¿Qué anime tiene la animación de más alta calidad, manteniendo el aspecto típico de anime?

Aquí está la lista de los animes que he visto hasta ahora, que según yo tienen la mejor animación y efectos. La lista incluye películas de anime y series también. También agregaré algunas imágenes para darle una idea de la animación.

  • Kimi No Na Wa: una obra maestra de Makoto Shinkai, ha superado a Spirited Away como la película de animación japonesa más taquillera de la historia. Una historia épica, representada en las formas más bellas, combinada con la animación más impresionante que he visto; ¡Esta película está a la par de los mejores!

  • Garden of Words: Otra de las obras maestras de Shinkai, es una especie de película corta de 47 minutos. ¡Pero maldición, esos 47 minutos dejan un hechizo! Una vez más, Shinkai cautiva al espectador con imágenes casi reales y sus métodos creativos para contar historias a través del escenario. Muy recomendable.

  • 5 centímetros por segundo: admito que no he visto esto, pero ¿Makoto Shinkai no es solo un dios? Lo hace de nuevo con este, y estoy seguro de que sabemos qué esperar con este, ¿no? PD: Actualizaré esta sección cuando la vea.

  • Spirited Away: ¿Cómo podría no incluir esta historia épica de Hayao Miyazaki? Aunque su animación puede no estar a la par con las de la generación actual, ciertamente tiene escenas hermosas y artísticas considerando que fue lanzada en 2001. Realmente hermosa y una visita obligada.

Viniendo a algunas series de anime:

  • Your Lie In April: esta serie toma la delantera para mí, en términos de animación. ¡Imágenes impresionantes, melodías hermosas, personajes increíbles y una buena historia hicieron de este anime una experiencia increíble para mí! No podré olvidar este, nunca: ‘)

  • Kyokai No Kanata: Beyond the Boundary o Kyokai No Kanata tiene una buena historia y una animación increíble. Realmente me encantaron los efectos en este. También tiene una película, que continúa desde donde dejó el anime. ¡Vale la pena ver!

  • Serie Fate: Tanto Fate / Zero como Fate / Stay Night Unlimited Blade Works tienen una de las imágenes más impresionantes que he visto recientemente, quiero decir las adaptaciones más nuevas. Echa un vistazo por ti mismo :

Debo mirar!

  • Psychopass (Ambas temporadas): ¡ Concepto impresionante, excelentes imágenes futuristas!

  • Attack On Titan: impresionantes escenas de batalla, ¡con la esperanza de que la próxima temporada 2 sea tan buena como la primera!

  • Tokyo Ghoul y Tokyo Ghoul Root A: Aunque tengo una adaptación bastante patética, la animación me pareció bastante decente, especialmente durante la segunda temporada. Sé que la mayoría de la gente lo odiaba, pero realmente, tenía un atractivo visual que era necesario junto con la historia (que carecía de XD)

Además, por favor no me odies por esto. Me gustaría hacer una mención de honor al último arco animado de Bleach, es decir, The Fullbring Arc . Personalmente, creo que tuvo algunas animaciones y escenas de pelea realmente buenas que valen esta lista.

Bueno, eso resume mi lista por ahora. ¡Intentaré agregar más a medida que encuentre más anime visualmente impresionante!

¡Salud!

Fuentes de imagen: Google y capturas de pantalla del anime respectivo.

Editar / Actualizar: vi Byousuke 5 centímetros o 5 centímetros por segundo, después de que mucha gente me dijo que era genial. Y sí, no decepcionó. Imágenes: malditos esos cerezos en flor, historia, típica de Makoto Shinkai con una narración increíble, efectos, ¡Dios mío! ¡Y el final!

Bueno, ciertamente podría aprender una o dos cosas de esta película, me impactó 🙂

Tengo que estar de acuerdo con Martin, el anime no se puede generalizar en influencia occidental e influencia oriental. Por lo general, es una mezcla de ambos. En el contexto de animaciones increíbles en anime, aquí está mi lista: (También descartar 5 centimetros por segundo es duro. Es sin duda la mejor animación que he visto en todos mis años de ver anime. Una de esas gemas raras que se van sin aliento.) Influencia occidental o no, sería un desperdicio no incluir estos:

1.Ataque a Titán:

Sin contar la gran historia, los fondos detallados, el color intenso, la iluminación bellamente hecha es lo que hace que SnK sea un placer para ver.

