¿Quién es mejor escritor de cómics, Frank Miller o Alan Moore?

Alan Moore es mejor escritor, mientras que Frank Miller es mejor escritor + artista.

Mire la bibliografía de Alan Moore y podrá ver temas variados, conceptos que invitan a la reflexión, referencias literarias y entretenimiento puro. Leer un cómic escrito por Alan Moore es como ser testigo de cómo Shakespeare escribe una obra y no está exactamente seguro de en qué género va a estar.

Mire la bibliografía de Frank Miller y podrá ver temas similares y el desarrollo de un estilo artístico único. Sus historias son oscuras. Leer su trabajo se siente como leer un Hemingway. Sabes de qué se tratarán el tema y los personajes, pero aún estás interesado porque tienes curiosidad sobre cómo te llevará allí.

Comparando su legado, es difícil ver cómo Miller es un mejor escritor que Alan Moore. Alan Moore puede escribir sobre cualquier cosa . Frank Miller es un mejor escritor + artista y sus contemporáneos son David Mack, John Brynes, etc.

Si juzgara únicamente por escribir, sería Alan Moore.

Para mí, las alusiones profundas, sutiles y literarias en el trabajo de Moore lo distinguen como el mejor escritor del medio, posiblemente alguna vez. Dicho esto, Miller es un creador fantástico; El hecho de que él ilustra sus propios guiones le da la oportunidad de expresarse de una manera que Moore no puede. Un escritor / artista puede agregar grandes matices a su trabajo y adaptar su visión de una manera que un escritor que confía en un socio creativo simplemente no puede. La visión del artista cambia inherentemente las cosas, a menudo para mejor, te importa.
Respuesta corta: Moore es el mejor escritor, Miller es la mejor doble amenaza.

Frank Miller tuvo una carrera tremenda en la década de 1980 que lo consolidó como uno de los mejores creadores de cómics de la época. Pero su trabajo se ha convertido en una pequeña nota y no es tremendamente interesante.

Alan Moore también tuvo una carrera tremenda en la década de 1980, pero su trabajo fue multifacético, desde el brillante y nostálgico trabajo de la Edad de Plata (What Ever Happened to the Man of Tomorrow?) Hasta la altura del deconstruccionismo (Watchmen) y el terror moderno de primera línea (Swamp Cosa) y más allá. Su trabajo luego continuó evolucionando durante las últimas décadas, mientras exploraba los límites de lo que el medio de los cómics podía lograr (Greyshirt, Promethea).

Sin quitarle nada al brillo de Miller con Daredevil, Dark Knight (y no olvides a Ronin), Moore es el escritor más completo y emocionante.

Frank Miller es un escritor, novelista, guionista, director de cine y productor estadounidense de cómics mejor conocido por sus historias de cómics y novelas gráficas como Ronin, Daredevil: Born Again, The Dark Knight Returns, Sin City y 300

MLA requiere esfuerzos mínimos. Es dejar algo de espacio para el ejemplo bibliográfico: Alison Anderson, Fire Destroys Namatjira Ghost Gums (Namatjira, MLA, 3 de enero de 2013), 1-2. Vaya a https://essaydragon.com/blog/wri para encontrar más

Alan Moore es un escritor inglés conocido principalmente por su trabajo en cómics que incluye Watchmen, V for Vendetta y From Hell.

Frecuentemente descrito como el mejor novelista gráfico de la historia, ha sido ampliamente reconocido por sus colegas y por sus críticos. Ocasionalmente ha usado seudónimos como Curt Vile , Jill de Ray y Translucia Baboon ; Además, las reimpresiones de algunos de sus trabajos se han acreditado a The Original Writer cuando Moore solicitó que se eliminara su nombre.

Solo leyendo sus libros puedes familiarizarte con sus obras y decidir quién es mejor para ti.

Espero agregar algo aquí, y no solo repetir otras opiniones, ya compartidas. Lo más probable es que sea más redundante y subjetivo de lo previsto. “Lo siento” de antemano.

Tengo un sesgo geográfico a favor de Miller (vivo en Vermont) y un sesgo filosófico a favor de Moore (estoy más matizado que Ayn Rand). Llegué a la mayoría de edad ya que ambos hombres estaban emergiendo como cambiadores de juego para la industria. Ambos tuvieron una influencia sustancial en mi infancia tardía y en mi desarrollo como dibujante.

