¿Deberían DC y Marvel Comics abandonar la continuidad?

Si y no.

Leer cómics sobre superhéroes golpeando a los malvados no debería ser una lección de historia o leer una enciclopedia. La edad de plata funcionó perfectamente sin ninguna continuidad estable. Algunas de las mejores historias de superhéroes funcionaron perfectamente sin continuidad. La “continuidad” moderna no es más que un dispositivo de marketing alimentado por la nostalgia, en lugar de ideas creativas …

Para citar al famoso escritor Alan Moore , de su entrevista en Newsrama …

… .. (DC y Marvel) están lidiando con un mercado cada vez más reducido, y seamos sinceros, ha pasado un tiempo desde que ese mercado estaba compuesto por entusiastas niños de nueve a trece años. El mercado en contracción es en gran parte una de las personas entre los treinta y los cincuenta años, que claramente tienen una conexión nostálgica con el material de lectura de su infancia, y eso está bien. Pero hemos llegado a un estado en el que toda la industria se basa en eso.

Creo que el punto sucedió probablemente a fines de la década de 1960, cuando los escritores anteriores, al menos en DC Comics, intentaron formar una unión o algo tonto como ese, e inmediatamente fueron relevados de sus posiciones y reemplazados por una generación que eran escritores de fanáticos de los cómics, que estaban ansiosos por hacer referencia a las historias que los habían afectado cuando crecían.

En este tipo de resultados, en términos de la forma de arte, es una especie de incesto, una especie de endogamia, donde tienes historias que solo son capaces de hacer referencia a otras historias de cinco, 10, 40 años antes.

El punto es resolver los fragmentos de continuidad de los que la mayoría de los lectores que se encuentran actualmente nunca han oído hablar y no tienen ningún interés.

Mientras que los cómics alguna vez fueron una forma de imaginación, creo que esos recursos han disminuido por la disminución de la reserva genética, si se quiere, si las ideas, donde todo tiene que ser algún tipo de referencia a algún cómic anterior. Inevitablemente, eso hará que el acervo genético disminuya, hasta el punto en el que obtendrás algunos especímenes poco saludables que emergen de él.

Supongo que mis sentimientos básicos sobre la industria del cómic tal como están son que solo espero que su sonajero final no sea demasiado humillante o demasiado desesperado, porque se lo merece. Si la industria es incapaz de llegar con nuevas ideas y un futuro en el que pueda evolucionar, entonces realmente no merece sobrevivir.

Y aunque sí, todos tenemos buenos recuerdos de esos cómics y esos personajes, la última vez que miré un estante de cómics, no había nada allí que reconociera. Incluso los títulos que reconocí, eran personajes completamente diferentes, o personajes que habían estado muertos. Son las mismas ideas recicladas sin fin, y si estás reciclando tu único combustible durante décadas, solo te quedarás sin energía en tu producto, y parece que eso es lo que está sucediendo con el cómic en este momento.

-Alan Moore

Ya sea que consideres al hombre un completo loco o parcial, debido a su rencor personal contra la industria del cómic, no puedes negar que tiene un buen punto.

Pero al mismo tiempo, no . La continuidad, a lo largo del tiempo, hizo que estos personajes y “universos” se sintieran más reales, dándoles más peso y drama a su existencia y aventuras, debido al hecho de que sus historias se afectan entre sí, lo que es una colección de historias aleatorias sin conexión entre sí. no lo hubiera hecho

Abandonar la continuidad también significaría alienar a los viejos y leales seguidores que lo han estado leyendo durante décadas, lo cual es bastante despreciable. Esencialmente harían todas esas historias que amaban, inexistentes y sin importancia. Como si nunca hubieran pasado.

Deje que estas personas tengan su continuidad, a la que están acostumbrados y deje que estos grandes personajes terminen en paz, no los recicle constantemente en un “estilo rocoso”, cuando constantemente los traigan de su retiro.

