¿Qué viene primero, los actores de voz o la animación por computadora? ¿Cómo trabajan juntos los actores de doblaje y el equipo de animación?

Acabamos de hacer un video animado para uno de nuestros productos de una reputada empresa de animación con sede en India. El proceso puede variar con otras empresas por lo que sé, pero el nuestro fue algo así:

  • Primero discutimos sobre la idea y nos dieron algunas opciones con bocetos de personajes.
  • Una vez que nos decidimos por un tema y un personaje, trabajamos en el guión
  • Después de algunas rondas de edición de guiones, nos proporcionaron bocetos de marcos. Incluso proporcionaron el primer corte del video con voz en off realizada por los propios animadores, junto con los bocetos (solo imágenes) para obtener la ‘primera sensación’ del producto.
  • Una vez que dimos nuestra aprobación, continuaron y completaron la animación. Esto también fue para un par de rondas de edición. La voz en off (VO) fue realizada nuevamente por los animadores, solo para dar una idea de cómo se sincronizaría todo el tiempo.
  • Cuando se finalizaron todos los elementos del video. Nos proporcionaron muestras de voz de artistas VO. Elegimos uno, y el artista de VO recibió información sobre el producto y cómo queríamos que sonara: casual e ingenioso.
  • El artista de VO luego grabó la voz en off y la envió al estudio de animación.
  • Pasamos por otro par de rondas de edición basadas en el VO, ajustando el tono / tempo de la voz en off. Esto fue realizado por el estudio de animación y el actor de voz no tuvo que volver a hacer el VO.
  • Luego, para la partitura de fondo, elegimos un artista de sonido. Proporcionó un par de loops de música para elegir, y luego se realizó la partitura de fondo completa.
  • Luego vino la última parte donde todo lo que quedaba era ajustar el volumen de la puntuación de fondo, para que brille la voz en off.

El estudio de animación está trabajando en el último paso, y deberíamos obtener el corte final en cualquier momento hoy. 🙂 Ha sido un proceso muy emocionante y todos los involucrados fueron extremadamente solidarios y considerados con el hecho de que somos una startup incipiente, que no había hecho nada de esto antes.

EDITAR: ahora hemos lanzado el video en http://www.cosurfin.com
El estudio de animación que trabajó en él es: http: //www.rocketscienceanimatio…
Son un montón de tipos realmente útiles. Los recomiendo mucho.

Lo que dijo Aniket es prácticamente el proceso estándar en todo el mundo. Aquí hay algunas notas desde el punto de vista de un animador / director …

Si hay algún tipo de sincronización de labios y desea hacer un buen trabajo, es vital que primero se grabe el audio. Luego, el animador puede desplazarse por el audio cuadro por cuadro y escuchar exactamente qué forma de boca se necesita.

Sin embargo, eso no quiere decir que no haya imágenes hasta ese momento. Todo lo contrario. Se escribe un guión y se dibuja un guión gráfico. Alguien (tal vez el director y el escritor) puede hacer una grabación aproximada del diálogo y los bocetos del guión gráfico se ponen al sonido. Esto se llama animatic. Aunque apenas está animado, es una excelente manera de ver si la historia es clara y fluida y qué partes podrían necesitar cambiar, y por supuesto, es muy fácil cambiar en este momento.

Luego sigue un círculo de reescritura, refinación, corte y adición hasta que todos estén felices de que el animatic sea lo mejor posible. En ese momento, puede contratar a los actores caros para las sesiones de grabación de sonido. Se les da un guión, pero a menudo se les permite, o se les alienta, hacer una cierta cantidad de improvisación. Dada la libertad de experimentar, los actores pueden aportar un lado completamente nuevo a un personaje en el que quizás ni siquiera habías pensado.

El nuevo audio se vuelve a colocar en el animatic, que se adapta si es necesario. Finalmente, las escenas se pueden dividir y el audio se puede entregar a los animadores junto con cualquier dirección. Los animadores también son actores, por lo que es importante permitirles la libertad de aportar algo al personaje también.

