DC Comics: ¿Qué pensamos realmente acerca de la película Green Lantern?

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Esto es lo que escribí sobre este 19 de junio de 2011:

Ningún mal escapará de mi vista …
Como hacer mitologia
Elliot S! Maggin
19 de junio de 2011

Me encanta la linterna verde. Siempre tengo. Él fue la razón por la que convencí a mi padre de darme un impulso dramático en la asignación a principios de los años sesenta.

Estaba obteniendo un trimestre a la semana, lo que en realidad estaba en línea con el poder adquisitivo de la mayoría de mis amigos, al menos los que no vivían en el vertedero de South Merrick. Alrededor de 1960, Julie Schwartz, editora senior de DC Comics a la que no llegaría a conocer en otros diez años, comenzó a probar nuevos personajes de superhéroes cada seis meses en una revista llamada Showcase y luego lanzó la mayoría de ellos en sus propios cómics. . Entonces, cuando tenía unos once cómics, pasé de un centavo a doce centavos por tema y los nuevos títulos que tenía que seguir aparecían con una fiabilidad predecible, pero alarmante. El libro Green Lantern de John Broome y Gil Kane era tan bueno que tuve que hacer algo drástico, así que armé una hoja de cálculo para ilustrar mi situación para papá. Necesitaba un centavo más por semana solo para dar cuenta del nuevo precio de cobertura, y un impulso regular cada seis meses (retroactivo al semestre anterior) para cubrir las nuevas cosas de Julie. Mostré que necesitaba un aumento de cuarenta centavos de inmediato, y mis años de avance justificaron la espiral inflacionaria. Papá no estaba visiblemente impresionado, pero él y mamá hablaron y, unos días después, anunció que ahora tendría que ser responsable de varios gastos que hasta ahora habían pagado. Para acomodar esto, mi asignación semanal ahora sería de tres dólares. No importa que ahora tuviera que cubrir mis propios almuerzos; Tenía mi linterna verde .

Hubo muchas otras razones por las que me encantó Green Lantern, la mayoría de las cuales se exhiben en la película de Warner Bros recién estrenada de ese nombre. Los críticos parecen odiarlo uniformemente. Tienen la cabeza en alto. Especialmente Peter Travers en Rolling Stone que debería saber mejor. Este es el por qué:

Green Lantern, la película, lanza un vocabulario visual y figurativo, un conjunto de supuestos sobre la viabilidad de la conciencia popular, que no hemos visto actualizados en este medio desde Star Wars . La inteligencia de la película se exhibe principalmente en lo que los cineastas eligen dejar de lado. Ha habido agujeros de gusano, por ejemplo, en películas anteriores, pero siempre han estado acompañados de largas digresiones en las que algunos clones de Sagan aprendidos explican con insoportable detalle qué son y cómo funcionan. A veces incluso hay ayudas visuales poco convincentes: tubos de papel higiénico y luces de lectura de fibra óptica y demás. Por el contrario, en algún lugar hacia la parte superior del segundo acto, Ryan Reynolds en un traje corporal holográfico Green Lantern se lanza a las fauces de uno en algún lugar fuera del borde norte del sistema solar y aparece en el vecindario del antiguo planeta Oa en el área geográfica. punto medio del universo. No hay problema; no se necesita más explicación; visualmente obvio

La película está llena de tales saltos cortos, tanto mejor para encajar en una historia de tapón de corcho. “Demasiada información”, grita un crítico de cine, babeando con la suposición de que lo que es demasiado perezoso intelectualmente para integrar está más allá del alcance de una audiencia mejor familiarizada con las experiencias compartidas de la memoria colectiva del siglo XXI que él.

Hay una sorprendente ausencia de sofisticación cultural entre nuestros supuestos guardianes culturales en estos días. Este lapso es tan frecuente que, según los informes, los trajes de marketing de Warner Bros ya están lanzando a alguien para que se arriesgue por su enorme pero tímida inversión en este excelente producto de la fantasía heroica estadounidense. Alguien en algún lugar del proceso arcano que se dedica a hacer una gran película de Hollywood comprende los protocolos de la mitología tradicional y, lo que es más, quien sea que esté entre los geeks de Warner sabe que esto debe tomar algunas decisiones creativas importantes que mantuvieron esta presentación coherente no solo con su fuente material pero con la codificación clásica que lo hizo genial.

Solo uno de los creativos que construyeron y desarrollaron el personaje de Green Lantern logró acreditarse por algo en los títulos de las películas. Bien hecho, amigo, pero aquí hay algunos nombres que también pertenecen: Mart Nodell, mi amigo Gil Kane, John Broome, Julius Schwartz, Alfred Bester (quien en un ataque de invención química mejorada escribió ese juramento en 1941), Dennis O’Neil, Neal Adams (feliz cumpleaños) y una lista de personas al estilo Oscar sin las cuales nunca hubiéramos tenido este tesoro común.

Para los trajes de WB: Mientras escribo esto, la cosa ni siquiera ha terminado su fin de semana de apertura y ya estás dando vueltas en los carros como un grupo de aspirantes a vaqueros temerosos de algunos aullidos de coyote. Debería saberlo mejor, pero realmente no esperamos que lo haga.

Mierda total. Una vez más, los cineastas no entendieron que un personaje de 50 años (y eso es solo la encarnación de Jordan) no necesita ser reinventado por Hollywood. El villano principal era increíblemente cojo, las escenas en Oa demasiado cortas, el uso de poderes demasiado poco imaginativos, la pelea final demasiado simplista, las escenas de Héctor Hammond totalmente innecesarias y, lamentablemente, el actor principal mal interpretado.

Creo que para esta pregunta puedo permitirme ser subjetivo.
Strike One: podría haber mucha más creatividad en el uso del poder de Green Lantern, y debería jugar una parte más importante de la película.
Strike Two: La narración de historias es demasiado lenta, tanto que pensé que era una historia romántica de tercera clase, no una película de superhéroes.
Strike Three: las personas en su realidad no tienen muchos personajes, se siente falso. Los súper villanos / minions son cojos y débiles, sin estilo ni clase. ¡Fallar!
Por lo tanto, está fuera.