En la universidad, estudiando Arte secuencial en el cambio de siglo, sus grandes obras fueron acusadas de ser el final de todo un trabajo fundamental de cómics. Sin lugar a dudas, su influencia es sustancial y, como mínimo, de mayor calidad que la mayoría de los dibujantes en los que influyeron. Desde entonces he ganado respeto por la próxima generación, pero la burla que aprendieron de Miller y Moore no estuvo acompañada por la curiosidad intelectual que estaba en el centro de las obras de Miller y Moore. Aún así, nunca diría, como se ha inferido, Miller o Moore son la hipérbole “mejor de todos” en la escritura de cómics. La historia de los cómics no está escrita en piedra, el “mejor de todos” aún no se ha escrito, espero. Miller y Moore no han llegado a un punto en el que fueron mejores que todo lo que vino antes, durante y después no será diferente.

Moore y Miller como contemporáneos que trabajan en universos conectados o géneros adyacentes de cómics como escritores son una comparación sensata. No porque sea necesario un ranking, sino porque sus puntos de vista son tan distintivos y diferentes. Sin embargo, sus esfuerzos funcionaron en concierto definiendo un momento y lugar en los cómics.

En los cómics es difícil evaluar objetivamente la calidad. Esto se vuelve extremadamente difícil cuando intenta aislar la influencia y contribución de un colaborador a un trabajo. Como dibujante algo familiarizado con el proceso de los hombres y la verdad de hacer procesos de cómics, no dudo en decir que la carga de trabajo y la influencia de un escritor son exageradas en los cómics. Ambos hombres tuvieron una influencia sustancial en contraste con la mayoría de los escritores de cómics, pero tanto al trabajar con otros artistas como con Miller haciendo su propio arte, creo que ambos serían amables con una buena razón para el papel del Arte y el Artista en este medio visual.

Enumeremos brevemente sus obras seminales antes, trato de resumir sucintamente su relevancia para mi opinión sobre Miller v. Moore como escritores:

Molinero:

Batman: el regreso del caballero oscuro
Batman: año uno
Elektra: Asesino
Daredevil: nacido de nuevo
Temerario
Ronin
Ciudad del pecado
Duro

Moore:

Vigilantes
Desde el infierno
V de Venganza
Promethea
Batman: la broma asesina
La saga de la cosa del pantano
Capitán Gran Bretaña
Tom Strong
Hombre de milagros
Liga de Caballeros Extraordinarios
Los diez mejores
Supremo

Ninguno de estos es una lista completa, pero representan bastante el contraste entre los dos. Si bien ambos tienen una perspectiva distinta, Miller tiene un enfoque más singular. Moore’s es más variado y matizado. Ambos han trabajado con material que están doblando o formando con sus ideas. Ambos usan las ideas de otros como influencia incluso en sus creaciones más originales. Moore puede ser más transparente en lo que es una influencia, pero eso generalmente se debe a que está rindiendo homenaje y criticando esas influencias. Ningún hombre está satisfecho con el status quo en el mundo o específicamente con los cómics. Sin embargo, parece más probable que Miller simplemente interponga su perspectiva de una manera distintiva, mientras que la perspectiva de Moore (debido a su naturaleza de perspectiva) tiende a cambiar a medida que comprende el trabajo en horas extras. Al igual que su estilo, el de Miller es un proceso de desarrollo que trabaja hacia la simplificación y la nitidez de un ideal. Moore’s es una exploración de diversas perspectivas y un proceso evolutivo de reconciliación de su convivencia.

Esta línea de pensamiento inmediatamente me hace pensar en otros escritores y artistas en el medio cuyas obras también tienen puntos de vista distintivos y cómo trabajan con estos dos hombres, para ayudar a expandir y evolucionar el medio.

¿Tengo uno que prefiero? Presionado, diría Moore, por la simple verdad de que no me importa pensar en un vacío de singularidad intelectual. Pero nunca consideraría excluir a Miller de mi mente. Él ha estado conmigo desde que tenía 9 años. El es familia. Moore es ese misterio que vive en la ladera de una montaña en una tierra lejana.

Alan Moore, sin duda.