Una vez que la animación esté terminada, no le sugiera al animador o al director que pueda cambiar el audio, ya que se enojarán mucho o se enojarán o dirán cosas groseras sobre usted cuando salga de la sala. Si realmente necesita cambiarlo, haga lo correcto y cambie también la animación.

Hay algunos sonidos que generalmente se agregan después de la animación y esos son los efectos de sonido y las pistas de música. Espero que ayude.

Depende del tipo de animación realizada.

Algunos videos explicativos realmente no necesitan sincronizarse con la voz en off, excepto en algunas escenas clave, y la mayoría de ellos no implica diálogo , que probablemente donde la mayoría de las animaciones necesita su talento de voz para sincronizarse correctamente.

Sin embargo, la duración de la voz dicta mucho sobre la duración real de la animación.

En algunos casos, los videos explicativos que implican una gran cantidad de screencasting, comúnmente usando Camtasia, pueden tener el talento de la voz haciendo sincronización de labios con la animación realizada (total o parcialmente). Sin embargo, en la mayoría de los casos, la voz en off se grabará primero leyendo un guión, luego la animación se realizará para seguir la animación.

Algunos productores, como Disney, también le piden al actor que realice la acción para poder hacer una mejor toma de voz y grabar más que solo un par de tomas. Tom Hanks en una entrevista también habló sobre las tomas interminables de hacer Woody en Toy Story.

Tal vez sea divertido, tal vez no 🙂

Ver más aquí:
Al hacer voces para animación, ¿qué miran los actores de voz? [Archivo]

En Cartoon Media, una vez que el guión y el guión gráfico están de acuerdo con el cliente, se los damos tanto al ilustrador como al artista de voz en off para que hagan su trabajo en conjunto. Esto ayuda a ahorrar tiempo en el proyecto.

Una vez que las imágenes y la pista de voz se han cerrado, y se ha elegido una pista de música de respaldo, si es necesario, entonces trabajamos en la compilación del video.

Puede encontrar más información en http://www.cartoonmedia.com

Aquí hay una descripción general de nuestro proceso de producción:

ACTUALIZACIÓN Septiembre de 2017: Aquí hay una presentación en video que grabé recientemente llamada ‘Todo lo que necesita saber sobre la compra de un video explicativo que cubre también nuestro proceso de producción

Para la animación real, generalmente es la voz que viene primero, una vez que tiene la voz, el animador la usa como guía para animar al personaje y especialmente para unir los labios con el diálogo, PERO en todo el proceso de creación de una película o cortometraje video animado las posiciones usualmente varían y trabajan juntas. Puede comenzar definiendo las acciones y el tipo de animación que desea y luego dárselo al actor de voz para que trabaje con él, esto implica hacer guiones gráficos, animaciones, pruebas de animación, etc. o puede ir al revés, por Por ejemplo, si tienes un actor como Jonny Depp que tenía un estilo muy desafiado, podrías comenzar con su actuación y luego construir el resto a partir de eso. Depende del proyecto y las preferencias del director y los animadores, pero una vez más, cuando se trata de tener una actuación final de un personaje, generalmente lo haces con un diálogo pregrabado, y esto es porque si intentas grabar un diálogo en en la parte superior de una animación obtendrá los resultados que obtienen las traducciones extranjeras, que son labios que no coinciden con la voz y probablemente no sincronizados del video con el audio, y en este caso probablemente tenga que pedirle al animador que modifique la pieza para hacer Las cosas funcionan juntas de nuevo.

Espero que esto tenga sentido, es una explicación muy aproximada, pero en general es cómo funcionan las cosas en la producción.

