¿Por qué los juegos todavía no se consideran tanto como una forma de arte como la música y el cine?

Creo que podría ser una forma de arte en el futuro. Tenemos que darle tiempo, por supuesto, porque el juego es un invento relativamente reciente y fue solo hasta los años noventa cuando los juegos personales en casa realmente se hicieron grandes.

Todavía estamos haciendo avances en la tecnología de juegos en este momento, por lo que es un medio bastante nuevo. En cuanto a los antecedentes históricos de la programación de juegos, nunca se ha considerado realmente para el arte porque la industria ha estado más orientada al dinero.

Sin embargo, hoy en día estamos comenzando a mirar hacia atrás en los sonidos de chiptune y pixelados como una forma de arte, incluso creando arte dentro de juegos como Minecraft.

Minecraft es un buen ejemplo de un juego que no solo se creó con un estilo de arte digital retro-esque en mente, sino que también es un juego que permite a los usuarios recrear el estilo de arte y crear su propio arte en el juego. Incluso crear sus propios mundos.

En cierto modo, es un juego que permite que surjan varias formas de creatividad dentro de él. Muchos juegos también permiten a las personas compartir sus creaciones o historias hoy en día también.

Los juegos han sido muy amplios y experimentales y algunos son muy artísticos en la forma en que se usa el color y en la forma en que se crea el escenario. Al igual que un director de cine o un director de fotografía, los programadores de juegos de hoy están pensando más en los esquemas de color, el escenario y pintando imágenes y estados de ánimo específicos con sus juegos.

Cada vez más, los juegos se parecen más a las películas por derecho propio y se contrata a grandes equipos de personas para que dibujen obras de arte para que los modeladores 3D las representen.

Los juegos en sí mismos pueden ser artísticos y tener jugabilidad al mismo tiempo. Por otro lado, veo que los juegos podrían crearse únicamente con el propósito de crear arte en el futuro, especialmente dado que nuestra capacidad para generar texturas y estructuras complejas es muy superior ahora a lo que era hace dos décadas.

Lo atribuiría al hecho de que los videojuegos hasta hace muy poco han sido extremadamente controvertidos. Todo comenzó con Mortal Kombat, un popular juego de lucha que todavía está creciendo y recibiendo más entregas en su franquicia. Los medios liberales y conservadores estaban aterrorizados de un juego que literalmente te permitía destrozar a alguien.

La controversia se intensificó con el lanzamiento de Doom, un juego de FPS que revolucionó el género. Su editor, el software Id, trabajó anteriormente en otro FPS llamado Wolfenstein, pero le disparaste a Nazi, ¿quién podría enojarse?

Doom se volvió más controvertido cuando dos adolescentes que eran jugadores activos del juego dispararon a una escuela. Esto dio lugar a muchos años en los que los medios y los padres de todo el mundo decían que los videojuegos violentos conducían a actos violentos en la vida real.

La controversia no se ha detenido, con lanzamientos como la serie GTA y otros juegos con temas tabú

Esperemos que en algún momento las personas comprendan completamente el impacto total de los juegos y su belleza y el trabajo que implica crearlos.

Como un ávido jugador, me resulta frustrante que los juegos no se consideren arte. Pero la mayoría de la gente dice que no se considera arte porque las películas se crean, mientras que también para entretenimiento, para un público más amplio. La mayoría de los juegos están dirigidos a los niños y adolescentes de la sociedad, y los adultos ven que es solo un juguete inútil. Con la música, las personas ven más del lado poético de las personas. Con los videojuegos, la mayoría de las personas solo ven nerds de piel pálida sentados en su sótano en su computadora.

Accesibilidad e ignorancia. El cine y la música son simples más accesibles. Puedes escuchar música y asistir a una proyección de películas. El juego requiere un equipo especial, a menudo no se presenta en un entorno público y es activo frente a pasivo como la música y el cine.

El juego es joven. Las primeras películas en cinematografía fueron consideradas como un entretenimiento barato para las masas. Piense cuánto tiempo tuvo que recorrer la cinematografía para ser considerada como una forma de arte. Los videojuegos existen desde ~ 1985 y hasta ahora algunos de ellos se crean como algo más que un simple entretenimiento para el jugador (¿preguntas filosóficas en Mario? ¿Lágrimas en Doom? No lo creo).