¿Qué tan importante es un guión para un cómic, incluso si eres el autor y el artista?

La respuesta corta: en absoluto.

Es cierto, un guión puede proporcionar mucha estructura y permitirle ver cómo funcionan los elementos de la historia antes de enviar dibujos a la página. Por otro lado, la mayoría de los cómics comerciales de superhéroes se presentan y dibujan completamente antes de que se escriban el diálogo y los subtítulos.

Una forma en la que he trabajado es escribir una historia como un párrafo, siendo muy breve porque no tengo que explicar nada a otra persona, y luego dibujar miniaturas muy pequeñas de las páginas que separan la colocación de paneles muy tosca. . Sé en mi cabeza qué momentos de la historia son importantes, y sé que quiero poner un poco de suspenso al final de cada página y resolverlo en la página siguiente.

A veces me salteo incluso de escribir el párrafo: pienso en los momentos que anclan la historia y luego pienso en los momentos intermedios.

Por lo tanto, si usted es el escritor y el autor, ¡el objetivo principal es que pueda comprender el ritmo de su historia y no terminar metiéndose en toda la trama de la última página!

Hemos producido unos 20 cómics y estamos a punto de lanzar nuestro último, The Crusaders. Yo votaría por un guión o al menos un bosquejo. Para este último proyecto, escribimos una narración, luego un guión y luego comenzamos a trabajar en las ilustraciones. Mientras Shane Clester, nuestro ilustrador, se abría camino a través de la historia, se tomó muchas libertades, pero los puntos de la trama habían sido resueltos y verificados antes de comenzar su trabajo. Eso le dio cierta confianza antes de comenzar a dibujar. Al igual que con los libros, creo que el momento de comenzar a identificar las debilidades en la estructura no es mientras estás construyendo la casa. Identifíquelos durante la fase de planificación y realice sus cambios allí antes de sumergirse y meterse en un rincón desordenado que requiere mucho tiempo y esfuerzo para salir.