2. Fullmetal Alchemist Brotherhood

No creo que esto necesite ninguna explicación 🙂

3.Haikyuu!

Probablemente un poco inesperado, teniendo en cuenta las otras respuestas, pero creo que la versión de Haikyuu de animar las obras de los personajes es increíble.

El paisaje tampoco está mal.

4. 5 cm por segundo (para aquellos que no conocen esta obra maestra)

Asombroso.

Para ser justos, como se señaló, lo que consideramos animación japonesa típica, es solo un concepto que cambia con los años. Recuerdo que cambié del estilo de “Cartoon network” de dibujos animados horriblemente dibujados a anime como Inuyasha y, por supuesto, Pokémon porque este último tenía grandes historias y también tenía una gran animación. (Bueno, pokemon puede estar empujándolo). Hoy en día, es al revés, ¿no? La animación occidental está inspirada en ideas japonesas. (Caso en cuestión: Avataar: El último maestro del aire ) 😀

PD: probablemente agregaré más series de anime más tarde.

Saludos 😀

Hay algunas respuestas geniales aquí. Me gustaría agregar a la lista otro nombre más.

De los mismos estudios que produjeron la famosa serie Fate / stay night, también habían estado involucrados en Kara no Kyoukai, originalmente lanzada como Novela como su primer trabajo. Después de eso decidieron hacer una adaptación de la serie de películas de la misma. Y así se formó, un trabajo excepcional de los desarrolladores originales lanzados por TYPE MOON, producido por ufotable con imágenes de gran calidad, caracterización y una historia inmersiva e impresionante. No me gustaría dar una descripción de la historia, prefiero dejar que decidas. Aunque proporcioné enlaces que contienen todo del programa, incluyendo la trama y la línea de la historia, le recomendaría que verifique la configuración si es necesario y nada más o de lo contrario será inútil. Aquí hay algunas imágenes:

Además, las pistas de sonido. Solo una palabra – HERMOSA. ¿Vocalista principal que preguntas? Nadie más que nuestro amado Yuki Kajiura, quien también compuso canciones en Sword Art Online e incluso Fate / Zero, la precuela de Fate / Stay Night y Fate / UBW y también muchos otros. Su banda Kalafina también está presente. Recomiendo absolutamente que revises los créditos finales de la música. Vale mucho la pena.

En otras palabras, no me importaría pagar más de $ 200 por un conjunto completo de rayos azules. Lo compraré y volveré a verlo en Blue Ray cuando tenga mi dinero.

Disfruta !!

Tres animes sobre los que no vi a nadie comentar son No Game No Life, Gurren Lagann y Made in Abyss . Estos animes tienen excelentes efectos visuales y estilos de arte muy variados, pero puedo apostar a que las personas los verían solo por su animación de primer nivel a pesar de que también tienen tramas excepcionales.

No Game No Life

Lo que me sorprendió en el momento en que descubrí este anime fue la forma en que usaron colores vibrantes de solo unos pocos tonos, como el púrpura y el rojo, para crear un paisaje etéreo que complementa muy bien el género Isekai. Los modelos de personajes estaban muy bien hechos. Los ojos de cada personaje eran literalmente dulces porque tenían este patrón distintivo que me hizo querer mirarlos para siempre.

¿Me creerías si te dijera que estabas mirando a los ojos de un arcángel que ha matado a millones?

Gurren Lagann

Este anime es pura adrenalina y la animación hace un gran trabajo al llevar este punto a casa. Si te encanta ver protagonistas rudos, peleas de mechas gigantes o explosiones retrasadas, ¡ESTE ES EL ANIME PARA VER!

Después de ver el viaje ácido que fue este anime, inicié sesión en mi cuenta MAL para calificarlo como 10/10. Fue entonces cuando me di cuenta de que este anime, que inicialmente había asumido que salió recientemente en los últimos cinco años, ¡salió en 2007!

Quiero decir, ¡eche un vistazo a esta escena a continuación y dígame que salió en 2007!

Este anime hará de ti un hombre

Hecho en abismo

También anunciado por muchos como el mejor anime de 2017, este es más un doble golpe porque no solo es el arte brillante sino que incluso la música es atmosférica, por lo que se unen para crear una obra maestra. Quizás su factor definitorio son los entornos imaginados en este anime. El abismo, que es esta gigantesca brecha en el suelo que llega hasta el centro de la Tierra, alberga múltiples capas de flora y fauna que se vuelven aún más fantásticas a medida que avanza.

