¿Qué tienen en común todos los juegos?

Todos los juegos tienen algún tipo de conflicto , como las formas de conflicto que aprendiste en la clase de inglés de la escuela secundaria al escribir una historia:

  • persona contra persona
  • persona vs ambiente
  • persona vs auto
  • persona vs sociedad
  • persona vs sobrenatural

Además, los juegos tienen formas adicionales de conflicto que no se encuentran en ningún otro medio:

  • jugador contra jugador
  • jugador contra reglas

El conflicto es la línea divisoria entre el juego y el software, donde los juegos crean conflicto para impulsar el juego, mientras que el software intenta minimizar el conflicto para crear eficiencia. A veces, se acerca mucho donde la única forma de conflicto es el tiempo que lleva caminar de un lugar a otro, y solo muestra cómo puede ser el juego emergente. ¡Diablos, pon algunas reglas y puedes hacer que editar en Photoshop sea un juego!

Tomemos un ejemplo más concreto. Considere el caso donde quiero codificar un juego de Tic Tac Toe. Puedo usar Java, que es una herramienta, y todo lo que necesito hacer es crear un objeto con una matriz bidimensional y hacer un seguimiento de las reglas. Si quiero hacer lo mismo en Minecraft, se vuelve mucho más complicado no por accidente, sino por diseño, ahora es un juego:

Lo mismo se aplica incluso a los juegos tradicionales. ¿Ajedrez? ¿Por qué no puedo agarrar al rey al comienzo del juego? Las reglas que sigo para hacerlo convierten el ajedrez de una actividad en un juego.

Tenga en cuenta que como resultado de esta definición, una condición de victoria puede ser una consecuencia, pero no siempre es necesaria. Esto significa que podemos incluir juegos creativos y de supervivencia como Gmod, Minecraft y ARK que carecen de las condiciones de victoria tradicionales.

¿Qué hay en los juegos que nos sorprende?

1 pasión

2 historia

3. Sorpréndeme

4.Logros

5.motivo

6.Gráficos

Todo esto lo pensé en orden de sus necesidades. Cualquier juego para tener éxito debe dar a los jugadores la oportunidad de motivarse o sentirse como si realmente estuvieran en el juego. Considere a Peter Parker, él es amado por la mayoría de los adolescentes, no por sus disfraces ni por sus superpoderes, pero porque cada niño ve sus luchas y problemas de la misma manera que Parker se aplica a los juegos que las personas necesitan una pasión que se desarrolla cuando encuentran problemas en los personajes del juego. igual que su vida o podemos llamar a eso como fantasías.

El año 2015-16 vio una nueva saga en los juegos, en realidad obtuvimos historias muy buenas como Arkham Knight, Witcher3 o incluso línea dura decepcionada, y finalmente surgió la esperanza en rpgs lo que podemos llamar Fallout 4.

De lo que me di cuenta, cuando comencé a jugar desde 2000, nos apegamos a los juegos no solo emocionalmente, con suerte, sino también como la persona importante de alguien que son los desarrolladores que siempre piensan en nosotros.

Alguna vez imaginaste por qué los mejores juegos de cualquier género tienen algo en común. En realidad, no es la historia, pero en realidad es la licencia que nos otorga para ampliar nuestras capacidades. Es posible que no lo entiendas, así que toma un ejemplo: considera que la FIFA y el mal residente son de un género completamente diferente, pero considera que lo que amamos en la FIFA es que nos da la oportunidad de sorprender a la CPU con nuestras habilidades y la esperanza de que todo sea posible. Intenta vencer al Barça y viene de 2-0 por detrás.

También tomamos el mal de los residentes, lo que amamos es la sorpresa de los zombis entrantes cada vez que sobrevivimos, decimos. Oh, esto fue un desafío, entonces por qué tememos nuestras dificultades en la vida, lo peor que sucedería, solo perderíamos y luego lo que podemos comenzar. de nuevo.

