¿Qué impide que las películas bien financiadas tengan mejores guiones?

P: ¿Qué impide que las películas bien financiadas tengan mejores guiones?

R: Esto sonará contra-intuitivo, pero la respuesta es: creatividad grupal.

La creatividad grupal funciona bien para algunas cosas, pero la creatividad individual funciona mejor para cosas como: películas y novelas. (en términos de escritura / diseño … y la escritura es diseño … es decir, un guión, como “un plano para una película”, etc.)

Lea la sección / capítulo sobre ‘Escritura de guiones‘ en este (¡genial!) Libro: Amazon.com: Explicando la creatividad: la ciencia de la innovación humana (9780199737574): R. Keith Sawyer: Books (2nd edn, 2012). Habla de cómo algunos guiones de Hollywood tienen 40 escritores, uno tras otro … Con lo que terminas allí (generalmente), es un camello: un ratón diseñado por un comité.

Realmente necesitas una ‘visión singular’, la visión y la voz de un escritor (o guionista ).

(Nota: [la escritura de guiones] no está en la primera edición, Sawyer 2006, pero solo está en la 2da edición, es decir, 2012)

Además, si desea una respuesta mucho más detallada, consulte mi tesis doctoral …

Ver: Mi tesis doctoral (gratis en línea)

Uno de los hallazgos de mi estudio de doctorado fue que: Las 20 mejores películas RoI están dominadas por guiones guionistas (es decir, un escritor-director, o escritor-productor o escritor-actor o incluso los 4 a la vez, pero los 4 roles en el una persona, por ejemplo: Shane Carruth con ‘Primer’ )

Para otro ejemplo, también estudie la carrera de Stanley Kubrick, el ‘Mozart / Picasso / Einstein’ del cine. Muy pronto (es decir, después de que Spartacus ) trabajó, realmente necesitas un control creativo completo, es decir, una persona con una visión singular, para crear una buena calidad (o, en su caso, obras maestras) como películas. Pronto produjo, dirigió y [co] escribió (es decir, adaptó) la mayoría de sus obras maestras (de gran literatura, por ejemplo, Barry Lyndon, Lolita, 2001, The Shining, FMJ, EWS, etc.). [Hay dos excelentes entrevistas de audio en línea de él hablando sobre sus métodos creativos … ambas son muy recomendables. Uno, una entrevista de Jeremy Bernstein, otra de Michel Ciment. Curiosamente, las transcripciones de estas entrevistas fueron editadas por Kubrick más tarde y no revelan su pensamiento casi tan bien como las entrevistas de audio.]

27 de noviembre de 1965: una rara grabación de la entrevista más reveladora de Stanley Kubrick

y

En resumen, sugiero: (¡Proverb Alert!)A veces , “ demasiados cocineros estropean el caldo … ” (o: demasiados escritores estropean el guión)

Con fotos de alto presupuesto (por ejemplo, estudio), generalmente tienen un comité completo de personas (es decir, muchos productores y ejecutivos de desarrollo de historias, financieros, incluso jefes de estudio, tal vez incluso sus seres queridos, sin ninguna buena razón, etc.) que supervisan ‘[dirigiendo] la historia / guión.

Esto suele ser una muy mala idea. (Ver: muchas películas mal escritas, de presupuesto medio o incluso increíblemente de gran presupuesto)

Por ejemplo, vea, por ejemplo: ¡Las 20 películas RoI inferiores!

  1. StoryAlity # 2 – ¿Cuáles son las 20 mejores películas (largometrajes) de la historia …?
  2. StoryAlity # 3 – Las 20 mejores películas de ROI (retorno de la inversión) de los últimos 70 años
  3. StoryAlity # 3B – Tráilers de las 20 mejores películas de RoI
  4. StoryAlity # 3C – Tráilers de las últimas 20 películas RoI

Además, a veces, los Star / s también pueden ejercer mucho poder y, por lo tanto, pueden influir en el guión (historia / visión de la película) y, tal vez, en realidad no son un gran escritor (pero tal vez tienen confianza eso: ellos son …! Yikes.)