Disfruto del trabajo de Frank Miller (de alguna manera Elektra: Assassin incluso más que TDKR ), pero en última instancia, gran parte de lo que ha hecho está dentro del género en lugar de remodelarlo. TDKR es probablemente el trabajo que más empuja las convenciones de género, más aún debido a cómo maneja a los dos superhéroes más icónicos, pero en última instancia es una historia de superhéroes bastante convencional.

El trabajo de Moore va más allá. Miracleman comenzó como una historia de superhéroes bastante convencional, pero luego planteó la cuestión de lo que un superbebe genuino podría, debería y debería hacer, comenzando con la destrucción de Londres por parte de Bates, pero luego pasando a que Moran se establezca como un dictador (benigno) sobre toda la Tierra – e insinuando nuevos cambios a través del invierno y los superniños nacidos en la naturaleza. Y eso fue sólo el principio.

V for Vendetta tomó la imagen del terrorista original, Guy Fawkes, y le hizo la pregunta: ¿y si tenía razón? ¿En qué circunstancias deberíamos apoyar a alguien que intenta derribar un gobierno (elegido, pero opresivo), usando la violencia a gran escala? Finalmente, nos dice que V no está bien, pero tampoco el gobierno, y que es nuestra culpa: un mensaje de responsabilidad personal.

Los vigilantes vuelven eso sobre sí mismo. ¿Quién es el villano? Quien es el heroe ¿Alguien es realmente un héroe? Rorschach ve la responsabilidad a escala personal, Veidt a escala global. No hay victoria fácil para nadie, independientemente de lo que creas que sucede después del final (deliberadamente abierto). Compare eso con el final de TDKR: Bruce tiene razón y puede seguir haciendo lo que hace mientras esté callado al respecto.

El trabajo posterior de Moore a menudo ha tenido la sensación de “Alan Moore jugando con el género”: la seriedad de Watchmen solo llega esporádicamente a la superficie en Tom Strong o Top 10, por ejemplo, pero cuando se le puede molestar el alcance de algo como Promethea, o su trabajo reciente en Crossed Plus 100 (pasando del porno gore al segundo cómic zombie más interesante después de The Walking Dead) es realmente impresionante.

E independientemente de cuán en serio se esté tomando el Gran Mago de Northampton, la calidad de sus escritos y la complejidad de cómo construye sus historias siempre están a la altura. No creo que Miller esté en la misma liga.

Dicho todo esto, diría que Neil Gaiman (para Sandman ) y Mike Carey (para The Unwritten ) son mejores que cualquiera de ellos.

Depende de lo que estés buscando en un escritor.

Frank Miller es excepcionalmente bueno en el uso de las convenciones inherentes al medio en formas originales. Su experiencia como artista le sirve bien en esto. Sin embargo, no lo llamaría convencional. Es un ejemplo de alguien que aprendió esas convenciones y las conoce bien, de modo que cuando las cambia es porque sabe lo que está haciendo, no por ignorancia. Sus historias son rápidas y divertidas, tal como debería ser un cómic. Y es muy bueno en eso. Tanto es así que cuando vi Robocop 2 tuve pocos problemas para decir dónde dejó Miller y otro escritor se hizo cargo. Sí, estoy hablando de la película, no de un cómic. Su parte fue genial, y el resto no tanto.

Alan Moore, por otro lado, no se molesta mucho con la convención a menos que pueda usarlo para torcer el cuchillo, por así decirlo. Sin embargo, está claro que ama los cómics. Su trabajo en Supreme demuestra una profunda comprensión de la tradición. Pero a él le gusta escribir oscuro y profundo. Cuando notas que el ritmo se ha acelerado, estás realmente enganchado. Pero no se trata de velocidad con Moore. Se trata de contenido. Su trabajo de Sandman es como un tranquilo paseo por la ciudad con un viejo amigo. Se las arregla para mantener su interés sin agarrarlo del cuello. Es muy bueno en lo que hace, y me imagino que si DC no lo hubiera hecho como Fox y Sony han hecho Marvel, estaríamos viendo más de su trabajo, y las adaptaciones cinematográficas de sus historias serían mucho mejores.

Aunque amo su trabajo, es un poco profundo para los cómics, por lo que a menudo es lo último que puedo leer. Sí, las cosas más serias terminan en el fondo de mi pila. Demándame. Para eso no leo los cómics. Pero cuando llego a eso, él tiene mi atención completa e indivisa.

