¿Cuáles son algunas de las mejores series de anime subestimadas?

Guardián del espíritu sagrado

En serio … uno de los Animes más bonitos y mejor ejecutados de todos los tiempos.

La animación es fresca, las peleas son únicas, tiene una historia real, y la estupidez como el servicio al fanático no se encuentra en ninguna parte. A pesar de que el personaje principal es femenino.

No hacen anime como solían hacerlo en estos días …

Mi novia es una sirena

Aún no he encontrado una mejor comedia que esta. Especialmente no uno tan corto en longitud.

Los juegos de palabras, la parodia, la ridiculez e incluso el realismo ocasional son frescos. Y hay suficientes personajes para elegir a alguien a quien amarás.

La desastrosa vida de Saiki K

Otra comedia con una calidad inigualable. Este anime es tan único en su enfoque. Básicamente es una parte de la vida desde la perspectiva de un psíquico.

naranja

Este es el único anime que puedo decir que rivaliza con Clannad por su atractivo emocional.

Orange no solo brilla en la forma en que se retrata la historia y la tristeza, sino con su enfoque único de las obras de arte y la animación.

Destino Apócrifos

Personalmente, este anime es fácilmente una de las mejores series de Fate. Pero, por supuesto, la comunidad del anime en general no estaría de acuerdo (y los que están de acuerdo no lo están haciendo abiertamente).

No comienza con una explosión, pero gradualmente mejora y mejora hasta el último episodio.

Su ritmo es similar al Log Horizon.

Chica del infierno

Todos besan el trasero de Death Note y lo alaban por su “trama brillante”. Pero personalmente, Hell Girl es una alternativa subestimada de la que no muchos hablan.

Es una de las series de terror más realistas de la industria, con infinitas formas de relacionarse con las docenas de tragedias y experiencias.

Puede ser un poco repetitivo al principio, pero es un anime que merece más crédito.

Jormungand

Al igual que Hell Girl, todos conocen el anime más popular: Black Lagoon. Pero Jormungand y Black Lagoon no podrían estar más separados si lo intentaran.

Jormungand destaca la vida de los traficantes de armas que viajan por el mundo, vendiendo armas a políticos, señores de la guerra y todo lo relacionado de una manera realista.

No hay alternativa para su historia única. merece mucho más crédito por el tipo de calidad que se le dio.

Cowboy Bebop es un espectáculo cercano a mi corazón, y uno que nadie que conozco personalmente ha visto.

Hay 26 episodios que tienen lugar en el año 2071 con un equipo de cazarrecompensas que viajan en una nave espacial llamada Bebop. Cowboy Bebop explora conceptos filosóficos que incluyen el existencialismo, el aburrimiento y la soledad. Esta es una gran queja de muchas personas que han intentado verlo. Centrarse en conceptos como el aburrimiento y la soledad puede afectar el ritmo y hacer que la trama se estanque.

El programa hace referencia a Bruce Lee , 2001: A Space Odyssey y Alien. Cowboy Bebop también se convirtió en el primer título de anime que se transmitirá en Adult Swim en los Estados Unidos.

Steve Blum es el actor de voz de Spike (personaje principal), y uno de mis actores de voz favoritos. Tiene 675 créditos en IMDB, incluida la voz de TOM, que es el anfitrión de Toonami.

Cowboy Bebop es un gusto adquirido y no es para todos. El ritmo puede parecer un poco aburrido, y es posible que no le gusten los conceptos que explora. Sin embargo, la trama profundiza en los arcos de los personajes y los estilos artísticos únicos merecen la pena.

Saiki k

Kusuo Saiki es un estudiante de secundaria que nació con todo tipo de habilidades psíquicas, incluyendo telepatía, psicoquinesis, teletransportación y más. A pesar de tener todos estos poderes, Saiki enfrenta todo tipo de dificultades y trata de evitar la atención tanto como sea posible.

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Minami k

Una parte de la comedia sobre la vida cotidiana de la familia Minami, las hermanas Haruka, Kana y Chiaki; y sus amigos y compañeros de clase. Las tres hermanas viven solas.

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Baccano

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Mientes en abril

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Corona culpable

Guilty Crown ha recibido muchas críticas debido a numerosos aspectos de su historia que conforman plantillas probadas en anime. De hecho, cuando uno mira a los personajes, así como a algunos elementos clave en la trama, se pueden dibujar fácilmente varios paralelos. La plantilla de personaje para la protagonista femenina principal, por ejemplo, está cortada del molde de una de las caras más prominentes del anime, Rei Ayanami de Neon Genesis Evangelion.

