¿Cómo sería la industria de los videojuegos cuando los gráficos de los videojuegos dejen de avanzar?

Ya estamos llegando a ese punto. Dejé de preocuparme mucho por los gráficos desde Gamecube en adelante. Y aparte de que DigitalFoundry me lo cuenta, sospecho que en poco tiempo ni siquiera podré notar avances gráficos. A medida que llegamos a ese punto, comenzamos a ver diferentes formas de mejorar el avance.

Primero, el método de Nintendo. Han encontrado formas de innovar sin prestar atención a los gráficos en las últimas tres consolas (aunque con un paso en falso grave). Ellos continuarán haciendo eso. Probablemente no funcionará a la perfección, pero están acostumbrados a tratar de hacer algo nuevo y genial.

Xbox intentó usar el método de Nintendo con su Kinect, pero si bien se vendió bien en el 360, como un paquete para el XBONE, falló miserablemente. Hay tres caminos que puedo ver tomando …

  1. Tratando de hacer una nueva “innovación”. Los trucos a veces pueden ser innecesarios. pero cuando se hace bien, hacen que sea mucho más fácil comercializar un producto.
  2. Ve con lo de la realidad virtual. Si se da cuenta, pueden salirse con la suya hasta que eventualmente las mejoras de realidad virtual también alcancen un punto de rendimientos decrecientes. Eso parece ser lo que están haciendo con Escorpio, por lo poco que he escuchado.
  3. Olvídate de avanzar, hazlo cada vez más práctico. Esto se basa en gran medida en el éxito inicial de Switch: si sus futuras consolas son más pequeñas, más elegantes, tienen un mejor almacenamiento, o si simplemente copian Nintendo nuevamente y la convierten en una computadora de mano, entonces tienen algo que mejora enormemente sus consolas pasadas Además, dado que no necesitan molestarse en obtener las mejores fichas en esa etapa, pueden hacer que el precio sea realmente bajo.

Para Playstation, creo que se aplica mucho de lo mismo. El touchpad, la realidad virtual, las opciones de redes sociales … todos parecen ir por el mismo camino. Creo que la última es menos probable aquí: ya tienen una consola elegante, por lo que no pueden seguir esa ruta, y aunque podrían bajar el precio y aumentar el almacenamiento, no los veo copiando Nintendo aquí. Han tenido demasiada experiencia perdiendo en el mercado de dispositivos portátiles. Pero las opciones 1 y 2 parecen viables.

Creo que te perdiste cuando esto realmente comenzó a suceder. Echa un vistazo a cualquier juego independiente de desplazamiento lateral 2D. Esos gráficos, según los estándares actuales, son toscos y anticuados. Pero, en general, ¡esos juegos independientes en 2D son increíbles para jugar! Innovan de otras maneras. Por ejemplo, Braid (lanzado en 2009, y el primer título independiente que jugué) es un juego de plataformas en 2D con una mecánica de rebobinado. Fez es un juego de plataformas en 2D con una mecánica de giro en 3D. Algunos otros ejemplos de juegos donde los gráficos quedan en segundo plano:

  • Guacamelee!
  • Axiom Verge
  • Pala caballero
  • chico súper carne
  • Bastión
  • Hyper Light Drifter
  • Escarcha

Cuphead es un gran ejemplo de gráficos que han ignorado volverse más realistas a favor de avanzar de otras maneras. Las animaciones son fenomenales, iría tan lejos como para decir tan bien como cualquier título triple A.

Pero, ¿qué hay de los grandes estudios?

Solo mira a Nintendo. El juego más popular en este momento, a partir de este escrito, es The Legend of Zelda: Breath of the Wild. Este juego no es popular debido a sus gráficos. Es popular porque es divertido.

Para responder la otra parte de tu pregunta, el siguiente paso en los videojuegos probablemente será la interactividad. En este momento estamos experimentando el nacimiento de la realidad virtual (VR) en las consolas domésticas. La realidad aumentada también estará allí, pero más allá de eso, comenzarás a ver interacción táctil. Ya existe una interacción táctil limitada dentro de los controladores actuales. Rumbles y batidos han existido desde la Nintendo 64 (Rumble Pac, ¿alguien?). Pero habrá guantes y eventualmente trajes completos que simularán el entorno de juego. Habrá juegos inmersivos que controlan exactamente lo que ves, oyes, sientes e incluso hueles.

Aquí hay un artículo interesante de 2010 que predice cómo serían los videojuegos en 2020. Disfruta.

Bueno, probablemente serían las otras 1000 cosas las que hacen que un juego sea agradable.
Parece que muchas personas piensan que los gráficos hacen que un juego sea agradable y especialmente los gráficos ultra realistas.

Sure Graphics es un aspecto de un juego, pero es el último toque. Pero los gráficos no necesitan ser ultra realistas para que un juego sea agradable. Un juego perfectamente ultra realista es básicamente una simulación de la vida real que en realidad puede ser aburrida de alguna manera.

Yo diría que estas cosas son mucho más importantes:

  1. Como se Juega.
  2. Motor físico del juego en sí.
  3. Historia.
  4. En el juego coleccionables o desbloqueables.
  5. Diseño mundial.
  6. Obra de arte.
  7. Trabajo en color.
  8. Música.

Aquí está el juego Fire Emblem Echoes que básicamente depende en gran medida del sonido, la historia y el juego:

Aquí está el juego Xenoblade Chronicles X que depende en gran medida del diseño mundial, el trabajo artístico y el trabajo en color. El mundo de los juegos es muy grande y se extiende por 400 km2:

Ambos son grandes juegos, pero se juegan de manera muy diferente. Así que, básicamente, la jugabilidad, los motores físicos, el diseño mundial, la historia, etc. probablemente puedan evolucionar y mejorar indefinidamente.

Entonces, incluso si pudiéramos crear juegos infinitamente inútiles con gráficos, obras de arte, diseños mundiales, etc. más o menos perfectos, aún podemos crear un número indefinido de formas de jugar ese juego y la misma cantidad de historias.

También se puede preguntar qué tan grande puede llegar a ser un juego mientras mantenemos el control sobre todo sobre ese juego y su mundo. Un mundo masivo no tiene sentido si está vacío y no contiene ningún detalle después de todo.