Nosotros, en TCC – Explicación Videos | Inicio de sitios web | Los videos explicativos graban primero la voz en off. Pero, lo hacemos un poco diferente. Entendemos que los presupuestos son ajustados y los costos adicionales no son una opción. Entonces, yo (el animador) grabo el guión yo mismo y lo aplico al video.
Luego les muestro a mis clientes el primer borrador del video explicativo con mi voz en off. Esto hace que sea posible realizar modificaciones en el script sin incurrir en costos adicionales de voz en off. Solo cuando ve y escucha el video se da cuenta de que es posible que desee cambios en el guión.
Esta es una de las muchas cosas que hacemos que ayuda a mantener bajos los costos.

El 99% de las veces hacemos la voz en off primero, a menos que sea uno de esos “videos explicativos del tipo de video musical”. Todos nuestros animadores prefieren hacerlo de esta manera, porque la cama de sonido forma el esqueleto del video, al que pueden animar todo.

En Gisteo | Producción de videos de marketing, videos web, normalmente grabamos la voz antes de comenzar la producción. A menudo, la acción se sincroniza con la voz en off. Si se necesitan ajustes, los hacemos en la voz en off, pero hemos descubierto que hacer que el cliente apruebe primero el talento de la voz (antes de comenzar la animación) es más eficiente, sin mencionar que es más asequible.

En Lessfilms, casi siempre hacemos primero la voz en off. La mayoría de los videos explicativos están diseñados específicamente para no tener personajes que hablen, por lo que el estudio puede hacer la voz en off y centrarse únicamente en la animación, ya que generalmente es una de las fases de producción más complicadas en cualquier proyecto.

Hacer que la voz en off se adapte al tono del video es fácil si comienza su proceso con el producto completo en mente. Cuando está escribiendo un guión, desea escribir con un público objetivo y un tono general ya en mente. Nos gusta hacer que el cliente haga un simple ejercicio de descubrimiento de guiones de antemano: nos da una buena idea de a qué tipo de producto terminado se supone que apuntamos, y generalmente sirve como una especie de “boceto” para el primer borrador del guión Es una herramienta útil porque nos permite salir del camino y dejar que el cliente sienta las bases de lo que quiere ver en el video terminado. Así que tenemos una idea sólida de cómo suena la voz en off que queremos incluso antes de terminar el guión.

Según mi experiencia, depende de qué tan rápido quieras producir la animación. En general, la animación es un proceso complejo y muy complejo, pero haré todo lo posible para destilar lo que he aprendido en una breve respuesta aquí:

Al grabar primero el audio , los actores de voz tienen mucha libertad para poner en juego su creatividad, lo que ayuda a “dar forma” a un personaje en un ser vivo real con una personalidad y un estilo más completos que los que el guión escrito podría darles. Una vez que se graba el audio, los animadores podrán hacer coincidir no solo las aletas de la boca, sino también las expresiones faciales y los movimientos corporales con la actuación del actor de voz. El producto final suele ser agradable y ajustado, con personajes que realmente cobran vida gracias a una gran actuación de los actores, junto con animadores talentosos que realmente entienden cómo expresar señales de audio con matices en un formato visual.

Si primero produce la animación , luego copie el audio … bueno, digamos que veo que esto se hace en China todo el tiempo. El resultado es una línea de tiempo de proyecto mucho más rápida, pero un producto terminado mucho menos elegante. Este proceso hacia atrás también tiene el beneficio de eliminar el “problema” de tratar con personas creativas, ya que se espera que los actores de voz sean más como robots que realizan trabajos de línea de ensamblaje en el estudio de grabación. He doblado algunos proyectos aquí, y aunque estoy agradecido por la oportunidad de hacer el trabajo, no es un proceso divertido … y lamentablemente, a menudo es difícil sentirse realmente orgulloso del producto terminado.

El flujo de trabajo de hacer un video explicativo para la aplicación móvil es un poco variado. El objetivo es transmitir las características de la aplicación de los clientes a un público objetivo. En DemoNinja tenemos un conjunto de procedimientos para hacer esto.