Sin embargo, a pesar de sus deficiencias, Guilty Crown sigue siendo una serie que realmente tiene mucho valor de entretenimiento. Si bien es cierto que varios aspectos del programa pueden estar lejos del original, la ejecución que empleó la productora definitivamente vale la pena verla. De hecho, en términos de música y acción, es uno de los mejores.

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Trigun

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Uno de los mejores animes que he visto.

Trigun merece ser considerado como uno de los clásicos del anime, junto con los gustos de Cowboy Bebop. Las secuencias de acción, los desarrollos en la trama y, por supuesto, el desarrollo del personaje del propio Vash the Stampede, realmente hacen de este anime un reloj digno.

HACERLO CORTO

Serie Monogatari, supongo. No se supone que sea tan impopular, pero no he visto que se hable de él en ninguna parte de Quora.

Así que esto es lo que es:

La serie Monogatari es simplemente lo que su nombre sugiere: historias. Diferentes historias de diferentes personajes contadas por cronología. Por eso es tan difícil entrar en esta serie. Tiene alrededor de 10 temporadas llenas de historias que no están en orden cronológico.

En primer lugar, la serie no es para todos. Si odias el diálogo, nunca pienses en ver y completar este programa. Tendrá suerte de pasar la primera temporada. Antes de comenzar a escribir mi opinión, veamos qué dice myanimelist.com:

Koyomi Araragi, un estudiante de secundaria de tercer año, logra sobrevivir a un ataque de vampiros con la ayuda de Meme Oshino, un hombre extraño que reside en un edificio abandonado. Aunque se salvó del vampirismo y ahora es un ser humano de nuevo, aún permanecen varios efectos secundarios como las habilidades de curación sobrehumanas y la visión mejorada. En cualquier caso, Araragi intenta vivir la vida de un estudiante normal, con la ayuda de su amigo y el presidente de la clase, Tsubasa Hanekawa.

Cuando su compañero de clase Hitagi Senjougahara cae por las escaleras y es atrapado por Araragi, el niño se da cuenta de que la niña no tiene peso natural. A pesar de las protestas de Senjougahara, Araragi insiste en que la ayude, y decide solicitar la ayuda de Oshino, el mismo hombre que una vez lo ayudó con su propia situación.

A través de varios cuentos que involucran demonios y dioses, Bakemonogatari sigue a Araragi mientras intenta ayudar a aquellos que sufren de enfermedades sobrenaturales.

(Fuente: Bakemonogatari )

Sí, suena como un cliché sobrenatural, romance y misterio. Y no te culpo. Sin embargo, lo que es único en este programa es lo poco cliché que es. La narrativa de Monogatari es muy singular, el programa cuenta su historia de una manera alegre pero tan intrincada que uno podría tener que volver a mirar la serie para apreciarla completamente.

El romance es casi inexistente después de la primera temporada, pero cuenta una historia de amor con un tsundere mejor que Toradora. Los diálogos son el pan y la mantequilla del espectáculo. Si disfrutas de diálogos profundos que exploran cómo sería la moral y el juicio en un mundo sobrenatural, entonces debes verlo.

El humor puede ser un poco exagerado para algunas personas, ya que utiliza el servicio de fans como demasiado humor. Al principio lo encontré demasiado, pero una vez que progresa, empiezas a sentirte más complacido con la historia que con el humor del programa.

En cuanto a la orden de ver el programa, recomiendo verlo en el orden en que se emitió: Bake → Nise → Neko → Second Season → Hana → Tsuki → Owari (parte1) → Koyomi → Kizu → Owari (parte2).

Realmente recomiendo ver la serie dos veces, ya que tiendes a perderte gran parte del programa cuando lo ves por primera vez. Recomiendo ver la serie en orden cronológico la segunda vez para que puedas reconstruir las historias fácilmente. Puede encontrar el orden cronológico del espectáculo aquí: orden – araragi.

Monogatari es una obra maestra una vez que la rodeas. La primera vez que vea este programa, estará bastante confundido. La segunda vez es una revelación sobre uno de los programas de anime más intrincados de la historia.

Estoy eligiendo este, porque nadie realmente ha oído hablar de él. Sin embargo, es una película realmente buena, basada en la novela de Philip K. Dick de Project Itoh.

