¿Por qué los niños se apegan más a las películas de Pixar que a cualquier otro estudio de animación?

Por muchas razones, las películas de Pixars se destacan muy por encima del resto tanto para niños como para adultos. Cualquiera que piense que las películas de Dreamworks están ni remotamente en el nivel de Pixar no ha prestado toda su atención. Pixar tiene la película animada más taquillera de todos los tiempos y fue la última de una trilogía : Toy Story 3 recaudó $ 1,063,171,911 en todo el mundo. ¿Sabes lo loco que es? Reverencia. Lo único que se acerca a la coincidencia fue Shrek 2, que solo en contenido puro no es una vela para Toy Story 3. Eso es decir algo. Pero el debate Dreamworks vs. Pixar es otro tema.

Daré mi humilde opinión a la pregunta. Los principales competidores aquí son DreamWorks (Shrek, Madagascar, Kung-Fu Panda, etc.), BlueSky Studios (franquicia Ice Age, Rio, Horton Hears a Who, etc.) y Walt Disney Studios (Bolt, Tangled, etc.) Hay algunas razones por las que creo que tanto los niños como los adultos se apegan a las películas de Pixar más que cualquier otro estudio de animación:

  • Rareza
  • Desarrollo de personaje
  • Sin publicidad de famosos
  • Narración de cuentos atemporal, como una parábola
  • Mejor marca
  • Wicked Crazy Creativty
  • Ingenio
  1. Rareza. La rareza determina el valor. El ciclo más corto entre lanzamientos que Pixar tendrá es de un año. Esto significa que tienes que esperar 12 meses completos antes de poder disfrutar de otra película de Pixar. Pixar ni siquiera comienza a publicitar hasta unos 3 meses antes del lanzamiento de una película. A menudo, incluso mantendrán el tema súper vago. Dreamworks no hace esto. Ni siquiera cerca. En cambio, golpean al público con un mínimo de dos y, a veces, tres películas al año y usted irá a ver sus películas. Prensa junkets, vallas publicitarias, relaciones públicas excesivas por los miembros del elenco. Francamente, todas las películas de Dreamworks comienzan a ejecutarse juntas. No puedes recordar cuáles son sus películas en un año determinado. Hay demasiados de ellos. Es difícil hacer un seguimiento y, por lo tanto, se los ve más como una constante y no como una variable. Una película de Dreamworks no es rara; es una película de Pixar y, por lo tanto, sus películas tienen más valor para las personas. También diría que el nivel de calidad es más alto cuando no estás produciendo constantemente muchas películas importantes.
  2. Desarrollo de personaje. Otra función de los largos ciclos de desarrollo de animación de Pixar (que van mucho más allá del año entre películas) es que ponen mucho más esfuerzo en desarrollar sus personajes. Sus personajes son en capas, reflexivos, sentimentales y extravagantes. Desde una perspectiva de animación, cada característica está bien pensada, y desde una perspectiva emocional, los personajes son identificables y, por lo tanto, la audiencia está más interesada. Intenta revisar algunas películas de Pixar en tu mente y ver cuántos personajes puedes recordar de cada una. Ahora haga lo mismo para algunas películas de Dreamworks. Por lo general, Pixar viene a la mente más fácilmente. Pixar también crea personajes muy agradables y comercializables. Las opciones de spin-off para juguetes, carteles, etc. son enumerables. Pixar convierte a sus personajes en héroes cotidianos.
  3. No hay publicidad de celebridades. Pixar no anuncia sus películas con la fuerza de las celebridades que expresan los personajes. De hecho, nunca sabrá quién está detrás de las voces a menos que se quede para los créditos o vaya a buscarlo en imdb. Hay algunos casos en que las voces son muy reconocibles como Ellen DeGeneres como Dori, o Tom Hanks como Woody, o Tim Allen como Buzz Lightyear, o Owen Wilson como Lightening McQueen. Luego está el omnipresente John Ratzenberger en el pozo, todo. Pero casi siempre tienes que adivinar qué voz está detrás de la gran cantidad de personajes de Pixar. Pixar nunca ha puesto nombres de celebridades en carteles o en avances. Dreamworks anuncia casi EXCLUSIVAMENTE sus películas con la fuerza de las celebridades que lo expresan. “¡Jack Black protagoniza Kung Fu Panda!” “Jerry Seinfeld en Bee