No, lo que DC y Marvel Comics REALMENTE necesitan hacer es crear historias de origen nuevas e interesantes para nuevos héroes y villanos con su propia mitología que no estén conectadas con otros héroes más populares / su continuidad y darles su propia serie. Posiblemente incluso creando nuevos universos con estos nuevos personajes, fuera de la continuidad principal …

No inventan constantemente su mercado con material y personajes de décadas que sus abuelos leen y obligan a los nuevos lectores a gastar cantidades escandalosas de dinero y tiempo para “estudiar” el pasado de estos personajes para tener más interés en estos personajes y luego reiniciarlos. o reemplazarlos.

Si estas nuevas creaciones son buenas y reflejan la idea de esta época, los nuevos lectores y las nuevas generaciones crecerán para amarlas e identificarse con ellas, de la misma manera que las generaciones anteriores lo hicieron con Batman, Green Lantern y Superman.

Esa es la única forma en que sus cómics pueden sobrevivir en este siglo. Funciona en la industria del manga y el anime, entonces, ¿por qué no lo haría aquí?

Pero eso no es lo que van a hacer, ¿verdad?

A diferencia de las décadas anteriores, que engendraron a muchos personajes nuevos con sus propias historias respectivas de las que los nuevos lectores se encariñaron (Constantine, Deadpool, Batman Beyond, etc.), la industria actual del cómic camina en círculos, no dispuestos a abandonarlo, porque causaría ellos dinero y eso no es rentable.

En cambio, siguen esta estrategia:

  • toman un personaje antiguo, lo reemplazan con una persona nueva
  • comenzar una serie con ella
  • después de un tiempo, traen de vuelta al viejo personaje
  • los nuevos personajes se reducen a un compinche o peor, olvidados o muertos …

Si bien esta estrategia puede funcionar en algunos casos a corto plazo (por ejemplo, Superior Spider-man o Infamous Iron Man), a la larga, es una estrategia desastrosa con la que muy pocos lectores están satisfechos.

Los viejos lectores no están contentos, porque sus personajes populares fueron reemplazados descaradamente por nuevos personajes y los nuevos lectores no están satisfechos con leer historias sobre personajes de “reemplazo”, que tienen que estar a la sombra de sus predecesores más famosos y luego leer sus historias y caer enamorado de estos nuevos personajes para que sean reemplazados por los originales.

Este fue el caso, por ejemplo, con Barry Allen, que permaneció muerto durante un par de décadas, con Wally West reemplazándolo y creando una nueva base de fanáticos … y luego Barry regresa, sin que nadie lo pida, reduciendo su propia muerte a algo sin sentido. evento y empujando a Wally a un segundo plano.

Al final, los nuevos lectores no están cansados ​​de la continuidad, están cansados ​​porque tienen que molestarse con la continuidad de los viejos y no tienen los suyos …

Si me permitieran hacerlo, terminaría con otra cita de Alan Moore

También observaría que es, potencialmente, culturalmente catastrófico tener la efímera de un siglo anterior en cuclillas posesivamente en el escenario cultural y negarse a permitir que esta era seguramente sin precedentes desarrolle una cultura propia, relevante y suficiente para su época.

Dioses no. La continuidad es lo que los hace funcionar. Todas las personas que denuncian la continuidad están equivocadas. Si no puede escribir en continuidad, no es la continuidad “sofocando su creatividad”, es su incapacidad para escribir. Mire a Steve Englehart, Roy Thomas y otros que dijeron “¿cómo puede funcionar esto si eso sucedió?” En lugar de “simplemente es”.

Así es como surgió Cap de los 50. Stan Lee acaba de aniquilar todas las aventuras del Capitán América posteriores a 1945 para ponerlo en hielo, pero no consideró qué significaba ese golpe. Englehart llenó los espacios en blanco que Lee perdió.

Wrath of Khan dependía de Space Seed para existir, y eso también significa que incluso la abominación Star “Trek”: The Wrath of Sherlock, no podría haber existido sin continuidad.

