¿Por qué ahorran tiempo y dinero para trabajar en CGI, en lugar de animación dibujada a mano?

Answer 1

¿Qué te hace decir que CGI es más barato? La Cenicienta de Disney de 1950 (básicamente la película que salvó al estudio de la bancarrota) tenía un presupuesto de $ 29 millones, según Wikipedia (ajustada por inflación). La Bella Durmiente tenía un presupuesto de aproximadamente $ 50 millones (ajustado por inflación). Las dos características animadas más recientes de Disney, Winnie the Pooh y The Princess and the Frog , tenían presupuestos de alrededor de $ 30 millones y $ 100 millones respectivamente. Mirando varios otros títulos, parece que el costo para Disney de producir una película animada en 2D es de alrededor de $ 30 millones a $ 100 millones.

Entonces, ¿cuánto cuesta hacer una función animada en 3D? Zootopia – $ 150M, Big Hero 6 – $ 165M, Frozen – $ 150M, Wreck-It Ralph – $ 165M, Tangled – $ 260M (!). Las características recientes de Pixar han estado en el área de $ 200 millones.

Producir características animadas en 3D es sustancialmente más costoso que el tradicional dibujado a mano. La razón por la cual los estudios de animación se han cambiado principalmente a la animación 3D / CG no es porque sea más barata, sino porque es mejor . Para compensar su alto precio, la animación CG tiene una gran ventaja sobre la animación tradicional dibujada a mano: ¡ iteraciones ! Con animaciones dibujadas a mano, rehacer una secuencia generalmente significa volver a dibujar parte de ella, o posiblemente incluso todo. Es un proceso muy destructivo. Con la animación 3D, todo el proceso se basa en el hecho de que puedes construirlo pieza por pieza, iterando a medida que avanzas, con múltiples etapas de aprobación. Puede modificar la apariencia de un personaje sin tener que rehacer su animación, y puede modificar su animación sin tener que rehacer el modelo de personaje. Si el ángulo de la cámara no funciona en una toma en particular, podría ser suficiente simplemente ajustar el ángulo de la cámara. Toda la animación del personaje permanece en su lugar. Esto simplemente no es posible con la animación dibujada a mano, ya que cualquier cambio como ese significaría tirar mucho o incluso todo el trabajo que ya ha hecho.

Entonces, ¿cuál es el resultado de todo eso? De las cinco características de Disney más taquilleras (mundiales), la única animada a mano es The Lion King . Por cierto, hacer que El Rey León implicara el uso de muchos gráficos por computadora. No es un asunto totalmente tradicional, dibujado a mano. Si incluimos el trabajo de Pixar en esta lista, The Lion King es el único animado en 2D entre los diez primeros.

Answer 2

Tiene que ver con cómo funciona CGI versus cómo funciona la animación dibujada a mano.

En la animación tradicional dibujada a mano con el sistema de celdas de plástico, tenía que pintar y dibujar físicamente y aplicar capas y fotografiar cada fotograma (24 fotogramas por segundo de animación). Esta fue la razón por la cual las primeras caricaturas presentaban diseños de personajes simples: no había tiempo suficiente para dibujar algo demasiado difícil. Las primeras animaciones dibujadas a mano emplearon a cientos de intermediarios, personas cuyo trabajo consistía en agregar cuadros entre acciones y suavizar la animación.

En la animación digital dibujada a mano (Flash, ToonBoom), puede pintar y delinear de manera más eficiente, y con Flash, puede crear “títeres” digitales. No era necesario volver a dibujar estos títeres en cada cuadro, sino que simplemente se podían reposicionar. Aún así, cada cuadro tenía que ser creado por animadores.

En la animación por computadora, básicamente estás haciendo personajes como títeres Flash actualizados porque lo estás haciendo en 3D. Estás creando un modelo de un personaje que puedes manipular en cualquier ángulo con cualquier posición. Por lo tanto, una vez que el personaje está armado y modelado, no tendrá que volver a dibujarlo. Es por eso que la animación por computadora puede manejar fondos y personajes ridículamente detallados: ¡nunca verías que el cabello de Mérida sea dibujado meticulosamente cuadro por cuadro por los animadores tradicionales!

Hablando de eso, los animadores a menudo tuvieron que manejar la física del seguimiento de varias acciones. En el caso del cabello de Mérida, un programa de computadora pudo predecir cómo se verían sus rizos en cada cuadro de acuerdo con la luz, la acción, la gravedad y el tiempo. Por lo tanto, ningún animador tuvo que gastar el tiempo extra para resolver eso en cada escena.

CGI también completa los intermedios para usted, en lugar de obligar a los animadores novatos a dibujar entre cuadros.

Sin embargo, este es un error común. CGI y animación dibujada a mano son muy diferentes y presentan respectivamente nuevos desafíos. De hecho, ninguno parece ser un “atajo”.

En realidad, las películas siguen saliendo al mismo ritmo porque a través de CGI que facilita la producción, permite a los animadores ampliar los límites cada vez más.

Si le diera a los animadores CGI y a los animadores dibujados a mano la misma cantidad de tiempo para crear una película, los animadores CGI no terminarían antes.

Simplemente tendrían un producto más detallado, más realista y más suave.