especie de comportamiento amotinado.

Answer 3

Algunos artistas de efectos visuales se han convertido en notables directores de ciencia ficción:

• Douglass Trumbull es un pionero de los efectos visuales conocido por su trabajo con Kubrick en 2001: A Space Odyssey (1968). Su debut como director Silent Running (1972) se menciona con frecuencia como una película clásica de ciencia ficción. Fue seguido por la característica menos interesante pero visualmente sorprendente Brainstorm (1983).
• Neill Blomkamp trabajó en efectos visuales generados por computadora antes de hacer su aclamada película District 9 (2009), seguida de Elysium (2013).
• Gareth Edwards también trabajó en efectos visuales antes de debutar con la película independiente de bajo presupuesto Monsters (2010), lo que lo llevó a dirigir el exitoso y exitoso éxito de taquilla Godzilla (2014).

Answer 4

Desde una perspectiva visual, en cuanto a prepararse para convertirse en un autor visual (director), el mejor papel que podría abordar fuera de la dirección en sí mismo es Director de Fotografía (Director de fotografía).

Verá, muchos guionistas pueden escribir un gran guión, pero eso no prueba que puedan saltar a un set y armar una fiesta visual de una película. Los DP pueden. Eso es lo que hacen. Están a cargo o en asociación con el aspecto visual de la película final.

Te contaré una historia …

Dos tipos entran a un bar de Hollywood. El cantinero le dice al primero: “¿Qué haces?”

“Soy un guionista”.

Bartender mira al segundo chico. “¿Qué haces?”

“Soy un DP”.

“Ambos están jodidos”.

Dos tipos se miran de manera extraña. El cantinero se dirige hacia ellos. “Lo que quiero decir es…”

Señala al primer tipo (guionista): “La próxima semana se quedará sin trabajo, si aún no lo está”.

Señala al segundo tipo (DP): “Tú, pobre bastardo, vas a trabajar todos los días de tu vida hasta que seas bueno y viejo porque si no necesitan un DP, necesitan un director”. La misma maldita cosa “.

Créeme. Se un DP. Aprende ese oficio. Te conseguirá empleo y te hará un mejor director cuando se presente la oportunidad.

A continuación se presentan algunos directores de nombre que comenzaron como DP de estudio …

• Jan De Bont (Velocidad)
• Barry Sonnenfeld (Hombres de negro)
• Wally Pfister (Trascendencia): es nuevo en la mezcla y la película bombardeada, pero tendrá muchas más oportunidades. Era el DP de Christopher Nolan.

Answer 5

Ninguno de los anteriores y ninguno de ellos. La respuesta honesta es que dirigir implica muchas habilidades y competencias. Y no todos los directores se destacan necesariamente en todos los aspectos de la filmación. Algunos son mejores visualmente, algunos son excelentes en el lado de la gestión y la comunicación, algunos tienen una gran visión artística, algunos provienen de la música o la escritura, etc. (Ridley Scott vino del Departamento de Arte, JJ Abrams de la producción, Anton Corbijn fue fotógrafo y músico , Diablo cody de publicidad y stripping)

Pasar de ser un DoP a dirigir puede ser difícil. Muchos lo intentan y luego vuelven a la cámara. Los DoP pasan su vida en el set. En la prisa y la adrenalina de disparar la imagen. Pero en términos de tiempo dedicado, eso es solo una pequeña parte de la contribución de los directores. La mayor parte del trabajo del director se realiza antes y después del rodaje (y según Hitchcock y Mamet, entre otros, la parte del rodaje es la menos importante). El tiempo de un director se dedica a desarrollar, escribir, obtener fondos, mendigar, enviar, tripular, preparar, informar, reuniones, reuniones, reuniones, reuniones, edición, corrección de color, diseño de sonido, reuniones de distribución, reuniones de marketing … y hay un tiempo real establecido involucrado en algún lugar del camino también.

Básicamente, obtenga una buena comprensión de la narración visual a través de la composición, el movimiento y el color, obtenga una buena base para editar y contar la historia a través de la yuxtaposición y el flujo, trabaje duro para mejorar las habilidades de su gente (¡esencial!), Encuentre personas realmente buenas para apoyarlo y completa los bits que no son tus puntos fuertes y en el camino para convertirte en director haz lo que eres bueno y lo que te hace feliz.

Editado para errores tipográficos

Answer 6

Estoy de acuerdo con muchos otros carteles sobre el aprendizaje del arte de la cinematografía. No puedo decir cuántos sets he estado en los que el director simplemente no parece “obtener” la cantidad de tiempo y esfuerzo que se necesita para crear hermosas tomas. Los directores realmente geniales con los que he trabajado que se ganan el respeto de todo el equipo son los que entienden la narración de historias a un nivel muy visual también.

Para responder a su pregunta sobre los subdirectores, mientras ellos asisten a los directores, sus roles se consideran más productivos como en la naturaleza. Necesita una sólida gestión del tiempo y habilidades de coordinación para ser un AD excepcional, además de ayudar a ocuparse de los contratos / ubicaciones / preocupaciones presupuestarias (si está trabajando con el Gerente de la Unidad).

Answer 7

Aprender técnicas en cinematografía y edición. La cinematografía le da un sentido visual y la edición le enseña cómo no tomar tomas innecesarias (se desperdician como material de archivo); Este sentido ahorra mucho tiempo de producción.

Answer 8

CADA. MALDICIÓN. POSICION DEL PERSONAL. ESE. VES EN LOS MALDITOS CREDITOS. El director es el “jefe” del elenco y el equipo y tiene que contratar personal clave. Conozca la responsabilidad de cada puesto y lidere a todos los demás en el equipo. También tiene que editar, filmar, escribir, firmar contratos, contratar personas, negociar derechos y aprobar todo lo que cruza el escritorio de su productor. Eso es solo el comienzo. Su puesto tiene la mayor responsabilidad en toda la producción. Todo el mundo lo estará observando cuando quiera adivinarlo, escribiendo y tomando fotos de usted, esperando lo que tenga que decir. Ah, sí, y tengo que decir corte y acción.

Y puede olvidarse de usar Internet en su tiempo libre. No tendrás ninguno. Yo puedo prometerte eso.