Creo que la mayoría de la gente elegiría decir que tal pregunta sería altamente subjetiva, pero me gustaría presentar una visión más objetiva aquí hoy.
La primera comparación que haré es de cantidad. Estados Unidos pierde en esta ronda sin duda. Japón produce una gran cantidad de obras animadas cuatro veces al año, incluyendo OVA y películas. Hay MUCHO anime japonés. Como mucho, mucho.
Así es como se ve esta primavera: AniChart
Esto no incluye anime erótico o algunas de las obras más … oscuras que son menos populares y pueden o no ser subtituladas.
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Por supuesto, la diferencia en la cantidad significa más que solo “más anime”. También significa que Japón es mucho más diverso. Con animación dirigida específicamente a niños, niñas, adultos y niños pequeños, y géneros como: anime histórico, ciencia ficción y mecha, fantasía, cibernético (como entrar en un videojuego), artes marciales, aventura interdimensional, anime realista, deportes, viajes en el tiempo, animación basada en mitos, religión y folklore, y la lista sigue y sigue.
Mientras que la animación estadounidense, no exclusivamente, sino predominantemente, produce comedia o aventuras familiares en tiempo de diversión.
Hasta ahora diría que es 2-0 para Japón.
La segunda comparación que haré es de calidad. Diría que las obras animadas se pueden diseccionar en las siguientes tres categorías (más y esto se convertirá en una tesis sobre el tema):
1. Actuación de voz
2. Ilustraciones
3. Contenido (por ejemplo: desarrollo de la trama y el personaje)
Si bien es difícil hacer una comparación de cualquiera de estos tres sin dejar de ser completamente objetivo, concluir Contenido y Arte debería ser rápido. Después de darse cuenta de que Estados Unidos no tiene el mismo nivel de diversidad en su animación, el argumento de que domina el anime japonés en términos de narración se vuelve difícil de formular. Hay muchas obras de animación de gran presupuesto (japonesas) que exploran la condición humana y realmente emocionan con su trama. Ahora, aunque hay experimentos extraños hechos por el oeste, como esta pequeña pieza interesante: A Scanner Darkly (2006), esto no suele ser la norma. Y, por supuesto, no hace falta decir que Japón ya ha experimentado con la rotoscopia.
Es difícil decir cuál es mejor cuando se trata de creación de contenido porque algunos programas de comedia producidos por Estados Unidos son de la más alta calidad, por ejemplo, Rick & Morty. Sin embargo, hacer la declaración de que la animación japonesa tiene una mayor cantidad de animación (significativamente más diversa) con narraciones profundas y provocativas es una declaración fácil de hacer.
En cuanto al arte, solo diré que hay algunos animes por ahí que puedes capturar y usar como fondo de pantalla sin ninguna edición porque se ven increíbles. De hecho, el gigante que es la industria del anime japonés está respaldado por su estilo artístico único y su actuación de voz, lo que me lleva a mi comparación final.
La actuación de voz, que es una lucha dura para Estados Unidos. La industria de la actuación de voz japonesa es una bestia completamente diferente. Es decir, el dinero y la FAMA en él son completamente diferentes.
Si bien algunas películas animadas estadounidenses de gran presupuesto utilizarán actores de renombre, (que son reconocibles), la población en general no conoce a sus actores de voz con ninguna intimidad y, por lo tanto, no podría recitar algunos de sus “favoritos” actores de doblaje”.
Esto no podría ser menos cierto para la escena japonesa. Al pasar el rato en las transmisiones de juegos japonesas destinadas a adolescentes a personas de entre 20 y 30 años (el público objetivo general para el anime), verá que las personas conocen a sus actores de voz por su nombre, pueden reconocerlos por voz e incluso idolatran a algunos de ellos. .
Los actores de voz en Japón son reconocidos, aparecen en la televisión, en eventos en vivo, hacen fichajes.
Pero, ¿qué significa todo esto para Estados Unidos vs Japón? ¿Larga historia corta? Que Estados Unidos pierde de nuevo. Las recompensas obtenidas del éxito son diferentes para los actores de voz japoneses, la competencia es diferente, el entrenamiento es (realmente) diferente, por lo tanto, el producto es diferente.
Por supuesto, no podemos excluir a Estados Unidos por completo. Existe una gran cantidad de voces increíbles en suelo estadounidense. Por ejemplo, Benedict Cumberbatch (como Smaug) en The Hobbit probablemente impresionó a todas las personas que vieron esa película. Pero, ¿con qué frecuencia nos tratan ese nivel de talento en la actuación de voz occidental? Muy, muy raramente, mientras que, ¡un nivel tan alto de calidad es agradable durante todo el año en Japón!
Quiero decir, todavía hay MUCHO más para discutir, como, por ejemplo, la escena de doblaje japonesa (que es, sinceramente, muy buena), el merchandising basado en el anime o la música, ¡Dios mío, la MÚSICA! Ni siquiera lo mencionamos hasta ahora, pero esto se está haciendo mucho más largo de lo que me hubiera gustado, así que …
Para concluir con una simple conclusión. En mi opinión, la animación japonesa no solo es mejor que la animación estadounidense, sino que es indiscutible en todo el mundo. Está respaldado por una industria SIGNIFICATIVAMENTE más grande, que tiene más tiempo, dinero, experiencia e identidad cultural invertida. Estados Unidos tiende a centrarse más en la acción en vivo y el CGI y el resultado es el desequilibrio actual que me gustaría creer que he destacado aquí con esta publicación.
