¿Cuáles son algunos videojuegos con el mejor diseño artístico?

Hay bastantes de estos, aunque en realidad nunca aparecen en una lista de “mejores gráficos” porque casi todo el tiempo, el mejor arte, es el más simple.

El que sugeriría es el siguiente (ten en cuenta que casi no juego JRPG, así que si me pierdo algo de ese género, perdóname):

  • Supervisión
  • Mundo de Warcraft
  • Guild Wars 2
  • Borderlands
  • Valkyria: Crónicas
  • El lobo entre nosotros
  • (Hay muchos juegos de plataformas, como Limbo, que también pondría aquí)

Hay una respuesta simple de por qué: no intentan ser realistas en apariencia. A pesar de que un juego hace todo lo posible por parecer lo más realista posible, lo mejor que puede ser en la mayoría de los casos es espeluznante, porque siempre habrá algo que simplemente no está bien y molestará constantemente a nuestros cerebros, recordándonos que … es solo un juego bonito . Todo eso mientras lleva el hardware de nuestras máquinas al máximo

Sin embargo, estos otros usan su estilo artístico para abrirse a mercados más amplios, aumentar la longevidad de los juegos o simplemente para contar una historia. Estos estilos artísticos no intentan ser realistas, son subjetivos. Esperan que el intérprete imponga todo el realismo requerido y, en cambio, use el arte para dar al mundo más flexibilidad.

Overwatch : literalmente se ve y se siente como si estuvieras jugando una película de Pixar o Dreamworks, los personajes estereotipados contribuyen cómodamente a esta sensación. Blizzard usó todas las habilidades y recursos que tienen a mano para asegurarse de que se vea limpio en lugar de realista. Entonces, esto les permitió hacer las caricaturas y animaciones más fantásticas.

World of Warcraft : ¿Alguien recuerda aún cuándo WoW no era una cosa? Una de las características de esta longevidad, estoy seguro, es el estilo artístico. Solo recientemente han tenido que mejorar el aspecto, lo que, si bien es mucho más agradable a la vista, en realidad no hizo nada para cambiar el estilo . Todavía se siente como el mismo juego. La ventaja del estilo casi caricaturesco significaba que casi cualquier máquina puede ejecutarlo, lo que abre el mercado muchísimo más, ya que solo la minoría puede permitirse un equipo de juego real.

El mundo de WoW es extremadamente serio, con muerte y drama en todas partes, pero los jugadores que lo juegan … bueno, son jugadores, la mayoría de ellos también quieren divertirse en algún momento u otro. El estilo artístico también permitió agregar muchas cosas divertidas sin que se sintieran ‘fuera de lugar’, incluso si no encajan en la historia. Las posibilidades de que sucedan cosas “tontas sociales” son mucho más probables en WoW que en cualquier otro juego que haya jugado hasta la fecha, y eso siempre es bueno para una comunidad, y la comunidad es la vida de un MMO

Guild Wars 2 : no estoy seguro de cómo lo hicieron, pero el juego es bonito. Maldita sea bonita. Incluso ahora, después de todos estos años, me cuesta encontrar un MMO en el que pueda decir: “Eso es más bonito que GW2”. Su estilo de pseudo-anime también te permite crear un personaje que es valiente y realista, o te permite crear, bueno … un personaje de anime. Ambos encajan en el estilo artístico y no impiden nada de la inmersión. Cualquiera que sea la textura y los efectos de iluminación que usaron para hacer esto bien, ArenaNet lo hizo bien. Lo cual es realmente importante cuando tu juego recibe el apodo de “Fashion Wars 2”.

Borderlands : puedes distinguir a Borderlands de cualquier otro juego tan pronto como lo veas. Desde que salió, algunos otros juegos han utilizado un enfoque similar para definir la profundidad con sombreado de celdas y líneas duras, pero ninguno se acerca tanto a Borderlands. No es del todo una caricatura, pero definitivamente no es realista, y eso les permite establecer un mundo bastante sombrío, sin que parezca … ¿desesperado? Para el jugador al menos. Los habitantes del mundo suenan demasiado cansados ​​o locos. Pero el arte ayuda a transmitir eso. Borderlands está loco.

Valkyria: Chronicles: el sombreado del lápiz hace que parezca que estás viendo un movimiento de dibujo. Al igual que con lo que sucede en las tierras fronterizas, permite que el escenario se sienta serio y sombrío, pero no lo hace sangriento. También anuncia una agradable sensación ‘histórica’ de todo.

The Wolf Among Us : literalmente se siente como si estuvieras buscando un cómic y haciendo que los personajes se muevan. Los extraños colores planos y el sombreado de tinta dura hacen que parezca que estás leyendo una historia, tanto como la estás controlando.

