Cómo crear un cómic original

Los cómics son historias o una comunicación a través de una secuencia de imágenes, a menudo con palabras. El mejor enfoque es averiguar su voz con este medio. Por voz, quiero decir que tomas decisiones estéticas, lingüísticas y de ritmo en un cómic. Nadie es igual La suya debe reflejar su perspectiva y ser producto de un proceso que desarrolle con la intención de transmitir esa perspectiva. El proceso puede y debe estar informado por las lecciones aprendidas y su propio estilo / instintos.

Puedes aprender a tomar cualquier número de enfoques. Debes considerar que los fundamentos del arte y la literatura son bloques de construcción importantes para desarrollar la mejor representación de ti mismo en la página. Sin embargo, puedes decidir simplemente hacer un cómic. Elija hacerlo en papel, lienzo o computadora. O puede combinar estos formatos. Elegirás longitudes de trabajo, formato de diseño e implementos de dibujo. Todo tendrá un efecto en el producto final.

La tinta se usa tradicionalmente, con pincel y / o bolígrafo. Se deben considerar las letras y el color. Cada elemento tiene habilidades y efectos especiales sobre el producto final y su proceso de producción (y gastos). Puede compartir trabajos con otros o hacerlo todo usted mismo. Utilizará ilustraciones, secuencias de comandos, guiones gráficos, tipografía, diseño gráfico, diseño de productos, arte por computadora, edición, teoría del color y, por supuesto, habilidades para contar historias. Otras artes también comparten habilidades aquí, a menudo interpretas el papel de actor, director, arquitecto, director de publicidad, diseñador de moda, diseñador consensuado, humorista, poeta, ect … cuando haces un cómic.

Algunas personas trabajan muy duro en cada elemento para desarrollar las habilidades necesarias para hacer un cómic. Algunas personas simplemente hacen cómics y aprenden sobre la marcha, de los errores. No hay manera correcta. La única forma incorrecta es no hacerlo a tu manera y tampoco encontrar tu audiencia (que es la parte más difícil).

WHOOOOOA esa es una pregunta amplia!

La respuesta simple es: escribir una historia, dibujar algunas páginas, escanearlas en su computadora e imprimirlas en un folleto.

Afortunadamente, hay miles de tutoriales en línea para ayudarlo con cada paso del proceso. Dicho esto, aquí hay algunos consejos que un tutorial probablemente no te dará:

1. La creación de cómics puede ser una búsqueda artística muy lenta e ingrata. Casi todos los creadores de cómics por primera vez sobreestiman cuánto pueden escribir, dibujar y vender.

2. Hazlo porque amas el proceso y el producto. Lo más probable es que nadie esté extasiado con tu primer trabajo. Tienes que disfrutar el viaje para seguir persiguiendo el medio.

3. ¡Comienza a crear tu historia hoy! Cuanto más espere y más planifique, menos páginas producirá.

1) Técnico: aprende a escribir, aprende a dibujar, aprende a contar historias, aprende a contar historias visualmente.

2) Artístico: descubra lo que es único sobre usted: sus puntos de vista sobre la vida, sus intereses, sus inspiraciones, sus temas personales, su “voz”. Permítales influir en su producción.