El imperio de los cadáveres. Tiene lugar en la era victoriana a finales de la década de 1870, y donde los muertos han cobrado vida. Usando tecnología avanzada, la gente ha traído a los muertos para usarlos como esclavos. Los rusos incluso han convertido a los muertos en bombas, y son más superiores que los muertos normales. Los muertos no pueden hablar, sin embargo, deben recibir órdenes de sus amos para hacer sus órdenes. Los muertos no tienen libre albedrío propio.

La película sigue a John Watson, y con la solicitud de su mejor amigo, John trajo el viernes de entre los muertos. Sin embargo, John trajo el viernes de la muerte ilegalmente, y ahora tiene dos opciones. O puede simplemente ir a la cárcel o estar a la caza de las notas del Dr. Victor Frankenstein para el alma perfecta. John y Friday se juntan con algunos aliados, y viajando y matando zombies deben encontrar esas notas.

Pero cuando John los encuentra, le dijeron que destruyera esas notas. Pueden tener tanto poder, pero al mismo tiempo extremadamente peligroso. ¿Cuál crees que sería su elección?

NO ESTOY DANDO NINGUNA SPOILERS.

Imagine una serie de series de vida, con un gran equilibrio entre comedia y drama, y ​​un excelente elenco de personajes bien desarrollados. ¿Existe realmente una serie como esa? Basado en un Manga que ganó el 55º Premio anual Shogakukan Manga en 2009 en la categoría de “mejor shōnen”, les traigo SKET DANCE .

Resumen : La historia se centra en el SKET Dan (SKET es un acrónimo en inglés de ” S upport, K indness, E ncouragement, and T roubleshoot”), un club después de la escuela dedicado a ayudar a cualquiera que tenga un problema, pero en particular al personal y los estudiantes dentro de la escuela El grupo no es realmente ampliamente aceptado, y son vistos como manitas y tratados con desprecio generalizado. El club está comprometido con “Bossun” (Yūsuke Fujisaki), un chico “inútil” con una habilidad extraordinaria para concentrarse realmente, “Himeko” (Hime Onizuka), una legendaria ex delincuente que tiene una fuerza súper humana y Switch, y “Switch” (Kazuyoshi Usui) es un otaku súper nerd que solo puede hablar usando un sintetizador de voz en su computadora portátil. Habla sobre personajes interesantes 😀

1) Hay un gran elenco de personajes aquí, y la serie logra mantenerlos a todos bastante interesantes, especialmente el elenco principal en el SKET Dan y los muchachos en el Consejo Estudiantil. Todos los tres personajes principales tienen antecedentes muy interesantes, algo que hace que te preocupes profundamente por ellos.

2) El excelente equilibrio entre el drama y la comedia es probablemente el punto más fuerte de la serie. En un episodio, a tus lados les dolerá tanto reír, y al siguiente derramarás lágrimas. Mención especial merecen los 3 arcos de fondo (uno para cada personaje principal) también conocidos como los “siete grandes”, excelentes historias que detallan la razón detrás de todos los rasgos únicos de los personajes que sirven como episodios de “respiro” de toda la comedia.

Una gran serie con el equilibrio perfecto entre drama y comedia, excelente desarrollo de personajes y un gran ejemplo de cómo gestionar un gran elenco de personajes. Vive y muere por sus bromas, por lo que la longitud puede convertirse en un punto negativo si intentas maratón esto. Una de las pocas series que me logró reír y llorar tanto. Una serie que voló bajo los radares de muchas personas y una que definitivamente necesita más atención.

Aunque este anime es bastante popular, no recibe la atención que merece. Debería ser tan popular como cosas como Attack on Titan y Death Note.

Mahou Shoujo Madoka Magica

Madoka Kaname y Sayaka Miki son chicas normales de secundaria con vidas regulares, pero todo eso cambia cuando se encuentran con Kyuubey, un familiar mágico parecido a un gato, y Homura Akemi, la nueva estudiante transferida.

Kyuubey les ofrece una propuesta: él les concederá cualquiera de sus deseos y, a cambio, se convertirán en una niña mágica, obteniendo suficiente poder para cumplir sus sueños. Sin embargo, Homura Akemi, una niña mágica, les insta a no aceptar la oferta, afirmando que no todo es lo que parece.

Una historia de esperanza, desesperación y amistad, Mahou Shoujo Madoka ★ Magica aborda las dificultades de ser una niña mágica y el precio que hay que pagar para hacer realidad un sueño.