Los grandes escritores son muy raros. Por ejemplo: ver: https://www.researchgate.net/pub… (aunque se aplica principalmente a las novelas, también se aplica claramente a: ¡escritura de películas!)

Vea también, mi blog de doctorado para más información sobre todo esto … StoryAlity

De todos modos, ¡GRAN pregunta!

El dinero y el tiempo a menudo van en contra de los mejores intereses de una película. Estoy seguro de que parece algo extraño decir: ¿no deberían el dinero y el tiempo ayudar a que una película mejore? En un mundo perfecto, claro. Pero no vivimos en un mundo perfecto. Además, cada individuo involucrado en la película tiene una opinión. Nadie puede decir cuál es la opinión correcta o incorrecta, pero si todos se pesan y se agregan a la película, eso puede producir problemas.

Déjame elaborar. Primero, por el lado del dinero. Las películas “bien financiadas” necesitan ganar una gran cantidad de dinero para ser rentables, porque el estudio no guarda todos los ingresos brutos: las salas de cine, los productores, los actores y otras personas conservan parte del dinero. Los estudios también gastan mucho dinero en impresiones y publicidad. Para maximizar la publicidad, al estudio le gusta tener una gran cantidad de dulces visuales que pueden usar para los anuncios. Si el script no tiene esas cosas, a veces se agregan. “Si estamos gastando $ 100 millones, necesitamos algunas imágenes bonitas y efectos visuales que podamos usar para vender anuncios”. Los crecientes presupuestos en Hollywood tienden a minar la creatividad de la historia. Los estudios optan por historias simples, directas y que cortan las galletas que creen que maximizarán las ganancias. En cambio, vierten toda la creatividad en los efectos visuales y otras imágenes. ¡Concéntrate en los ojos dulces! A veces, esa es la única forma de recuperar el presupuesto masivo y las tarifas de impresión y publicidad.

Así que esa es una forma en que “bien financiado” puede ser algo malo.

Ahora, al elemento del tiempo. Hay dos formas en que esto puede morderte el trasero:

  1. Apresurando la producción de la película. Hoy en día, muchas películas “bien financiadas” tienen fechas de estreno programadas antes de que se escriba el guión. Esto significa que el script se apresura y no se le da el tiempo de desarrollo adecuado. Una vez más, esto significa que los escritores a menudo optarán por historias de corte de galletas, porque simplemente no tienen tiempo para desarrollar una mejor historia. El presupuesto también es parte del problema aquí, porque generalmente son solo esas películas de gran presupuesto “bien financiadas” las que establecen fechas de lanzamiento concretas antes de que se escriban los guiones. Y el estudio quiere recuperar esos costos a menudo a expensas de la historia.
  2. Pasando por el infierno del desarrollo durante años y años antes de lanzar tu película. A veces, algunas películas costosas ( Superman Returns, por ejemplo) han estado en desarrollo durante años y años. Esto significa que el presupuesto está inflado debido a las muchas paradas y comienzos a lo largo de los años (por ejemplo, Tim Burton iba a hacer una película de Superman, y el dinero que gastó se incluyó en el balance de Superman Returns ). Una vez más, con tanto dinero en juego, los estudios optan por una historia más simple en lugar de algo desafiante, porque necesitan recuperar sus costos. Pero además, cuando una historia ha estado en desarrollo durante años y años, hay decenas de huellas digitales en ella. Cada persona tiene algunas cosas que exige que sean parte de la película. Con todas esas demandas en competencia, los escritores terminan escribiendo sobre las demandas de esas personas, en lugar de escribir sobre la historia y los personajes. Imagínese si un tipo insiste en que tiene una escena de bicicleta, y otro tipo insiste en que tiene una escena de nave espacial, y otro tipo insiste en que tiene un triángulo amoroso, y luego los escritores tienen que arrojar todo eso en su película de Superman. El resultado final no suele ser una imagen muy bonita.

Aquí hay algunas buenas respuestas, particularmente sobre las películas que se apresuran (la mayoría de las películas clásicas habrán tomado tanto tiempo como sea necesario), así como los peligros de la “muerte por comité”.