Comparar las dos es como naranjas y manzanas si las naranjas y las manzanas fueran extremadamente raras. Tampoco vemos suficiente en estos días.

Francamente, me inclino a dárselo a Moore, pero cuando pienso en el cuerpo de trabajo de Miller, no solo en sus cómics, sino en su estilo inconfundible cada vez que está involucrado con la película, sé que es solo porque no veo lo suficiente. dias.

Si DC realmente quiere competir con Marvel con un universo cinematográfico propio, sospecho que podrían hacerlo mucho peor, haberlo hecho mucho peor, que dárselo a Miller con total discreción creativa. Golpearía a Marvel fuera del agua.

Es por eso que estoy llamando a este un lanzamiento. Estoy seguro de que hay algunos que no estarán de acuerdo, pero los llamo iguales.

Amo a estos dos escritores, por diferentes razones. Uno tiene un estilo más pulido y una profundidad narrativa, el otro un estilo más evocador y frenético. Depende del día. Quería compartir el resultado de una encuesta que muestra que Alan Moore es en general más popular que Frank Miller: Mejores escritores de cómics: Alan Moore vs Frank Miller

Quizás algunas personas no perdonen las controvertidas declaraciones políticas de Miller en los últimos años y también el Terror Sagrado.

Tú, mi amigo, has comenzado una guerra.

Has tomado dos leyendas y enfrentas sus escritos.

Tómese un segundo para mirar su cuerpo de trabajo.

Alan Moore: Lo que sea que le haya pasado al hombre del mañana, la broma asesina, para el hombre que lo tiene todo, saga de la cosa del pantano, vigilantes, v de venganza, cuentos del cuerpo de los faroles, Miracleman, La liga de los caballeros extraordinarios y del infierno. para nombrar unos pocos.

Frank Miller: 300, Sin City, Batman Año uno, Halloween largo, victoria oscura, el temerario seminal corre, The Dark Knight regresa, Hard Boiled y Ronin.

En lugar de tratar de descubrir quién es mejor (porque es puramente subjetivo), simplemente disfrute el hecho de que estas leyendas escribieron libros que todos pasamos por alto y los releímos y que no pierden su frescura incluso cuando los releemos.

Comencemos con una comparación de sus obras más distintivas.

Las personas a menudo combinan ‘Watchmen’ y ‘The Dark Knight Returns’ como dos series de cómics que hicieron que los cómics alcanzaran la mayoría de edad y trajeron una nueva oscuridad revisionista al género. De lo que no se dan cuenta son las diferencias fundamentales en ambos libros.

Bien, entonces ambos libros ofrecen versiones alternativas del concepto de superhéroe. Pero piense en la versión de Frank Miller y luego piense en la perspectiva de Moore. Miller básicamente estaba reiniciando a Batman, convirtiéndolo en un luchador resistente y cansado del mundo que estaba listo para contraatacar, incluso cuando el mundo a su alrededor se volvió más cruel. El libro no desacredita el concepto de héroes: es simplemente la visión de Miller del héroe: derrotado, incomprendido y, sin embargo, haciendo lo mejor para todos. En cierto sentido, básicamente se está ajustando a la idea general de un superhéroe que hace el bien

Moore hizo lo contrario y cómo. Sus héroes eran cualquier cosa menos héroes: personas imperfectas, algunas extremadamente despiadadas e insensibles, otras insensibilizadas y alienadas, y otras que eran perdedores decepcionados y finalmente los malévolos. Todas las personas defectuosas, convertidas en reales y grises con sus demonios internos y su misión común de “hacer el bien”. De una vez por todas, Moore abrió todo el camino, dándonos una visión de la justicia de superhéroes en la que era realmente una pesadilla pensar.

Si bien ambos libros muestran mundos futuros, la visión futura de Moore, ayudada en gran medida por los grandes dibujos de Gibbon, tenía un sentido de coherencia, una credibilidad fascinante. En realidad, podrías imaginar cosas como estas: los superhéroes después de la Segunda Guerra Mundial, lo mismo perseguido durante la caza de brujas comunistas, el resurgimiento del vigilantismo, la victoria de los Estados Unidos en la Guerra de Vietnam y la permanencia de Nixon como presidente debido a los héroes de su lado. No hay nada de ese subtexto pesado en el trabajo de Miller, que se trata de la superficie. Se trata del gran y extraño arte y paneles alucinantes con Miller, mientras Moore prodiga su atención tanto en el arte como en la fuerza narrativa que lo impulsa.