  1. Llegamos a conocerte a ti y a tu aplicación, tomamos toda la información recopilada y trabajamos en un guión / guión gráfico.
  2. A continuación, comenzamos a grabar / capturar las secciones clave de su aplicación que deben representarse en el video. Estas secciones se combinan según el guión.
  3. Hacemos que uno de nuestros artistas profesionales de doblaje grabe el sonido según nuestro guión. Agregamos una puntuación de fondo libre de regalías a su video para que coincida con el tempo.
  4. ¡Finalmente, te enviamos el video! Después de que le proporcionemos el video, puede realizar revisiones dos veces (sin cargos adicionales).

Dependiendo de la duración del video y las animaciones requeridas, demoramos entre 7 y 15 días hábiles para entregar el video completo directamente a su puerta.

Eche un vistazo a nuestro flujo de trabajo completo en demoninja.com

La voz en off y la animación son aspectos importantes de cualquier video explicativo. Normalmente, la voz en off se graba antes de la animación. Se ha seleccionado una voz en off adecuada que se adapta a su producto y el carácter de la marca, luego se sincroniza con su ilustración, sonido y efectos visuales para brindarle un increíble video explicativo.

Jane Richard
Empresa productora de video y animación en video explicativo

Nosotros, en The Jigsaw, ( http://www.thejigsaw.in ) normalmente hacemos primero la voz y luego sincronizamos la escena con ella. Ahora, con la introducción de Adobe Character Animator, se ha hecho un gran esfuerzo para sincronizar los labios del personaje animado. Por lo tanto, también ofrece la opción de hacer la animación y la voz en off (al menos la parte hablada de los personajes) de manera simultánea.

Por lo general, hacemos la voz en off antes de la animación, es mucho más fácil sincronizar todo de esa manera. De todos modos, le sugiero que evite estos errores de voz en off: http://www.redcamelsolutions.com

El flujo de trabajo de producir un video explicativo puede ser un poco diferente para diferentes compañías. En WowMakers, la voz en off es lo primero para establecer el tono. La estructura de la animación se construye posteriormente en torno a eso. Mira esto para obtener una visión más detallada de todo el proceso: cómo producimos videos explicativos animados.

Si tiene un guión gráfico detallado con una descripción escena por escena, puede hacer la voz en off y luego comenzar el proceso de animación, o viceversa.
Puede consultar la cartera de nuestra compañía en Custom Advanced – Transpixel Studio – Affordable Explainer Videos y dejarnos una reseña. Apreciaremos mucho sus comentarios reflexivos.

Ve con la voz encima primero. Porque puede obtener el tiempo preciso una vez que vaya con la animación que se basa en la voz en off (el tiempo es el alma de la animación). Si primero va con la animación y la voz en off, debe trabajar en la animación nuevamente y el precio se duplicará para este escenario 🙁

Es mejor ir primero con la voz en off para evitar el trabajo repetido 🙂

Brandlovevideos creamos videos después de la voz en off.

Pagar Brandlovevideos Muestras de las empresas más populares y de mayor recaudación de fondos LIKE inshorts, infeedo, RAIYATRI, workapps

inshorts recaudó $ 20 millones

infeedo recaudó $ 15 millones

workapps LEVANTADOS 6.7 CRORES

EL FONDO RAIYATRI RECIBIDO DEL Cofundador de Infosys Nandan Nilekani

Espero que estés claro AHORA!

Para saber más Visítenos ahora: Brandlovevideos

En general Explainer Video Making | Bode Animation sigue el procedimiento de grabación de la voz antes de la animación. Porque VO será más útil para que los clientes obtengan una visión clara del video y lo comprendan, y también es útil para obtener la aprobación del cliente para continuar con el próximo proceso.

Para saber más: ¿Cómo funciona Bode Animation?

En los videos explicativos, en primer lugar se está haciendo la voz en off. Posteriormente, el animador sincronizaría la voz en off del video con su animación.
La tercera y última etapa es cuando la edición del video se realiza con los efectos de sonido, Vfx.

la mejor manera es grabar la voz en off de acuerdo con el diseño del guión gráfico y luego avanzar a una Animación, para obtener más detalles:
[correo electrónico protegido]