¿Cómo dibujan los artistas objetos de ciencia ficción que parecen convincentes y razonables?

Mi enfoque es que una nave espacial cumple un propósito y tiene sistemas propicios para ese propósito. Eso es lo que dicta su forma.

Sin embargo, las naves espaciales también tienen estilo como objetos abstractos y necesitan “sentirse bien”. Curiosamente, los diseñadores de automóviles trabajan de la misma manera. Necesitan integrar muchos, muchos sistemas en una forma que simplemente “se ve bien” cuando terminan. A menudo encontramos objetos que sabemos instintivamente que están bien construidos, porque simplemente “se sienten” bien.

Entonces, cuando esté diseñando naves espaciales para una configuración de ciencia ficción, trabaje primero desde la criatura, de modo que cuando un espectador o lector vea la nave, sepan quién la construyó.

La especie y la cultura que diseña y construye la nave determinarán la forma y la estética. Entonces, primero necesitas saber esa parte. Por ejemplo…

Esta especie aviar, el Haspur, querría mucho espacio, y sus propios cuerpos determinarían su enfoque de la arquitectura naval. Por lo tanto, en este recipiente, el interior no son tanto “cubiertas” como “ubicaciones”, porque el recipiente está diseñado con puntales interiores como los que se encuentran en los huesos de las aves. Para una rigidez más allá de eso, los arcos similares a las formas del huevo se refuerzan entre sí. Estos serían los dos ejemplos principales que la especie habría tenido toda su vida como la altura de la solidez estructural.

Sin embargo, los humanos siempre van a buscar cosas de baja estética y de menor oferta. Nuestros ejemplos estructurales siempre han sido, bueno, milenios de unir palos y apilar rocas, por lo que el diseño humano terminará mucho así:

O una encuesta de este tipo:

Las antenas se desplegarán y subirán y bajarán una vez que alcancen su órbita. Los humanos llevan cosas y las preparan cuando llegan allí, por lo tanto, tendrán recipientes más compactos y tendrán cubiertas, ya que a los humanos les gusta caminar en el piso.

Los aviares (Haspur) tienen un fuerte sentido de “hogar”, de “anidación”, por lo que se diseñarán para llevar todo lo que quieran, y aún así tienen espacios. En lugar de cubiertas, si tienen gravedad artificial, será hacia el núcleo de la nave, donde esperan redes de seguridad.

Entonces, ese tipo de cosas. Al igual que el diseño de criaturas, no empiezo con el exterior en absoluto. Comienzo desde el mundo, luego la mente, luego los huesos, luego los temperamentos, luego la sociedad, ENTONCES el hardware.

(editar: cambió la foto del barco aviar a una versión paso a paso)

¿Has oído hablar de Daniel Abraham y Ty Franck?

Estos dos chicos Es posible que no hayas oído hablar de ellos, pero son los autores de la serie de libros The Expanse, que ahora se está convirtiendo en un exitoso programa de televisión en SyFy, y es el programa mejor calificado en el canal en años.

Recibieron la ayuda de un asesor, uno que ayudó a diseñar las naves para que encajaran bien en el duro mundo de la ciencia ficción que The Expanse requería para avanzar en la trama. Entonces se hicieron estos bocetos:

Todos los cuales utilizan una configuración de torre, lo que significa que las cubiertas están alineadas de modo que se apilan hacia el frente de la nave.

Hay puertos de acoplamiento, alojamientos de motor claramente definidos, armas ubicadas en ubicaciones estratégicas y un diseño funcional que se adapta bien a las tareas para las que fueron construidas. A diferencia de este:

No me malinterpretes, soy un gran Trekkie. Es solo que la configuración no es eficiente, requiere grandes cantidades de chapado del casco para obtener un volumen mínimo dentro del barco, sin mencionar el hecho de que los motores FTL se colocan en torres delgadas que se cortan fácilmente, sin mencionar el cuello que conecta el puente (en el platillo) a las secciones de ingeniería (la protuberancia en la parte inferior).

Estas imágenes fueron de Star Trek Beyond, en las que el USS Enterprise se deshabilita rápidamente cuando el Enjambre corta eficientemente las góndolas warp del resto de la nave, inhibiendo su capacidad de huir a la velocidad de la luz. No mucho después, el cuello se destruye, separando el platillo de la sección de Ingeniería.

El Enterprise se estrelló, después de haber sido cortado quirúrgicamente en pedazos mientras Kirk observa.

Por otro lado, el Donnager MCRN (el primer barco que elegí) no tiene puntos débiles visibles que admitan componentes vitales del barco, lo que permite que el barco luche de manera efectiva mientras tiene menos preocupaciones sobre si los motores se cortarán del resto del barco.