Ambos libros exploran el sensacionalismo de los medios y la comunicación de masas también, pero mientras Miller usa las entrevistas de prensa como solo un dispositivo de trama, Moore lo usó de manera más ingeniosa y profunda en ‘Watchmen’. También capturó el choque del capitalismo y el comunismo perfectamente bien.

Esta comparación solo puede darte una idea.

Para resumir, Miller es un buen escritor, sin duda. Él es incluso un mejor artista: sus extensas ilustraciones salpicadas de tinta son realmente fantásticas. Cuando pienso en la serie ‘Sin City’, con su sorprendente uso del blanco y el negro, utilizada para crear reflejos, sombras y luces de manera perceptiva, o de ‘300’, me siento fascinado. Pero en ese nivel también, Miller parece ajustarse a la idea general de los cómics: el hecho de que solo sirven como herramientas sensoriales para la estimulación visual. Él maneja muy bien sus argumentos y también crea tensión, pero sus historias están un poco basadas en fórmulas y realmente no abren caminos.

Moore, por otro lado, es un genio indiscutible. Sus narraciones están llenas de ideas, muchas al mismo tiempo y a menudo se mezclan entre sí para crear un efecto atronador. Moore ama la oscuridad y sus historias oscuras apestan a brillantez. A menudo hace referencia, adapta y reutiliza material antiguo de diferentes fuentes (novelas clásicas, obras posmodernas y cine), pero las hace suyas y tuerce nuestra perspectiva sobre los diferentes mundos que muestra. Y su variedad también es sorprendente: desde héroes defectuosos (Marvelman, Watchmen) hasta diatribas políticas serias (V For Vendetta, From Hell) y horror (Swamp Thing, Providence), diversión cómica (1963 y League Of Extraordinary Gentlemen) y pura experimentación ( Promethea, Lost Girls).

Para mí, es Moore todo el camino …


Miller tiene un enfoque muy oscuro, arenoso, noir y sofisticado hacia la escritura. Él toma personajes no tan increíbles y los convierte en estos personajes extraños, psicológicamente marcados y arenosos que son mucho mejores. Me gusta cómo puso una capa psicológica y transformó a Batman en un personaje realista y creíble a través de The Dark Knight Returns y Batman: Year One. Hizo lo mismo con Daredevil en Daredevil: Born Again y le dio una interpretación completamente nueva al personaje. Sin City es otro ejemplo de su escritura oscura y arenosa. El trabajo no tan oscuro de él incluye 300. También ha escrito algunos cómics terribles como All Star Batman y Robin the Boy Wonder . La escritura es mala, pero su interpretación de Batman sigue siendo increíble. Incluiría a The Spirit entre las peores películas convertidas en cómics.

Viniendo a Alan Moore. Sus escritos siempre han tenido un toque anarquista. Ya sea Watchmen (Rorschach FTW!) O V para Vendetta. Me gusta lo que hizo con el personaje de Jim Gordon y la química entre Batman y el Joker en Batman: The Killing Joke . Watchmen, aunque era un excelente libro de historietas, tenía una visión muy cínica y muy pesimista de la humanidad.

Personalmente, creo que Frank Miller es un mejor escritor de cómics, ya que logra fusionar su universo con el mundo y darle una sensación muy realista.
Frank Miller también es un artista brillante y ha tenido sus obras de arte en muchos de sus cómics.

¿Qué cosas te gustan más?

Moore es más prolífico que Miller, pero Miller fue más activo en los años 80

Miller y Moore cambiaron los cómics en los años 80 con sus cosas innovadoras. Tanto Miller como Moore son una locura personal (pero diferentes tipos de locos). Ambos realmente comenzaron su carrera al recibir un cómic una vez popular que estaba a punto de ser cancelado y sacudiéndolo y reviviéndolo (Moore = Swamp Thing, Miller = Daredevil)

Personalmente, me gusta cuando Moore toma los personajes de otra persona y los lleva en una dirección que te deja girar. Lea el Universo DC de Alan Moore para ver un montón de historias descartables que terminaron cambiando el universo DC (¡War of Light proviene de un relleno GL Quarterly!)

