¿Qué pasó con Image Comics?

La imagen es un jugador de nivel 1. Diamond, el distribuidor de cómics, enumera a Image como una compañía Premier, no como una independiente. La imagen tiene la tercera cuota de mercado más alta. El mes pasado, el desglose de participación en el mercado minorista fue el siguiente:

  • Marvel 39.64%
  • DC 26,45%
  • Imagen 8.38%

La imagen logró esa participación a pesar de que envió considerablemente menos títulos. Marvel envió 136 títulos, DC envió 102 títulos e Image envió 73 títulos.

Image produce un tipo diferente de producto que Marvel o DC. Si bien su línea de productos se centra en propiedades bien establecidas (por ejemplo, Batman, Superman, Spider-man, Star Wars), Image se centra más en los creadores (por ejemplo, Robert Kirkman, Mark Millar, Todd McFarlane). La imagen es el lugar donde los creadores pueden ir para producir historias y personajes nuevos y más personales que Marvel y DC considerarían demasiado nicho.

Es una realidad simple de la industria que las grandes propiedades conocidas van a vender, la mayoría de las veces, más que una propiedad nueva y menos convencional. Solo unas pocas veces Image ha establecido marcas que se ven de la manera convencional. Ejemplos de eso serían The Walking Dead de Robert Kirkman y Spawn de Todd McFarlane.

La imagen es el lugar donde los creadores pueden ir a contar las historias que quieren contar sin tener que preocuparse tanto por las ventas y estar libres del control editorial.

Los cómics de imagen son propiedad del creador. Nunca hubo un ‘estilo de casa’ y cada una de las series de lanzamiento procedió en diferentes direcciones. Cuando un creador llegó a un punto en el que tenían una de las series más funcionando sin problemas, comenzaron a crear impresiones que poseían / ​​operaban.

Marc Silvestri creó TopCow como una impresión de imagen. TopCow se separó temporalmente de Image cuando Silvestri tuvo un conflicto con el cofundador Rob Liefeld. Rob Liefeld fue expulsado / renunció. TopCow ahora es un afiliado de Image, pero en un tiempo separado, Silvestri desarrolló su propio procedimiento operativo, por lo que ya no es una impresión.

Jim Lee creó Wildstorm. Luego vendió Wildstorm y todas las series en las que estaba trabajando a DC. Ahora es coeditor en DC comics.

Cuando Rob Liefeld partió de Image, continuó con Awesome Comics. Luego volvió a trabajar para Malibu. Malibu luego fue vendido a Marvel.

La impronta de Todd McFarlane fue McFarlane Entertainment. Su enfoque se expandió más allá de los cómics. McFarlane Toys, por ejemplo, puede haber comenzado como figuras de Spawn, pero se habían convertido en una compañía multimillonaria que hace toneladas de figuras de televisión / películas / celebridades, así como series basadas en el arte.

En el frente de los cómics, McFarlane tuvo problemas legales porque estaban inventando muchas cosas a medida que avanzaban. Los acuerdos que hizo con los creadores que trabajaron con él en Spawn en los primeros días les dieron interés en los personajes que crearon. Luego trató de crear su propia versión de esos personajes (ex Dark Ages Spawn para reemplazar Medieval Spawn) pero debido a que rompió con la mitología establecida una vez cada ___ años, eso fue impugnado. Sus problemas legales temporales lo llevaron a la bancarrota. Neil Gaiman demandó por los derechos de uno de los personajes que creó, Angela, y ganó. Le dio la vuelta a un personaje de Marvel a Marvel.

Muchos de esos creadores han creado sus propias editoriales o venden sus personajes / series a otras editoriales. En términos de películas y televisión, están disponibles y negociados de forma independiente. Si bien los personajes se cruzaron en los cómics, especialmente en los primeros días, la logística de eso estaba más cerca de que 2 editor cruzaran sus personajes en lugar de un verdadero universo compartido.

Image continúa sacando grandes libros, pero esos libros continúan siendo de propiedad y operación del creador. A los creadores se les siguen ofreciendo Imprints (ex Kirkman’s Skybound) y ves que continúan operando de manera independiente (ex Kirkman’s Walking Dead, Outcast, etc.) junto con las opciones para series como Invincible con la compañía de producción, Circle of Confusion, y mientras tú Veré Skybound flash en los créditos, no verás un gran logo animado de Image sobre sus cosas porque, básicamente, de eso no se trata Image).