Pero yo divago. Los artistas dibujan los barcos bajo la supervisión de asesores, que deben tener experiencia en el campo científico. Algunos son más científicos que otros, y ayudan a dar forma al producto final para que sea bastante cercano a ser científicamente viable. Otros, que no son tan buenos o más sueltos en sus consejos, terminarán ayudando a hacer que el diseño se parezca mucho a los Destructores Estelares Clase Venator de Star Wars: The Clone Wars; Puente muy expuesto sobre soportes más débiles, y un arco de disparo superior para armas diseñadas para atacar tanto a cazas como a naves capitales, un diseño no muy eficiente para naves que son los acorazados de su época. También olvidé mencionar que la capacidad de combate también es muy baja, limitada a una docena como máximo.

En resumen, los artistas generalmente tienen asesores científicos que los ayudan a dibujar barcos que pueden ser realistas.

La ciencia ficción trata sobre la suspensión de la incredulidad. Tenemos que poder creer que lo que se nos presenta podría suceder, no que sucederá.

El arte SF tiene que explotar la suposición del artista en la delgada línea entre lo que un espectador cree que es factible y lo que no. Debe basarse en ejemplos del mundo real de cosas que todos sabemos que funcionan, incluso si tienen elementos extravagantes e improbables.

La viabilidad es la diferencia entre lo ideal y lo real. Las naves de Star Trek son hermosas, pero es poco probable que funcionen (incluso si pudiéramos construir unidades de distorsión de trabajo) porque las partes extendidas no parecen tener conexiones adecuadas entre sí para resistir las tensiones de empuje y maniobras. Es por eso que los autores tienen que postular materiales imaginarios y forzar campos para construirlos que no creemos que sean posibles de hacer en realidad.

Su imagen particular está claramente influenciada por el diseño industrial actual. Parece que sus partes extendidas tienen suficiente soporte para manejar las tensiones impuestas por el empuje y las maniobras. Combina formas geométricas básicas de la misma manera que lo hacen los objetos mecánicos funcionales conocidos, lo que nos asegura que sus diseñadores pensaron su diseño mediante el uso de principios de ingeniería atemporalmente sólidos.

Cosas como el nivel de detalle también son importantes, pero dependen no solo del conocimiento del artista sobre cómo funcionan las cosas, sino también del espectador. El casco de un buque de guerra moderno es básicamente una losa de metal sin rasgos distintivos, pero su estructura superior puede ser muy intrincada con detalles especialmente reconocibles. Desde ese nivel mínimo de comprensión promedio de las restricciones prácticas sobre cómo se puede organizar la funcionalidad de un buque de guerra, un artista puede implicar mucho más de lo que un espectador puede poseer en su propia base de conocimiento individual. Es por eso que los Destructores Estelares en Star Wars se ven tan impresionantes: parecen destructores de la Segunda Guerra Mundial reorganizados para no depender del apoyo de un océano. Todavía tienen las mismas simetrías básicas, pero ningún destructor marítimo llevaría embarcaciones más pequeñas a bordo a través de un puerto en el fondo de su casco.

Es posible que dichos detalles no sean reconocibles en el arte de la nave espacial, pero sugieren una estructura similar con la que estamos familiarizados.

Una especie de ejemplo intermedio es la nave titular en Battlestar Galactica. Es un buque de guerra creíble porque posee las simetrías habituales con detalles reconocibles que sirven para propósitos específicos. Las bahías de hangar soportadas por puntales son improbables, pero están sólidamente unidas al cuerpo principal para que las aceptemos y dejemos que la historia nos lleve.

  1. Haz el trabajo. No te sientes y pienses en ello, hazlo. Haz algo.
  2. Práctica. La habilidad artística particular se llama ‘renderizado’ y la mejor manera de ser bueno es dibujar la vida.
  3. Encuentra un estilo que funcione para ti; Esto puede requerir copiar varios estilos de otros artistas hasta que descubra el suyo.
  4. Encuentra el equilibrio entre el detalle al que responde tu ojo y el detalle que es innecesario.

La historia está llena de diseños para cosas que estaban más allá de la tecnología de la época. Principalmente porque el papel es más indulgente en el aspecto físico de las cosas que un prototipo completo.

Pero has tocado parte de lo que ayuda, su sensación . En el caso de arriba, ¿qué tipo de palabras vienen a la mente con la palabra “industrial”?

  • ¿gris?
  • ¿funcional?
  • ¿arenoso?
  • ¿robusto?
  • ¿elástico?
  • ¿difícil?
  • cuadrado?
  • ¿pesado?
  • ¿duradero?

Las pequeñas piezas le dan vida, pero además de esto, los diseñadores de naves espaciales que aspiran al realismo también agregan un poco de escuela de diseño, adoptando un enfoque técnico como la disposición de las cubiertas, la ubicación de los departamentos, cómo pueden funcionar los motores, qué tan rápido podría ser, etc. Este aspecto técnico es lo que ayuda a que sea creíble, parece algo que podría esperarse de una fábrica.