La mayoría de las listas de ‘las mejores películas de todos los tiempos’ solo contienen películas hechas antes de 1980. ¿Hay algún sesgo en juego? ¿Han empeorado los cineastas?

Creo que hay varias cosas sucediendo aquí. En los primeros días de la encuesta Sight and Sound Poll (la lista más autorizada de lo que los críticos y los académicos ven como las mejores películas), las películas relativamente recientes a menudo se encontraban en el top 10. La película número 2 en la película de 1962 fue L’Avventura, lanzado solo dos años antes. En la encuesta de 2012, la película más reciente en el top 10 fue 2001 , lanzada en 1968, y la más reciente en el top 25 fue In The Mood For Love , de 2000. L’Avventura cayó al puesto 21.

Creo que ahora hay una mejor sensación de que lleva tiempo apreciar los méritos de una película, como lo demuestra el lento ascenso de Vértigo al número uno. Además, uno debe recordar que 1980 está muy cerca del comienzo de una transformación masiva en el cine estadounidense hacia los éxitos de taquilla y lejos de las películas más pequeñas y posiblemente escritas de manera más inteligente y más experimentales. En mi opinión, la calidad de la película estadounidense ha disminuido drásticamente al menos desde el año 2000, y se encuentra en su punto más bajo de la posguerra. Entonces sí, las películas han empeorado.

También ha habido una cierta osificación en la parte superior. Los 10 mejores para 2012 fueron:

  • Vértigo.
  • Ciudadano Kane.
  • Historia de Tokio
  • La Règle du jeu.
  • Amanecer: una canción de dos humanos.
  • 2001: Una odisea del espacio.
  • Los buscadores.
  • Hombre con una cámara de cine.
  • La pasión de juan de arco
  • 8 1/2

Ciertamente, estaría de acuerdo con el estado “excelente” para todas estas películas, incluso 8 1/2 (no soy fanático de Fellini), y fue bueno ver que tanto Vertigo como Man With A Movie Camera subieran. Pero, ¿dónde están las películas como Time Regained y The Mysteries of Lisbon or No, o Vainglory of the Commander , cualquiera de las cuales supera a varias de las películas en la lista.

También creo que muchos cineastas notables simplemente aún no son apreciados adecuadamente. Mis principales ejemplos son Raúl Ruiz y Manoel De Oliveira. También creo que Alain Resnais, injustamente, ha caído en desgracia.

En última instancia, estas encuestas son un cruce entre el mérito y la moda. Al menos Sight and Sound es mejor que la encuesta de AFI, que está repleta de películas populares como It’s A Wonderful Life de dudoso mérito estético, o películas que han envejecido mal, como The Grapes Of Wrath .

Bueno o malo es, por supuesto, una cuestión de gusto personal, por lo que no estoy tomando una posición contraria a algunos de los otros comentarios aquí, pero no creo que las películas hayan empeorado. El panorama cambiante del que Craig habla es real e influye en las películas que realizan los estudios, y estoy de acuerdo con él en que se está trasladando mucho talento a la televisión porque hay espacio para ser creativos (fuera de las tres grandes redes, donde todavía tienen demasiadas huellas digitales en todos sus shows).

Pero diría que los cineastas no han empeorado en absoluto. Simplemente no recordamos las malas películas. Miramos con cariño a Hitchcock, Welles y Ford con películas como Psycho and Citizen Kane y Stagecoach, pero ignoramos películas como Eegah (1962) y Smokey and the Bandit 3 (1983) y Butterfly (1982). Tenemos memoria selectiva y las malas películas se olvidan y dejan de mostrarse. Naturalmente, recordamos las películas malas que son más recientes. No hemos tenido tiempo de olvidarlos todavía. Además, las películas más antiguas que aún se proyectan tienden a ser las mejores películas, por lo que si somos jóvenes (lo que no soy), nunca podremos ver la basura. Solían ver películas horribles a altas horas de la noche en la televisión cuando era niño (1970) porque eran baratas para alquilar en las estaciones, así que vi muchas de ellas a la 1:00 AM Créeme, muchas de ellas eran horribles.

El segundo problema es que lo que se proyecta en los cines ha cambiado. Las películas de presupuesto medio no se estrenan a nivel nacional en 3.000 teatros, por lo que a menos que vivas en un puñado de grandes ciudades, ni siquiera puedes encontrarlo. Este no fue el caso pre-Tiburón. En 1972 los teatros ofrecieron una variedad de películas. Aquellos días se han ido. Pero todavía se hacen películas de presupuesto medio y hay muchas de ellas que son brillantes. Agregue películas extranjeras a eso y tendrá muchas películas fantásticas. Simplemente no están en tu multiplex y tienes que cazarlos. Pero están allí y cada año se lanza una nueva cosecha de grandes películas. Echa un vistazo a la película coreana The Man from Nowhere, o la película noruega The Bothersome Man. Pero incluso si te quedas con las películas americanas, todas en inglés y de todos los tiempos, todavía tienes muchas películas excelentes, como Birdman de Inarritu o Amour de Michael Haneke.

Finalmente, lleva tiempo antes de saber qué películas tienen poder de permanencia. Las grandes películas a menudo son criticadas o ignoradas por el público. De hecho, eso es más frecuente que no. Películas como Sling Blade (o incluso Bladerunner) no mataron en la taquilla, pero se han convertido en parte del canon de la gran película. Y merecidamente así. Las mejores listas de películas (las legítimas, de todos modos) necesitan tiempo para determinar qué películas son las mejores de un período. Nuestras primeras reacciones intestinales no son un buen indicador de si una película es o no una de las mejores. Solo a través del procesamiento, la observación y el debate y el análisis de las películas finalmente llegamos a comprender cuán buenas son algunas películas.