Cada capa en este mapa tiene su propio paisaje, criaturas mortales y atmósfera.

Sin embargo, la escena más memorable para mí no fue algo que sucedió dentro del abismo sino en la superficie. Estoy hablando de una escena del amanecer que mostró la ciudad que rodea el abismo y una toma aérea del abismo, preparando así el escenario para lo que está por venir. Fue la perfecta sinergia del arte y la música lo que hizo que el momento fuera tan mágico.

No pude encontrar la escena exacta en ninguna parte de YouTube, pero encontré el OST, así que escuche

Debo haber perdido un montón de otros animes atractivos, así que si tienes más recomendaciones, ¡no dudes en escribirlas en los comentarios!

Entonces, esto es difícil de responder por dos razones. Una es que “calidad de animación” significa muchas cosas diferentes, y la otra es que lo que constituye el “estilo de anime” es una gran colección de técnicas que ahorran tiempo y esfuerzo; en otras palabras, cosas que son “anime” pero tienen grandes presupuestos y se liberan del tipo de programa de producción reducido que el anime de TV está obligado a “mantener” “estilo de anime” porque esos atajos no eran necesarios en primer lugar, sino que, por razones estéticas, pueden optar por simularlos.

En términos de lo que entendemos por “calidad de animación”, hay varias formas de interpretar esto (y alguien puede sopesar varios de estos juntos para formar algún tipo de partitura compuesta):

  1. La calidad de la animación puede significar el grado en que las elecciones estilísticas se suman a la narración en lugar de restarle valor. El anime tiende a ser bastante bueno en todos los ámbitos con esto, pero hay ciertos programas que lo hacen excepcionalmente bien mientras fallan otras métricas (como la serie Monogatari , que tiene una composición interesante de bloqueo y disparo que agrega mucho a la historia, pero eso también tiene secuencias reemplazadas por intertítulos y carreras a la velocidad de fotogramas normal del anime, o Punch Line , que tiene un estilo cinético que se adapta muy bien al ritmo de la historia y al tono general, pero que tiene diseños de personajes muy estilizados a menudo fuera del modelo). Sin embargo, esta es la única métrica que no * necesariamente * corresponde a la divergencia de lo que pensamos como “estilo de anime” (aunque muchos programas que tienen éxito en esto no se parecen mucho a lo que los extraños piensan como anime) ejemplo, Tatami Galaxy ).
  2. La calidad de la animación puede significar el nivel de detalle en el diseño de personajes. Hay muchos espectáculos con diseños de personajes muy complejos (a veces solo para unos pocos personajes), pero estos espectáculos rara vez tienen movimientos rápidos, especialmente cuando se evita el CG. Después de todo, cuanto más complicado es el diseño de un personaje, más complicado es dibujar cada cuadro y más difícil es mantener a los personajes en el modelo. Algunos de los diseños de personajes más complicados están en espectáculos con muchos personajes en ropa de estilo gótico lolita, por ejemplo, Rozen Maiden .
  3. La calidad de la animación puede significar el nivel de detalle en el diseño mundial. Los ganadores en esta categoría probablemente serían espectáculos más antiguos como el Macross original y producciones cinematográficas como Akira y el Ghost in the Shell de 1995, porque se usaban mucho las mismas técnicas de pintura mate utilizadas para producciones de acción en vivo. Esto rara vez es bueno en absoluto en el anime de televisión.
  4. La calidad de la animación puede significar la velocidad de fotogramas. Por lo general, una celda determinada en el anime se redibuja lo menos posible, y las cosas que se mueven constantemente están animadas ‘en dos’ o ‘en tres’; en otras palabras, tiene un nuevo dibujo cada dos o tres cuadros. Dibujar ‘on ones’ (que los fanáticos de la animación en la comunidad de anime occidental llaman ‘sakuga’, aunque ‘sakuga’ en japonés solo significa animación) a menudo se realiza para escenas de peleas climáticas importantes de producciones costosas y de larga duración: peleas climáticas en el Al final de la carrera de Naruto , así como al final de Full Metal Alchemist: Brotherhood tuvo períodos de sakuga muy impresionantes (en el caso de FMA, 15 minutos completos de animación). Bien hecho, esto produce un movimiento extremadamente fluido, aunque básicamente no se puede hacer con diseños de personajes complicados sin una alta tasa de error (en otras palabras, todavía se verá como una mierda incluso animada si tienes diseños de personajes complicados porque tienes para mantener la continuidad entre un grupo de animadores diferentes que dibujan tomas consecutivas al mismo tiempo)
  5. La calidad de la animación puede significar la cantidad de tiempo que los diseños de personajes se mantienen en el modelo. Esto es de lo que la gente suele hablar cuando comparan cuadros fijos o capturas de pantalla. Realmente no tiene nada que ver con la animación, pero tiene que ver con el arte, y la gente a menudo confunde los dos. Los programas que mantienen a todos sus personajes en el modelo la mayoría de las veces tienden a no tener muchos movimientos rápidos (o de lo contrario tienen diseños de personajes extremadamente simples; vea Flip Flappers para ver un ejemplo de diseños de personajes simples que se vuelven cinéticos mientras permanecen en el modelo) . Sin embargo, permanecer demasiado cerca del modelo también puede ser fatal para expresar emociones (cualquier programa de Kyoani desde alrededor de 2008 lo hace bien, pero Hyoka sería mi ejemplo favorito; Flip Flappers falla al no tener caras suficientemente expresivas debido a la estricta adhesión a los modelos de personajes). ) Para un ejemplo de dónde la decisión de evitar corregir los personajes fuera de modelo realmente se agregó a un espectáculo porque hizo que el estilo fuera acorde con el tema y el tono, considere Konosuba .
  6. La calidad de la animación se puede usar de manera más descuidada para referirse básicamente a cualquier aspecto de la cinematografía o puesta en escena, incluido el bloqueo, la composición de tomas y la coreografía de lucha. Los programas que sobresalen en todas estas cosas, pero no necesariamente se mantienen en el modelo o contienen mucho sakuga, incluyen Evangelion y el Sucesor marciano Nadesico .