Sin embargo, quería agregar que muchos cocineros no necesariamente estropean el caldo, la filmación, como se dice, es un esfuerzo de equipo y, de hecho, se necesita al equipo circundante para una buena película.

Recomiendo leer:

La respuesta de Matt Burwood a ¿Cómo se gastan cientos de millones de dólares haciendo malas películas? ¿No pueden permitirse los fabricantes contratar a alguien que les diga si es bueno o no?

Tal vez podría decir que es más el caso más que necesita los cocineros correctos , así como el tipo de ambiente adecuado: debe ser “hey … ¡hagamos que esta película sea increíble!” En lugar de “hey, salgamos de ¡aquí para el viernes! “.

Otros factores son que escribir / hacer una buena película es realmente bastante difícil.

No es como si se pudiera garantizar que obtendrías uno excelente, incluso si tuvieras todo el dinero y el equipo talentoso del mundo.

Una analogía útil aquí es pensar en otras formas de arte, donde el dinero, el tiempo y la logística no son tales obstáculos … ¿son las canciones / álbumes de un músico en particular tan buenos entre sí? ¿Son todos los chistes cómicos igualmente divertidos? ¿Las novelas del escritor? ¿Las pinturas del pintor?

Existe ese escurridizo elemento de ‘chispa creativa’ que es tan necesario para una película como para cualquier otra forma de arte.

Si no se puede garantizar que un músico interprete una canción legendaria después de la canción legendaria desde la comodidad relativa de su estudio, piense lo difícil que es para los cineastas, que tienen una gran cantidad de variables más que deben alinearse para la “ magia del cine ”.

¡Es realmente un milagro que se hagan los buenos!

Mi otra respuesta entra en detalles sobre cómo varios cineastas altamente consistentes lograron lograr los resultados que obtuvieron, como digo, vale la pena leerlo.

En última instancia, es sorprendentemente raro que alguien venga y diga “¡oye, hagamos algo increíble!”. Esto es algo financieramente arriesgado y se aplica a cualquier campo creativo, pero con la realización de películas en las que se involucra mucho dinero (y cada vez menos personas están pagando por las películas), puede hacer que las personas (comprensiblemente) sean aún más cautelosas.

Si.

Una vez fui lector de guiones para una de las principales agencias de Hollywood. Mi trabajo consistía en evaluar guiones (y escritores). Era el trabajo de otra persona, significativamente por encima de mi nivel salarial, decidir qué propiedades tendrían el mayor atractivo comercial.

El hecho es, comprensiblemente, que la mayoría de los productores y estudios preferirían la ventaja mucho mayor de Transformers o Fast and Furious a una película maravillosamente escrita como Winter’s Bone. Para muchas de estas películas, el trabajo del escritor es producir un guión útil que no se interponga en la entrega de los bienes por parte del director.

Solo se necesitan unas pocas páginas para saber que Fifty Shades of Grey es uno de los libros más mal escritos que se haya publicado, pero golpeó el oro zeitgeist, el santo grial de Hollywood. ¿Crees que los productores lamentan haber hecho la terrible película? Te prometo que había scripts mucho mejores disponibles para elegir. Y ellos lo sabían.

En cuanto a las películas bien financiadas que pretenden ser dignas de un Oscar, todo se reduce al hecho de que los guiones escritos profesionalmente pueden alcanzar todos los hitos adecuados, pero a veces simplemente no funcionan de todos modos. El productor dependerá en gran medida del historial del escritor.

Existe una falta de respeto generalizada por los guionistas y guiones. Puede parecer increíble, pero es la razón de la falta de una gran escritura incluso en películas de alto presupuesto. Cuando un actor principal puede ganar más de $ 20 millones por película, mientras que los mejores guionistas del mundo ganan quizás uno o dos millones si tienen suerte … entonces es un reflejo de la prioridad de la industria. Es una película de director, es un discurso de actor, es un proyecto de productor. Los actores, creo, aprecian mucho a los escritores, pero no he visto a ninguno de ellos dividiendo sus salarios con las personas que se llevan las palabras a la boca.