Movie!” El único identificador de Chris Rock (su voz) se juega de manera bastante prominente en Madagascar. Dreamworks atrae a las personas con su colección de impresionantes voces de celebridades. Es un hecho. Pixar tiene tanta celebridad, pero nunca lo sabrías. Pixar tampoco tiene miedo de usar actores menos conocidos o anteriormente famosos que tienen voces de personajes fantásticos. El resultado final de esto es que los personajes de Pixar se mantienen solos. Te apegas a ellos y puedes separarlos de la celebridad que expresa el personaje. La mayoría de las veces ni siquiera sabes quién es. En cambio, tu imaginación realmente puede volar.
  4. Narración y escritura atemporal, parecida a una parábola . Pixar hace el tipo de películas que puedes ver una y otra vez. Eso resuena con los niños. Puedes verlos dentro de 25 años y son igualmente relevantes. Pixar no usa jerga o historias con fecha que solo sean relevantes para ciertos períodos de tiempo. No subrayan sus películas con música hip hop de moda o elementos que pueden hacer que una película se sienta trillada dos años después. No van por el humor grosero o grosero. Lo mantienen simple: amistad, amor, familia, lealtad, valentía y humildad. Las historias de Pixar casi siempre tratan de principios y parábolas. Dreamworks es casi todo lo contrario en todos los sentidos en esta categoría. Tramas delgadas y rudimentarias unidas por chistes divertidos y celebridades entretenidas. Si bien es tremendamente entretenido, a veces me resulta difícil encontrar el tema general o la “lección” al final de una película de Dreamworks. No es que sus películas no sean buenas. Es que la mayoría no son particularmente significativas. Con algunas excepciones, la mayoría de las películas de Dreamworks son puro entretenimiento. Solo necesitas verlo una vez. Eso es lo que Pixar hace tan bien: inyecta significado a través de argumentos y principios atemporales. Dreamworks hace películas de moda. Usan jerga y humor que es muy apropiado para el período de tiempo actual. Pero no puedo decir cuando quiero sentirme cálido y borroso, voy a aparecer en “Shark Tale”. Pero aparecería en “Buscando a Nemo” una y otra vez.
  5. Mejor marca. Pixar es una marca. Todo, desde cómo comercializan, cuándo eligen comenzar a comercializar, cuán reservados son sobre las próximas películas, hasta el estilo de animación real conforman la marca. Puedes ver una película de Pixar desde una milla de distancia. Puedes decir por la escritura, la mezcla de sonido, la animación, la apariencia, la sensación de que es una película de Pixar. Hay una autenticidad allí. A veces sería difícil distinguir entre una película de DreamWorks, Blue Sky Studios o Walt Disney Animation Studios. Tome todos esos estudios como los MEJORES trabajos y es difícil descubrir qué los distingue unos de otros. Pixar tiene un sabor único que nadie ha rivalizado.
  6. Wicked Crazy Creativity. Pixar imagina los escenarios más sorprendentes que todos hemos pensado en algún momento: ¿qué pasaría si los automóviles pudieran hablar? ¿Qué pasaría si la gente común tuviera superpoderes? ¿Qué pasa realmente bajo tierra? ¿Qué piensan realmente los juguetes sobre sus dueños? Pixar también imagina los escenarios que nunca hemos considerado, ¿qué? ¿Quieres decir que posiblemente hay otro mundo impulsado por los gritos de los niños que temen a los monstruos en el armario? Mente alucinada.
  7. Ingenio. Ves una película de Pixar y cada vez que ves algo nuevo en la animación, algo en el fondo, un detalle genial que te hace reír. Realizan el detalle en su animación hasta el enésimo grado. Quizás el detalle ingenioso es algo que solo los adultos pueden apreciar, pero mi hijo tiene 2.5 años y probablemente ha visto el movimiento “Cars” unas 25 veces en su corta vida. Se da cuenta de TODO. Señala cosas que nunca antes había visto en la película. “Cars” solía ser una de mis películas menos favoritas de Pixar. Pero mientras veía a mi hijo disfrutarlo y aprender lecciones reflexivas de la historia, me encuentro atraído por la consideración de la trama y los grandes esfuerzos que hacen los animadores de Pixar para hacerte creer que realmente existe un mundo lleno de autos.

