¿Cuáles son algunos consejos básicos para escribir un guión por primera vez?

Cosas para obtener lo antes posible :
Hay algunos recursos que son imprescindibles .

Primero, aquí hay una página para marcar como referencia rápida, ya que tiene toda la información básica que necesitará:

  • http://www.writersstore.com/how-…

Siempre recomiendo los siguientes dos libros. Hay muchos otros libros sobre escritura de guiones, pero estos son los únicos dos que personalmente creo que necesitas :

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  • http://www.writersstore.com/save…

* También recomiendo este libro, pero no es esencial:

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Descargue esta Hoja de ritmo, para la descripción inicial y la identificación de elementos clave de su guión:

  • http://www.blakesnyder.com/downl…

… y aquí hay una explicación de cada una de esas categorías en la Hoja de ritmo:

  • http://gideonsway.wordpress.com/…

Luego, debes leer algunos guiones para ver cómo se hace. Lea principalmente en el género que va a escribir, pero también lea algunos fuera de su género para tener una idea de cómo su género es diferente o similar a otros que ha visto. Puede encontrar muchos guiones en línea para descargar, o ir a la librería más cercana y obtener algunos.

En caso de que desee copias impresas pero no puede encontrar ninguna en la librería o no tiene tiempo para comprar allí, aquí hay un lugar útil para ordenar algunas:

  • http://www.writersstore.com/prin…

Eso le da el libro sobre el formato, los dos mejores libros sobre los conceptos básicos de la historia y el concepto, etc. para escribir un guión, la Hoja de ritmo para identificar el marco de su historia y algunos ejemplos de cómo se ven los guiones.

CONSEJOS ESPECÍFICOS Y OTRAS COSAS :

A continuación, aquí hay una pregunta que respondí con mis propios consejos breves sobre las cosas clave necesarias para un gran guión:

  • ¿Qué implica escribir un gran guión de película?

Esa respuesta incluye un enlace a otra respuesta que di sobre la secuenciación (que creo que es probablemente el elemento más importante en la gran escritura de guiones, ya que la secuencia es el idioma de los guiones), por lo que esta respuesta que estoy escribiendo aquí es mi consejo para un guionista por primera vez, le proporcionaré un enlace directo aquí también:

  • ¿Cuál es la diferencia entre un buen guión y uno genial?

Aquí hay un par de buenos artículos sobre cómo escribir un diálogo:

  • http://www.writersstore.com/writ…
  • http: //www.filmslatemagazine.com…

Y aquí hay un buen artículo sobre el subtexto:

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Aquí hay un buen conjunto de consejos para escribir un guión que tenga mejores posibilidades de vender en Hollywood:

  • http://www.writersstore.com/10-s…

ALGUNAS OTRAS COSAS GENERALES :
Aquí hay una maravillosa colección de todo tipo de excelentes artículos y consejos, etc. de profesionales, sobre cualquier número de temas (y puede buscar un tema específico si no puede encontrarlo rápidamente):

  • http://www.writersstore.com/advice

Y este es un sitio fantástico lleno de gran información práctica sobre formato, estructura y solo una gran cantidad de otros temas:

  • http://www.screenwriting.info/

PENSAMIENTOS FINALES
Además de la colección anterior de elementos que necesitará y algunos consejos sobre los diferentes elementos importantes de la escritura de un guión, quiero decir esto: debe ingresar a la escritura de guiones con dos hechos importantes en mente y realmente estar al tanto de ellos.

Primero, cualquiera puede “escribir” un guión. Cualquiera puede aprender la guía de estilo y los elementos y colocar tarjetas de notas con escenas en una pizarra grande y numerar puntos de la trama. Y todos tienen imaginación, todos sueñan, y todos son capaces de hacer cosas para alimentar su imaginación y expandir sus experiencias de vida y aumentar su comprensión y conocimiento sobre la vida y las personas y el mundo, para soñar e imaginar mejor y ser más creativos. Aunque algunas personas tienen una capacidad innata más aparente para ser creativas, todos tenemos el potencial en una medida u otra. Recuerde que To Kill a Mockingbird es el único libro que Harper Lee publicó, pero ganó un Premio Pulitzer y es un clásico.

En segundo lugar, la mayoría de la gente no venderá sus guiones, y de aquellos que lo hacen aún menos los verán en películas producidas. Hay una serie de razones para estos hechos, pero una gran parte de esto es que ser creativo y seguir las reglas y terminar un guión no significa que sea bueno, y la mayoría de las veces, no lo es. Escribir algo de muy buena calidad es muy difícil. Escribir algo de tan buena calidad que cualquiera pagará mucho dinero por ello es aún más difícil. Escribir algo por lo que la gente pagará mucho dinero para mostrarlo al público en general es excepcionalmente difícil. Y escribir algo que realmente tiene que ser visto y escuchado en lugar de leerlo es casi imposible a veces.