Fuentes:

El anime más subestimado: Gintama.

Bleach, Naruto, One Piece son el Bug Three de la revista Jump. Pero a veces, estas series tienen tantos clichés que es difícil conectarse con ellas. Cuando miras a Gintama, te resuena mucho. No todo son escenas de batalla, hay risas, hay lágrimas. Momentos conmovedores de la vida cotidiana que te dan la sensación. Y muchas veces, Sorachi-sensei ha cuestionado los valores centrales de Japón, con cosas como el seppuku. La muerte, en lugar de caer en manos enemigas, se ve como lo mejor que puede hacer una persona, abrirse el estómago y desangrarse maravillosamente, pero:

No solo eso, cada heroína del anime siempre es una damisela en apuros (léase: Inoue Orihime). Tiene grandes pechos, cabello largo y está perdidamente enamorada de la protagonista. Pero en Gintama:

o:

Pero ella también es rudo:

En resumen: mira a Gintama, en serio .

No puedo elegir uno cuando se trata de anime que están subestimados, así que aquí hay algunos que se mencionan a continuación …

1. ‘Watamote’ o en forma traducida, ‘No es mi culpa, no soy popular’. La realidad se define en una mezcla de colores de comedia, pinchazos discretos sobre cómo algunos otakus viven su vida y algunos fragmentos de la personalidad del personaje principal que son bastante identificables. En general, es un anime dolorosamente hilarante si puedes relacionarte con él. Oficialmente nunca sentí más simpatía y empatía por ningún otro personaje de anime. Conoce a Tomoki, un introvertido, otaku highschooler, campeón de pensar demasiado y perderse en la propia burbuja.

2. ‘HunterxHunter’ encabeza mi lista en lo que respecta al anime de acción, sobrenatural, tragedia mezclado con comedia ligera. La versión 2011 para ser más precisos. El personaje principal se llama Gon y se ha calificado para participar en una competencia a gran escala para convertirse en un cazador. Diferentes personas de diferentes clanes salen de sus zonas de comodidad solo por el hecho de adquirir esa posición que trae consigo fama, dinero y muchos otros beneficios mundanos. Encontrarás todo tipo de personajes extraños y retorcidos en este anime y, francamente, eso es lo que lo hace tan genial como es.

3. ‘Chihayafuru’ es un anime clásico basado en un juego de cartas relacionado con la poesía (principalmente la velocidad). Me cautivó desde el primer episodio cuando se emitió en Animax tbvh. Es una mezcla de romance, comedia, deportes y vida. Es una pena que este anime no haya recibido el reconocimiento que debería y básicamente representa y promueve algunos aspectos de la cultura japonesa de una manera, así que también está eso. Aquellos de ustedes a quienes les gusta el anime conmovedor pero con un alijo de emociones aquí y allá definitivamente deberían ver este.

4. ‘Handa-kun’ es una precuela de Barakamon, uno de mis favoritos absolutos. Desafía la lógica en lo que sea que pase con Handa, al contrario de lo que piensa. La comedia en su máxima expresión.

5. ‘Barakamon’ se basa en una versión adulta de Handa, que se presenta como un calígrafo profesional. Se ve obligado a vivir en una isla durante un período de tiempo seleccionado y ahí es donde encuentra su inspiración para trabajar. Recuerda su propia infancia y trata de evaluar lo que lo inspira y lo emociona cuando conoce a niños locales que hacen que su vida sea colorida y juegan un papel importante en ayudarlo a encontrar su propio estilo de caligrafía temerario e individual. Lo calificaría con un sólido 10 pero, de nuevo, esa es solo mi opinión.

6. ‘Shokugeki no souma’ es para mí, el mejor anime relacionado con la cocina y la comida. Lo que realmente me atrae es el arte, la comedia, los personajes, la deliciosa comida y cómo se las arregla para mostrar el arte de cocinar de la mejor manera posible. Se trata de concursos de cocina llamados shokugeki, una tradición de las personas que estudian en una prestigiosa escuela de cocina con sede en Japón. Sin embargo, retratan cierta desnudez de una manera ridícula aquí y allá, por lo que se aconseja a los espectadores más jóvenes que no la vean.

Honestamente, puedo seguir y seguir, pero esta lista puede funcionar por ahora. Espero que esto ayude.

Esto puede no ser el mejor. Pero, encontré que este anime está bastante subestimado.

