¿Qué veremos en Pixar’s Brave que no era tecnológicamente posible para Pixar hacer hace 13 años?

Vi la película ayer y la disfruté inmensamente. Soy un poco geek de los gráficos (riesgo laboral), y me encanta ver surgir estos nuevos desarrollos. Pero tenga en cuenta que la tecnología no hace una película: “Día después de mañana” tenía flujo de agua, “Twister” tenía flujo ciclónico y “2012” tenía una cantidad hilarante de gráficos exagerados. Otras películas como “Titanic” y supongo que todas las películas de Pixar han utilizado gráficos al servicio de la narración de historias, como lo hicieron muy bien aquí.

En términos de tecnología, como señaló Craig Good, mi atención captó varias cosas (creo que es fácil pasarlas por alto):

  • la representación del agua continúa mejorando, en particular en escenas como las que muestran un salmón en un arroyo claro (supongo que el uso de sombreadores avanzados es hermoso); agua corriendo sobre rocas en un arroyo, dejando atrás bolsas de aire (¡nunca antes había visto eso en agua animada!), y gotas de lluvia sobre vidrio, piedra y aire. Todo increíblemente bien hecho.
  • cabello y pelaje: uno de los puntos álgidos de la película, gráficamente hablando. El cabello de Mirada fue lo más destacado, por supuesto, con su cabello rizado de una manera aparentemente natural (mucho más difícil de lo que parece), y detalles aparentemente naturales, casi descuidados, como su cabello interactuando con su arco cuando se cuelga su hombro También el brillo brillante del pelaje de un oso y el aspecto más irregular y áspero del otro. Incluso el cabello de los hombres, manipulado en gran parte para la comedia, funcionó bien.
  • tela: otra que es fácil pasar por alto, desde el tapiz hasta las capas de ropa y drapeados. Hacer que la tela se “sienta” pesada y gruesa o suave y deslizante en un sentido visual es nuevo y genial de ver.
  • paisaje: al principio, algunos de los disparos de sobrevuelo establecidos eran prácticamente indistinguibles del paisaje real. Más tarde, el uso de nieblas y luz / oscuridad, y la representación de la piedra (dándole peso y masa reales) también fueron geniales para ver.

Me encantaría escuchar la vista desde el interior de Pixar, para ver si me perdí algo que el equipo esperaba que la gente captara, y lo que otros vieron.

(Por cierto, como padre de tres hijas, estaba muy feliz de ver una historia contada sobre una familia funcional y que era una historia de madre-hija en lugar de padre-hijo, además de ser una que no dependía de un maléfico figura malvada para el conflicto. No hay nada malo con las historias de padre e hijo o “reinas malvadas” y cosas por el estilo, pero las vemos con bastante regularidad. Esto fue un gran cambio)

No soy un experto en animación, pero Pixar y Disney son mis pequeños placeres culpables. He estado sentado en el borde de mi asiento esperando que salga esta película. Cuando vi por primera vez quién era el protagonista de Brave, una audaz princesa escocesa con el pelo lleno de fuego rizado, hice mi búsqueda para descubrir quién, cómo, cuándo, dónde y cómo lograron crear esta heroína en llamas.

Una heroína con cabello … mucho
El cabello rizado es una de las cosas más difíciles de renderizar y hasta ahora la tecnología no lo ha permitido, por lo que este es un gran avance. En el pasado, Ariel (uno de mis personajes más queridos de Disney por mucho), Boo de monster’s inc, y muchos otros personajes fueron diseñados originalmente con cabello rizado, pero no había forma de animarlo. Ahora con un nuevo programa, Presto, hay mucha más flexibilidad con la animación. El cabello de Mérida necesitaba rebote, suavidad y “habilidad de resorte”, pero también cierta rigidez. Para reproducir la textura exuberante, los animadores esculpieron 1500 rizos individuales de diferentes longitudes, tamaños, anchos y flexibilidad y lo colocaron individualmente en un molde curvo de “cable telefónico” . Con una masa de rizos desprendibles, mechones enredados y revoltosos revoltosos, el espíritu ardiente y salvaje de Mérida se refleja en cada mechón de cabello.

Di sí al pelaje
Este es el único lugar donde puedo decir: “¡Me encanta esa piel, cariño!” El fiel caballo de Mérida, Angus, es con mucho el mejor caballo animado. Pensé que Pixar había alcanzado su cima con Max de Tangled, pero la animación involucraba hacer que la melena de Angus fluyera tan suavemente en el viento y que sus mechones se despeinaran y brillaran a la luz del sol realmente me deja alucinado. Tiene 8 capas de novio que requieren 64 núcleos para simular en diferentes momentos. Usan una técnica similar para Mor’du el oso. El movimiento que lograron crear, así como los suaves toques de iluminación, realmente hicieron de esta película una obra maestra en mi opinión.

Pixar se viste de gala
Pixar logró capturar un verdadero reflejo de la tela utilizada para el atuendo de cada personaje y prestó especial atención a cómo la tela se dobla alrededor del cuerpo, el grosor de la tela, la textura, el reflejo de la luz y el movimiento. La nueva tecnología de tejido digital permitió a los animadores modelar hilos individuales con diferentes irregularidades, colores y grosores, y tejerlos en un patrón en la computadora. Puedes ver la sorprendente ejecución de esto en todas las diferentes faldas de tartán, cota de malla, vestidos de lino, tapices y cuero.

Aunque ha habido un debate sobre el éxito de este lanzamiento, sigo siendo un fanático de las tercas y ardientes princesas de Disney, ¡así que es seguro decir que disfruté cada momento animado de Brave!

Gracias por aclarar la pregunta. Es realmente demasiado pronto para darle una respuesta, ya que detalles como ese generalmente son parte del proceso de publicidad. Baste decir por ahora que lo que John Lasseter ha dicho en muchas entrevistas sigue siendo cierto: el arte impulsa la tecnología, y la tecnología inspira el arte.

Creo que se me permite decir que Brave será una película muy atractiva (pero soy parcial), y que hay una serie de avances técnicos involucrados. Pero tendrás que esperar un tiempo para saber cuáles son.