Dreamworks ha realizado excelentes películas conmovedoras, al igual que otros estudios (Bolt fue fantástico, al igual que Horton Hears A Who). Pero hasta que alguien pueda rivalizar con la consideración con la que Pixar parece acercarse a sus películas, creo que pasará un tiempo antes de que vean un rival formidable en el departamento de calidad.

Mis dos centavos muy largos …

Voy a argumentar en contra del reclamo de la pregunta. Y como descargo de responsabilidad, me encantan las películas de Pixar, pero no creo que los niños necesariamente se apeguen más a ellas que otras películas (dependiendo de la edad, ya que las personas mayores están más apegadas que las más jóvenes). Ver a Ratatouille me ayudó a entender esto.

Como consejero del campamento diurno fui a ver a Ratatouille con campistas de entre 7 y 12 años, y salí del teatro entusiasmado e incluso tuve dificultades para expresar cuánto me encantó. Pero cuando hablé con los niños sobre la película, la única escena que causó impresión, a pesar de haber salido del teatro, fue la escena en la que Skinner emborracha a Linguine y dice:

Ratatouille. Es como un estofado, ¿verdad? ¿Por qué lo llaman así? Si vas a nombrar una comida, debes darle un nombre que suene delicioso. Ratatouille no suena delicioso. Suena como “rata” y “patootie”. Rata patootie! Lo que no suena delicioso.

Si bien mi escena favorita, seguida de Anton Ego, el discurso / crítica del crítico) no impresionó en absoluto a mis campistas …

… .Por una de las mejores razones posibles.

Están en una etapa de sus vidas donde viven el equivalente al flashback de Anton Ego y recién ahora forman estos hermosos recuerdos que unen la comida con la familia, el amor y otras emociones. Pero a esa edad, la mayoría, si no todos, carecen de la experiencia de extrañar el hogar, la comida u otra parte de sus vidas.

Creo que hay muchos ejemplos de esto que hacen que las películas de Pixar sean experiencias profundas que no tienen el mismo peso para los niños que para los adultos (por ejemplo, el montaje en Up , la apertura de Wall-E ). No dudo que los niños disfruten de estas películas, pero no creo que los niños se apeguen especialmente a ellas en comparación con películas como Tangled o Kung-Fu Panda , que disfruté y que tienen muchas canciones o momentos geniales hechos “solo para niños “(increíbles secuencias de acción en Kung-Fu Panda que me recordaron algunas de mis películas favoritas de kung-fu; canciones maravillosamente pegadizas en Tangled ).

Pero creo que a medida que crecen, las películas de Pixar son las que se quedarán con ellas y ofrecerán un mayor significado a medida que crezca su experiencia de vida.

El único otro competidor real de Pixar es Dreamworks.

Veamos algunas de las principales películas que nos han dado las productoras en los últimos años:

Pixar

  • Toy Story (1995)
  • La vida de un insecto (1998)
  • Toy Story 2 (1999)
  • Monstruos, Inc. (2001)
  • Buscando a Nemo (2003)
  • Los increíbles (2004)
  • Cars (2006)
  • Ratatouille (2007)
  • MURO ​​· E (2008)
  • Arriba (2009)
  • Toy Story 3 (2010)
  • Cars 2 (2011)
  • Valiente (2012)

Películas sobre :
Animales que hablan – 2
Juguetes – 3
Autos – 2
Monstruos – 1
Humanos – 3
Robots – 1

Valores cubiertos :
Los recuerdos de la infancia son preciosos, la importancia de la vida animal, la amistad, la inocencia, la paternidad, la autoestima, la importancia de la familia, cualquiera puede cocinar, no se apresure a juzgar, proteja el medio ambiente, salve árboles, pierda la vida, la aventura de la vida, segundas oportunidades.

