¿Cómo aprendiste animación?

Estoy de acuerdo con las otras respuestas. ¡Asegurarte de que tienes la educación suficiente en el campo de la animación / película es crucial para tu éxito! Pero para mí personalmente, para responder esta pregunta de manera efectiva, depende del tipo de animación que desee crear. Si desea una animación fluida y sin esfuerzo (piense en un estilo comercial de televisión), iría con Local Animation Studio. He usado esta herramienta en el pasado, y si alguna vez has oído hablar de Powtoons, es de naturaleza muy similar, pero Local Animation Studio es mucho más fácil de usar y avanzado.

Puedes ver eso aquí: Local Animation Studio

Como dije anteriormente, recomendaría programas de animación visual fáciles de usar para crear comerciales, cortometrajes, etc.

Pero si eres un buen artista, te recomendaría tomar un bloc de dibujo y dibujar cada cuadro. Tome algunos lápices de colores (Amazon enlace aquí Amazon.com: lápices de colores) y use una cámara o escáner para cargar su arte a una computadora. Alternativamente, puede usar una tableta de dibujo. Le recomendaría esto: Kit de placa de tableta de dibujo de gráficos USB Huion H420. No solo es asequible, sino que funciona bien y es extremadamente preciso para este rango de precios.

En el otro extremo del espectro, si quisieras aprender más sobre animación por computadora, verificaría este enlace de Khan Academy: Pixar in a Box | Contenido para socios | Academia Khan. Especialmente con respecto a la respuesta de Tanishq Singh, aprender ejemplos simples como rebotar una pelota para comprender el aparejo y otros términos en el campo de la animación.

Una vez que haya avanzado más en la animación por computadora, lo más probable es que sea necesario invertir en el conjunto de programas Creative Cloud de Adobe. Puede encontrar eso aquí: Adobe Creative Cloud | 1 año de suscripción (descarga) para el conjunto completo de software o simplemente After Effects aquí: Adobe After Effects CC | Suscripción de 1 año (descarga).

Espero que mi respuesta haya sido útil para potenciar el crecimiento educativo dentro de su conocimiento y experiencia en animación. ¡Buena suerte en tus futuros esfuerzos!

Gracias y una vez más, buena suerte.

Ethan

Mi primo Félix fue la primera persona que vi hacer animación. Tomó algunos cursos de arte y estaba haciendo flipbooks realmente geniales. Tenía alrededor de 8 o 9 años.

Después de eso comencé a hacer flipbooks usando la esquina de mis libros. Cada libro escolar era un flipbook. Todavía tengo algunos de esos.

Mis padres vieron esto y me consiguieron un libro sobre animación tradicional. Era un libro bastante pequeño pero contenía los principios básicos de la animación. Ese libro fue toda la educación de animación que obtuve y fue exactamente lo que necesitaba.

Mi oportunidad de hacer animación profesionalmente no llegó hasta los 22 años, cuando el dueño de un nuevo estudio de animación vio algunos de mis dibujos. Me preguntó si podía hacer animación y le dije que sí sin dudarlo. Mis flipbooks fueron el único carrete de demostración que tuve.

Había querido hacer esto desde que era un niño, pero no había estudios de animación en Panamá cuando era pequeño, por lo que el sueño se guardó y elegí una carrera en arquitectura.

“¿Puedes animar un bucle de un caballo de carreras al galope con jockey y todo eso?”

Nunca antes había animado un animal de cuatro patas y no es una simple animación. En mi cabeza sabía que no podía hacerlo solo, pero esta era mi oportunidad, hacer o morir. A veces me pregunto cómo sería mi vida si hubiera dicho que no.

Mis padres tenían varias enciclopedias y recordé al instante que uno de ellos tenía una sección sobre caballos que contenía una secuencia cuadro por cuadro de exactamente lo que me pedían que hiciera. ¡TIMBRE!

“¡ Sí, puedo hacerlo!”

Fui a casa, tracé la secuencia cuadro por cuadro del caballo en hojas de papel individuales y le entregué los dibujos al tipo. Fue un éxito. Después de eso, siguieron llamándome para más proyectos y le dije que sí a cada uno de ellos. Cada proyecto fue un nuevo desafío y aprendí mucho de cada uno. Esto fue en un momento en que no había tutoriales en Internet.

Después de un año o dos de hacer animación 2D independiente para este estudio, me contrataron a tiempo completo. No mucho después de eso me metí en la animación 3D y la composición.

Para responder a su pregunta: si está interesado en 2D o 3D, aprenda y practique los 12 principios de la animación. Puede ser la mejor inversión de tu vida.

Aquí está mi consejo si quieres ser profesional.

  • Estar preparado. Hay mucha competencia y los empleadores prefieren contratar a alguien que ya sepa lo que están haciendo en lugar de pasar tiempo enseñándole.
  • Cuando te ofrezcan una oportunidad, ¡tómala! Si no sabes cómo hacer algo, busca la manera. Hay tutoriales en línea para todo en estos días. Pero hazlo bien. Si necesita levantarse a las 6 am y acostarse a las 2 am todos los días para terminar el trabajo, que así sea.
  • Siempre entrega más de lo que prometiste. Si solicitan 5 segundos de animación, entregue 6 o 7. Si solicitan un diseño, entregue tres y déjelos decidir. Si prometiste animar a un personaje que habla, haz un esfuerzo adicional y anima el cabello, anima elementos del fondo. Dales algo extra.
  • Ya sea un efecto, una técnica o una limitación de tiempo, nunca digas que no se puede hacer. Encuentre una manera de hacerlo. Lo creas o no, esto es lo que te hará destacar como un jugador de equipo, alguien con quien la gente querrá trabajar.

Conozca más sobre Animación, diferentes tipos de animación, cómo funciona e industrias a las que sirve. Sepa cuáles son las cualidades necesarias para ser un buen artista 3D. Visite las escuelas de animación, hable con el profesorado, mire el trabajo de los estudiantes y tenga un amplio conocimiento sobre lo que va a aprender y dónde va a trabajar.

Si está impresionado asista a la clase de demostración para saber cuán interesantes y prácticos son con la capacitación, ¡decida unirse!

En comparación con 2016, se proyecta que la industria crecerá a un ritmo más rápido del 14 por ciento durante el período 2017-21. Multimedia y animación es, sin duda, una buena opción de carrera para las personas creativas que quieren hacer carrera en efectos visuales, diseño gráfico, diseño de interfaz de usuario, animación 3D, animación 2D, diseñador de juegos, artistas de diseño, artista conceptual, diseñador de personajes y muchos más.

Es fácil comenzar con lo básico.

Vaya por la animación de la pelota que rebota después de realizarla perfectamente, vaya por la animación del péndulo y así sucesivamente para caminar y correr ciclos y después de un tiempo saltar a la mecánica del cuerpo y la actuación.

Hay diferentes estilos de animación.

1 – animación rápida

2 – semi – realista

3 – realista

Feliz animando.

Vaya a la escuela de animación o puede aprender en línea, solo vaya a Google o al canal de YouTube, y si desea ir a YouTube, visite este enlace de animación, esto es solo enlaces. Buena publicación, gracias, animación.