¿Cuáles son las formas, si las hay, de retener su visión artística original al vender su guión de película / TV a un estudio?

Answer 1

En primer lugar, debes tener una visión artística original para conservar. Louie CK ha estado escribiendo, dirigiendo y editando sus propias cosas durante años (Pootie Tang, Lucky Louie, videos de conciertos, etc.). Entonces, cuando negoció ese acuerdo con FX, entendió a qué se estaba comprometiendo y sabía que podía cumplir.

Si nunca dirigió, nunca produjo, nunca editó nada en la escala del proyecto que está tratando de vender, entonces no, es probable que el estudio no le otorgue total autonomía. Querrán que se asocie con un productor experimentado, director, equipo de producción, y esas personas tendrán sus propias perspectivas.

En segundo lugar, si tiene un historial de éxitos, probablemente tendrá un equipo de personas capaces que saben cómo ejecutar su visión. Tenga en cuenta que los Coen Bros. han trabajado una y otra vez con el mismo director de fotografía (Roger Deakins) y diseñador de vestuario (Mary Zophres), hay una razón para eso. Entonces, si desea conservar su visión artística, desarrolle un equipo de personas que entiendan lo que está buscando y que trabajen con usted para que eso suceda.

En tercer lugar, prepárate para dejar MUCHO dinero sobre la mesa. Cuanto más dinero gasta un estudio, más necesitan que haga su proyecto para justificar el gasto. Cuanto más ágil sea su presupuesto, más autonomía puede tener, porque el estudio no está constantemente pensando que su proyecto tiene que abrir en $ 40 millones para recuperar el dinero que han invertido en el presupuesto y la promoción. Nuevamente, Louis CK y Coen Bros son conocidos por trabajar con presupuestos modestos, no es una coincidencia.

Cuarto: cada vez que vendes un proyecto, en última instancia, estás intercambiando el control por el dinero para lograrlo. Si se niega absolutamente a comprometerse o negociar, es mejor que haga el proyecto usted mismo: todos los gremios tienen contratos de bajo presupuesto que le permiten contratar actores / directores / tripulantes sindicales y luego llevarlo a festivales, con la esperanza de vender a un distribuidor después del hecho.

O, por supuesto, podría simplemente escribir y publicar su proyecto como una novela, lo que garantizará absolutamente que tenga un control completo sobre el producto terminado.

Answer 2

Primero, preocúpese por conseguir algo vendido. Ese es el número uno.

Segundo, como escritor, su visión artística original representada por el guión que envía. Ese es tu borrador. Siempre será tu borrador. Si tiene la suerte de lograr que alguien se interese en su trabajo, nunca más volverá a ser exclusivamente suyo. Recibirá notas de productores, estudios, directores, actores, gerentes, agentes, mercadotecnia, etc. Así que ese primer borrador es el único que es suyo para siempre.

Recuerde que Cine / TV es colaborativo. Un director imprimirá una película con su visión, DP, actores, diseñadores de productos … etc. Todos ellos ponen su huella digital en su bebé. Puede ser maravilloso ver que algo que imaginaste se hizo realidad y mejoró porque agregaron su propia visión a la mezcla. También puede ir a la inversa.

Entonces, aquí está la conclusión de esto … Y es fácil perder de vista esto debido a lo que implica escribir un guión. Una vez que lo vendas, ya no es tuyo.

Es lo mismo que venderle a alguien tu auto. ¿Preguntaría cómo podría asegurarse de que el tipo al que acaba de vender su automóvil le cambió el aceite cada 3,000 millas? No.

Sé que ese ejemplo no es manzanas con manzanas, pero está lo suficientemente cerca como para hacer el punto. Ahora, si te comportas y no te pones a la defensiva, pueden mantenerte cerca para reescribir. Al menos, entonces tienes la oportunidad de incorporar sus notas de una manera tan fiel a tu visión como sea posible.

La otra alternativa es hacerlo tú mismo.

Answer 3

Otra opción es producir su guión usted mismo como una película independiente, de esa manera, usted tiene control sobre su visión. Es posible, pero muy difícil y costoso, para los guionistas por primera vez.

Acantilado

Answer 4

A menos que sea un dramaturgo o escritor de fama mundial o tenga una obra de teatro / novela

que los estudios se mueren por hacer, cuando vendes la obra de teatro / novela al estudio

generalmente conservan el derecho de producir un guión como ellos, el estudio, lo vean conveniente.

Desafortunadamente, los guionistas nunca obtuvieron la garantía de que los dramaturgos hicieron eso

no se puede cambiar una palabra / punto / coma en el desempeño de su trabajo

sin su permiso explícito.

Ahora puedes pensar que debes escribir el guión y ser capaz de insistir

que su guión no se cambie, pero escribir una novela / obra de teatro no es lo mismo

como guión y otro guionista podría tomar tu trabajo literario

y que se ajuste al formato del guión / película. [ Pero no siempre. ]

Answer 5

No puedes Ese es el objetivo de que el estudio compre tu guión: quieren poder hacer lo que ELLOS quieran con él.

Louie es el productor de su espectáculo. Mantuvo el control básicamente haciendo la serie él mismo.

Answer 6

Cuando vendes tu guión, estás vendiendo tu idea y cualquier reclamo que tengas sobre ella. Eso es lo que el estudio obtiene cuando te pagan. Es posible que al estudio ni siquiera le guste su guión, tal vez les guste la idea y traigan a alguien más para hacer una página para reescribir su guión. Los estudios no están interesados ​​en su visión artística a menos que lo mantengan bajo contrato para proyectos adicionales. Lo mismo ocurre con los pilotos de televisión. No vas a ser un showrunner desde el principio. La suposición que los estudios están haciendo sobre usted es que no sabe lo que está haciendo y, para ser sincero, no lo sabe. La mayoría de los escritores no tienen las habilidades para navegar la política interna de trabajar a través del proceso de estudio. Sin embargo, algunos lo hacen y después de un par de guiones exitosos obtienen un poco más de control sobre algunos de sus proyectos. Esto generalmente viene en forma de un título de Productor Ejecutivo, pero algunos escritores eventualmente continúan y dirigen algunos de sus proyectos. Para un tipo como Louie CK, todo se reduce al hecho de que se puede contar con su base de fans para apoyar su programa. Él trajo una gran pieza del rompecabezas a la mesa para FX, por lo que le darán una mayor licencia artística con lo que está haciendo para mantenerlo feliz. Se trata de apalancamiento. Si tiene un producto que un estudio realmente quiere, puede ofrecerle la oportunidad de Producir de manera ejecutiva si eso significa que obtienen los derechos de su proyecto sobre uno de sus competidores.

Answer 7

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Gracias por la A2A

Answer 8

Creo que la mejor manera de retener su visión artística original es hacer arte que no implique colaboración. Buscar la expresión de una visión singular en un medio colaborativo va en contra de los méritos del medio en mi humilde opinión.

Answer 9

Escribe el mejor guión que puedas, véndelo y sigue adelante. Cuando vendes un guión, ellos lo poseen y pueden hacer lo que quieran. Seguir escribiendo.

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