He tratado de evitar cualquier cosa que se aleje demasiado hacia el realismo o hacia estilos novedosos (es decir, sin Ghost in the Shell: Stand Alone Complex , Kaiba o Angel’s Egg ), pero muy rara vez es un estilo de anime inusual el resultado de la influencia occidental . (La excepción sería algo así como Panty And Stocking , que en algunas secciones fue modelada explícitamente a partir de The Powerpuff Girls , un programa cuyo doblaje japonés era tan popular que se hizo un spin-off de Japón en un estilo de anime más típico, pero mostrar que en sí mismo toma gran parte de su estilo del anime de los años 60. Tenemos que considerar el hecho de que el anime se ha exportado fuera de Japón e influye en los animadores gaijin desde la era de Tezuka, un momento en que, fuera de las velocidades de fotogramas extremadamente bajas, el estilo anime estaba mucho más cerca de lo que estabas viendo en los EE. UU.)

Básicamente, si desea obtener una respuesta clara a su pregunta, tendrá que ser más específico sobre la forma en que desea que la animación sea de alta calidad y qué aspectos específicos del estilo de anime desea conservar.

La mayoría de las convenciones estilísticas del anime se reducen a escapar con diseños de personajes más simples o salirse con una velocidad de fotogramas más baja. (Entonces, un lugar como Ghibli teóricamente puede producir “anime”, pero su producción es casi indistinguible de la de Disney porque están trabajando con los mismos procesos y no tienen que lanzarse semanalmente, o una producción como Legend of the Galactic Heroes puede tienen diseños de personajes mucho más detallados que el trabajo comparable de la época porque están lanzando episodios directamente al video casero y, por lo tanto, se hacen cada vez que se hacen.) Al mismo tiempo, formas extremas de esas mismas restricciones estilísticas (por ejemplo , el estilo chibi / puni popular para espectáculos de moe / bishoujo desde 2000 hasta alrededor de 2004) también tiende a violar la forma en que las personas ven el estilo.

Hyouka

Creo que Hyouka tiene una hermosa animación que realmente se mezcla con el anime. No entiendo exactamente qué tipo de animación prefieres, pero este es el único anime que se me ocurrió después de leer la pregunta.

Kyoto Animation ha sido elogiado durante mucho tiempo por el nivel de detalle y animación establecido en sus obras, y esto se lleva aún más lejos con Hyouka, con todo el anime sintiendo una gran calidad de película en todos sus episodios.