Querer escribir, amar escribir y practicar mucho es maravilloso y agradable, te lo aseguro. Pero rara vez es suficiente para producir un gran guión, y aún más raro que produzca un guión que alguien pagará.

Quiero alentarlo siempre a escribir e insistir en que no escuche a nadie que intente convencerlo de que la creatividad y el arte están reservados solo para unos pocos privilegiados que nacen con talento al nacer. Desearía que todos escribieran, y desearía que todos probaran la escritura de guiones. Y creo que en un mundo perfecto donde todos los que escribieron un guión obtuvieron la ayuda y los comentarios y el apoyo de un grupo de redacción y editores, etc., entonces al menos todos podían completar un guión del que podían leer y sentirse orgullosos y decir “escribí eso , es arte y es una buena historia y un testimonio del hecho de que todos tenemos un espíritu creativo si lo escuchamos “.

Pero sería injusto de mi parte, de cualquiera, mentirte y negar que en el mundo tal como es, no todos serán buenos escritores. Hay demasiadas personas trabajando en guiones que deberían haber dejado de lado hace mucho tiempo, pero nadie fue lo suficientemente honesto con ellos como para decirles que no era bueno y que no iban a ser un gran guionista. Suenan como palabras frías y crueles, pero es más cruel cuando veo una industria artesanal que empuja libro tras libro y seminario tras seminario para extraer dinero de las billeteras de personas que tan desesperadamente quieren creer que algún día se convertirán en un escritor famoso. pero a quién no se le debe seguir alentando simplemente porque alguien todavía está haciendo dinero con ellos.

Así que sé un artista, da lo mejor de ti, aprende y ama el oficio, y siéntete orgulloso de lo que escribes, pero también sé realista y prepárate para las críticas y un largo, largo proceso. Y pídales a las personas que sean francos y honestos con usted, y dígales que no quiere falsas esperanzas y comentarios falsos que le harán pasar demasiado tiempo en una búsqueda que no es adecuada para usted después de todo. Pero, por otro lado, si no quiere dejar de fumar y le encanta hacerlo, continúe escribiendo y disfrutando y soñando, siempre y cuando no le aprovechen las personas que le venden cosas y siempre que no está empeñando sus muebles o haciendo que su familia perdure meses sin ingresos porque es un buen trabajo remunerado para ser escritor.

Espero que esto sea útil, y que equilibre adecuadamente los consejos prácticos y los consejos escritos, el aliento y la advertencia justa y algo de honestidad contundente. La mejor de las suertes, y al menos te divertirás y no hay nada como escribir “FADE OUT” y saber que acabas de terminar un guión completo. ¡Disfrutar!

NOTA ADICIONAL 2/3 : Creo que necesito aclarar algunas cosas sobre algunas de estas sugerencias. Entiendo y simpatizo con el sentimiento de Justin Bellinger y respeto su posición al respecto, pero uno de los mayores problemas para los nuevos escritores es cuando solo intentan comenzar a escribir “FADE IN” sin aprender ni siquiera los conceptos básicos de la narración.

No hay otro trabajo o proceso intenso y detallado de creación y carrera que deba profundizarse sin preparación ni estudio alguno. Sentarse con una página en blanco y pensar que simplemente puede escribir una película, y que la narración de historias única e interesante es lo suficientemente simple y mejor sin adquirir conjuntos de habilidades, implica mucho sobre la narración de historias que creo que olvida cuán matizada es.

El estudio de la narración y el oficio involucrado en la escritura de un guión no es solo una procrastinación, y de hecho, tratar de omitir el aprendizaje de los fundamentos básicos de la narración de cuentos y la escritura visual conducirá al típico problema del “nuevo escritor” de caer rápidamente en la procrastinación debido a una incapacidad para descubrir cómo contar la historia que quieres contar, lo que causa frustración y dudas sobre ti mismo, lo que lleva a encontrar todo tipo de excusas para no escribir. Sentirse preparado inspira confianza, y los preparativos y el estudio para la escritura de guiones estimulan, no obstaculizan, la creatividad.

De hecho, hay algunos escritores que pueden simplemente sentarse frente a una pila de 120 páginas en blanco y llenarlos con una gran historia de rica caracterización y conflictos maravillosos y arcos narrativos completos, y que nunca se molestan en delinear o tomar notas, y que ni siquiera lea un libro sobre la estructura de la historia o la escritura de cualquier tipo.

Pero esas son excepciones, y creo que es una mala idea alentar el aprendizaje mediante el modelo de excepción. Las probabilidades de completar un guión son bajas, y la falta de preparación es una de las razones clave por las que las personas no terminan. La mayoría de los guiones nunca llegan a Hollywood, y de los que lo hacen, pocos son vistos por un estudio o productor. De los que se ven, la gran mayoría son rechazados (y de hecho a menudo ni siquiera leen las primeras páginas). Y de los que no son rechazados, pocos se convierten en películas. Y de todos los guiones que lo hacen, solo un pequeño porcentaje increíblemente pequeño son guiones de especificaciones .