Alan Moore, sin duda. Él es mucho más prolífico, consistente y creativo y nunca deja de sorprender a través de diferentes géneros y estilos. En comparación, Miller es una especie de nota única, por lo general haciendo variaciones en ‘rudo por la justicia’.

Yo diría que Alan Moore es más como un Stanley Kubrick, y Frank Miller es un Quentin Tarantino. O Moore es Christopher Nolan y Miller es Spielberg.

El trabajo de Moore tiende a ser profundo, complejo, excepcionalmente bien escrito e inventivo. El trabajo de Miller tiende a ser más emocionante, brillante en la acción y menos prolijo. Hay excepciones y cruces, por supuesto, pero esta ha sido la tendencia general de ellos en las últimas 3 décadas.

Alan Moore, mientras continúa sacando trabajo relevante; El trabajo de Miller ha sido un poco repetitivo desde el primer Sin Ciry a principios de los 90.

Las dos carreras de Daredevil de Miller son el estándar de oro para el personaje y su regreso de Dark Knight fue innovador, pero la producción de Moore ha sido más variada y ha cubierto un territorio similar (por ejemplo, Batman: The Killing Joke), y ha cambiado el medio de maneras diferentes y quizás más sustanciales. .

Moore hace superhéroes con un giro, pero su canon incluye From Hell (ficción histórica) y creación de mitos con Prometha, héroes pulp con Tom Strong, policías de ciencia ficción con Top Ten … Y eso es solo nombrar trabajos de los 90 y principios de los 00.

El trabajo de Miller es emocionalmente contundente, pero a veces es un error misógino, y principalmente sobre el inframundo criminal (salvo 300 y Martha Washington).

La política de Miller ha perjudicado su posición entre los fanáticos y colegas en el post-GW Bush America, y eso es quizás una lástima, porque es injusto para las creencias personales de un artista obstaculizado la forma en que se ve su trabajo; particularmente el trabajo pasado.

Para comparar a los dos hombres en sus mentes creativas y cómo cada una de sus obras ha impactado distintamente a aquellos que se llaman a sí mismos ‘lectores de cómics’, uno puede verlos de esta manera:

Frank Miller es un Colt .45 de 1911 que puede hacer un agujero lo suficientemente grande en una persona como para mantenerlo presionado durante mucho tiempo. Y si esa persona fuera lo suficientemente desafortunada como para seguir respirando momentos después, desearían haber muerto.

Alan Moore es el arca del pacto. Si eres indigno de tocarlo, estás muerto. Si está abierto y estás en el equipo equivocado, bueno, estás muerto.

Si tuvieras que elegir un arma que se adapte a tu personalidad para luchar y hacer el trabajo, ¿cuál sería?

Si tuviera que morir por cualquiera de ellos, ¿cómo le gustaría salir?

¿Mi respuesta a quién es el mejor escritor? Elijo El Arca de la Alianza.

Moore, con mucho, aunque me he vuelto cada vez más incómodo y me he vuelto contra él por sus quejidos, lloriqueos, lloriqueos, tantum cwybaby lanzando sobre la reciente mini serie de Watcmen lanzada por DC Comics.

Por lo tanto, Moore no tiene problemas para arrancar las creaciones de otras personas y torcerlas para sus propios fines viles como lo hizo con Wendy, Dorothy y Alice en Lost Girls, o los personajes que usó en la serie Varios Liga de Caballeros Extraordinarios, pero si alguien toma algo él creó y escribe historias / cómics con ellos, es peor que lo que Hitler le hizo a los judíos.

Sí, no, no puedes tenerlo de las dos maneras, tú pornografía infantil, tú.

Dejando de lado, Moore es un escritor mucho más matizado y recurre a muchas más influencias e inspiraciones de las que Miller podría esperar, principalmente porque, sinceramente, Miller es una manivela de extrema derecha.

Creo que Alan Moore es un mejor escritor en el sentido literario, pero la escritura de Frank Miller es más visceral y directa, al igual que su obra de arte.

Alan Moore es, con mucho, el mejor escritor de cómics, pero esa respuesta de ninguna manera denigra el trabajo de Frank Miller.