No, lo que deben hacer es adoptar la continuidad. Por ejemplo, me encantaría ver un universo progresivo. Digamos en Marvel que tomaron todos los problemas establecidos en un año determinado, aclararon todos los retcons, los reescribieron y los publicaron como “esto es lo que sucedió como nuestra historia de fondo”. Luego progresa en tiempo real. Franl Castle (Punisher) era un veterinario de Vietnam, y siempre debería serlo. Fue el primer castigador. Pero desde entonces murió o se retiró debido a la incapacidad de mantenerse al día. Tal vez un par de personas han reclamado el nombre desde entonces, y el último era un mafioso que usaba el nombre como un caballo de acecho para sus golpes. Un joven policía idealista se cruza con un policía corrupto de alto rango, pierde su carrera y la mafia Punisher es contratada para ir tras él. El policía novato desilusionado elimina al tipo de la mafia y decide rehabilitar el nombre mientras limpia la corrupción policial.

Spiderman (Peter Parker) comenzó en los años 60 y se casó con MJ a fines de los 70, retirándose de ser Spidey a principios de los 80 a favor de su clon más joven, Ben Reilly. Por alguna razón, Ben ya no puede hacerlo cuando May Parker es una adolescente y se convierte en Spidergirl. Unos años más tarde, May se rinde ante su hermano menor Ben, quien luego deja paso a Miles Morales. Todo el trato con Mephisto para cambiar el tiempo para deshacer el matrimonio está escrito como la tontería que era. Lo siento, Joey Quesada no fue un buen escritor.

Iron Man comenzó en los años 60, en Vietnam. A principios de los años 70, Stark ha notado a Nick Fury, un sargento de unos 30 años durante la Segunda Guerra Mundial, y amigos del Capitán América (recientemente descongelado y regresado), y el jefe de SHIELD, parece que podría haber cumplido 10 años en esos 30.

“Entonces, Nick, ¿sabes cómo proporciono todos los geniales artilugios que SHIELD necesita? ¿Qué tal si vienes limpio en tu pequeña maniobra de Dorian Gray?

Si Fury explica, Stark obtiene la Fórmula Infinity. Si no lo hace, Hank Pym probablemente pueda descubrir cómo lo hizo Fury, una vez que Stark se lo menciona, o Reed Richards. Como Fury ya se lo estaba dando a Black Widow, creo que también se lo daría a Stark.

El Dr. Strange es un hechicero. El Anciano vivió durante cientos de años antes que él, por lo que Stephen puede evitar el envejecimiento al ritmo individual que nosotros.

La continuidad es una gran herramienta. Simplemente manténgalo en orden y puede generar historias increíbles que la “creatividad” desenfrenada no puede.

No. La continuidad es lo que hace que los clientes vuelvan a la tienda de cómics todos los miércoles. Los clientes tienen miedo de perderse algo en el gigante tapiz de telenovela que es el universo compartido. Sin continuidad nada importa. Los clientes podrían simplemente dejar de leer Batman durante un año y no importaría porque no se perderían nada. Sin continuidad no hay consecuencias y sin consecuencias no hay drama.

La emoción de las historias de cómics es que los eventos tienen consecuencias. Sí, un futuro escritor podría aparecer y deshacer algo que sucedió, pero hasta que lo hagan, los eventos importan e influyen en otras historias.

El miedo a la continuidad es una tontería. Aquí hay un pequeño secreto del mundo del cómic: cada fanático de los cómics que he conocido comenzó a leer cómics simplemente leyendo el número actual de una serie y leyéndolo. No hay necesidad de comenzar desde el principio. Solo toma un cómic y léelo. No importa si no entiendes algo porque no has leído una historia anterior. No entender algo no es algo que temer. Solo disfruta las historias. Mi primer número de Batman fue el # 521. Mi primer número de Fantastic Four fue # 251. Mi primer número de Uncanny X-Men fue el # 164. Mi disfrute no fue lastimado por no leer los 933 cómics que aparecieron antes de esos números, primero.

