Originalmente, no lo eran. Había muchos cómics que no presentaban superhéroes y estaban dirigidos a un público femenino. Los cómics románticos solían venderse sorprendentemente bien; Durante años, uno de los títulos más vendidos de Marvel fue Millie the Model y fue predominantemente leído / disfrutado por una audiencia femenina. Muchos libros similares fueron disfrutados por niños y niñas y estaban muy lejos de nuestra industria moderna de cómics dominados por superhéroes.
De hecho, durante años, los cómics románticos fueron uno de los géneros más populares en la industria del cómic. La publicación de cómics solía basarse en las tendencias de la industria; Por lo general, cualquiera que sea el tipo de libros que DC publicaba, Marvel intentó publicar libros similares para duplicar el éxito. Cuando los grandes libros de monstruos de ciencia ficción eran populares, ambas compañías se centraron en ellos. Cuando el horror, el romance, la guerra y los cómics occidentales eran populares, capitalizaron esa tendencia. La mayoría de los cómics que se hicieron para un público femenino fueron muy derivados y generalmente presentaban el amor o el romance como concepto central.
Solía tomar casi seis meses para que las empresas descubrieran sus cifras de ventas. Entonces no sabrían cuán popular fue un libro o personaje durante casi seis meses. Durante esos seis meses, en general, seguían publicando el mismo tipo de libros hasta que podían ver lo que siempre se vendía y lo que no era y hacer los cambios necesarios en su línea de libros. Una vez que las modas del romance, el horror y los westerns estaban disminuyendo, los editores probarían algo más. A partir de 1960, los editores vieron que las cifras de ventas de los cómics de superhéroes aumentaron drásticamente. Esta es la razón por la que comenzaron a apuntar a los niños en términos de contenido; los muchachos estaban comprando más cómics. Las chicas definitivamente también las compraron, pero la popularidad del romance y otros géneros estaba disminuyendo. En todo caso, las chicas jóvenes sabían leer y escribir más que los chicos jóvenes, por lo que tenían más opciones cuando se trataba de leer entretenimiento. Las niñas podían disfrutar de novelas de dimestore, cómics, periódicos / publicaciones periódicas y pulps donde los niños estaban predominantemente interesados en los cómics.
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Los superhéroes en los cómics han tenido varios aumentos y caídas en términos de su popularidad. Prácticamente todos los héroes cómicos de la edad de oro se volvieron impopulares hasta el punto de que apenas vendían libros; Es por eso que había tantos libros de héroes “combinados” como World’s Finest y Strange Tales. Era una forma en que Marvel y DC podían poner dos personajes (o a veces tres o cuatro) en un título con la esperanza de vender más libros. Estaban “lanzando una amplia red”; arrojando muchas opciones y esperando que una se quedara. Los cómics de superhéroes como género fueron lo que se quedó. Comenzando en la Edad de Plata de los cómics (alrededor de 1960), los superhéroes comenzaron a vender más que Romance, Guerra, Horror, etc. los editores se dieron cuenta de esto y aumentaron la producción de tales libros para satisfacer la demanda. Si más personas hubieran seguido comprando y leyendo cómics románticos, habrían seguido publicándose y no se habrían desvanecido en la oscuridad. A finales de los setenta , Los cómics de War and Romance habían sido suplantados casi por completo por el cómic de superhéroes, así que lo que parecía para el observador casual era que los cómics estaban literalmente hechos para niños, pero en realidad solo estaban dando a las personas más de lo que querían y estaban comprando. Una estrategia comercial / de marketing.
Una vez que comenzó la Edad de Plata, los superhéroes nunca cederían los reinados a otro género. Creo que es una pena, ya que la industria se ha vuelto mucho menos diversa en términos de la cantidad de géneros de libros. Gracias al auge de las editoriales independientes como Dark Horse e Image, solo ahora estamos viendo un regreso de otros tipos de géneros de cómics, pero desafortunadamente algunos géneros de cómics como los libros de monstruos de Romance o Ciencia Ficción probablemente desaparecieron para siempre. Reflejaron las ideas y creencias de finales de los años cincuenta / principios de los sesenta y el público actual las considera anticuadas. La desigualdad de la edad atómica y la paranoia estaban bien representadas en los cómics de la época. Ambas editoriales importantes no podían pensar en ninguna forma de dirigirse a una audiencia femenina que no fuera con los cómics románticos, lo que muestra cuán poco respeto tenían por su audiencia femenina. Los niños compraron más cómics, por lo que complacieron los intereses y fantasías de los niños. Muchas personas hoy en día ni siquiera saben que hay cómics que tratan sobre algo más que superhéroes. Hoy, los superhéroes son sinónimos de cómics, pero este no siempre fue el caso.