Las cosas tienen que cambiar en la era de los juegos, como la sensación que solía dar a su jugador es la sed. Me refiero a que los juegos de hoy en día solo están enfatizando en línea … No, prefiero que especialmente gta online y skyrim, y creo que hay un futuro brillante de eso, pero el problema surge cuando el jugador simplemente omite las historias fuera de línea y en lugar de sentir su pasión, está decidido a ser un imbécil.

Todos los juegos tienen algún tipo de “progresión”, ya sea completando objetivos en el juego y llegando al final, o desbloqueando elementos para ayudar al protagonista en su viaje.

Los juegos bien desarrollados seguirán el patrón que siguen las grandes novelas y películas:

Diagrama de trama

Además de seguir este proceso de diseño, otras cosas incluidas en un juego son bastante opcionales.

Preguntar cómo es un juego es tan similar a preguntar cómo sería un libro. Nunca se sabe cuán inmersiva o impresionante será la experiencia, a menos que la lea o juegue.

Y una vez que comience, es tan adictivo como el opio, donde debe tomar dosis a intervalos regulares para mantenerse sano XD.

Como jugador, obtienes una experiencia exclusiva de lo genial que puede ser la vida de una persona, cómo se siente al terminar ese objetivo, qué tan extremadamente feliz te sientes cuando disparas el tiro penal penal, qué horrible te sientes cuando pierdes a alguien que ha sido Contigo desde el principio, aprendiendo sobre lealtad, amistad, amor. Un sentimiento que siente un soldado cuando recibe una bala por su país, una vida más allá de este mundo.

Podría seguir y seguir y la lista es bastante interminable. Pero solo sé esto:

Un jugador vive mil vidas

Todos los juegos tienen

  1. Fallas
  2. Límites invencibles molestos
  3. Puertas inaccesibles
  4. Niveles de jefe
  5. Un personaje novato para empezar … que se actualiza con el tiempo
  6. Wow momentos
  7. Momentos molestos

En estos días, los juegos tienen una buena historia. Tomemos, por ejemplo, Call of Duty Modern Warfare 3, Bioshock Infinite, etc. Quiero decir que la historia del juego depende de lo que elijas en el juego. La historia cambia según su decisión.

Que son interactivos y tienen reglas establecidas. Eso es. Todo, desde Snakes and Ladders hasta el último Call of Duty, se ajusta a esta descripción, y otros medios, como la televisión o la música, no. Han establecido reglas, si usa la descripción más flexible posible, pero no son interactivas. Cada vez que se jueguen o experimenten, otros medios serán exactamente iguales. Los juegos cambian cada vez que se juegan (dentro de lo razonable).

Para ser honesto, es un poco curioso cómo esto es algo bueno pero depende de las vistas … nada aparte de la interacción.

Por definición, un juego está destinado a ser una fuente de entretenimiento interactivo … sin embargo, algunos juegos han sido profundamente decepcionantes, lo único que está muy extendido es el aspecto interactivo.

Es muy parecido a todo tipo de entretenimiento, las opiniones personales varían mucho … lo cual es algo bueno.


Cualquier pregunta solo comenta!

¡Espero que esto ayude!

No es compartir el juego, ya que no todos son una forma de multijugador.

No es interactividad, algunas pueden ser novelas visuales.

No es estilo

Tal vez sea divertido, sin embargo, algunos juegos tienen tramas tan trágicas que desearías nunca haber jugado. Otros simplemente pueden ser aburridos.

No estoy seguro de que haya algún aspecto o rasgo que TODOS los juegos contengan.

Los juegos tienen estados en común como menú, playstate, gameover y se ejecutan en un bucle.

Y por supuesto DIVERSIÓN.

¡DIVERTIDO!

Si un juego no es divertido, no merece llamarlo Juego

Que son una forma de entretenimiento interactivo. Eso es practicamente todo.

Participantes.

Un problema / conflicto, y una (s) forma (s) posible (s) de interactuar con ese problema para obtener una recompensa.

Es que todos se juegan en un sistema digital

Los juegos, por definición, tienen reglas, mecánica y un objetivo. Cualquiera de esos sería común a todos los juegos.

La gente juega o espera poder jugarlos.