Es sorprendente entonces que KyoAni haya logrado mantener este nivel de calidad en los 22 episodios, sin una disminución notable de la calidad visual ni artística.

Técnicamente, Fate / Stay Night: Unlimited Blade Works tiene la mejor animación en términos de gráficos en bruto, pero Hyouka es más bella debido al entorno idílico, sereno y pintorescos lugares. Y las animaciones que visualizan lo que Houtarou está pensando son desconcertantemente complejas, creativas y artísticas. Fate / Stay Night podría tener mejores gráficos, pero Hyouka tiene una dirección artística superior con seguridad.

Cualquier cosa por Kyoto Animation

KyoAni hace algunos de los animes más hermosos que he visto, con Hyouka, Nichijou y Tamako Market como algunos de mis favoritos del estudio. Otros animes asombrosamente impresionantes son Jardín de palabras, 5 centímetros por segundo, Kimi no Na Wa y Kabaneri de la Fortaleza de Hierro.

Kimi no na Wa

Jardín de palabras

Hyouka

Ataque a Titán .

No realmente. Incluso Ghost In The Shell y Fullmetal Alchemist: Brotherhood no están en el mismo nivel. AOT tiene un presupuesto que está completamente fuera de este mundo, y saben cómo usarlo correctamente. Entienden cuándo pueden reemplazar la animación con imágenes fijas, cuándo pueden ahorrar dinero con solo un par de cuadros que se repiten por un segundo o dos, y cuando necesitan el tipo de animación que hace que sus ojos sangren de ser increíblemente sobresalientes. También parecen ser maestros en saber cuándo configurar su animación en 2D para una toma en 3D. Esa es la mejor calidad de animación.

Lo realmente sobresaliente de este anime es que la calidad no está solo en lo bien que está animado. También está en cómo ilustra los diferentes niveles de habilidad y estilo que tiene cada soldado mientras está en el aire yendo increíblemente rápido. Muestra las diferencias en sus velocidades y las diferencias en sus niveles de experiencia.

Muestra expresiones faciales y corporales increíbles, así como algunos terrores terribles. Este anime no ahorra muchos detalles.

Pero debido a eso, también muestra algunas cosas increíbles todos los días … como todo el escuadrón de Levi en tareas de limpieza. Son las cosas pequeñas las que cuentan, y AOT lo sabe.

Opinaría que Made In Abyss tiene la animación de más alta calidad de cualquier serie de anime que haya visto. Si bien el arte del personaje está en el nivel medio-alto de calidad artística, el espectáculo hace un trabajo increíble con el arte de fondo. Todo esto se debe a la dirección artística de Osamu Masuyama, quien anteriormente dirigió el arte detrás de Your Name y varias películas de Studio Ghibli, todas las obras elogiadas por su arte de fondo pintado al óleo de alta calidad.

Quiero decir, solo mira algunas muestras del arte del espectáculo:

Actualmente, este programa se ubica como mi segundo programa de anime favorito de todos los tiempos, y críticamente hablando es fácilmente el número 1 (eliminando mis preferencias de género / temáticas y analizándolo desde la perspectiva de un crítico, claro).

Sin embargo, te advierto: a pesar de la apariencia amigable, no es un espectáculo para niños, pero esto solo sirve para hacerlo más perfecto. Es un programa que recomendaría a cualquiera, fanático del anime o no (mayores de 10 años, al menos).

Otras series y películas:

Full Metal Alchemist: Brotherhood, Space Dandy y Gurren Lagann tenían secuencias de acción extremadamente fluidas y de gran calidad, con Space Dandy y Gurren Lagann con una sensación de absurdo / exageración similar a la acción. Todo en mis 10 programas de anime favoritos.

Similar a Space Dandy y Gurren Lagann, la película “Redline” tiene escenas animadas de acción de muy alta calidad con un ambiente muy similar y absurdo, definitivamente una película que vale la pena ver.

El anime One Punch Man tiene peleas de acción extremadamente enérgicas y bien coreografiadas, con Saitama vs Lord Boros posiblemente una de las mejores escenas de acción en el anime.

El anime Attack on Titan, a pesar de todos sus defectos narrativos, tiene una hermosa animación general y escenas de lucha bien coreografiadas. Honestamente, esto es lo que me salvó el espectáculo, la animación fue lo suficientemente buena como para cambiar completamente mi actitud al respecto.