Hay varios factores en juego. Primero, lleva unos años establecer si una película es genial o no. Parece que debería poder resolverlo en ese momento, pero a menudo este no es el caso. Una película que captura la imaginación este año podría no envejecer bien. Y otra película que no logró la tracción resulta tener poder de permanencia. En general, se reconoce que a menudo no se puede saber de inmediato.

Los cineastas no han empeorado, pero las cosas definitivamente han cambiado. Nos estamos moviendo rápidamente hacia una era completamente nueva de creatividad. Debido al enorme gasto de las películas, la tremenda competencia y el cine en casa, la economía del cine ha cambiado. Tienen que ser muy baratos o muy, muy caros. Cualquier cosa en el medio es difícil de obtener ganancias.

Cuando las películas son asuntos de gran éxito, son muy formidables y hay intromisiones en todos los niveles, creando más Frankenstein que arte. Se muestra en todos los agujeros de la trama abierta, villanos malos, escenas de acción sin sentido sin fin y diálogo sombrío en las películas de acción de hoy.

La otra opción es tener una película muy económica, pero luego se filma rápidamente y con menos atención al detalle. Así que nos estamos perdiendo eso entre el área donde se crean la mayoría de las grandes películas. Suficiente presupuesto para hacer una buena película, pero no un asunto inflado con demandas interminables.

Hay otro cambio muy significativo en las obras. Las transmisiones de Netflix y Amazon están cambiando drásticamente la forma en que vemos la televisión y esto está cambiando mucho la televisión para mejor. Ahora es el punto focal para la creatividad.

Todo el talento que una vez se vertió en el cine ahora se va a la televisión. Los programas de televisión son los mejores que han sido y mejoran día a día. La serie de televisión con superhéroes, por ejemplo, ha demostrado ser un gran drama en casi todos los casos. ¿Por qué? Es porque ahora está bajo demanda. Podemos seguir una historia de 13 horas en nuestro tiempo libre, en la secuencia adecuada. Bien hecho, una historia tan larga es mucho más convincente que un espectáculo de 1 1/2 horas. Los personajes se exploran en detalle y se exploran todos los temas importantes.

La televisión también se basa en muchas ideas y conceptos nuevos. Es, reemplazando lentamente la película como la forma dominante de arte visual.

No es que la película haya empeorado, es solo que la película anterior estaba más abierta a posibilidades que no se habían hecho antes. Algunos dejaron tal marca que su estilo aún se mantiene hasta nuestros días, por lo que podrían ser llamados los mejores.

Ciudadano Kane es un ejemplo perfecto. Fue la primera película en utilizar trucos cinematográficos que son habituales hoy en día, cosas como enfoque profundo y tomas de ángulo bajo, o la narración del uso de flashbacks para contar la mayor parte de la historia. Hoy en día es muy común ver una película basada en una persona mayor en su lecho de muerte, y retroceder en el tiempo para ver cómo se desarrolla su vida, pero para Citizen Kane, era completamente nueva.

Citizen Kane es un logro increíble de la realización de películas, pero si lo ves hoy sin ser estudiante de cine, te resultará aburrido. Fue una gran innovación en el cine, pero ahora su estilo se ha mejorado y casi perfeccionado de tantas maneras, que el original es realmente aburrido para sentarse a menos que esté tomando notas.

Pero, si pudieras mostrar una película como Guardianes de la Galaxia a la gente en los días de Ciudadano Kane, sería una obra maestra que eclipsaría cualquier cosa que hayan visto en sus vidas. Toda la película ha mejorado mucho con el tiempo y continúa mejorando. Lo único es que ya no hay tanto del nuevo estilo. Hay nuevos efectos especiales que se están haciendo, pero son más trucos únicos en lugar de nuevas formas de filmar películas.

Por lo tanto, no es que las películas o los cineastas hayan empeorado, sino que hayan mejorado mucho, pero simplemente no pueden ser tan innovadores como antes.

Esta es una pregunta interesante. Soy de la escuela que cree que los largometrajes han empeorado en los últimos años. Soy un hombre viejo y mi exposición al cine se remonta a la era del silencio. Rara vez puedo encontrar algo decente para ver y, dado que tengo mucho trabajo previo almacenado en mis bancos de memoria, a menudo me encuentro viendo escenas copiadas o tropos copiados que los escritores y directores han “prestado” de películas anteriores, sabiendo que su público ganó No reconozco la fuente. Un cineasta realmente hábil como Tarantino puede pedir prestado y rendir homenaje mientras teje los préstamos en una historia original, pero los perezosos simplemente roban directamente y esperan que los adolescentes no hayan visto u olvidado el original.

Los cineastas de hoy están discapacitados por dos cosas: todo lo que les precedió y cgi. La primera desventaja significa que es mucho más difícil contar una historia original de una manera original. El segundo significa que ya no podemos quedar asombrados por ninguna imagen en la pantalla. Todo es solo un efecto. Las acrobacias pierden su impacto a través de la repetición incesante y el conocimiento de que todo es falso.

Afortunadamente, el público joven de hoy tiene pocos recuerdos y poca exposición a las películas que vinieron antes de que nacieran. Es por eso que Warner y Sony pueden seguir repitiendo películas de Batman y Spiderman y aún así poner colillas en los asientos. Es por eso que cuando The Artist ganó la mejor película hace unos años, nadie habló realmente de cómo toda la trama fue una estafa perezosa de A Star is Born & Singing in the Rain , con un guiño a Douglas Fairbanks.

Todavía se están haciendo algunas películas buenas, originales y nuevas. Room y Whiplash se destacan de los últimos años. Richard Linklater siempre trata de mezclar las cosas. Pero, señor, no me hagas comenzar con los comics de los cómics que constituyen la mayoría de las ofertas multiplex de hoy.