Con toda honestidad, creo que DC debería desechar todo en un Elseworld, y comenzar donde lo dejó la JLU. El DCAU fue una de las mejores historias y dramas que he visto en DC, y debería convertirse en su base principal. CW debería tener su propio universo para la multitud de Crepúsculo, y los cómics antiguos deberían tener su propio universo para la vieja escuela.

Alguien debería darle a Marvel una Crisis Infinita, donde se remontan a los años 90, e ir desde allí. NO Loeb o Bendis en cualquier lugar cerca de todo. Retcon Red Hulk, y deja que el universo Ultimate sea propio. Vuelva a llevar el universo Ultimate a ser una versión muy realista de los personajes 616 de los años 70-90, pero mantenga un universo Ultimate Spider-Man donde los espectáculos para adolescentes y las historias centradas en los adolescentes sean dominantes.

También creo que Marvel necesita poner las realidades de Disney en su universo, por lo que vemos que Ariel o Simba, en realidad, son partes del mundo. No, no dibujos animados hablando animales. Pero para un humano, Simba sería un simple león viviendo su simple vida de león. En la mente de Simba vemos al Rey León . La Bella y la Bestia podría ser un evento histórico de hace cientos de años, y Mowgli podría ser un hombre salvaje masivo y bien construido que vive en las selvas de la India. Disney tiene muchos personajes increíbles que serían increíbles en el universo Marvel.

¡No! ¡¡NO!! NOOOOOOOO !!!!!!!!!

La continuidad es lo que hace que las cosas tengan sentido. Sería como los cómics de DC antes del reinicio de New 52. Al final se puso horrible. Superman, o Green Lantern lanzaría solo Darkseid en sus propios cómics, luego, en un cómic de JLA, Darkseid golpearía a Superman en negro y azul sin preocuparse más por la de un insecto, sin ninguna reconciliación de que las peleas anteriores tuvieron lugar. Para los fanáticos de Superman o Green Lantern, esto puede no haber tenido ninguna consecuencia, su héroe favorito golpeó al malo más malo que había … ¡increíble! Y para los escritores, solo hicieron un montón de dinero vendiendo todo sentido, lógica y razón para atraer a los fanáticos que les quedaban. Pero para el resto de los héroes de cómics y las historias, tener al personaje malo principal más poderoso golpeado por un personaje que no estaba en el mismo nivel de poder, molesta … bueno … la continuidad. Es una mala idea por todas partes. También podría reiniciar cada universo cómico con cada nuevo número de cómic publicado.

Si. Esencialmente lo tienen, pero no están dispuestos a admitirlo. Si aceptaran la verdad, liberaría a los creadores para ampliar la accesibilidad y la utilidad de su producto. Se han visto obligados a hacerlo tanto por sus métodos como por la realidad de que cada generación requiere entrar en la historia desde un punto de partida reinventado. Muchos de nosotros valoramos la continuidad, pero pocos de nosotros podemos mantener todo estrecho y terminar haciendo lo nuestro. ¿Por qué no producir un producto que sea lo suficientemente flexible como para hacer exactamente eso? Mientras permanezca el núcleo de los personajes y los temas narrativos, seguirá conectado en los niveles importantes.

Yo diría que en cierto momento tal vez sea mejor abandonar la continuidad previa. Las cosas se complican demasiado. especialmente cuando los personajes han permanecido la misma edad mucho más tiempo que en la vida real. Una cosa es que un personaje como Superman no envejezca tanto, porque se espera, pero cuando los Teen Titans todavía son adolescentes durante un cuarto de siglo, los lectores tendrán dificultades para suspender su incredulidad.

DC probablemente no porque reinicia. Marvel reinicia pero no reinicia “duro”. Solo hacen reinicios “suaves” como Heroes Reborn y Secret Wars 2015.
Creo que eventualmente Marvel tendrá que hacer un reinicio difícil, porque Spider Man, Tony Stark, incluso Logan, y otros no vivirán para siempre. Sin embargo, Marvel nunca deja de sorprenderme.