- Network (1976) , por su representación visionaria de un mundo que se está volviendo loco, su visión de lo fácil que es que esto suceda, su grandeza trágica y sus monólogos (uno de los cuales es posiblemente el más grande jamás escrito para la pantalla grande).
- Dr. Strangelove, o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba (1964) , por mostrar de manera convincente los efectos negativos de la guerra y la mezquindad de demasiados conflictos humanos, y por ser un ejemplo arquetípico de un guión que toma lector directamente en el conflicto central y se adhiere excelentemente a él en todo momento. La incapacidad del personaje titular para dejar de hacer saludos nazis es la definición de una sátira brillante: histérica, luego sobria, y recapitulando los postulados principales de la película sin predicar.
- Citizen Kane (1941) , por su hábil estructuración, su desarrollo de carácter y su comprensión de la diferencia entre lo que los humanos pasan sus vidas pensando que deberían valorar y lo que finalmente valorarán.
- Chinatown (1974) , por mantener magistralmente un estado de ánimo desorientador que se ajusta a los temas principales de la historia, y por trazar eso es complejo mientras se evita el melodrama. El final en particular es inolvidable. Pocas escenas, si alguna, han demostrado de manera más brillante la necesidad de llevar ante la justicia a quienes cometen crímenes horribles, o la capacidad de la corrupción para destruir sociedades.
- Lawrence de Arabia (1962) , por ser una de las pocas epopeyas sin escenas superfluas y por su importancia como estudio de personajes. Es de destacar que muchos guionistas promedio, dado este tipo de telón de fondo, habrían enfatizado la acción y el espectáculo a expensas de la profundidad.
Voy a enumerar Au Hasard Balthazar (1966) de Robert Bresson como una mención de honor. Al emplear un gran elenco de personajes con diferentes personalidades y ocasionalmente entrelazar vidas, Bresson logra emular a la sociedad humana y expresar la capacidad de la mayoría de las personas para racionalizar el sufrimiento y otras cosas. El melodrama se evita hábilmente mediante el desarrollo del personaje y la trama plausible. La profundidad emocional de esta obra maestra, y sus ideas demasiado verdaderas sobre la naturaleza humana, llevaron a Jean-Luc Godard a opinar sobre su lanzamiento inicial de que “esta película es realmente el mundo en una hora y media”; muchos, incluido el suyo verdaderamente, han estado de acuerdo en los años posteriores.
Si desea más recomendaciones, puede leer mi lista de los 101 mejores guiones jamás escritos aquí.