Con ese tipo de probabilidades, debo alentar a los escritores a hacer todo lo posible para aumentar las probabilidades de que al menos termine el guión que comienza a escribir, y que sea tan bueno como pueda y tenga la oportunidad de ser leído. Para hacerlo, debe comprender algunos conceptos básicos y obtener una idea del proceso antes de intentar comenzar a llenar páginas en blanco.

Si solo quieres un pasatiempo y vas a sentarte para divertirte un día y ver si puedes escribir desde cero, está bien y podrías intentarlo de esa manera si realmente no estás tratando de escribir un guión en serio. Pero si usted es serio acerca de querer realmente escribir un guión, debe tratarlo como algo más que algo que le dará un giro solo para ver qué sale del otro lado.

Considere este simple punto: no puede simplemente tomar el lenguaje de escritura utilizado para libros y blogs y artículos, etc. (formas de escritura donde la escritura es la forma final) y aplicarlo a la escritura de guiones. Si eres novelista y escribes un guión como un libro, no se puede filmar. Te limitas por tus limitaciones, por tu falta de comprensión de lo que puede lograr el lenguaje único del guión. No es solo el diálogo y no son solo las líneas de acción, es la forma en que las escenas se colocan una al lado de la otra para hablar entre sí, y cómo las escenas una al lado de la otra se colocan una al lado de la otra para hablar de nuevo . Si no está preparado, quedará atrapado en las limitaciones estrechas de su comprensión de la escritura para la página escrita en lugar de escribir para la pantalla.

Pero si estás preparado, no estarás limitado, serás liberado creativamente. La preparación y el conocimiento de las reglas es precisamente la mejor manera de aprender a doblar y romper esas reglas, a moldearlas para que hagan sus órdenes. En Black Swan, se le dice al personaje femenino que es demasiado rígida en su compromiso de forma y reglas, mientras que otra bailarina es menos perfecta pero tiene más espíritu y belleza para bailar. Pero incluso esta bailarina indomable y más intuitiva aprendió lo básico, y tenía que conocer esas reglas para saber qué podía ignorar y al menos poder realizar. ¿Pensarías en decirle a alguien que no se moleste en estudiar o aprender el arte del ballet, que solo se presente en las audiciones y lo escuche? La escritura de guiones es un arte creativo, pero al igual que el baile, es mejor aprender unos pasos antes de subir al escenario para probarlo.

John Huston dijo una vez: “Hollywood siempre ha sido una jaula … una jaula para atrapar tus sueños”. La forma en que abordes el proceso de escritura de guiones determinará cómo interpretas eso, y si la jaula restringe tus sueños o los agarra para destilarlos y mantenerlos a la vista.

Tome su tiempo. Tienes que ser detallado, y debes hacerlo lo mejor posible. Recibí buenos consejos desde el principio. Alguien me dijo: “No escriba tres guiones buenos en un año, escriba uno excelente”. No pienses que tienes todas estas ideas y tienes que tenerlas todas con la esperanza de que una de ellas toque un acorde con alguien y haga una gran película que cambie tu vida. Debes participar en el proceso, debes someterte al tiempo que lleva y los detalles que requiere.

Creo que me llevó 18 meses escribir mi primer guión. Pero debido a que tardé 18 meses, fue lo mejor que pude, y eso aparece en la página. Si un escritor por primera vez va y escribe un guión en 4-6 meses, va a leer como un escritor por primera vez que escribió un guión. Si un escritor por primera vez escribe un guión y demora entre 12 y 18 meses, leerá en detalle y claridad que otros escritores que han escrito un par de guiones podrían no coincidir. Es su tarjeta de presentación y tiene su nombre. Ese es tu arte, así que tómate tu tiempo y sumérgete realmente en él. Makse lo mejor que pueda ser. Porque si alguien quiere hacer eso o no, o si les gusta su historia o no, no podrán discutir con la escritura y la forma en que está construida. La arquitectura de tus palabras es tu oficio. Ese es tu oficio. Así que asegúrese de que sea tan bueno como sea posible, y de que haya tan pocos como sea necesario.

Si está escribiendo por primera vez, creo que es esencial intentar escribirlo lo más rápido posible y luchar para completar el primer borrador.

Es inevitable que haya muchas reescrituras más, pero al menos tiene algo de lo que puede retroceder y mirar, apreciar sus cualidades y criticar sus deficiencias.

Muchos guionistas nunca llegan a este punto. Comienzan muchos guiones y no terminan ninguno. Este simple paso le servirá bien en los próximos años y fomentará una objetividad que le permita colaborar con productores, directores y otros.