¿Qué diferencias, si las hay, existen entre los factores por los cuales las personas juzgan la calidad del anime y la animación occidental?

Answer 1

En primer lugar, tenga en cuenta que la distinción entre anime y animación occidental es bastante artificial. Es una noción que se originó principalmente y habita en las cabezas de los fanáticos del anime occidental.

Nació debido a la constante necesidad del oeste de Otkau de distanciarse de los programas / películas infantiles de TV de bajo presupuesto en los que inevitablemente pensaría primero el otro lado de la conversación cuando escuchó que “te gustan los dibujos animados”. Decir que “te gusta la animación” no fue mejor, porque tu oponente generalmente dejaría en blanco eso, sin siquiera entender lo que quieres decir, ya que la animación no se considera realmente como un medio en Occidente.

Los fanáticos japoneses / Otaku, por otro lado, generalmente no hacen diferencia entre los títulos animados occidentales y los “propios” japoneses / coreanos. No tienen que hacerlo. Porque en Japón, a través de Manga y TV, la animación es mucho más conocida e integrada en la sociedad, y se ve como un medio para empezar.

Para este medio (animación), tanto los fanáticos orientales como los occidentales tienen un marco de criterio generalmente aceptado para el juicio: calidad de animación, trabajo de voz, trama, música, desarrollo de personajes, estilo artístico, chistes, cantidad de servicio de fanáticos, cantidad de relleno, ritmo … etc. .

Pero para la animación occidental específicamente … No conozco ningún marco diferente específico y ampliamente aceptado. Para empezar, un fanático japonés no entendería la pregunta, ya que ambos son básicamente lo mismo para él. Por otro lado, los Otaku occidentales suelen tener un fuerte prejuicio injusto contra los títulos occidentales o al menos la costumbre de mantenerse alejado de ellos. (este último en mi caso) Por lo tanto, tampoco son realmente un buen grupo para preguntar.

Answer 2

Bueno, existen las similitudes obvias en la calidad de la animación, la actuación de la voz, la capacidad de imponer la basura más inútil a las personas dispuestas a comprarlo, etc., pero a partir de ahí, las diferencias se vuelven muy claras. En el oeste, la animación se conoce por lo único que es el estilo de una caricatura a otra (compare Los Simpsons con Adventure Time o The Amazing Adventures of Gumball con SpongeBob SquarePants ) y qué tan bien las personas fuera del grupo demográfico objetivo pueden disfrutar y apreciar el contenido de el espectáculo.

El anime, por otro lado, está hecho en gran medida para atender al nerd arquetípico del país que puede ser demasiado gallina para abrazar a la sociedad en general, pero no lo suficiente como para evitar que compren todo lo relacionado con el programa que miran, incluido el material menos que oficial producido y vendido por fanáticos o colecciones de fanáticos. Si les hace dinero, lo mantendrán en funcionamiento todo el tiempo que puedan (esto no quiere decir que no haya obras de estilo Simpsons flotando en Japón, como Crayon Shin-chan , Sazae-san o Chibi Maruko , con al menos 2 de los 3 que son obras de larga data queridas por muchos en Japón y sus expatriados que viven en otros lugares)

Answer 3

El anime se juzga principalmente por su arte, novedad y complejidad, donde como la animación en los EE. UU. Se juzga principalmente por la historia, en su mayor parte no se considera una forma de arte, sino simplemente un entretenimiento.

El anime generalmente proviene de mangaka prominentes (Osamu Tezuka, Rumiko Takahashi, Hayao Miyazaki, Akira Toriyama, Masashi Kishimoto, Tite Kubo, Eiichiro Oda y Yukiru Sugisaki, por ejemplo) que tienen un claro talento artístico y creativo.

En los Estados Unidos, las novelas gráficas son más populares debido a su historia que al arte (los autores son reconocidos y los ilustradores son oscuros). Stan Lee es conocido por su habilidad para crear grandes personajes, no por su habilidad artística. Estados Unidos tiene ilustradores, generalmente no se los considera artistas. Una excepción notable es Todd McFarlane, quien es claramente un artista talentoso, pero talentoso como es, ha tenido que concentrarse en escribir, dirigir y producir porque no está satisfecho de ser un simple “ilustrador”.