Jigoku Shoujo (Hell Girl):

¿Qué pasaría si tuvieras el poder de enviar a alguien al infierno, a quien realmente odias simplemente escribiendo el nombre de la persona en un sitio web y sacando una cuerda de una muñeca de paja? De acuerdo, eso sonaba muy mal. Disculpas!
Se centra en la existencia de un sistema sobrenatural que permite a las personas vengarse al enviar a otras personas al Infierno a través de los servicios del misterioso personaje titular y sus asistentes que implementan este sistema. La venganza, la injusticia, el odio y la naturaleza de las emociones humanas son temas comunes a lo largo de la serie.

Si quieres encontrar más información sobre este anime, ¡ve a verlo!
@https: //en.wikipedia.org/wiki/He…

Primeras obras de Makoto Shinkai . Podría ser un poco parcial aquí, ya que él es mi director favorito con diferencia.

Hoshi no Koe (Voces de una estrella distante)

Hermosa historia sobre guerra, niños soldados, separados por el espacio, el tiempo y el amor que supera todo lo anterior. Con la teoría de la relatividad de Einstein, el autodescubrimiento, el surrealismo y los extraterrestres del espacio. Hecho por un chico soltero. Original al menos. Makoto Shinkai hizo animación, arte, guión y la voz actuó un personaje. El otro lo hizo su esposa (o tal vez una novia en ese momento).

Kanojo a Kanojo no Neko (Ella y su gato)

¿Alguna vez te has preguntado cómo ven nuestras mascotas nuestra vida cotidiana? Esta es tu respuesta. Nuevamente, hecho completamente por el propio Shinkai, es una obra de arte. No encontrarás una forma de pensar humana elaborada en el gato y solo hay un gato que comunica toda la historia, lo que refuerza la naturaleza animal de otros gatos que Chobi (el gato mascota) encuentra. La historia de amor, desamor y soledad contada a través de un gato rescatado con una devoción sin fin hacia su amo y confusión sobre el comportamiento humano.

Kumo no Mukou, Yakusoku no Basho (lugar prometido en nuestros primeros días)

Otra de las historias de Shinkai sobre la complejidad de las relaciones humanas y los sentimientos que perduran en el tiempo y las probabilidades inconcebibles. Ambientado en un mundo alternativo, donde Japón se divide en dos países y una gran torre que es un área prohibida y es un punto de conexión entre realidades alternativas. Se trata de 3 amigos, una promesa que hicieron cuando eran niños, la soledad, los lazos que desafían el tiempo y el orden mundial. ¿Hasta dónde llegarías para salvar a tu amigo cuya mente estaba en la frontera de los mundos?

No es una película, pero realmente vale la pena verla.

Egao (Sonrisa)

Similar a Kanojo a Kanojo no Neko, es un breve video de anime sobre una chica que compra un hámster en el punto de vista del hámster. Es muy simple, pero muestra cuánto se puede mejorar la vida de un humano con una mascota y cómo la mascota ve su vida simple con positividad. (Si tan solo mi hámster lo viera y dejara de ser tan irritable todo el tiempo).

‘Kill la Kill’: es la historia de una joven que llega a una escuela de superhumanos para descubrir la verdad detrás del asesinato de su padre.

¿Acción? Cheque.

¿Comedia? Cheque.

¿Historia? Cheque.

Giros de la trama de locos? Cheque.

Este espectáculo lo tiene todo. Tiene importantes giros en la trama que nunca esperarías. Incluso si doy un pequeño detalle de este programa, sería un spoiler para los demás, por eso no voy a decir nada al respecto. Todo lo que sucede en este anime sucede por una razón y se explica a lo largo del programa. Definitivamente es un espectáculo que vale la pena ver.

PD: La versión del anime con audio japonés no tiene mucha comedia, ya que es solo una traducción literal en los subtítulos, pero la que tiene audio en inglés lo hace con seguridad. Además, asegúrese de ver el episodio OVA, que es el episodio 25 para completar el programa, no se detenga después del episodio 24.

PreCure / Pretty Cure (particularmente Go! Princess PreCure)

Está bien, está dirigido a niños, pero lo admito: algunos de los episodios / series son relatables y hermosos. Los OST son agradables de escuchar (y pegadizos), y algunos personajes rudos (tos Moonlight Macaron Chocolat Twinkle tos). Casi todos los personajes son agradables y algunos terminan siendo excelentes modelos a seguir para todos. Personalmente, Cure Flora me enseñó a perseguir siempre tu sueño, incluso si es “imposible” o “absurdo”. Su trasfondo de amistad y de ser una buena persona te acaricia gratamente.