Plataformas – Limbo, con su silueta espeluznante, literalmente, se siente como … bueno, limbo. Con la Muerte como un compañero constante en este juego, se siente como lo más parecido a un juego de terror en un desplazamiento lateral. Apotheon, estás literalmente corriendo a lo largo de las viejas vasijas de barro de la cerámica griega antigua como una imagen pintada por un artista olvidado. O eso es lo que se siente. Ori and the Blind Forest te hace sentir como si estuvieras jugando a Princess Mononke: The Game. Hay mucho más para enumerar aquí ya que, bueno … estos juegos tienen que usar su arte para … hacer que el juego sea un arte.

Gracias por el A2A.

Me vienen a la mente algunos juegos, pero el primero es un juego llamado Firewatch . Fue diseñado por una ingeniosa ilustradora inglesa llamada Olly Moss, que tiene todos los matices de brillante diseño artístico. Firewatch podría ser uno de los mejores juegos de la última década.

Kentucky Route Zero también viene a la mente, es un juego de plataformas dinámico, y personalmente se desempeña tan perfectamente. Hay muchos colores suaves y una orientación fresca para el juego. Lo recomiendo mucho también.

Life is Strange también es un gran juego que hace el corte en términos de diseño de arte. La polaridad entre escenas es una de las partes más emocionantes del juego. El entorno encapsula la historia tan bien que casi parece que fue construida antes de la historia.

El último en el que realmente puedo pensar en este momento es un juego llamado OXENFREE . Es más como Kentucky Route Zero en el sentido de que es un juego de plataformas con muchos temas 3D, pero los efectos son realmente increíbles. El diseño se combina muy bien con la historia (alerta de spoiler: es un horror) y cohesiona el juego de tal manera que ni siquiera puedo expresarlo completamente.

Así que échales un vistazo. Déjame saber lo que piensas si juegas alguno de ellos.

Aquí está mi respuesta:

La larga oscuridad

Actualmente en sus etapas alfa de una pequeña compañía de juegos, Hinterland studios, The Long Dark es una simulación de supervivencia que tiene lugar en el frío y duro paisaje montañoso de Canadá. Aquí hay algunas fotos para que tengas una idea de cómo se ve:

Es bastante minimalista. Muy atmosférico, con un excelente uso de ángulos agudos y colores brillantes.

Este es mi favorito, encapsula perfectamente toda la “sensación” del juego.

Quién sabe, tal vez Hinterland vendrá a liberar esta gema. Me encanta.

Aparte de eso … Resident Evil (Gamecube)

Esta nueva versión de un juego de terror clásico lleva a Gamecube a sus límites absolutos. Cada textura, fuente de luz, pantalla tiene tanto amor detrás de todo. Sigue una apariencia realista que creo que es increíble de ver:

Recomendado todo el camino hermano. Este juego deja en claro que las imágenes asustan más de lo que no está allí …

De lo contrario … Eso es todo en realidad.

Gracias por preguntar. Buen dia hermano.

De hecho, hay bastantes juegos, que tienen un diseño artístico extraordinario. Para agregar mis dos centavos a la charla, sugeriría la serie Bioshock, especialmente la primera y tercera parte. Ambos fueron muy elogiados por la forma en que el diseño de arte comunicaba la atmósfera mundial y el juego.

Otro juego sería Dishonored, que parece pintado con colores pastel y da una fantástica sensación de ensueño al tema y la ubicación sombría.

Y luego también tenemos The Legend of Zelda: The Wind Waker y The Legend of Zelda: Skyward Sword, los cuales hacen un uso increíble de su diseño artístico respectivo (Cell shading for Wind Waker) y (Oil painting for Skyward Sword) para crean su densa atmósfera.

Sugeriría Monument Valley y su secuela, Forgotten Shores , que está disponible para teléfonos iOS, Android, Kindle y Windows.

Estos juegos son hermosos de ver y escuchar, y adoptan un enfoque que es, en sí mismo, poético y alucinante. Hasta donde sé, ningún juego se ha acercado a darse cuenta de un mundo tan peculiar e ilusorio.

¡La más alta recomendación!

Monument Valley: un juego para iOS y Android de ustwo

El nuevo juego Bound parece interesante. Vi un video de algunos chicos de IGN hablando con los desarrolladores en E3 este año. http://blog.us.playstation.com/2

Fuera de mi cabeza, Electroplamkton para el DS. Sin jugabilidad, pero si buscas más arte que juego, definitivamente vale la pena buscarlo.