La película Sword of the Stranger tuvo la mejor escena de acción en todos los animes, o en la ficción en general, que he visto en la escena con la batalla épica final de la película (los últimos aproximadamente 30 minutos, especialmente los últimos minutos con la lucha de espada entre los dos últimos guerreros de pie).

Finalmente, también me gustaría felicitar a las 3 películas de Kizumonogatari por sus estupendas secuencias de arte y acción, la animación de estas escenas de lucha realmente les da vida. Acabo de empezar a ver las múltiples series de anime, así que todavía no puedo comentar sobre eso.

Hay tantos, pero tendré que discutir sobre los dos que inmediatamente se me ocurrieron.

Desfile de la muerte y Mushishi

Ambos son muy diferentes (a pesar de que los personajes principales se ven extrañamente similares) y ninguno de ellos merece ser visto en ninguna resolución, PERO HD. Prefiero Mushishi sobre Death Parade un poco más, ya que parece más “japonés” en animación y trama.

A continuación hay solo capturas de pantalla de los episodios de Mushishi.

Bueno, tiene que ser Fate / Stay Night: ¡Unlimited Blade funciona! Tiene una animación y acción increíbles de primer nivel.

También tiene una trama increíble, ¡así que míralo!

¡Además de eso, hay ReZero! ¡El último anime emocionante lleno de violencia! (Se ha convertido en una de mis series de Anime favoritas, últimamente) ¡Tiene algunas animaciones y personajes increíbles!

¡En el lado de la película, el icónico Akira me viene a la mente! ¡Tiene algunas imágenes asombrosas y es uno de los clásicos del Anime!

La última incorporación a la lista es: ¡Kimi no no wa (Your Name) lanzado en 2016! Tiene algunas animaciones increíbles del cielo de inicio y añádelo a tu lista de vigilancia porque también tiene una historia increíble.

Fuente de la imagen: Google Images

  1. Psycho-Pass

2. Sword Art Online

3. Tu mentira en abril

4. Por último, pero no menos importante, el próximo anime (2017)

(Esperando desde el año pasado) Animación asesina

El avatar del rey

Mira el trailer aquí

[ENG SUB] Maestro de Habilidad / Avatar del Rey / Quan Zhi Gao Shou PV Oficial # 1

El año pasado, la calidad del anime mejoró mucho, y la nitidez de la imagen se mejoró a pasos agigantados. Anime como Arslan Senki, Nurarihyon no Mago y Akatsuki no Yona también son más agradables de ver.

Arslan Senki

Nurarihyon no Mago

Akatsuki no Yona

Gracias.

Fate / stay night: Unlimited Blade Works

Fate / stay night: Unlimited Blade Works

La trama de los episodios se basa principalmente en la historia de Unlimited Blade Works en la novela visual Fate / stay night, en la que Shirō Emiya, un estudiante de secundaria y mago aficionado que vive en la ciudad de Fuyuki, Japón, es arrastrado a la Quinta Guerra del Santo Grial , un torneo mágico secreto. En él, siete participantes, conocidos como Maestros, y sus Sirvientes, personificaciones reencarnadas de héroes legendarios de la historia, luchan en una batalla real por el Santo Grial, un cáliz mágico omnipotente que puede cumplir cualquier deseo o deseo de su vencedor. Shirō y su Sirviente, Saber, se ven obligados a asociarse con Rin Tōsaka, otro Maestro en la Guerra del Santo Grial, pero Shirō se encuentra ganando el fuerte disgusto del misterioso Sirviente de Rin, Archer, cuyas motivaciones son desconocidas.

Violet Evergarden!


Como puede ver, la animación de Violet Evergarden es hermosa. Y cuando lo ves por ti mismo, es aún más impresionante de lo que las imágenes pueden describir.

Y mantiene el “aspecto típico” también. Cada episodio te llevará a un viaje emocional con imágenes en otro nivel en comparación con la serie de anime promedio.

Revisé la mayoría de las respuestas, nadie mencionó Psycho-Pass.

Este anime tiene una animación increíble y una trama realmente buena, es alucinante. Míralo si te gustan los animes de acción, crimen y suspenso. Me recordó a Death Note, ya sabes, la lucha entre dos autores intelectuales, es similar. y el giro al final es bueno. Para nada predecible.
La segunda temporada tuvo una animación aún mejor.