La historia en sí no es memorable (la historia es un cliché de chicas mágicas), pero los personajes son tridimensionales, los escenarios son naturales y las situaciones se sienten reales. Si tienes un poco de tolerancia al queso / cliché, mira este hermoso anime.

En mi opinión lo es
Mouryou no Hako

Esta serie fue una de mis series favoritas de género ‘Misterio’ o ‘Detective’.
Se trata de asesinatos extraños que involucran partes del cuerpo de niñas que se exhiben en cajas.
Si bien mantiene al espectador en la oscuridad durante la mayoría de los episodios, los últimos episodios lo resumen muy bien y todo lo que parecía aleatorio se combina perfectamente hacia el final.
Si bien es un poco difícil entender lo que está sucediendo, la historia y el arte son realmente buenos.
Sin embargo, esta serie no es popular, ni está clasificada tan alta como merece ser.

Otras series que considero subestimadas son:
Kyousougiga (es algo aleatorio e indignante pero es gracioso):

Y también
Yojohan Shinwa Taikei (Esta serie tiene una calificación alta, pero no he visto a muchas personas recomendarla o haberla visto. Tiene una implementación increíble del efecto Mariposa):

arcoiris: nisha rokubou no shichinin

De todo el anime que he visto, todo el manga que he leído, esto califica fácilmente como el mejor que he visto.

La animación es de primera categoría. El arte en el anime es hermoso. Una verdadera obra de arte en sí misma.

Los OST son algunos de los mejores que he escuchado, pistas que encajan perfectamente con las escenas. Temas que traerán lágrimas a tus ojos años después de haber visto el anime. la actuación de voz también se hace muy bien, los actores dan muchas emociones a las escenas.

El ritmo es muy bueno. El suspenso está matando a través de muchos episodios, y los acantilados al final de cada episodio son increíbles. Recuerdo haber esperado una semana para cada episodio en 2010. Fue un verdadero infierno.

El conjunto bastante grande de personajes está muy bien escrito, cada uno de ellos tiene su propia historia de fondo, su propio objetivo y atraviesa un desarrollo importante en todo momento.

El escenario es interesante. Ambientada en la década de 1950, ofrece una buena vista para mostrar cómo era la vida de los jóvenes de esa edad. Este fue incluso el propósito original del manga, la historia fue escrita por un hombre que vivió en esta época.

Sin embargo, lo más sorprendente de este anime es su historia principal. Una buena historia sobre amistad, confianza, traición, lealtad, amor, humillación, bien y mal, familia y emociones muy fuertes.

Se garantiza que este anime te dejará llorar más de una vez, sin importar cuán varonil o sin emociones creas que eres.

Por todos los derechos, este anime debe ser una visita obligada o, al menos, uno conocido. Sin embargo, este no es el caso. Este anime es tan impopular como impopular. Nadie con quien he hablado ha visto este anime. Es una injusticia horrible.
Es por eso que creo que este anime califica como el más subestimado de todos los tiempos.

No he visto esto mencionado en ninguna de las respuestas, ¡así que aquí voy!

Zettai Karen Children: The Unlimited – Kyoubu Kyousuke

Sinopsis:

Kyousuke Hyoubu, un ESPer que fue traicionado hace muchos años, ahora es uno de los ESPer más poderosos, y también un fugitivo. Sin embargo, detrás de ese resplandor hay un corazón amable. Su misión principal es salvar ESPers que son maltratados por humanos, incluso si eso es por la fuerza. A través de sus métodos, ha salvado muchas vidas de ESPer y ha ganado la lealtad de aquellos que ha salvado. El nombre de su grupo: PANDRA

Fuente: Zettai Karen Children: The Unlimited – Hyoubu Kyousuke

Nunca he sido fanático de la serie original: Zettai Karen Children.

En mi opinión, es demasiado infantil. La policía no es muy profesional y los personajes en general se vuelven demasiado poco realistas para la comedia, y la comedia ni siquiera es tan divertida. Pero un personaje me llamó la atención, y ese es el villano, Hyoubu Kyousuke. Era un villano poco profesional, sin duda, pero hay varios momentos con él que demuestran que es más que un villano al que le gusta meterse. Desafortunadamente, la serie original no tiene una gran base de fanáticos, y la presentación que esta serie tiene del original es tan diferente, este es uno de los animes más desconocidos que se haya hecho.