Dreamworks

  • Madagascar 3: los más buscados de Europa (2012)
  • El gato con botas (2011)
  • Kung Fu Panda 2 (2011)
  • Megamind (2010)
  • Shrek para siempre después (2010)
  • Cómo entrenar a tu dragón (2010)
  • Monstruos contra alienígenas (2009)
  • Kung Fu Panda: Secretos de los Cinco Furiosos (2008)
  • Madagascar: Escape 2 Africa (2008)
  • Kung Fu Panda (2008)
  • Bee Movie (2007)
  • Shrek el tercero (2007)
  • Over the Hedge (2006)
  • Madagascar (2005)
  • Cuento de tiburones (2004)
  • Shrek 2 (2004)
  • Espíritu: Semental del Cimarrón (2002)
  • Shrek (2001)

Películas sobre :
Animales que hablan – 14
Animales que no hablan – 2
Extranjeros – 1
Humanos – 3

Valores cubiertos :
No mates animales, protege a los animales, no mantengas a los animales en zoológicos, los animales pueden hacer kung-fu, autoestima, confianza en ti mismo, no mires las cosas, no juzgues las cosas en función de lo que Aparece, no hagas suposiciones basadas en el primer vistazo, la segunda oportunidad, la tercera oportunidad, no golpees a los animales, los animales y los humanos pueden ser amigos.

Para mí, parece obvio que, en términos de historia y conexión, las películas de Pixar tienen mucho más que ofrecer, no solo para los niños sino para todos. Y la mayoría de los padres gobiernan lo que sus hijos están mirando, por lo que también es importante establecer una conexión con ellos.

Este gráfico informativo resume las cosas perfectamente: http://geektyrant.com/news/2011/

Nota: No tengo nada en contra de los animales y verlos hablar. Soy vegano, así que ni siquiera los como. También he disfrutado mucho las películas de Dreamworks. ¡Pero ya basta de hablar animales!

Blue Sky Studios también ha hecho algunas buenas películas, pero es demasiado pronto para contarlo, y me temo que también se dirigen hacia el camino de los animales parlantes.

Conozco a muchos más niños que han llegado a amar Studio Ghibli / Hayao Miyazaki. Y más adultos que todavía miran Spirited Away y Howl’s Moving Castle nuevamente. No es que Pixar no tenga algunas películas animadas sobresalientes, pero llamarlas las mejores ignora las críticas y los recibos de taquilla. ¿El éxito de taquilla número uno en la historia de Japón? Hecho desaparecer. Ninguna otra película, estadounidense o de otro tipo, se acerca. Mira lo que Rotten Tomatoes tiene que decir sobre las películas de Studio Ghibli en general. DreamWorks no es la única competencia de Pixar.

¿Por qué? Personajes con los que los niños pueden conectarse. Arte intrincado y emotivo. Excelente música que se adapta a la escena. Y no escribir “abajo” a los niños. De hecho, muchos de los jefes creativos de Pixar están fuertemente influenciados por Miyazaki.

http://www.decentfilms.com/artic

Mis 2 centavos, también demasiado largos. Mea culpa.

¿Qué “otros” estudios de animación están haciendo películas con campañas publicitarias masivas y juegos de comida / comida en los Estados Unidos? Ah, claro, Dreamworks, que también hace características animadas CGI espectacularmente populares que se parecen exactamente al trabajo de Pixar. No he visto ninguna evidencia de que los niños puedan identificar la diferencia entre estos dos estudios, ya que son casi idénticos en estilo.

Ghibli es el único otro estudio de animación que incluso se estrena en salas de cine en estos días.

Voy a arriesgarme y decir: “porque eso es lo que estamos alimentando a la fuerza a los niños aquí en los Estados Unidos en este momento”.

Porque son las mejores películas infantiles hechas hoy. Los niños los aman por la misma razón que a los niños de los 80 les encantan el Rey León y La bella y la bestia: grandes personajes, narraciones y arte.

Creo que otro factor compartido, pero la mayoría de las películas mencionadas aquí que fueron publicadas por Pixar, DreamWorks y Fox (Blue Sky) es que pueden ser vistas por adultos sin hacer que vomiten.

Cualquiera que tenga un hijo sabe que a los niños les encantan muchos otros videos que felizmente se sientan y miran una y otra vez. La cosa es que hace que los padres quieran gritar. Los estudios que discutimos aquí están sacando un producto que es mucho menos “objetable”.

Pixar tiene esta cosa increíble en sus películas que prácticamente todos los demás medios estadounidenses han perdido o nunca tuvieron.

Buena escritura.