Tiene la mejor animación de todos los animes que he visto hasta ahora. Y estoy bastante seguro de que es el mejor de todos.

Mucha gente ya ha mencionado la mayoría de los animes. No he revisado todas las respuestas, pero espero que nadie lo haya mencionado todavía.

Nominaré el anime chino Quan zhi gao shou (o The King’s Avatar ). Todavía está en curso al momento de escribir esta respuesta, por lo que no pude obtener muchas imágenes en línea. Pero me encantan los gráficos

He intentado obtener las fotos de la mayor resolución posible.

No poseo ninguna de las imágenes.

Todas las imágenes han sido tomadas de Google

Si vas por animación, entonces cualquier trabajo de ufotable es tu taza de té.

ufotable – Productor de anime

Actualmente, sin embargo, casi todas las series de acción / aventura producidas tienen animación de alta calidad.

Si aprecia las obras de arte y los colores, entonces también le pueden gustar las obras de CLAMP.

ABRAZADERA

Después de revisar todas las respuestas, noté que nadie ha recomendado Zankyou no Terror, o Terror in Resonance. Además del estilo de animación hiperrealista simplemente impresionante, también tiene un bello arte de fondo y una historia sólida. Y la musica? Verdaderamente una de las mejores piezas de Yoko Kanno. Todo se suma para formar el trabajo debut de Studio Mappa y qué manera de hacer que su presencia sea conocida que con una explosión. (Juego de palabras previsto). Aunque este anime tiene sus máximos en calidad de animación, nunca vi un punto en el que disminuyó drásticamente, y fue una calidad consistentemente alta durante todo el proceso. Puede ser conocido para algunos si son grandes momentos, pero te encontrarás en los más pequeños con mayor frecuencia, por ejemplo, la escena de la bicicleta al final del episodio 4. La música te atrapa, las imágenes son simplemente impresionantes y Las pocas líneas de dialouge simples pero impactantes crean algunas escenas increíbles. Recomiendo el submarino sobre el doblaje, pero eso es solo una cuestión de preferencia personal. Es un anime tan increíblemente hecho, y merece mucho más reconocimiento. Aunque si mis palabras no te influyen, tal vez algunas imágenes del programa lo harán. Feliz viendo!

Mi favorito en relevancia para sus preguntas es:

Shigatsu wa kimi no uso / Your Lie In April

La animación es hermosa, podrías llamarla exquisita. El anime también es uno de los mejores con una historia y un tema profundamente emotivos. Una visita obligada si me preguntas.

Si bien no estoy de acuerdo con que los títulos que mencionaste se basan mucho “en animación occidental”, creo que puedo imaginar qué tipo de estilo estás buscando, independientemente.

O más bien, qué estilos estás tratando de descartar.

Lo que me lleva a ignorar cosas de las que normalmente hablaría aquí, como 5 cm por segundo, Cowboy Bebop, Kumo no Mukou, las diversas iteraciones de Ghost in the Shell, así como otras cosas de renombre.


En ese sentido, sí, estaría de acuerdo con Sudeep en que el Destino más reciente Es probable que las adaptaciones sean los principales candidatos para lo que está buscando. Después de todo, parte de esa animación es francamente impresionante, y en general, ya sea fluidez, detalles de fondo / personaje o dinámica de animación. Las temporadas Zero y UBW cuentan entre el pequeño puñado de espectáculos donde grandes tramos del tiempo de ejecución real son tan buenos como los artículos de opinión.

Ir más allá de eso y tener en cuenta tu imagen de ejemplo … bueno, si lo que quieres es ternura y detalles sobre el personaje, entonces cosas como Boku wa Tomodachi ga Sukunai, Chuunibyou o tal vez incluso Haruchika podrían mantenerte feliz por un tiempo.

Boku wa Tomodachi ga sukunai

Chuunibyou demo koi ga shitai

Cosas similares se aplican a algunos de los “derivados de Studio Key” más recientes, como LittleBusters, AngelBeats y Charlotte.

Angel Beats

Luego está Kara no Kyoukai, por supuesto. Lo cual es todo un festín para los ojos. Dicho esto, técnicamente también es parte del Nasuverse , por lo que ya está incluido en la mención “Destino”. Por último, pero no menos importante, Baccano es otra gran elección, aunque ya puede estar bordeando los estilos que está tratando de evitar.