Dado que esta serie es un spin-off, no es necesario ver el original primero, sin embargo, sugeriría encarecidamente ver el original para tener más contexto.

Además, ¿quién no quiere más de este tipo! Olvidé mencionar que tiene 85 años.

Belcebú, sobre un yanqui llamado Oga Tatsumi y un bebé demonio llamado Belbo. Es fácil de llevar.

Nichijou, sigue la historia de varios personajes que interactúan en su mundo. Un episodio se divide en partes siguiendo a diferentes personajes. Es divertido si te gusta la comedia slapstick.

Kokor Connect. Tras el cambio en los personajes y el desarrollo de sí mismos y la relación entre ellos fue interesante

Baccano y Durarara! (Existe en el mismo universo)

Gintama

Star Blazers “The Quest for Iscandar” y “The Comet Empire”

No se puede decir lo suficiente sobre cuán revolucionarias fueron estas dos temporadas de esta serie animada.

La ciencia ficción se adelantó a su tiempo. En el volumen de Iscandar, la Tierra está sucumbiendo al envenenamiento por radiación, la raza humana está condenada a la extinción dentro de un año, y los ciudadanos de todo el mundo se ven obligados a vivir en viviendas subterráneas. La solución a estos problemas es lograr un dispositivo de eliminación de radiación llamado “Cosmo DNA”, que está a 148,000 años luz de distancia, y llevarlo de vuelta a la Tierra en un plazo de un año. En el volumen del Cometa Imperio, los enemigos son tecnológicamente superiores a los del volumen de Iscandar, y las fuerzas están dirigidas por el despiadado Príncipe Zordar, que más que justifica su argumento de ser el villano más malvado de todos los tiempos.

Muchas de las primeras escenas fueron producidas en 1974 y 1978 para las versiones japonesas originales de Iscandar y The Comet Empire, respectivamente; No parecen anticuados. Los animadores de la época presentaron el tema raro de convertir la tecnología antigua en algo nuevo. ¿Cuál fue el mensaje que recibió el espectador de las secuencias de acción resultantes que fueron tan geniales en ambos volúmenes de Star Blazers? Es esto: ¡No te metas con el acorazado Yamato resucitado de la Segunda Guerra Mundial, convertido en una nave espacial equipada con tecnología alienígena, incluido el altamente destructivo Wave Motion Gun!

Star Blazers no solo fue sobresaliente desde la perspectiva de imaginar el futuro, sino que presentó dilemas que no existían en los dibujos animados, especialmente aquellos dirigidos al público estadounidense. Las escenas desgarradoras, incluido el sacrificio personal por el bien común, la pérdida de seres queridos, las bajas resultantes de la guerra y la voluntad de defender el honor y el planeta contra los adversarios a toda costa fueron bastante originales para cualquier programación animada.

¡Las dos primeras temporadas de Star Blazers fueron, en general, originales, clásicas y épicas!

Terror en tokyo.

Tokyo Ghoul tiene uno de los enfoques más sorprendentes de la trama: es el personaje principal. No es un brillante modelo de luz, se niega a matar al dragón que mató a sus padres o algo así, ni a un nerd que finalmente se convierte en un superhéroe dominado y se jacta de ello a las damas mientras finge que lo mantiene en secreto.

No

Se trata de la transformación misma de la persona más amable que puedas encontrar, en un asesino frío y despiadado. Desde la filosofía de “ser herido, no lastimar” hasta ” NADA PASA EN MI CAMINO “, a alguien que LUCHA contra su propia especie, creo (todavía no he comenzado a leer). Él no usa sus poderes para ese cliché bueno, ni se convierte en un cliché villano. Se convierte en otra cosa . Es algo realmente único e interesante.

Realmente recomiendo que lo veas 😀

Que tengas un gran día,

Rayn

Más oscuro que el negro. Manos abajo. Un gran anime con fascinantes escenas de acción y lucha, así como personajes interesantes. El concepto está muy bien ejecutado con una trama cautivadora y un desarrollo de personajes. ¡Recomiendo mucho que lo echen un vistazo! Pensaré en el trailer a continuación (desafortunadamente, no pude encontrar la versión subbed, así que me disculpo por eso. ¡La versión subbed es definitivamente mejor!)