Entonces, Image es masivo y bastante exitoso para lo que se propuso ser … simplemente están comprometidos con la propiedad del creador, lo que significa que los creadores van y vienen y llevan a sus personajes con ellos y Image realmente no tiene interés en el éxito que encuentran con esos personajes fuera de los cómics que publican.

A los cómics de imagen les ha ido bastante bien estos últimos años Es simplemente diferente a los grandes 2. Las otras respuestas proporcionan detalles suficientes sobre lo que hace que Image Comics sea diferente de Marvel y DC Comics. Mientras tanto, ayudaré a enumerar algunos títulos destacados lanzados por Image Comics en los últimos 10 años:

PODERES de Brian Michael Bendis y Michael Oeming. Premio Eisner al Mejor Escritor en 2002 y 2003, Mejor Nueva Serie en 2001. (Más tarde se mudó a Icon, el creador de Marvel). Ahora una serie de televisión.

ASTRO CITY por Kurt Busiek, Brent Anderson y Alex Ross. Premio Harvey al Mejor Escritor en 1998. Premio Eisner al Mejor Escritor en 1999, Mejor Edición Individual en 1996, Mejor Nueva Serie en 1996.

LOS MUERTOS VIVIENTES por Robert Kirkman, Tony Moore y Charlie Adlard. Premio Harvey al Mejor Escritor en 2010, Mejor Serie Continua en 2010. Premio Eisner a la Mejor Serie Continua en 2010. Ahora con una serie de televisión, una serie derivada, juegos, novela.

SAGA por Brian K Vaughan y Fiona Staples.

  • Premio Eisner al Mejor Escritor en 2013 y 2014, Mejor Arte Interior en 2014, Mejor Artista / Dibujante / Inker en 2015, Mejor Serie Continua de 2013-2015, Mejor Nueva Serie en 2013.
  • Premio Hugo a la mejor historia gráfica en 2013.
  • Premio Harvey al mejor escritor en 2013 y 2014, mejor artista / dibujante de lápiz de 2013 a 2015, mejor colorista en 2013, mejor artista de portada en 2014 y 2015, mejor serie nueva en 2013, mejor serie continua de 2013 a 2015, mejor número individual en 2013

CRIMINALES SEXUALES, por Matt Fraction & Chip Zdarsky. Premio Harvey a la mejor serie nueva en 2014.

BASTARDO DEL SUR por Jason Aaron y Jason Latour. Premio Harvey a la mejor serie nueva en 2015.

OUTCAST por Robert Kirkman y Paul Azaceta. Ahora una serie de televisión.

Y aún mucho más.

Bueno, en realidad todavía tienen mucho éxito, siendo una de las compañías de cómics más grandes de América del Norte. Pero si se pregunta por qué no se convirtieron en la cima (que estaban a punto de hacerlo), había dos razones.

No se expandieron a otros medios. En la década de 2000, DC y Marvel tuvieron varios grandes programas de televisión, basados ​​en Justice League, X-Men, Batman y los Vengadores. Incluso antes de eso, DC tenía películas y programas de televisión muy populares de Batman y Superman. Esto expuso a varios grupos que no les habían leído cómics anteriormente, lo que llevó a un gran impulso en las ventas de cómics, así como a una mayor atracción y más ganancias. Pero solo The Walking Dead se adaptó a un programa de televisión, y una gran parte de su base de fanáticos en las primeras temporadas fueron los lectores de cómics.

También hubo una ruptura parcial de la empresa. Los enfrentamientos entre socios comenzaron a dañar a la empresa. Varios de los socios se quejaron de que Liefeld (el CEO) estaba usando su posición para promocionar y quizás incluso para apoyar financieramente a su propia editorial independiente, Maximum Press. Además, un escritor popular, Silvestri, retiró su cómic Top Cow de Image en 1996 (aunque conservó su sociedad en la compañía), protestando porque Liefeld estaba reclutando artistas de su estudio, incluido el muy popular Michael Turner, escritor de Witchblade.